​​Сценарий грядущего «Наполеона» был полностью переписан из-за «постоянных вопросов» Хоакина Феникса, рассказал режиссер фильма Ридли Скотт.

«С Хоакином мы можем переписать весь фильм, потому что ему некомфортно. Так произошло и с «Наполеоном». Мы переписали фильм, чтобы помочь ему сосредоточиться на том, кем был Бонапарт».

#news | #read

🔦 избранное (2023)

— Задачи открывающей сцены

— Способ написания пространства комфортного и угрожающего одновременно

— Способ написания идеального работника зловещей корпорации

— Рейтинг жанров по контрактам сценаристов за 2022 год

— Пример деконструкции тропа «cмерть женского персонажа как мотивация для мужского»

— Лекция Крейга Мейзина о структуре

— Профессия «сценарист-режиссер», краткая историческая справка

— Статистика представления мужских и женских персонажей в 100 самых кассовых фильмах за 2022 год

— Чек-лист для написания ограбления

— Курс сторителлинга Нила Геймана, перевод канала «Денис, посоветуй»

— «Как написать красивую трагедию», лингвистически-задротское эссе

— Папка с каналами для сценаристов, писателей и драматургов

— Безотказный способ дописать первый драфт

— Как { и зачем } игнорировать главного героя истории в первом акте пилота

— О важности осознанного { а не вынужденного } поведения персонажей

— Несколько эссе Сэмюэла Дилэни о писательстве и литературе, перевод канала «Денис, посоветуй»

— Как написать злодея, который не пытается вызвать у зрителя сопереживание, видео-эссе

— Пример эффективного описания окружения для подключения драматургии через окружение

— Серия материалов про базу данных для обучения генеративных нейросетей

— Почему «Приказ 66» безотказно работает во всех «Звездных войнах», видео-эссе

— 100 великих сценариев XXI века, коллективная сборка

— 10 сценаристов 2023 года, за которым стоит следить { по версии редакторов Variety }

— Перспектива: что такое, как работает и зачем нужа, видео-эссе

{ 2021 } | { 2022 }

​​Свежее из серии «правда не должна стоять на пути хорошей истории».

Один из сценаристов обоих «Топ Ганов» Джек Эппс младший назвал героя Тома Круза «полной противоположностью» реальных кандидатов Школы истребительного вооружения ВМС США.

Со слов сценариста, изменения продиктованы необходимостью придать истории «драматический вес» и «эффектности».

Кроме того, как верно обратили внимание в Screenrant, если бы авторы «Топ Ганов» следовали реализму, было бы сложнее, во-первых, выделить героя Тома Круза среди остальных пилотов, и, во-вторых, создать эмоциональный катарсис через конфликт Мэверика с командой.

#news | #writers | #read

So true

​​База от StudioBinder — эссе о том, кто такой протагонист.

Определение с ключевыми маркерами, историческая справка, примеры не классических архетипов главных героев, таких как «антигерой», «трагический герой», «пассивный герой» и «герой-злодей», а также пара слов об историях с несколькими протагонистами и отличиях между ними.

#essay | #watch

5 января это День Сценаристов! С праздником!

​​🏆 «Банши Инишерина» (Мартин МакДона) — победитель «Золотого глобуса-2023» в категориях «лучший сценарий» и «лучший комедийный фильм» (а Фаррелл еще и «глобус» за «актера» забрал).

Сценарии пролетевших номинантов можно почитать здесь. Победителей в остальных категориях можно посмотреть на сайте премии.

#news | #awards

​​The New Yorker выкатили огромный профайл Белы Баджария, одной из главных женщин Голливуда, с 2020-го отвечающей за глобальное развитие телепроектов Netflix.

Внутри — полноценное путешествие через всю ее карьеру, интервью с коллегами, подчиненными, руководителями, родителями и детьми, а также детальная ретроспектива процесса ее работы, в том числе о встречах с авторами контента по всему миру, определении ключевых маркеров идеального шоу и многом-многом другом из «серых» будней одной из руководительниц все еще главного стриминга планеты.

Несколько хайлайтов:

• Идеальное шоу для Netflix прямо сейчас — это «чизбургер для гурманов», то есть нечто премиальное и коммерческое одновременно.

• Одним из ключевых принципов корпоративной культуры Netflix является «радикальная откровенность». В этом смысле многие совещания руководителей включают в себя обсуждение «уроков», в том числе извлеченных из неудачных шоу.

• В команде Netflix множество независимых друг от друга продюсеров, поэтому если шоу отклонил один из руководителей, его после этого все еще может купить другой.

• Далеко не всем в Netflix нравится смещение внимания стриминга с американского зрителя на международного.

• Вероятно сейчас ситуация изменилась, но раньше в Netflix были готовы поддерживать видение автора даже в том случае, если сами в проекте не уверены.

• «Убийство как универсальный способ сделать интереснее любую историю»

• «Великая история может прийти отовсюду и быть любимой везде».

Но вообще увлекательное чтиво для досуга, рекомендую ознакомиться целиком.

#news | #read

Writers Guild Awards 2023: сериальные номинанты

В наградной сезон с остальными гильдиями вступает и сценарная. Сегодня WGA объявила своих номинантов в категории сериалов, среди номинантов есть и завершившиеся уже Better Call Saul и The Good Fight, а также новинки как Andor, Severance и The Bear.

Драматический сериал
🔘 Andor (Андор)
– Дэн Гилрой, Тони Гилрой, Стивен Дифф, Бо Уиллимон
🔘 Better Call Saul (Лучше звоните Солу)
– Энн Черкис, Винс Гиллиган, Питер Гоулд, Эриэл Левин, Томас Шнапс, Гордон Смит, Элисон Тэтлок
🔘 The Crown (Корона)
– Питер Морган
🔘 Severance (Разделение)
– Крис Блэк, Эндрю Колвилл, Кэри Дрэйк, Дэн Эриксон, Марк Фридман, Хелен Ли, Анна Моэнч, Аманда Овертон
🔘 Yellowjackets (Шершни)
– Камерон Брент Джонсон, Кэтрин Кернс, Джонатан Лиско, Эшли Лайл, Барт Никерсон, Лиз Фэнг, Эмени Розса, Сара Л. Томпсон, Шантель М. Уэллс

Комедийный сериал
🔘 Abbott Elementary (Начальная школа “Эбботт”)
– Куинта Брансон, Эва Колман, Райли Дюфуррена, Джастин Халперн, Джойя МакКрори, Морган Мерфи, Бриттани Николс, Кейт Питерман, Брайан Рубенстин, Патрик Шумакер, Джастин Тен, Джордан Темпл, Гарретт Уэрнер
🔘 Barry (Барри)
– Эмма Бэрри, Алек Берг, Даффи Будро, Билл Хейдер, Эмили Хеллер, Ники Хиршхорн, Джейсон Ким, Лиз Сэрнофф
🔘 The Bear (Медведь)
– Крэн Джозеф Адкок, Джоанна Кало, Рене Губе, Софья Левитски-Вайтц, Алекс О'Киф, Катрин Схетина, Кристофер Сторер
🔘 Hacks (Хитрости)
– Лючия Аниелло, Джессика Чеффин, Пол В. Даунс, Эриэл Керлин, Эндрю Лоу, Джо Мэнде, Айша Мухаррар, Пэт Риган, Саманта Райли, Джен Статски
🔘 Only Murders in the Building (Убийства в одном здании)
– Маттео Боргез, Рэйчел Бургер, Киркер Батлер, Валентина Гарза, Мэдлин Джордж, Джошуа Аллен Гриффит, Джон Хоффман, Ноа Левин, Стивен Маркли, Кристин Ньюман, Бен Филипп, Бен Смит, Роб Турбовский

Новый сериал
🔘 Abbott Elementary (Начальная школа “Эбботт”)
🔘 Andor (Андор)
🔘 Bad Sisters (Заговор сестёр Гарви)
– Бретт Бэйер, Дэйв Финкел, Шэрон Хорган
🔘 The Bear (Медведь)
🔘 Severance (Разделение)

Мини-сериал
🔘 The Dropout (Выбывшая)
– Хилари Беттис, Лиз Ханна, Лиз Хелденс, Дэн ЛеФранк, Софья Левицки-Вайтц, Мэтт Луцки, Элизабет Мериуэзер, Вэй-Нинг Ю
🔘 Fleishman Is In Trouble (Флейшман в беде)
– Тэффи Бродессер-Экнер, Синди Чупэк, Элисон П. Дэвис, Майк Голдбах, Бу Киллебрю
🔘 Pam & Tommy (Пэм и Томми)
– Брук Бэйкер, Мэтью Басс, Теодор Брессман, Д.В. ДеВинсентис, Сара Губбинс, Роберт Сигел
🔘 The Staircase (Лестница)
– Айша Бхури, Антонио Кампос, Мэгги Кон, Аджа Гэйбел, Эмили Качмарек, Крейг Шилович, Себастьян Силва
🔘 The White Lotus (Белый лотос)
– Майк Уайт

Телефильм
🔘 Heart of the Matter (Сердце дела)
– сценарий Карен Страк и Марси Холланд, история Карен Страк
🔘 Honor Society (Общество Онор)
– Дэвид А. Гудман
🔘 Ray Donovan: The Movie (Рэй Донован: Фильм)
– Дэвид Холландер & Лив Шрайбер
🔘 Torn Hearts (Сердца в клочья)
– Рейчел Коллер Крофт
🔘 Weird: The Al Yankovic Story (Странный Эл)
– Эл Янкович & Эрик Аппель

Эпизод драмы
🔘 “A Hard Way to Go” (Ozark / Озарк)
– Крис Манди
🔘 “The End of Everything” (The Good Fight / Хорошая борьба)
– Роберт Кинг & Мишель Кинг
🔘 “Plan and Execution” (Better Call Saul / Лучше звоните Солу)
– Томас Шнауз
🔘 “The Prick” (Bad Sisters / Заговор сестёр Гарви)
– Шэрон Хорган и Бретт Бэйер & Дэйв Финкел
🔘 “Rock and Hard Place” (Better Call Saul / Лучше звоните Солу)
– Гордон Смит
🔘 “The We We Are” (Severance / Разделение)
– Дэн Эриксон

Эпизод комедии
🔘 “The Beginning” (Grace and Frankie / Грейс и Фрэнки)
– Марта Кауфман & Хоуард Дж. Моррис
🔘 “Braciole” (The Bear / Медведь)
– Джоанна Кало & Кристофер Сторер
🔘 “Foie Gras” (Julia / Джулия)
– Дэниэл Гольдфарб & Крис Кейзер
🔘 “Private School” (What We Do in the Shadows / Чем мы заняты в тени)
– Айо Эдебири & Шана Год
🔘 “The One, The Only” (Hacks / Хитрости)
– Лючия Аниелло & Пол В. Даунс & Джен Статски
🔘 “Wide Net” (Reservation Dogs / Псы резервации)
– Тазба Роуз Чавес

Полный список номинантов можно найти на сайте WGA.

​​Когда я только начал осмыслять сериал «Разделение», первая мысль у меня была сформулирована примерно следующим образом: «с точки зрения центральной идеи, это классическая история про подростков, запертых в страшном доме с убийцей, которая сработала настолько хорошо за счет уникального хай-концепта про разделение памяти».

Так что фундамент этой истории, как мне показалось, стоит раскапывать в направлении ключевых элементов таких сюжетов — детектива и саспенса — каким образом эти элементы работают конкретно в «Разделении», и как они вообще выстроены.

Но в результате трех месяцев изучения всех интервью, эссе, подкастов и остальных материалов я убедился, что ключ к пониманию этой истории лежит в совершенно другой плоскости, что попытки выстроить детектив и саспенс только мешали Дэну Эриксону собрать цельную и рабочую историю, и что единственный человек, который понимал это с самого начала, — Бен Стиллер.

О том, что Эриксон далеко не сразу выяснил главный ингредиент своей собственной истории, говорят два факта. Первый: попадание в BloodList за 2016 год. Напомню, что в подобные списки попадают сценарии, которые понравились множеству продюсеров, но по тем или иным причинам до сих пор не ушли в продакшн. Не всегда, но во многих случаях причина кроется в том, что истории чего-то не хватает. Когда вот вроде бы все хорошо, но — чего-то не хватает.

Второй: после того как Эриксон наконец продал сценарий Стиллеру в январе 2017-го, он затем еще целых два (!) года вместе с целой писательской комнатой (!) переписывал историю в соответствии с видением и правками Стиллера. К слову, неоднократно срывая все дедлайны, после одного из которых проект даже хотели закрыть — помешало только влияние и личная вера в эту историю угадайте кого.

Здесь стоит отвлечься на секундочку и сказать спасибо женщине, благодаря которой сценарий вообще добрался до Стиллера — Джеки Кон. Именно она, будучи development-executive'ом в продакшн-компании актера Red Hour Productions, первая увидела пилот «Разделения», заинтересовалась им и отправила напрямую Стиллеру. А тот затем два года пытался добиться от Эриксона того самого, чего не хватало истории.

В результате пилот был полностью переписан и от первого драфта не осталось практически ни следа. Поэтому чтобы выяснить центральную идею шоу и понять, как Бен Стиллер заставил эту историю работать, необходимо разобрать этот путь, изучив тот самый драфт от 2016 года, сравнив его с финальной версией шоу, и в результате постепенно ответив на три главных вопроса разбора:

• Что Дэн Эриксон сделал
Другими словами, попробуем сформулировать задачи (или, если хотите, правки), которые Стиллер мог поставить перед Эриксоном, увидев первый драфт пилота.

• Как Дэн Эриксон это сделал
Для того чтобы ответить на первый вопрос, для начала придется подробно изучить каждое из изменений и выяснить, как они повлияли на восприятие истории.

• Зачем Дэн Эриксон это сделал
Ответив на первые два вопроса, можно будет сформулировать глобальную цель изменений и ответить на главный вопрос разбора: как Бен Стиллер заставил эту историю работать.

Сегодня — разбор открывающей сцены, продолжение — когда-нибудь потом. Поэтому если вам это не интересно и вы не любите спам — рекомендую отключить уведомления. Но если интересно и вы не хотели бы пропустить продолжение — наоборот включить.

Присоединяйтесь.

{ 🔦 перевод сценария }
{ 📚 все переводы }
{ ☕️ поддержать канал }

#scripted_start

​​Давайте начнем издалека и вспомним, как Дэн Эриксон вообще придумал «Разделение». Это важно не только для погружения в контекст, но и для определения движущей идеи истории, заложенной Эриксоном в самом начале.

В конце нулевых / начале десятых Эриксон развозит и устанавливает двери по Лос-Анджелесу, затем заканчивает аспирантуру, переезжает и устраивается на первую попавшуюся работу.

Это оказывается, мягко говоря, совсем не тем, чего ему хотелось бы, и однажды утром он ловит себя на мысли, что хотел бы полностью пропустить следующие восемь часов и полностью отрешиться от всего.

«Я бы точно так поступил, если бы мог», — вспоминает потом Дэн в одном из интервью.

Эта идея захватывает сценариста и становится центральной в его новой истории — о сотрудниках компании, повседневная деятельность которых контролируется путем разделения рабочих воспоминаний от обычных.

Он пишет и переписывает эту историю в течении следующих нескольких лет, параллельно кочуя с одной работы на другую, пока наконец не продает ее Apple TV+ и не получит за нее 7 номинаций «Эмми» (в том числе за «лучший драматический сериал» и «лучший сценарий драматического сериала»).

А сейчас забавный факт для тех, кто уже знаком с этим контекстом. В какой-то момент кочеваний с работы на работу Эриксона заносит на Super Deluxe — «дочку» WarnerMedia, которая когда-то занималась производством скетчей, документалок, рекламы и клипов.

(Еще у них был амбициозный проект по созданию сайта/сервиса/приложения для хранения всего видео-контента разных форматов и источников — от тик-токов с котиками до ютуб-лекций).

И там же в то же время вместе с ним работал еще один человек, который позднее окажется в «Разделении» — актриса Джен Таллок, сыгравшая в сериале сестру главного героя. В одном из интервью Таллок потом расскажет, что впервые услышала про «Разделение» именно в стенах Super Deluxe, задолго до того как пилот попал в BloodList.

#scripted

​​[«Разделение» | Открывающая сцена 1 / 6]

Открывающая сцена — одна из немногих, что добралась до финальной версии шоу практически без изменений. За исключением лишь нескольких деталей. Поговорим сперва именно о них.

В первую очередь, наш герой изначально лежал на столе не в одежде, а полностью голый (замену главного героя сцены с Марка на Хелли обсудим подробнее чуть позже).

С точки зрения нарратива, в этом не было никакого подтекста. Просто Эриксон начинал писать эту историю в жанре «глупого магически-кислотного реализма» с оглядкой на фильмы в духе «Бразилия» (1985), и такой кислоты было много. Например, в одном из первых драфтов по коридору пробегала пара ног — просто потому что это весело и странно.

Но в процессе внесения правок вместе с командой сценаристов Эриксон подошел к истории уже более осознанно и поставил перед собой цель создать единое целое между сценарием, дизайном и остальными ее элементами. Так что команда начала постоянно спрашивать себя «зачем?» — и большая часть кислоты отвалилась.

#scripted

​​[«Разделение» | Открывающая сцена 2 / 6]

В финальной версии история начинается сразу с вопроса нашему герою, а не с его пробуждения и расхаживаний по комнате перед этим. Таким образом Эриксон не только срезает лишнюю воду, но и сразу же акцентирует внимание на одной из ключевых тем сериала.

В буквальном смысле.

#scripted

​​[«Разделение» | Открывающая сцена 3 / 6]

Одновременно с этим Эриксон сразу же представляет одну из ключевых движущих идей в системе персонажей — дегуманизацию.

Именно поэтому герой — будто блюдо/экспонат/вещь — просыпается на столе, а не, например, за ним.

#scripted

​​[«Разделение» | Открывающая сцена 4 / 6]

В финальной версии слегка изменены вопросы, а также их количество.

Изначально вопросов было шесть: «Кто вы? Из какого вы штата? Назовите любой штат? Кто и как убил Мистера? Принимали ли вы сегодня наркотики? Какие глаза у вашей матери?». Позднее вопрос про Мистера был заменен на вопрос о любимом завтраке Игана, а вопрос про наркотики и вовсе отсутствует.

Никаких тайных подтекстов в этих правках нет. Оба вопроса — и про Мистера, и про наркотики — о «внешнем» Марке. Соответственно, когда Марк был заменен на Хелли, один из вопросов пропал, а второй был заменен на вопрос о «внешней» Хелли.

#scripted

​​[«Разделение» | Открывающая сцена 5 / 6]

Первая сцена пилота — она же и тизер, и пролог — выполняет сразу несколько задач, а именно:

• Дает зрителю персонажа, который будет выступать для него проводником в этот мир.

И хотя мы не знаем о нем совершенно ничего, мы мгновенно подключаемся к нему как к порталу в этот мир, потому что обладаем одинаковым уровнем посвященности. Позднее даже имя этого персонажа мы узнаем одновременно с ним.

• Задает правила мира.

Точнее, его главную характеристику: он отличается от нашего. Особенно красиво, что демонстрируется это через главное (и лучше всего цепляющее) отличие: память. Потому что, очевидно, в реальном мире память не должна так работать.

• Ставит очень много вопросов перед зрителем.

Что здесь происходит? Где наш герой? Почему он ничего не помнит? И почему не должен? Уж на один из них зритель явно захочет получить ответ и продолжит просмотр (либо же просто запутается в них и не успеет переключиться, что в целом дает тот же результат).

Но главное: открывающая сцена запускает историю. Да, у каждого из сотрудников есть свои причины идти против компании, но именно Хелли заносит хаос внутрь Lumon Industries, запускает таким образом центральный сюжет «внутренних» и в итоге поднимает восстание во всем отделе на пути к «очеловечиванию».

Двигателем ее арки как раз становятся вопросы выше, побуждая вырваться наружу и узнать, кто она на самом деле. А решение о том, что в это незнание она сама же себя и погрузила, мне кажется особенно гениальным (эта идея, кстати, родилась уже в комнате сценаристов, изначально Эриксон связь Хелен с Иганами не задумывал).

#scripted

​​[«Разделение» | Открывающая сцена 6 / 6]

Итак, почему же Марк оказался заменен на Хелли? Причин может быть множество — отчасти это можно даже считать следствием других, более масштабных изменений, до которых мы доберемся позже. Но глобально ответ на самом деле очевидный: Марк не создает проблемы.

Его борьба начинается и заканчивается внутри сцены. По окончании последовательности он больше не стремится вырваться из компании вообще ни разу — ни в первом драфте, ни тем более в финальном. Поэтому выбор его на роль центрального героя внутри последовательности, главная задача которой буквально запустить сюжет, — не работает.

К счастью, запускать сюжет не обязательно должен именно протагонист. И здесь удачно подвернулся персонаж Хелли — цель которой буквально вырваться из компании. И хотя в первом драфте о ее целях нам известно гораздо меньше, исходя из отсутствия таких изменений в арке Марка, есть подозрения, что и у нее их не было.

Поэтому вместо того чтобы выбрасывать/менять сцену и/или персонажей, Эриксон просто поменял этих персонажей местами.

#scripted

На The Hollywood Reporter появился довольно интересный материал про ChatGPT. Они собрали здесь мнения сценаристов, агентов и адвокатов, и даже анализируют логлайны, которые генерирует AI.

Сценарист и со-ведущий подкаста Scriptnotes Джон Огаст, например, считает, что искусственный интеллект вряд ли заменит сценаристов, по крайней мере, не в ближайшее время, но также подмечает и плюсы, особенно для иностранных авторов, которые могут получить более гладкий текст. AI также может сэкономить время и помочь с выбором имен для персонажей и локаций. Бывший президент WGA Ховард А. Родмэн использует AI для каких-то сюжетных или персонажных идей, о которых он даже не подумал бы. Еще один сценарист и шоураннер отмечает, что чат-бот не способен писать смешные шутки или выдавать результаты, которые можно было бы включить в сценарий без значительного творческого вклада с его (сценариста) стороны.

А вот теперь самое занятное – работы, созданные AI, не защищаются авторским правом, то есть они сразу становятся общественным достоянием, что ограничивает коммерческий интерес. Бюро авторского права США отказало в свое время в регистрации произведения искусства, созданной AI, посчитав, что работа "не имеет авторства человека, необходимого для обоснования авторского права", и что "связь между человеческим разумом и творческим выражением" является важнейшим элементом защиты. Но понятное дело, уже ведется работа в этом направлении, и это вопрос времени, когда появится и соответствующий закон.

​​[«Разделение» | Утерянное из первого акта 1 / 4]

Сразу за открывающей сценой — первое большое изменение. Полностью переписанный первый акт. Было: ответив на шесть вопросов, герой встречался с начальством, те пытались продолжить его устройство, но он убегал (через весь живописный офис), а затем возвращался обратно. Стало: 8 минут пешей ходьбы по лабиринту коридоров.

Впрочем, здесь стоит оговориться, что прежняя последовательность никуда не исчезла. Тот же порядок действий (знакомство с начальством — попытка бегства — возвращение) совершает в финальной версии Хелли, ответив на пять вопросов и встретившись с Марком на 20-й минуте.

С той лишь разницей, что по всему офису голая не бегает, а оказывается жестко ограничена в пространстве, тем самым оставляя зрителю чуть больше вопросов и простора для воображения.

#scripted

​​[«Разделение» | Утерянное из первого акта 2 / 4]

Кроме этого, бесследно исчезли еще несколько интересных деталей, на которые мне хотелось бы обратить внимание, перед тем как продолжить о драматургии и причинах, по которым первый акт был полностью переписан.

Первое. В финальной версии главные герои работают в «Macrodata Refinement division» — отделе обработки макроданных. Хотя «refinement» сложно перевести на русский одним словом, оно имеет широкий спектр значений от «очищения» до «усовершенствования».

В первом драфте все было проще — «data culling team». Где в случае с «culling» имеется четкое и понятное определение — выбраковка. В животноводстве — процесс выделения или удаления определенных животных из стада на основе того или иного признака. Согласитесь, наталкивает на гораздо больше размышлений о деятельности Lumon Industries и конкретно отдела главных героев, чем сухая «обработка» данных.

#scripted