В конце 1912 года предводитель группы «диких» художников Анри Матисс отправился в Марокко. Его целью было выполнить ряд заказов, поступивших от русских коллекционеров Сергея Щукина и Ивана Морозова.
Местный колорит и незнакомая культура манили художника. Он жаждал запечатлеть в своих произведениях не только пейзажи Танжера, но и местных жителей. В особенности его привлекали деревенские девушки в красочных национальных нарядах.
В «Марокканском триптихе» художник передал три состояния дня: утро, полдень, вечер. Это работы «Вид из окна. Танжер», «Зора на террасе» и «Вход в Касбу». Все части триптиха объединяет доминирующий синий цвет, который передает атмосферу сказочного арабского Востока с его созерцательностью и неторопливостью.
Однако изначально картины не были задуманы как триптих, эта идея пришла Матиссу уже позже, после возвращения из Марокко.
#ориентализм_в_искусстве #художники #искусство #Марокко
Местный колорит и незнакомая культура манили художника. Он жаждал запечатлеть в своих произведениях не только пейзажи Танжера, но и местных жителей. В особенности его привлекали деревенские девушки в красочных национальных нарядах.
В «Марокканском триптихе» художник передал три состояния дня: утро, полдень, вечер. Это работы «Вид из окна. Танжер», «Зора на террасе» и «Вход в Касбу». Все части триптиха объединяет доминирующий синий цвет, который передает атмосферу сказочного арабского Востока с его созерцательностью и неторопливостью.
Однако изначально картины не были задуманы как триптих, эта идея пришла Матиссу уже позже, после возвращения из Марокко.
#ориентализм_в_искусстве #художники #искусство #Марокко
Тазхиб, или тезхип (от арабского слова "зэхэб" - золото или золочение) - вид оформления страниц, зародившийся среди уйгуров в Центральной Азии и со временем перекочевавший на Ближний Восток, в Иран, Анатолию и другие территории Османской империи.
В первые века Ислама арабы, а затем и персы, использовали особые золотые узоры для украшения главной фразы Корана «Во имя Аллаха, Всемилостивого и Милосердного». Позднее украшать стали уже все слова на странице, заполняя орнаментами рамку по краю и иногда даже промежутки между строк.
Помимо золота, при оформлении Корана, книг, альбомов, альманахов и специальных указов правителей использовались различные краски натурального происхождения, поэтому тезхибом стали называть практически все виды украшения страниц.
#ислам #искусство
В первые века Ислама арабы, а затем и персы, использовали особые золотые узоры для украшения главной фразы Корана «Во имя Аллаха, Всемилостивого и Милосердного». Позднее украшать стали уже все слова на странице, заполняя орнаментами рамку по краю и иногда даже промежутки между строк.
Помимо золота, при оформлении Корана, книг, альбомов, альманахов и специальных указов правителей использовались различные краски натурального происхождения, поэтому тезхибом стали называть практически все виды украшения страниц.
#ислам #искусство
Тезхип – это, как правило, коллективный труд каллиграфов, художников, мастеров и подмастерьев.
Художников, занимавшихся росписью, называли «мюзеххип», а их произведения – «мюзеххеп».
Когда каллиграф заканчивал работу над текстом книги, он выделял края страниц золотыми или черными чернилами, или краской красного цвета "сурх". На выделенные места мастера или подмастерья наносили узор, подготовленный мюзеххибом. После этого сам мюзеххиб завершал орнамент нанесением золота и красок.
Весь художественный процесс проводился в специально оборудованных мастерских «наккаш-хане», которые существовали при дворцах правителей, или в ателье известных мюзеххибов.
#искусство
Художников, занимавшихся росписью, называли «мюзеххип», а их произведения – «мюзеххеп».
Когда каллиграф заканчивал работу над текстом книги, он выделял края страниц золотыми или черными чернилами, или краской красного цвета "сурх". На выделенные места мастера или подмастерья наносили узор, подготовленный мюзеххибом. После этого сам мюзеххиб завершал орнамент нанесением золота и красок.
Весь художественный процесс проводился в специально оборудованных мастерских «наккаш-хане», которые существовали при дворцах правителей, или в ателье известных мюзеххибов.
#искусство
В качестве основных художественных мотивов в искусстве тезхип использовались разные виды узоров:
🔸 "Руми" («византийский») – орнаменты, напоминающие крылья и клювы птиц;
🔸 "Геометрические орнаменты", в основном треугольники, шестиугольники и восьмиугольники;
🔸"Мюнхани" («изогнутый») – различные кривые, наслаиваемые друг на друга линии;
🔸"Хатаи" («китайский») – цветочные орнаменты, в виде бутонов соцветий закрытых, раскрытых или в разрезе;
🔸"Саз йолу" – орнаменты, стилизованные под листья и ветки;
🔸"Тыг" – вспомогательные орнаменты в виде крючков и завитков, толстые в основании и утончающиеся к острию.
Необходимым условием при оформлении книги тезхибом являлось соблюдение пропорций не только между выбранными орнаментами, но и между пустым пространством и пространством, заполненным орнаментами. Результат должен был радовать глаз и не вызывать чувства перенасыщенности.
#ислам #искусство
🔸 "Руми" («византийский») – орнаменты, напоминающие крылья и клювы птиц;
🔸 "Геометрические орнаменты", в основном треугольники, шестиугольники и восьмиугольники;
🔸"Мюнхани" («изогнутый») – различные кривые, наслаиваемые друг на друга линии;
🔸"Хатаи" («китайский») – цветочные орнаменты, в виде бутонов соцветий закрытых, раскрытых или в разрезе;
🔸"Саз йолу" – орнаменты, стилизованные под листья и ветки;
🔸"Тыг" – вспомогательные орнаменты в виде крючков и завитков, толстые в основании и утончающиеся к острию.
Необходимым условием при оформлении книги тезхибом являлось соблюдение пропорций не только между выбранными орнаментами, но и между пустым пространством и пространством, заполненным орнаментами. Результат должен был радовать глаз и не вызывать чувства перенасыщенности.
#ислам #искусство
Исламское искусство художественного оформления книжных страниц тезхип имеет длительную и богатую историю и связано с эпохами правления Сельджуков, Тимуридов, Ильханидов и Мамлюков, Османской империей.
В современном мире одни из лучших школ тезхипа находятся в Иране и Турции. Для России этот вид искусства всё ещё остаётся восточной экзотикой. Однако и в нашей стране появляются мастера, создающие шедевры в технике тезхип.
Художница Лиана Габдрахманова из Набережных Челнов с 2010 года начала осваивать золочение, его различные техники, материалы и приёмы. Однажды, во время путешествия по городам Турции, познакомилась с искусством тезхиба, которое увлекло её своей красотой, изысканностью и сложностью исполнения. И уже через год Лиана создала свою первую картину в технике тезхип, а также начала активно развивать этот вид декоративно-прикладного искусства в Татарстане.
Фото - работы художницы
#искусство #художники
В современном мире одни из лучших школ тезхипа находятся в Иране и Турции. Для России этот вид искусства всё ещё остаётся восточной экзотикой. Однако и в нашей стране появляются мастера, создающие шедевры в технике тезхип.
Художница Лиана Габдрахманова из Набережных Челнов с 2010 года начала осваивать золочение, его различные техники, материалы и приёмы. Однажды, во время путешествия по городам Турции, познакомилась с искусством тезхиба, которое увлекло её своей красотой, изысканностью и сложностью исполнения. И уже через год Лиана создала свою первую картину в технике тезхип, а также начала активно развивать этот вид декоративно-прикладного искусства в Татарстане.
Фото - работы художницы
#искусство #художники
Вдохновлённый Матиссом...
Матисс и Сарьян. Невидимая нить соединила двух великих художников, неведомая звезда осветила их, определив творческий путь и поиск вдохновения на Востоке. Но Восток, такой разный и такой манящий, для каждого был свой.
Недавно мы говорили о марокканском триптихе Анри Матисса. Восточные мотивы, стилистика и цветовые решения в творчестве Сарьяна отсылают нас к французскому художнику при первом взгляде на картины. Так ли это?...
Сравнение - слишком тонкая грань в творчестве. На прямой вопрос "Влиял ли на вас Матисс?" — Сарьян отвечал: «Между мною и Матиссом видят какое-то сходство. Может быть. Но у меня не было надобности учиться у него. Исток цвета и света у меня был в Армении".
Вместе с тем, влияние всё же было - как подтверждение, что Сарьян на правильном пути, что его чувство цвета и образов сродни фовизму, пусть не сразу принятому, но прогремевшему на Осеннем салоне в Париже в 1907 году.
Страстные и тонко чувствующие искусство русские коллекционеры Щукин и Морозов привезли в Москву картины современных западноевропейских новаторов - Матисса, Гогена, Ван Гога. Это событие стало ключевым для творчества Мартироса Сарьяна.
Подробнее об этом периоде жизни Мартироса Сарьяна можно прочитать в выдержках из статьи Ирины Родиной. ⬇️⬇️
#художники #искусство
Матисс и Сарьян. Невидимая нить соединила двух великих художников, неведомая звезда осветила их, определив творческий путь и поиск вдохновения на Востоке. Но Восток, такой разный и такой манящий, для каждого был свой.
Недавно мы говорили о марокканском триптихе Анри Матисса. Восточные мотивы, стилистика и цветовые решения в творчестве Сарьяна отсылают нас к французскому художнику при первом взгляде на картины. Так ли это?...
Сравнение - слишком тонкая грань в творчестве. На прямой вопрос "Влиял ли на вас Матисс?" — Сарьян отвечал: «Между мною и Матиссом видят какое-то сходство. Может быть. Но у меня не было надобности учиться у него. Исток цвета и света у меня был в Армении".
Вместе с тем, влияние всё же было - как подтверждение, что Сарьян на правильном пути, что его чувство цвета и образов сродни фовизму, пусть не сразу принятому, но прогремевшему на Осеннем салоне в Париже в 1907 году.
Страстные и тонко чувствующие искусство русские коллекционеры Щукин и Морозов привезли в Москву картины современных западноевропейских новаторов - Матисса, Гогена, Ван Гога. Это событие стало ключевым для творчества Мартироса Сарьяна.
Подробнее об этом периоде жизни Мартироса Сарьяна можно прочитать в выдержках из статьи Ирины Родиной. ⬇️⬇️
#художники #искусство
"Следуя французам, Мартирос отправился в поисках самого себя — на Восток.
В 1910 — 1913 годах Сарьян совершает путешествия в Турцию, Египет, Персию. Он ищет на Востоке свои корни, глубинный родник, которым питается его существо.
Часами он наблюдает за пестрой толпой на улицах и базарах, наслаждается первозданным укладом человеческой жизни. Женщины в черных и розовых паранджах плывут мимо, перебирая ножками в деревянных туфлях, их черные миндалевидные глаза волнующе блестят. Верблюды, покачиваясь, вышагивают по желто-розовому песку. Разноцветные собаки стаями передвигаются по городу. Палящий зной расплавляет воздух, ослепительно яркий свет рождает невиданные цветовые эффекты. Щедрое солнце заливает мир, и мир рождает отклик — один непрерывный вопль восторга.
В 1910 году слава наконец находит его. Третьяковка покупает у молодого художника сразу несколько картин — «Глицинии», «Фруктовая лавочка в Константинополе», «Улица. Полдень. Константинополь». Новый Сарьян потрясает воображение, восхищает. О нем написана первая серьезная статья".
#художники #искусство
В 1910 — 1913 годах Сарьян совершает путешествия в Турцию, Египет, Персию. Он ищет на Востоке свои корни, глубинный родник, которым питается его существо.
Часами он наблюдает за пестрой толпой на улицах и базарах, наслаждается первозданным укладом человеческой жизни. Женщины в черных и розовых паранджах плывут мимо, перебирая ножками в деревянных туфлях, их черные миндалевидные глаза волнующе блестят. Верблюды, покачиваясь, вышагивают по желто-розовому песку. Разноцветные собаки стаями передвигаются по городу. Палящий зной расплавляет воздух, ослепительно яркий свет рождает невиданные цветовые эффекты. Щедрое солнце заливает мир, и мир рождает отклик — один непрерывный вопль восторга.
В 1910 году слава наконец находит его. Третьяковка покупает у молодого художника сразу несколько картин — «Глицинии», «Фруктовая лавочка в Константинополе», «Улица. Полдень. Константинополь». Новый Сарьян потрясает воображение, восхищает. О нем написана первая серьезная статья".
#художники #искусство
Натюрморт с музыкальными инструментами. Нануман Кейти.
Республика Гвинея (Конакри), ок. 1974.
Бумага, акварель, смешанная техника.
Из собрания Музея Востока
#художники #искусство
Республика Гвинея (Конакри), ок. 1974.
Бумага, акварель, смешанная техника.
Из собрания Музея Востока
#художники #искусство
Forwarded from где твой хиджаб, сестра? (P. N.)
Египетская улица глазами египетского иллюстратора Амиры Танани.
Каждая работа вдохновлена либо народной песней, либо пословицей:
1. Народная египетская песня: على ورق الفل دلعني / Подари ласку свою, словно листья жасмина.
2. Египетская поговорка: من جاور السعيد يسعد / Кто находится рядом со счастливыми, сам счастлив.
3. Египетская поговорка: رغيف برغيف ولا يبات جارك جوعان / Лепешка за лепешкой и твой сосед (ближний) не будет голодать.
4. Египетская поговорка: آدي الباب وآدي الباب والرزق على الوهاب / Это дверь, это другая дверь, а пропитание от Бога.
5. Египетская народная песня: يا حلاوتك ياإستفندي يا ابن عم البرتقال / О сладость мандарина, двоюродного брата апельсина.
6. Египетская поговорка: لقمة هنية تكفي مية / Маленького укуса хватит на сотню человек.
7. Египетская народная песня: مدي ايدك يا يا عروس مدي ايدك للحمة / Протяни свою руку, невеста, протяни свою руку для хны.
#иллюстрация
#искусство
#Египет
Каждая работа вдохновлена либо народной песней, либо пословицей:
1. Народная египетская песня: على ورق الفل دلعني / Подари ласку свою, словно листья жасмина.
2. Египетская поговорка: من جاور السعيد يسعد / Кто находится рядом со счастливыми, сам счастлив.
3. Египетская поговорка: رغيف برغيف ولا يبات جارك جوعان / Лепешка за лепешкой и твой сосед (ближний) не будет голодать.
4. Египетская поговорка: آدي الباب وآدي الباب والرزق على الوهاب / Это дверь, это другая дверь, а пропитание от Бога.
5. Египетская народная песня: يا حلاوتك ياإستفندي يا ابن عم البرتقال / О сладость мандарина, двоюродного брата апельсина.
6. Египетская поговорка: لقمة هنية تكفي مية / Маленького укуса хватит на сотню человек.
7. Египетская народная песня: مدي ايدك يا يا عروس مدي ايدك للحمة / Протяни свою руку, невеста, протяни свою руку для хны.
#иллюстрация
#искусство
#Египет
Хатам — техника украшения, используемая, как правило, на деревянных предметах, и одно из лучших и тончайших ремесел Ирана, состоящее из геометрических узоров, изготовленных из дерева различных пород, кости и металлических нитей.
Маленькие квадраты или треугольники укладываются рядом друг с другом в разных композициях, цветах и материалах, создавая более крупные элементы дизайна или мотивы, которые повторяются несколько раз, образуя узор.
Существует много споров относительно происхождения искусства хатама. Ранние образцы этой техники были найдены в Китае, Индии, Сирии и других странах, однако каждая из них имеет некоторые особенности.
В Иране центрами хатама считаются Исфахан, Шираз и Тегеран.
1 фото - иранский мастер
2 фото - шкатулка из Сирии
3, 4 фото - изделия на рынке в Каире
#Иран #традиции #искусство
Маленькие квадраты или треугольники укладываются рядом друг с другом в разных композициях, цветах и материалах, создавая более крупные элементы дизайна или мотивы, которые повторяются несколько раз, образуя узор.
Существует много споров относительно происхождения искусства хатама. Ранние образцы этой техники были найдены в Китае, Индии, Сирии и других странах, однако каждая из них имеет некоторые особенности.
В Иране центрами хатама считаются Исфахан, Шираз и Тегеран.
1 фото - иранский мастер
2 фото - шкатулка из Сирии
3, 4 фото - изделия на рынке в Каире
#Иран #традиции #искусство
И. К. Айвазовский
Вечер в Каире. 1870.
110х134
Частная коллекция
#ориентализм_в_искусстве #художники #искусство
Вечер в Каире. 1870.
110х134
Частная коллекция
#ориентализм_в_искусстве #художники #искусство