🖼 Сон лицаря
🎨 Рафаель #Санті
⚜️ бл. 1504 рік
🔹 Жанр: #мітологічний, #алегорія
🔸 Напрямок: #відродження
🗂 Файл.

На картині зображений молодий лицар в обладунках, який спить під лавровим деревом в оточенні двох жінок. Одна жінка тримає в руках книгу і меч, інша — квітку. Гірський пейзаж на задньому плані нагадує своїми контурами Урбіно. Ця маленька картина є алегоричним живописом (образним зображенням абстрактної ідеї).

🖼 Чума
🎨 Арнольд Беклін (Бьоклін)
⚜️ 1898 рік
🔹 Жанр: #алегорія
🔸 Напрямок: #символізм
🗂 Файл

Спочатку Беклін створював романтичні пейзажі, а потім — мітологічні й алегоричні картини з складною символікою. Навіть використання класичних за формою архітектурних об'єктів не наближало картини Бекліна до ясних і гармонійних образів середземноморських цивілізацій. Життя і творчість в Італії майже не відбились в полотнах художника.
Картина «Чума» є однією із останніх у творчости маляра, яка є алегорією щодо епідемії чуми в Італії.

*коли адмін під підозрою на коронавірус*

🖼 Кохання Данте
🎨 Данте Габріель Россетті
⚜️ 1860 рік
🔹 Жанр: #алегорія
🔸 Напрямок: #прерафаелізм
🗂 Файл

Центральною фігурою є персоніфікація кохання. Картина розділена на дві частини по діагоналі, у верхньому лівому кутку зображений лик Христа, а в нижньому правому — Беатріче: відбувається перехід коханої Данте із землі на небо. Незважаючи на реалістичне зображення фігур, картина написана досить схематично і стилізовано, деякі її частини залишилися незавершеними. Існує припущення, що на заключному етапі створення картини над нею працював не сам Россетті, а його помічники.

Хоча картина не була закінчена, існує повністю опрацьований чорнильний малюнок з тим же сюжетом, створений приблизно в кінці 1860-х років.

🖼 Гріх
🎨 Франц фон Штук
⚜️ 1893 рік
🔹 Жанр: #портрет #алегорія
🔸 Напрямок: #символізм
🗂 Файл

На полотні зображено нагу Єву зі змією навколо тіла. Лише справа зверху яскраве світло, тоді як все інше у пітьмі. Єва ніби виглядає із темряви, дивлячись на спостерігача з дещо томним поглядом.

Сам концепт картини відсилає до одного із семи смертних гріхів — хіть, або voluptas. Таким чином, фон Штук виказав свою відразу до католицького тогочасного суспільства.

Картина отримала шквал позитивних оцінок від критиків: картина, що зачаровує містичністю і таємничістю з фантастичною аберацією на межі того, що повинно й не повинно бути. Зіґмунд Фройд згодом назве це явище як вуаєризм, ґрунтуючись на картині фон Штука.

🖼 Мегаполіс
🎨 Ґеорґ Ґрос
⚜️ 1917 рік
🔹 Жанр: #урбаністика #алегорія
🔸 Напрямок: #авангардизм #експресіонізм #кубізм #футуризм
🗂 Файл

Один із експонатів виставки «Дегенеративне мистецтво», що була влаштована нацистами, аби виставити авангардне мистецтво на посміховисько. Але очікування не виправдалися. Виставку відвідали 2 млн. німців, і таким чином це була найбільш відвідувана виставка в історії Німеччини.

Ґеорґ Ґрос, як і більшість тогочасних авангардистів, для яких місто було центральною темою для філософії, спробував зобразити Берлін в епоху свого найбільшого індустріального розвитку між Першою та Другою світовими війнами. За допомогою кубізму та футуризму він передає весь мегаполісний динамізм та ритм, підкреслюючи міт прогресу. Сюжет має дещо апокаліптичний характер, навіть фаталістичний, знімаючи пелену із людського безумного потягу до самознищення шляхом прогресу.

🖼 Порочне коло
🎨 Яцек Мальчевський
⚜️ 1895—1897 рік.
🔹 Жанр: #мітологічний #портрет #алегорія
🔸 Напрямок: #символізм #модернізм
🗂 Файл

Вважається однією із найбільш важливих картин сучасного польського мистецтва.

На драбині сидить хлопчик — маляр з пензлем в руці. На підніжжі драбини у повітрі вітають полотна. Коло фігур, що оточують хлопчика, складається з двох частин: вони відокремлені різними кольорами, героями та емоціями. Група по лівій стороні — радісна — це сатири, вакхи й сільські дівчата, як символ молодости. По правій стороні, у темній кольоровій гамі представлені втомлені життям, зодягнуті у рване лахміття люди з кайданами, немов привиди.

🖼 Смерть і життя
🎨 Ґустав Клімт
⚜️ 1916 рік
🔹 Жанр: #алегорія #портрет
🔸 Напрямок: #символізм
🗂 Файл

Полотно розділене на дві частини: в одному боці стоїть одинока Смерть, а в іншому боці — переважно жінки, як символ народження. Чоловік, жінки та немовля (= людство) є посиланням на середньовічний мотив "макабр" або "танок зі смертю". Люди не тільки не дивляться на Смерть, але й не мають характерного страху перед нею.

Конфлікт життя та смерти зображений надто спокійно. Оскільки полотно було написане за два роки до смерти художника, проглядається відповідний філософський нарратив. Клімт, немов зі верхів'я свого прожитого життя, зображує наше існування зі сторони. На цій картині страху немає — все так, як має бути.

🖼 Палаючий червень
🎨 Фредерік Лейтон
⚜️ 1895 рік
🔹 Жанр: #алегорія
🔸 Напрямок: #академізм
🗂 Файл

Лейтон уславився віртуозним відтворенням тонких тканин, даючи безкінечні варіації в межах одного колориту. Буденний і трохи нудний портрет маркізи Бровнлоў дивує пошуками в переходах однієї білої фарби.

Цих недоліків повністю позбавлене полотно з незвичною назвою «Палаючий червень». Зовнішньо — це дівчина із Стародавньої Греції, яку так несамовито полюбляв Лейтон. Але сюжет відсутній. Дівчина просто спить. І головною героїнею картини стала дивовижна, тонка, рожево-помаранчова сукня, яка і дала незвичну назву віртуозно намальованій картині.

🖼 Сад смерти
🎨 Гюґо Сімберґ
⚜️ 1896 рік
🔹 Жанр: #алегорія
🔸 Напрямок: #символізм
🗂 Файл

Як і най більшости картин Сімберґа, зображено похмуру та потойбічну сцену. Центральні фігури нагадують класичних Похмурих Жниців, але, як не парадоксально, загальна тенденція тяжіє до образу саду — алегорії до народження та відновлення.

Сімберґ описував картину: "місце, де мертві закінчують свій шлях на Небеса". Автор зіставляє традиційні страшні образи смерти з ніжністю та гумором, пропонуючи глядачу поглянути на смерть у новому світлі.

🖼 Танок людського життя
🎨 Нікола Пуссен
⚜️ 1634–1636 рр.
🔹 Жанр: #мітологічний #алегорія
🔸 Напрямок: #класицизм
🗂 Файл

Сюжет картини представляє глядачу алегорію щодо людського життя: циклічне уявлення якого фокусується на чотирьох персонах, які танцюють по кругу, тримаючись руками. Справа від центральної композиції сидить Час, який грає на лірі. Саме дійство розвивається ранком, коли Аврора, богиня світанку, очолює колісницю Аполлона, якого супроводжують Хори. В руках Аполлона кільце — ще одне посилання на циклічність, — є символом Зодіаку.

Згідно з Дж. Беллорі, чотири людини в центрі композиції представляють собою: бідність, працю, багатство й задоволення — вони ж відповідно й пори року.

🖼 Італія і Німеччина
🎨 Фрідріх Овербек
⚜️ 1811—1828 рр.
🔹 Жанр: #алегорія
🔸 Напрямок: #романтизм
🗂 Файл

Картина символізує дружбу між Італією та Німеччиною, відображаючи головний принцип назареїв — групи німецьких художників, які займалися відтворенням мистецтва Ренесансу.
Овербек намагався гармонійно поєднати риси італійського та німецького живопису Середньовіччя і доби Відродження.

Італія зображена темноволосою дівчиною із заплетеним вінком із лавра. А Німеччина втілює нордичний тип "Гретхен" із світлим волоссям. Позаду Італії красується тосканський пейзаж, а позаду Німеччини — німецьке середньовічне місто. Сукня Італії пошита в традиціях італійського Відродження, тоді як сукня Німеччини пошита згідно з готичним каноном — це посилання на Рафаеля і на Дюрера відповідно.

🖼 Мізантроп
🎨 Пітер Брейгель Старший
⚜️ 1568 рік
🔹 Жанр: #портрет #алегорія
🔸 Напрямок: #північне_відродження
🗂 Файл

Одна з найостанніших картин художника, написана за рік до смерти. Брейгель розмірковує на полотні про людські пороки й проблеми людського життя. Карлик, який краде гаманець, зображений в середині сфери з хрестом — символ порочного світу. Літній чоловік займає домінуюче положення. Його руки при цьому складені в молитовний жест, що мало би свідчити про благочестя. Одначе це благочестя є лицедійним: позаду чорного плаща красується червоний гаманець — посилання на євангельську фразу "Де гаманець, там і серце".

Знизу написана фраза на нідерландській мові: "Настільки світ підступний, що ношу я траур". Але надпис був нанесений пізніше.

Як би мізантроп не хотів відхреститися від світу, він це зробити не може.

🖼 Cлони
🎨 Сальвадор Далі
⚜️ 1948 рік
🔹 Жанр: #анімалістика #алегорія
🔸 Напрямок: #сюрреалізм
🗂 Файл

Образ мітологічного слона з довгими ногами й з обеліском на спині, присутній на багатьох картинах Далі, це "слон Берніні" або "слон Мінерви", який несе на собі атрибути й обеліски папи.

Далі надихнувся скульптурою Джана Лоренцо Берніні — слона з обеліском на спині. Можливо, картина не має ніякого сенсу, але будь-який абсурд на картинах Далі відсилає до фрагментів життя самого художника.

Два слона йдуть назустріч один одному: слон зліва виказує радість, а інший слон — навпаки. Внизу під ногами слонів дві людські фігури: одна нагадує чоловічу постать, а інша — жіночу. Не дивлячись на сюрреалізм, ця картина є читабельною переважно кожному глядачу.

🖼 Меланхолія
🎨 Доменіко Фетті
⚜️ 1620 рік
🔹 Жанр: #алегорія
🔸 Напрямок: #бароко
🗂 Файл

Меланхолія Фетті надзвичайно замислена, заглиблена в якісь нетрі, в проблему, що ніяк не прояснюється. Звідси розкидані книжки, палітра художника і уламок античної скульптури поряд, як натяк на творчу напругу, творчі пошуки. Цей низ картини міг би бути відмінним натюрмортом сам по собі. Але Фетті подав його в картині з величною людською постаттю, з втіленням краси, взагалі найкращого в людини. Бо для італійця — людина-творець. Художник через людину йде до речей, а не навпаки. Тому полотно дивує і приваблює надзвичайно красивим колоритом і тонким психологізмом.

🖼 Атомна війна, будь проклята вона!
🎨 Марія Примаченко
⚜️ 1978
🔹 Жанр: #алегорія
🔸 Напрямок: #наївне_мистецтво

Під час Другої світової війни у Примаченко помер чоловік. Тому чимало картин художниці присвячені антивоєнній тематиці.

🏞 @gradusadparnassum

🖼 Сад смерти
🎨 Гюґо Сімберґ
⚜️ 1896 рік
🔹 Жанр: #алегорія
🔸 Напрямок: #символізм

Автор зіставляє традиційні страшні образи смерти з ніжністю та гумором, пропонуючи глядачу поглянути на смерть у новому світлі.