Особенно интересно, как фантасты и искусственный интеллект представляют себе города и дома будущего на других планетах. И все эти звездолёты и космолёты #искусство #живопись #ии #космос
Смотрите также:
- Полярное сияние из космоса
- Впечатляющий вид на Землю с МКС
Привет, эстет!
Смотрите также:
- Полярное сияние из космоса
- Впечатляющий вид на Землю с МКС
Привет, эстет!
Удивительное рядом:
Кувшин, изображённый на картине Тициана
был произведён из муранского стекла на итальянской мануфактуре Seguso, которая не только до сих пор существует, но и до сих пор производит этот кувшин!
Тициан написал свою картину около 500 лет назад — в 1523-1526 годах, а Seguso существует с 1397 года, то есть уже 627 лет! #искусство #живопись #посуда
Смотрите также:
- Отрывок из интервью с Пабло Пикассо
- Топ-7 интересных фактов о Сальвадоре Дали
Привет, эстет!
Кувшин, изображённый на картине Тициана
был произведён из муранского стекла на итальянской мануфактуре Seguso, которая не только до сих пор существует, но и до сих пор производит этот кувшин!
Тициан написал свою картину около 500 лет назад — в 1523-1526 годах, а Seguso существует с 1397 года, то есть уже 627 лет! #искусство #живопись #посуда
Смотрите также:
- Отрывок из интервью с Пабло Пикассо
- Топ-7 интересных фактов о Сальвадоре Дали
Привет, эстет!
Медитативные лунные ночи
Это одна из любимых тем японского художника Хасуи Кавасэ.
Хасуи был признан «живым национальным достоянием» и получил поддержку от правительственного комитета по сохранению нематериальных культурных ценностей #искусство #живопись #медитация
Смотрите также:
- Тот редчайший случай, когда искусство — это не всегда хорошо
- Бесконечно можно смотреть на три вещи…
Привет, эстет!
Это одна из любимых тем японского художника Хасуи Кавасэ.
Хасуи был признан «живым национальным достоянием» и получил поддержку от правительственного комитета по сохранению нематериальных культурных ценностей #искусство #живопись #медитация
Смотрите также:
- Тот редчайший случай, когда искусство — это не всегда хорошо
- Бесконечно можно смотреть на три вещи…
Привет, эстет!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
10 секунд арт-терапии #арттерапия #искусство #живопись
Но согласитесь, что 10 секунд — это слишком мало. Особенно для понедельника. Особенно для понедельника 6-дневной рабочей недели, поэтому вот вам…
- Больше арт-терапии
- Ещё больше арт-терапии
Привет, эстет!
Но согласитесь, что 10 секунд — это слишком мало. Особенно для понедельника. Особенно для понедельника 6-дневной рабочей недели, поэтому вот вам…
- Больше арт-терапии
- Ещё больше арт-терапии
Привет, эстет!
Картины, написанные… сгибами бумаги
Автор этих необычных картин — немецкий художник Симон Шуберт.
В своих работах он использует листы самой обычной белой бумаги. И всё. Никаких графических средств. Только бумага.
Складывая листы в определенной технике то в одну, то в другую сторону, Симон создает рельеф, который улавливает свет под разными углами и дорисовывает недостающие элементы картины, создавая иллюзию трехмерности пространства .
При разном освещении и взаимодействии света и тени картины выглядят по-разному, а иногда и почти исчезают #искусство #креатив #живопись
Смотрите также:
- Удивительное рядом: кувшин на картине Тициана
- Минутка арт-терапии
Привет, эстет!
Автор этих необычных картин — немецкий художник Симон Шуберт.
В своих работах он использует листы самой обычной белой бумаги. И всё. Никаких графических средств. Только бумага.
Складывая листы в определенной технике то в одну, то в другую сторону, Симон создает рельеф, который улавливает свет под разными углами и дорисовывает недостающие элементы картины, создавая иллюзию трехмерности пространства .
При разном освещении и взаимодействии света и тени картины выглядят по-разному, а иногда и почти исчезают #искусство #креатив #живопись
Смотрите также:
- Удивительное рядом: кувшин на картине Тициана
- Минутка арт-терапии
Привет, эстет!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Минутка арт-терапии
и даже немного Джоли-терапии #искусство #живопись #арттерапия
Смотрите также:
- Картины, написанные веткой дерева
- Рисуем хорошую погоду
Привет, эстет!
и даже немного Джоли-терапии #искусство #живопись #арттерапия
Смотрите также:
- Картины, написанные веткой дерева
- Рисуем хорошую погоду
Привет, эстет!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Минутка арт-терапии
Подозреваю, что такого вы ещё не видели. Смотрите, удивляйтесь и получайте удовольствие, эстеты #арттерапия #живопись #искусство
Смотрите также:
- Новые рекорды аукциона Christie’s
- Весь мир — это холст
Привет, эстет!
Подозреваю, что такого вы ещё не видели. Смотрите, удивляйтесь и получайте удовольствие, эстеты #арттерапия #живопись #искусство
Смотрите также:
- Новые рекорды аукциона Christie’s
- Весь мир — это холст
Привет, эстет!
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Время для улыбки и арт-терапии #арттерапия #улыбнись #искусство #живопись
Смотрите также:
- Минутка Джоли-терапии
- Когда глазам и голове нужно отдохнуть
Привет, эстет!
Смотрите также:
- Минутка Джоли-терапии
- Когда глазам и голове нужно отдохнуть
Привет, эстет!
Если вы до сих пор не поняли «Чёрный квадрат» Малевича, то теперь не поймёте ещё больше, потому что в Германии завтра состоится аукцион, на котором будет продан
Белый квадрат на белом холсте
Картина называется «Генерал 52». Аукционный дом Ketterer в Мюнхене опубликовал её оценочную стоимость — 1 500 000 евро, или около 165 миллионов рублей.
Произведение написано в 1970 году художником-минималистом Робертом Райманом белой эмалью на белом хлопчатобумажном холсте.
Использование эмали, обычно применяемой для металлических поверхностей, придает картине особую текстуру и чувствительность. Это делает её очень деликатной и ограничивает возможность транспортировки.
Работа отражает философию Раймана, который стремился исследовать природу цвета и света. Хотя картина выглядит как пустой холст, она приглашает зрителя задуматься о том, что такое искусство и как оно воспринимается. Райман считал, что белый цвет может передавать различные оттенки и текстуры, в зависимости от освещения и угла зрения.
В Ketterer объяснили, что «Генерал 52» ставит под сомнение традиционные представления о живописи и художественном выражении. А высокую стоимость картины объяснили тем, что Роберт Райман является важным представителем так называемой «аналитической живописи» #живопись #искусство
Смотрите также:
- Новые рекорды аукциона Christie’s
- Отрывок из интервью с Пабло Пикассо
Привет, эстет!
Белый квадрат на белом холсте
Картина называется «Генерал 52». Аукционный дом Ketterer в Мюнхене опубликовал её оценочную стоимость — 1 500 000 евро, или около 165 миллионов рублей.
Произведение написано в 1970 году художником-минималистом Робертом Райманом белой эмалью на белом хлопчатобумажном холсте.
Использование эмали, обычно применяемой для металлических поверхностей, придает картине особую текстуру и чувствительность. Это делает её очень деликатной и ограничивает возможность транспортировки.
Работа отражает философию Раймана, который стремился исследовать природу цвета и света. Хотя картина выглядит как пустой холст, она приглашает зрителя задуматься о том, что такое искусство и как оно воспринимается. Райман считал, что белый цвет может передавать различные оттенки и текстуры, в зависимости от освещения и угла зрения.
В Ketterer объяснили, что «Генерал 52» ставит под сомнение традиционные представления о живописи и художественном выражении. А высокую стоимость картины объяснили тем, что Роберт Райман является важным представителем так называемой «аналитической живописи» #живопись #искусство
Смотрите также:
- Новые рекорды аукциона Christie’s
- Отрывок из интервью с Пабло Пикассо
Привет, эстет!
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Минутка арт-терапии
с работами корейской художницы Лиа Чжу в стиле гиперреализм #искусство #живопись #арттерапия
Смотрите также:
- Гиперреалистичные картины-фрагменты
- Картины, «обтянутые» пузырчатой плёнкой
Привет, эстет!
с работами корейской художницы Лиа Чжу в стиле гиперреализм #искусство #живопись #арттерапия
Смотрите также:
- Гиперреалистичные картины-фрагменты
- Картины, «обтянутые» пузырчатой плёнкой
Привет, эстет!
Сильветт Давид — муза Пикассо
1954 год. Великому Пикассо 72 года, и он переживает сильнейший творческий и душевный кризис, потому что его возлюбленная и мать двоих его детей, молодая художница Франсуаза Жило, ушла от него после 10 лет непростых отношений, устав терпеть взрывной характер и бесчисленные измены неисправимого любовника.
В этот момент Пикассо встречает в курортном городе Валлорис красивую белокурую 19-летнюю девушку с веснушками и высоким «конским» хвостом.
Старый художник был совершенно очарован. Он снова и снова рисовал незнакомку, оставаясь незамеченным, но однажды, встретив её в кафе, показал ей один из рисунков и попросить позировать ему в ателье.
Сильветт согласилась, но с 3 условиями: она будет позировать бесплатно, только в одежде и с ней рядом всегда будет её жених — британский дизайнер и скульптор Тобиас Еллинек (он на 3 фото).
С этого момента отступает депрессия, к Пикассо возвращается вдохновение и он начинает писать портреты Сильветт один за другим. Журнал Life назвал этот период в творчестве художника «периодом конского хвоста».
Говорят, что Пикассо испытывал сильнейшую платоническую любовь к своей модели. За 3 месяца позирования и после него он создал около 60 картин, рисунков и скульптур с ее изображением.
Перед отъездом Сильветт домой в Париж Пикассо предложил ей выбрать для себя любую картину. Девушка предпочла портрет в профиль, написанный в реалистичной манере и имеющий с ней наибольшее сходство. В верхнем левом углу благодарный гений оставил дарственную надпись «Для Сильветт».
После того, как в мае 1955 года её портрет попал на обложку французского еженедельного журнала Paris Match, Сильветт Давид проснулась знаменитой, её портрет стал культовым, а высокий хвост вошел в моду. Даже Брижит Бардо стала блондинкой и сделала такую же причёску #искусство #живопись #этоинтересно
Смотрите также:
- Отрывок из интервью с Пабло Пикассо
- Минутка арт-терапии с самим Пабло
Привет, эстет!
1954 год. Великому Пикассо 72 года, и он переживает сильнейший творческий и душевный кризис, потому что его возлюбленная и мать двоих его детей, молодая художница Франсуаза Жило, ушла от него после 10 лет непростых отношений, устав терпеть взрывной характер и бесчисленные измены неисправимого любовника.
В этот момент Пикассо встречает в курортном городе Валлорис красивую белокурую 19-летнюю девушку с веснушками и высоким «конским» хвостом.
Старый художник был совершенно очарован. Он снова и снова рисовал незнакомку, оставаясь незамеченным, но однажды, встретив её в кафе, показал ей один из рисунков и попросить позировать ему в ателье.
Сильветт согласилась, но с 3 условиями: она будет позировать бесплатно, только в одежде и с ней рядом всегда будет её жених — британский дизайнер и скульптор Тобиас Еллинек (он на 3 фото).
С этого момента отступает депрессия, к Пикассо возвращается вдохновение и он начинает писать портреты Сильветт один за другим. Журнал Life назвал этот период в творчестве художника «периодом конского хвоста».
Говорят, что Пикассо испытывал сильнейшую платоническую любовь к своей модели. За 3 месяца позирования и после него он создал около 60 картин, рисунков и скульптур с ее изображением.
Перед отъездом Сильветт домой в Париж Пикассо предложил ей выбрать для себя любую картину. Девушка предпочла портрет в профиль, написанный в реалистичной манере и имеющий с ней наибольшее сходство. В верхнем левом углу благодарный гений оставил дарственную надпись «Для Сильветт».
После того, как в мае 1955 года её портрет попал на обложку французского еженедельного журнала Paris Match, Сильветт Давид проснулась знаменитой, её портрет стал культовым, а высокий хвост вошел в моду. Даже Брижит Бардо стала блондинкой и сделала такую же причёску #искусство #живопись #этоинтересно
Смотрите также:
- Отрывок из интервью с Пабло Пикассо
- Минутка арт-терапии с самим Пабло
Привет, эстет!
Сильветт в 1958 году продала портрет, который ей подарил Пикассо, за 10 миллионов франков. Ей нужны были деньги, чтобы вылечить своего возлюбленного от туберкулёза. А на оставшиеся деньги они купили квартиру в Париже.
Пикассо же даже после расставания с Сильветт в течение нескольких лет продолжал снова и снова воплощать ее образ в рисунках, картинах и скульптурах. Например, в период с 1962 по 1964 год он работал над монументальной композицией «Голова», открытие которой состоялось в 1967 году в Чикаго. Внук художника Оливер Видмайер Пикассо в одном из интервью утверждал, что именно образ Сильветт повлиял на создание этой 15-метровой скульптуры. Фото скульптуры и других работ из серии «Сильветт» в комментариях #искусство #живопись #этоинтересно
Смотрите также:
- Топ-7 интересных фактов о Сальвадоре Дали
- Подсолнухи Ван Гога
Привет, эстет!
Пикассо же даже после расставания с Сильветт в течение нескольких лет продолжал снова и снова воплощать ее образ в рисунках, картинах и скульптурах. Например, в период с 1962 по 1964 год он работал над монументальной композицией «Голова», открытие которой состоялось в 1967 году в Чикаго. Внук художника Оливер Видмайер Пикассо в одном из интервью утверждал, что именно образ Сильветт повлиял на создание этой 15-метровой скульптуры. Фото скульптуры и других работ из серии «Сильветт» в комментариях #искусство #живопись #этоинтересно
Смотрите также:
- Топ-7 интересных фактов о Сальвадоре Дали
- Подсолнухи Ван Гога
Привет, эстет!