#мастера_музеикремля Мастер-эмальер XVII века Юрий Вилимов Фробос по происхождению, как предполагают исследователи, был курляндцем.

За почти 40 лет работы в Золотой палате Юрий Фробос создал множество великолепных предметов👆 Первое известное произведение — золотая, украшенная эмалью тарель, выполненная в 1675 году для царя Алексея Михайловича. Между прочим, на оборотной стороне произведения мастер оставил свой автограф, а это большая редкость среди предметов живописной эмали XVII века.

Среди других шедевров, созданных Фробосом, которые хранятся в Музеях Московского Кремля, — два оклада на напрестольные Евангелия, созданные в 1678 году, над которыми он трудился вместе с десятком других мастеров, и великолепный золотой складень 1688 года, на торце которого имеется нанесенная канфарением едва заметная надпись Georg Frobos. Известно, что по-русски Юрий Фробос не писал, в его расписках, хранящихся в Российском государственном архиве древних актов (РГАДА), русские слова переданы латинскими буквами.

Исследователи предполагают, что Юрий Фробос также трудился над окладом иконы «Богоматерь Грузинская», тарелью Алексея Петровича 1694 года, потиром 1684 года, вложенным царицей Натальей Кирилловной в Калязинский монастырь, Шапкой Алмазной царя Ивана Алексеевича 1687 года и наперсным крестом царя конца XVII века Петра Алексеевича.

3/3 В 1664 году Никита Давыдов попросил царя об отставке по старости и болезни, и с этого момента Григорий Вяткин безоговорочно занял место «первого мастера» Оружейной палаты. Согласно росписи 1665 года, Григорий Вяткин получал 50 рублей годового оклада, 15 четей (пятипудовых) ржи и столько же овса, поденный денежный корм по 8 денег (4 копейки) на день. Всего 64 рубля 20 алтын.

Во время своей службы Григорий Вяткин помимо стволов и замков огнестрельного оружия, создавал и парадные доспехи: Большие зерцала и бутурлыки (поножи), боевые части холодного орудия и многое другое. Он набирал и обучал учеников, а еще был вполне успешным частным предпринимателем, сочетавшим ремесленную и торгово-посредническую деятельность. В придворной оружейной мастерской Григорий Вяткин прослужил более 50 лет, вплоть до своей кончины в 1688 году. Преемником Григория на посту «первого мастера» Оружейной палаты стал его сын и ученик Афанасий Вяткин.
#мастера_музеикремля

☝️Акварели российских «древностей», выполненные талантливым художником Федором Григорьевичем Солнцевым, неизменно вызывают восхищение у наших подписчиков. Сегодня в рубрике #мастера_музеикремля мы поговорим о знаменитом творце.

Художник родился в 1801 году в Ярославской губернии, происходил из семьи помещичьих крестьян графа А.И. Мусина-Пушкина и был отпущен на волю вслед за отцом и старшим братом Дионисием. Поворотным моментом в его жизни стал переезд в Петербург. В 1815 (либо в 1817) году Федор Солнцев был принят в Императорскую академию «трех знатнейших художеств», где последовательно прошел разные этапы обучения живописному искусству в рисовальном, натурном и портретном классах.

В 1830 году президент Академии художеств, археолог Алексей Николаевич Оленин поручил своему бывшему воспитаннику фиксацию предметов древнего золотого клада, обнаруженного в 1822 году на городище Старая Рязань. Алексей Николаевич и его коллега, историк и археограф Константин Фёдорович Калайдович как раз занимались изучением этого редчайшего клада домонгольского периода. Федор Григорьевич делал рисунки Рязанского клада в кабинете Алексея Николаевича. При этом ему настолько убедительно удалось воспроизвести археологические предметы, что случайно увидевший рисунки живописец Максим Никифорович Воробьёв даже попытался сдвинуть нарисованный медальон с места. Этот особый дар — точная и убедительная передача предметов — сделали Ф.Г. Солнцева в дальнейшем незаменимым в деле фиксации древних памятников.

С 1830 года по поручению А.Н. Оленина начались регулярные поездки художника по стране. Они продолжались с перерывами вплоть до 1853 года. Их отправной точкой стала Москва. Поводом для приезда художника в Первопрестольную, о котором он упоминает в своих воспоминаниях, стало задание от А.Н. Оленина копировать в рисунках древние предметы русского вооружения в Оружейной палате. «Для срисовывания старинных наших обычаев, одеяний, оружия, церковной и царской утвари, скарба, конской сбруи и прочих предметов, принадлежащих к историческим, археологическим и этнографическим сведениям».

В Оружейной палате Федор Григорьевич зарисовывал наиболее древние и ценные предметы, составлявшие коллекцию музея: регалии московских государей, различные виды вооружения, многочисленные предметы царского обихода. Для изображения особо сложных предметов художник сначала выполнял прориси на тонкой прозрачной, так называемой «соломенной» бумаге — сначала передавались детали, элементы декора и воспроизводились надписи на предметах, затем создавался окончательный рисунок. В нашем фонде графики хранятся более трехсот подготовительных калек, выполненных Ф.Г. Солнцевым.

В Московском Кремле Федор Григорьевич также выполнял архитектурные обмеры храмов и перерисовывал находящиеся в них ценности: иконы (иногда воспроизводил целиком иконостасы), церковную утварь, книги, паникадила, церковные врата, сени и многое другое.

Кремль, как и Москва в целом, на долгие годы привлек к себе внимание художника. Судя по документам, работа над «древностями» в Москве проходила на протяжении 1830-х, реже — в 1840-е гг. Именно в Московском Кремле художник создал самое большое число рисунков этой серии.
________________
Больше работ Федора Григорьевича можно увидеть на нашем сайте.

#мастера_музеикремля «Храм Славы» — поистине уникальные дворцовые музыкальные часы, о которых мы рассказывали в прошлом году. Но не менее интересен автор диковинной машины — английский механик Майкл Джордж Меддокс, которого в Российской империи называли Михаилом Егоровичем.

О личности создателя «Храма Славы» сведений много, но они весьма противоречивы. Точные даты его рождения, появления в России и смерти неизвестны. По семейному преданию, Меддокс родился в Англии 14 мая 1747 года. Получив звание профессора математики уже к 19 годам (?), не позднее 1767 года он прибыл в Россию — для демонстрации столь модных в том столетии физических опытов. Видимо, для этого он и был приглашен однажды ко двору и давал соответствующие разъяснения наследнику престола великому князю Павлу Петровичу. Необычный талант молодого англичанина был отмечен императрицей, и последующие двадцать лет он пользовался ее вниманием, хотя и не всегда благосклонным.

Имея богатый опыт организации представлений и обладая способностями механика, фокусника и дизайнера, в дальнейшем Меддокс посвятил себя театру. На этом поприще его таланты оказались весьма востребованными — для создания декораций, световых эффектов, осуществления бесконечных превращений и мгновенных переодеваний.

В 1776 году Михаил Егорович стал компаньоном князя Урусова, имевшего театральную антрепризу в Москве. Будучи уже достаточно состоятельным человеком, в следующем году он приобрел в районе Петровской улицы у князя Лобанова-Ростовского участок земли для нового театра. Спектакли и маскарады Меддокса пользовались большим успехом. К открытию в 1780 году Петровского театра, по указанию самой Екатерины II, известный сочинитель Аблесимов написал «Пролог». Декорация к нему — гора Парнас, у подножия которой простиралась Москва с возвышающимся новым зданием театра — стала прообразом художественного оформления часов «Храм Славы».

Театр и «вокзал» (небольшой театр для комических опер и балов) приносил Михаилу Егоровичу приличный доход. В Москве он стал владельцем 2490 квадратных саженей земли. В 1785 году англичанин женился на Екатерине Яковлевне Штольц, впоследствии у нихи родилось 12 детей. В 1867 году указом Правительствующего Сената по департаменту герольдии фамилия Меддокс была утверждена в потомственном дворянском достоинстве.

Свою «диковинную машину» Михаил Егорович задумал и начал создавать в 1793-1794 годах. То был период последнего подъема его театра, за которым последовал долгий и окончательный упадок, завершившийся пожаром в 1805 году и превращением театра в императорский в 1806. К тому времени Меддокс задолжал кредиторам громадную по тому времени сумму в 76 000 рублей. Блистательная карьера авантюриста-механика, ставшего известнейшим театральным антрепренером, завершилась. Все имущество его пошло с торгов, и умер он, забытый всеми, в одной из деревень Тульской губернии в 1822 или в 1827 году.