Разбор «Шестого чувства» – Отказ от зова

Задача завязки – выбить героя из равновесия. Он жил привычной жизнью, приспособившись к ее несовершенству, но произошло что-то, что нарушило баланс. И теперь герой не вступает в борьбу и арку своего изменения, нет, он отчаянно хочет вернуть все как было.

В завязке «Шестого чувства» Малколм, герой Брюса Уиллиса, поймал пулю.

→ Завязка «Шестого чувства»

Обратите внимание на эмоциональную динамику: Малколм получил награду от мэра – возможно, самую важную в своей жизни ↑, и тут же подвергся нападению ↓.

До самой развязки мы не знаем, что это нападение было фатальным, но видим изменение – прошло продолжительное время (титр «следующая осень»), Малколм рассказывает мальчику Коулу о награде (пике карьеры), как о чем-то минувшем. Дома Малколма ждут одиночество и отчуждение.

В действенном смысле это не попытка все вернуть, но в эмоциональном – это регрессивное движение. В жизни Малколма что-то сломалось, и чтобы все вернуть, он прибегает к привычным паттернам.

🏷🎟 #разбор #шестоечувство #Шьямалан

Представление героев «Шестого чувства» – Коул

Механика знакомства с десятилетним Коулом Спиром, героем Хэйли Джоэла Осмента, та же самая, которую Шьямалан применил для представления Малколма Кроу. Сначала мы узнаем о нем, и только потом его самого. Это хорошее движение от внешнего к внутреннему.

Первым о Коуле говорит его медицинская карта. Симптомы те же, что и у Винсента – пациента, проникшего в дом Малколма:

Острые приступы паники, социальная обособленность, возможное аффективное расстройство, родители в разводе, затрудненная коммуникация диады мать-ребенок

Не сильно важно, знакомо ли нам каждое определение – в завязке мы видели разрушительные последствия этих проблем. Спроецированные на ребенка, они автоматически вызывают у нас сочувствие. Особенно на такого ребенка – в сценарии ему только восемь лет, и он описан «гномиком».

Внешнее представление закончилось.

Малколм нагоняет Коула в церкви. Сам сеттинг диктует сдержанную мягкость сцены, тем интереснее, как в ней существуют персонажи. Малколм принимает роль ментора, он тактичен и терпелив. Коул в антагонистической позиции (Малколму нужно от него нечто, что не нужно самому Коулу). Коул начинает сцену в испуге, а выходит из нее в облегчении.

В диалоге он раскрывается воспитанным, интеллигентным, смышленым. Коул – маленький взрослый. Это контрапункт его внешнему представлению, но поднимает его ценность как антагониста фильма.

Механика прекрасно сработала. Мы посмотрели на героя глазами окружающих, а затем зашли в личное пространство и увидели, какой он на самом деле. Из-за расхождения восприятий диалоговая сцена, в которой как будто бы ничего не происходит (при условии, что мы не в курсе развязки) смотрится динамичной и вовлекающей.

🏷🎟 #разбор #шестоечувство #представлениегероя #Шьямалан

Все ссылки с разбором «Шестого чувства» на данный момент

Прежде чем вернуться к разбору, решил напомнить все тексты по фильму, которые уже вышли на канале. Остальные главы уже в пути.

→ 25 лет «Шестому чувству»
→ Культура спойлеров
→ Конструирующий принцип
→ Тема фильма
→ Опенинг
→ Представление героев – Малколм и Анна
→ Завязка
→ Отказ от зова
→ Представление героев – Коул

Каждый текст можно лайкнуть телеграм-звездами (и не одной) – это внутренняя валюта платформы, которой я смогу оплачивать рекламу вашего любимого канала (этого) в чужих блогах. Ну и просто свидетельство того, что вам нравится, что я делаю.

🏷🎟 #разбор #шестоечувство

Запись #самоучитель_live с разбором «Ловушки» М. Найта Шьямалана

Спасибо всем, кто участвовал в прямом эфире, и тем, кто послушает эфир в записи. Помимо самого разбора внутри есть информация о редакторском подарке подписчикам. Чтобы получить его, нужно до конца этого месяца вступить в Клуб повышения сценарного мастерства (что там внутри – я рассказал во время эфира). Подарок действует в период с 18 сентября по 17 октября 2024 года.

00:11 – что такое Клуб повышения сценарного мастерства
02:02 – редакторский подарок
02:24 – как устроена сценарная консультация
02:50 – еще про редакторский подарок
04:41 – уникальность Шьямалана
06:48 – почему сценаристам важно читать фильмы
08:20 – что такое конструирующий принцип
09:50 – конструирующий принцип «Ловушки»
12:28 – 🎶«Беспокоюсь о тебе»
13:24 – 🎶«Отпусти»
14:11 – 🎶«Лжец»
15:16 – 🎶«Прятки»
16:08 – 🎶«Головоломка»
17:30 – 🎶«Тупик»
18:29 – комментарии слушателей
20:52 – что такое флюидный протагонист
26:15 – сюжетные твисты в контексте осведомленности
28:00 – подключение к чудовищу
34:41 – персонификация антагониста
36:27 – первое переключение протагониста
40:11 – рост напряжения
41:01 – второе переключение протагониста
43:27 – движок истории
43:55 – цель первого протагониста
44:05 – цель второго протагониста
44:47 – цель третьего протагониста
45:13 – комментарии слушателей
48:38 – где еще мы подключаемся к чудовищам
1:00:32 – рассказ о карьере Шьямалана

🏷🎟 #разбор #Шьямалан

«Друзьям» 30 лет!

22 сентября 1994 года в эфир вышла первая серия ситкома – «Эпизод, где Моника берет новую соседку». Ну, помните, жена Росса оказалась лесбиянкой, Джоуи и Чендлер его утешают, Фиби поет, Моника рвет с Полом, а Рэйчел сбежала из-под венца.

Мы с Гульжан (авторкой замечательного авторского канала → подписываемся) решили, что нельзя оставить такой особенный юбилей без внимания, и договорились о совместном эфире с разбором пилота.

Сценарий можно прочитать → здесь, а эфир пройдет на «Самоучителе сценариста» в воскресенье 22 сентября в 18:30 (Мск). Подключайтесь!

🏷🎟 #самоучитель_live #разбор #друзья #сценарийсериала #сценарийнаанглийском

Запись прямого эфира к тридцатилетию «Друзей», в котором Денис Данилов (автор «Самоучителя сценариста») и Гульжан Токтогул (автор[-ка] guljan toktogul) разобрали сценарий пилотной серии.

Мы обсудили:

→ что делает пилот выдающимся
→ в чем уникальность «Друзей»
→ как помогает точка отчаяния
→ нестандартное форматирование сценария
→ двухактная структура против трехактной
→ характеристики действуюших лиц
→ арка Моники-Джоуи
→ почему ее заменила арка Росса-Рэйчел
→ структурная революция
→ кто или что влияет на статус-кво персонажей
→ два основных способа сторителлинга в пилоте
→ представление героев
→ почему изменился финал пилота
→ как разрабатывать комедийные характеры
→ и многое другое

Ставьте ❤️ если хотите больше совместных разборов от Дениса и Гульжан и пишите в комментариях, какие разборы хочется услышать.

Ставьте телеграм-звезды, если вам понравился эфир и подписывайтесь на наши каналы → @dreamonspec и @guljantv

🏷🎟 #самоучитель_live #разбор #друзья

5 лет назад вышел «Джокер» Тодда Филлипса. Дата премьеры разнится: показ в Венеции прошел 31 августа, прокат в России начался 3 октября, а в США – на день позже. Поэтому отметим плюс-минус юбилей сегодня.

Поговорим об одном аспекте драматургии, которому уделяется слишком мало внимания: о выборе имени для героя.

Еще с уроков литературы мы помним, как много способно сообщить персонажу точно подобранное имя. Юрий Самохвалов. Алексей Молчалин. Аполлон Сатанеев. Морфеус. Римус Люпин. Как яхту назовете, так она и поплывет. Мне некомфортно, если на протяжении разработки и аутлайна протагонист остается обезличенным ГЛАВНЫМ ГЕРОЕМ. И восхищает, как маститые авторы умеют называть своих персонажей жанрово точно.

«Воскрешение Бобби Конроя». «Грузовик дяди Отто». «Донни Дарко». Продано!

В русскоязычной литературе и драматургии с этим не так ровно. Во «Вьюрках» за именами-фамилиями стоят судьбы (Никита Павлов, Бероевы, Клавдия Ильинична, Кожебаткин), а во «Вратаре Галактики» бурлит неидентифицируемое месиво (Аня, Наташа, Бело, Фан) с отказывающей в эмпатии манерой использования полной формы имени (Антон, Василий).

Можно ли сделать что-то интересное с именем Джокера, который нам хорошо знаком и кажется более-менее открытой книгой? Конечно, да. Говорит и показывает Тодд Филлипс.

«Поиск имени занял у нас немало времени. Не вечность, но версий мы перебрали целую кучу, пока не остановились на варианте Артур Флек. Непросто было.

Имя “Артур” мы выбрали, потому что, по-моему, оно звучит весомо, как титул. Ты сразу думаешь о Короле Артуре. А у Короля Артура такое же неоднозначное происхождение: он был непризнанным сыном короля, и нам нравилась эта параллель с Томасом Уэйном.

Иронично, что к финалу наш Артур действительно становится своего рода королем. Королем бесправных, королем хаоса.

В общем, мы остановились на “Артуре” и решили найти фамилию, которая могла бы уравновесить это имя. И нашли “Флек” (англ. крапинка, пятнышко). “Флек” звучит пренебрежительно, как ничто, как грязь, как пыль. Артур Флек. Король пустоты. И как только мы нашли это сочетание, мы поняли, насколько оно верное».

Поделитесь, как вы выбираете имена своим героям?

🏷🎟 #юбилей #разбор #Джокер

К десятилетию «Одержимости» – фильм Дамьена Шазелла вышел в ограниченный прокат 10 октября 2014 года – принес вам титанический разбор ленты: под увеличительным стеклом каждый бит сценария и каждая экранная минута времени.

→ читать разбор «Одержимости» (англ.)

К замыслу картины Шазелл пришел почти случайно. Переехав в Лос-Анджелес после Гарварда, он начал писать спеки (сценарий, написанный без предварительного заказа) – преимущественно триллеры в хичкоковском стиле.

Спек The Claim был продан, но так и не поставлен. Спек Grand Piano вошел в Hit List, а оттуда перекочевал на экраны и обеспечил Шазелла оплачиваемой работой: вместе с Эдом Гассом-Доннели он написал The Last Exorcism Part II, а для компании Джей Джей Абрамса Bad Robot переработал чужой спек в 10 Cloverfield Lane (весь третий акт, это рука Шазелла).

→ читать сценарий The Claim
→ читать сценарий Grand Piano

Параллельно Дамьен пытался написать что-то, чем он сможет гордиться сам, но история никак не хотела рождаться на странице. В момент фрустрации мозг подкинул воспоминание, которым мучал Шазелла время от времени – он на сцене, он не знает нот, он теряет ритм (в студенчестве Шазелл играл на ударных, но, по собственным словам, больше имитировал мастерство, чем владел им).

Он подумал, что это воспоминание теоретически может стать основой для фильма – не сама игра на барабанах, а динамика между учителем и учеником и вопрос ее этичности. Шазелл отбросил предыдущий замысел и сосредоточился на новом. Ему хотелось понять, хватит ли ему навыка написать сценарий об этом специфичном опыте, который он прожил.

→ читать сценарий Whiplash

«Одержимость» стала самой личной историей, когда-либо выходившей из-под его пера, самой некомфортной. В пересказе она звучала как избитое клише, и быстро расправившись со сценарием, Шазелл убрал его в стол – ему было просто стыдно показывать его кому либо.

Спустя время стыд отступил и Шазелл дал почитать сценарий знакомым. Продюсер Хелен Истебрук получила его от продюсера из Blumhouse, влюбилась в текст и порекомендовала его Джейсону Райтману. А тот, в свою очередь, убедил Шазелла снять короткометражный пруф-оф-концепт.

→ читать сценарий La La Land
→ читать сценарий Babylon

Остальное – история, увенчанная пятью номинациями на «Оскар» и победой Джей К. Симмонса в категории «Лучший актер второго плана».

🏷🎟 #юбилей #Шазелл #разбор #фильмография #сценарнаяполка #сценарийфильма #сценарийнаанглийском #историясценария

Сегодня читаем и разбираем сценарий Джереми Солнье «Ребел-Ридж» в Клубе повышения сценарного мастерства.

Клуб, это закрытая группа, в которой раз в две недели проходят прямые эфиры с детальными разборами сценариев и сценарных техник. В качестве примера наших эфиров я разбирал «Ловушку» М. Найта Шьямалана по структуре и техникам подключения-отключения к отрицательному герою. Раз в два месяца мы приносим на эфир свои истории и разгоняем проблемные места с согруппниками.

Эфиры в 20:00 Мск, продолжительность – один час.

Оформить подписку на Клуб и получить доступ к архивам за три года можно здесь, отменить подписку можно в любой момент.

🏷🎟 #разбор #сценарныйклуб

40 лет «Кошмару на улице Вязов». Фильм ужасов появился в момент переизбытка подростковых хорроров и показал соседям по экрану, что хорошему сценарию и мастерской режиссуре место и в успевшем исчерпать себя жанре. Лента вышла в широкий прокат 16 ноября 1984 года.

Структура фильма:

Сюжет: группу подростков преследует навязчивый страшный сон о психопате, который пытается их убить. Друзья не придают кошмару значения, пока не погибает одна из девушек. Оставшимся в живых необходимо выяснить природу происходящего и попытаться остановить маньяка, атакующего всякий раз, едва они засыпают.

Сценарий: Уэс Крэйвен

→ читать сценарий

I акт

Побуждающее происшествие: Нэнси рассказывает Тине про свой кошмар, и оказывается, что им обеим приснился один и тот же человек. Судя по реакции Глена – и ему тоже.

Если поначалу Нэнси не воспринимала сон всерьез, придумывая рациональное объяснение коллективному кошмару, то совпадение страшного сна в мельчайших деталях ее напугало. Изменился статус-кво. Эмоционально она уже вовлечена в противостояние с Фредди Крюгером, и пытается защитить Тину («Не оставляйте меня одну с этим лунатиком»).

Первый поворотный пункт: Фредди убивает Тину.

Изменился статус-кво. Кажется, что Крэйвен неумело нарушает конвенции жанра, слишком рано срывая с монстра покров таинственности. На самом деле, проделывает он это осознанно – вернемся к его стратегии, если решим разобрать конструирующий принцип сценария.

II акт

Первый пинчпойнт: Нэнси засыпает в ванне.

Пинчпойнт – это по своей сути граница секвенции. В этой сцене мы вместе с Нэнси впервые осознаем истинную силу Фредди: сон убивает, но человек не может обходиться без сна. И как бы Нэнси не сопротивлялась, рано или поздно она провалится в царство Фредди Крюгера. Изменился статус-кво.

Мидпойнт: Нэнси просит отца пустить ее в камеру к Роду, но поздно – когда полицейский вынимает его из петли, Род уже мертв.

Шокирующий момент познания для Нэнси: Крюгер действительно способен расправляться с жертвами в их снах. Двое ее друзей уже мертвы, Глен ни разу не признался, что видел кошмары – значит, следующей жертвой станет она сама. Обратной дороги нет. Необходимо найти способ противостоять Фредди. Изменился статус-кво.

Второй пинчпойнт у Крэйвена решен любопытно. Это не пиковый аттракцион, а запуск саспенса. Изможденная Нэнси борется со сном, мать поит ее теплым молоком, Глен засыпает перед телевизором. Изменился статус-кво. Сон – жизненно необходимый ресурс, но сон убивает.

Второй поворотный пункт: Фредди убивает Глена (изменился статус-кво).

Низшая точка для Нэнси: взрослые ей не верят, родители буквально заточили в клетку с хищником, единственный союзник погиб. Помощи ждать неоткуда, нужно вступать в смертельную хватку с превосходящей силой противника в одиночку.

III акт

Кульминация: Фредди в реальном мире (изменился статус-кво).

Финальная схватка в хорошем сценарии, это не просто столкновение героя и злодея, это противостояние ценностей – аутсайдерской и доминирующей. Как и в большинстве фильмов ужасов, в «Кошмаре на улице Вязов» это схватка добра со злом. Невинность Нэнси Томпсон противостоит порочности Фредди Крюгера.

Об устройстве кульминации – следующий пост.

🏷🎟 #структура #база #разбор #сценарийфильма #сценарийнаанглийском #юбилей

Какая часть сценария самая важная?

Одни назовут открывающую сцену. И будут по-своему правы: хороший опенинг крепко захватывает внимание зрителя, обещает увлекательное жанровое путешествие и обеспечивает автору пять-семь минут на экспозиционные нужды.

Другие укажут на финал второго акта, и тоже будут правы: все, к чему стремился герой, ускользнуло у него между пальцев, мир отвернулся и падать ниже уже некуда. Грамотно сведенные в эту точку сюжетные линии заставляют зрителя гадать, как же герой выберется из этой ямы.

Конечно, все структурные точки по-своему важны, но только одна из них не прощает небрежной работы – кульминация. Кульминация, это не только действенное доказательство всех тезисов и тем, которые автор раскрывал в сценарии, но и триумф эмоции. Здесь закладывается изменение, с которым зритель выйдет из зала.

→ структура «Кошмара на улице Вязов»

Есть разные способы решения кульминации, самый глубокий предлагает Майкл Арндт. В кульминацию мы сводим три уровня ставок героя (внешнюю, внутреннюю и философскую) и обе системы ценностей и/или качеств (аутсайдерскую, принадлежащую протагонисту, и доминирующую, принадлежащую антагонисту). Последовательно мы выбиваем землю из-под ног героя, и когда кажется, что победа невозможна, заставляем протагониста присвоить весь обретенный опыт, применить его и победить.

Это органичный сторителлинг. Арндт сформулировал его в 00-е, но существовал он и раньше. Вот, как решена кульминация в «Кошмаре на улице Вязов».

Ставки Нэнси, это:

→ Выживание (внешняя ставка)
→ Потребность защитить друзей и родителей (внутренняя ставка)
→ Агнец против Бога (философская ставка)

Цепочка поражений

→ По телефону Нэнси обещает отцу привести к нему Фредди Крюгера, но отец ей не верит (внешний отброс)
→ Будильник возвращает Нэнси в реальность, но Фредди в спальне нет. «Похоже, я действительно спятила», – обреченно шепчет она (внутренний отброс)
→ Крюгер все же вытащен в реальный мир, однако он слишком силен и здесь (философский отброс)
→ Дом нашпигован ловушками, с помощью которых Нэнси пытается остановить Фредди (аутсайдерские ценности – имеется в виду, что Нэнси по природе борец)
→ Но Фредди кажется неуязвимым, его ни останавливают на силовые ловушки, ни огонь (доминирующие ценности, философское поражение)
→ Несмотря на просьбы, отец не пришел – Нэнси заперта в доме с Фредди (момент предательства, внешнее поражение)
→ Крюгер убивает мать Нэнси (внутреннее поражение)

Момент отчаяния

Обгоревший труп матери тает в постели. Нэнси проиграла.

Внешнее поражение – Крюгер неуязвим и будет ждать Нэнси во снах. Долго она не протянет. Внутреннее поражение – из Нэнси получилась плохая защитница, она потеряла всех, кто был ей дорог. Друзей, бойфренда, мать. Философское поражение – зло восторжествовало, агнец не может тягаться с Богом. Победили доминирующие ценности – зло, порочность, страх. Это полное поражение: внешнее, внутреннее, философское.

Положительный результат невозможен.

Момент решения

→ В начале схватки Нэнси вспоминает разговор про контролируемый сон. Но только теперь она по-настоящему готова, ей нечего терять. Нэнси поворачивается спиной к постели, бросая Крюгеру последний вызов (философские ставки перевернулись)
→ Фредди появляется в комнате, но Нэнси его не боится. Она требует вернуть мать и друзей (внутренние ставки перевернулись)
→ «Я забираю всю энергию, которую дала тебе. Ты ничто. Кусок дерьма». Крюгер бросается на нее, но больше не может причинить вреда, и бессильно исчезает (внешние ставки перевернулись)

Страх отступил. Агнец победил Бога. Добро восторжествовало над злом.

🏷🎟 #структура #кульминация #база #разбор

Большой разбор сценария «Достать ножи»

Весь декабрь разбираем в нашем «Клубе повышения сценарного мастерства» потрясающий сценарий Райана Джонсона. Воздушный, несмотря на высочайшую сюжетную плотность. Ясный, несмотря на зашкаливающее количество твистов и разоблачений. Движимый характерами, несмотря на перенаселенность.

Разбирать сценарии можно с двух ракурсов. Первый – гиковский, сравнивающий отличия замысла от реализации и выискивающий отсылочки. Второй – ремесленный, и это наш случай. Я выстраиваю разборы так, чтобы понять механику профессии, разобраться, какие драматургические задачи ставил перед собой автор и каким образом их решал, и каким целям отведена каждая сцена. Все для того, чтобы «присвоить» мастерство и прийти к понимаю, каким образом пишутся подобные истории.

Собственно, наша закрытая группа потому и называется «Клубом повышения сценарного мастерства». После каждого разбора мы добавляем в свой арсенал новые инструменты и понимание, как строить жанровый сценарий.

Особым достоинством «Клуба…» я считаю то, что разборы проходят в форме аудио – те, кто слушают их в прямом эфире, могут задать вопросы или обсудить со мной драматургические элементы. А остальные могут слушать разбор в записи, как любимый подкаст в удобное время. Средняя продолжительность эфиров – один час.

«Достать ножи» мы разбираем с трех ракурсов: сюжетного, психологического и эмоционального.

Пока прошел первый эфир про сюжетные задачи: как задаются жанр и тональность истории, как расставляются ключевые фигуры и какие вообще способы для этого существуют, как обставлено знакомство с героями и какими средствами выстроено подключение к ним, какое событие запускает историю, как по мере ее развития меняются ставки, на чем выстроен движок и какой конструирующий принцип управляет сценарием.

Следующие эфиры пройдут 15 и 29 декабря.

Оформить подписку на Клуб и получить доступ к архивам за три года можно здесь, отменить подписку можно в любой момент.

🏷🎟 #СценарныйКлуб #разбор #достатьножи

Сценарные разборы за 2024 год

В этот пост собрал все сценарные разборы, которые я сделал за год (не считая индивидуальных консультаций и докторинга).

Большая часть разборов – в Клубе повышения сценарного мастерства: здесь на канале мы говорим про базу, а в Клубе изучаем и осваиваем тонкие инструменты сценариста. Разборы выходят в формате часового аудиоподкаста, который можно слушать в дороге. Подписка стоит 990₽ в месяц и дает доступ к записям эфиров за три года.

→ Подписаться

Основной критерий, по которому я выбирал проекты для разборов – авторские приемы: как сохранить ясность при перенасыщенной фабуле, как писать без диалогов, как проявить героя через детали, как переключить героя с положительного на отрицательного и наоборот, как вызвать сочувствие и т.д.

Сериалы

→ «Алиса не может ждать» 🤓🥸 (пилот как киноповесть, система управляющих эмоций, авторский контекст)

→ «Волшебный участок» 🤓🥸 (структурная конструкция, плотность событий, главенство сюжетных линий)

→ «Друзья» (уникальность истории, точка отчаяния, двухактная структура, характеристики героев, арки героев, рерайт)

→ «Мир! Дружба! Жвачка!» 🤓🥸 (жанровые различия сюжетных линий, флюидные цели и ставки, подключение к пассивному протагонисту)

→ «Пацаны» (полный брэйкдаун пилота | структура, тональность, ворлдбилдинг, представление героев, провоцирующие события, низшие точки, карта персонажей)

→ «Топи» 🤓🥸 (особенности драматургии, юнгианская структура, событийная плотность, рерайт)

→ «Убить Риту» 🤓🥸 (структура и сюжетные линии, решение сцены)

Фильмы

→ «Американское чтиво» 🤓🥸 (премия «Оскар» за лучший адаптированный сценарий | уравновешивающие сюжетные линии, ненадежный рассказчик, парадокс героя)

→ «Без обид» 🤓🥸 (большой разбор в трех частях | связки тезис-доказательство, подключение, драматургическая ценность сцен, арки, структурные вертикали)

→ «Достать ножи» 🤓🥸 (большой разбор в трех частях | движок, конструирующий принцип, переключение персонажей, эмоции, арки, центральный драматический вопрос, устройство кульминации)

→ «Ковбои против пришельцев» 🤓🥸 (действенная экспозиция, ясность, ставки, мультихарактерность, силовые точки структуры, движки второго акта)

→ «Ловушка» (конструирующий принцип, музыкальная структура, флюидный протагонист, работа с твистами, подключение к чудовищу, напряжение)

→ «Милосердие» 🤓🥸 (новый фильм Тимура Бекмамбетова | изменение скринлайфа, ворлдбилдинг, фантастическое допущение, ясность, хай-концепт)

→ «Осенний марафон» 🤓🥸 (создание убедительных персонажей, арки)

→ «Плохой мальчик» 🤓🥸 (первое место в «Черном списке 2023» | опасность ворлдбилдинга, замкнутого триллера, неидентификации и отсутствия конфидента, темп, неэкранизируемое, зритель как действующее лицо)

→ «Прибытие» 🤓🥸 (закольцованное устройство повести Теда Чана, разнонаправленность сюжетных линий, уникальность флэшбеков и задачи адаптации)

→ «Ребел-Ридж» 🤓🥸 (большой разбор в двух частях | работа с интригой через протагониста, тлеющее напряжение, актовость структуры, принципы разработки истории)

→ «Суспирия» 🤓🥸 (большой разбор в двух частях | особенности и подводные камни хорроров, структурная точка больше чем точка, переключение функций персонажей, жанровые конвенции, конструирующий принцип)

→ «Шестое чувство» (полный брэйкдаун фильма | разбор продолжается | культура спойлеров, конструирующий принцип, представление героев, тема)

🏷🎟 #разбор #оглавление

Жора Крыжовников сделал сценарный разбор «Служебного романа»

Пусть вас не смущает, что в заголовке ролика написано «режиссерский разбор», речь в нем идет преимущественно о драматургии. Конфликт, конфликт двух персонажей, отличия комедии положений от комедии характеров, сюжетная структура, надежда против страха, второстепенная сюжетная линия.

Это полтора часа кайфа.

В комментариях напишите, как у вас обстоят дела в ютюбом, до меня доходят слухи, что его замедлили насовсем.

→ Смотреть разбор

🏷🎟 #разбор

Файл лекции для тех, у кого Роскомнадзор победил Ютюб (для меня).

Жора Крыжовников сделал сценарный разбор «Служебного романа»

Пусть вас не смущает, что в заголовке ролика написано «режиссерский разбор», речь в нем идет преимущественно о драматургии. Конфликт, конфликт двух персонажей, отличия комедии положений от комедии характеров, сюжетная структура, надежда против страха, второстепенная сюжетная линия.

Это первая лекция, не последняя лекция, полтора часа кайфа.

🏷🎟 #разбор

19-го в воскресенье открываем новый сезон «Клуба повышения сценарного мастерства». Для тех, кто впервые про него слышит, это мой второй (закрытый) канал, где мы учимся писать лучше.

Вот что будет.

Январь-февраль (а может, и март) мы посвятим созданию персонажей. Будем читать пилоты и библии, которые считаются эталонными для объемных характеров, разбирать, за счет чего герои в них как живые, и каким образом все это применять в своих драфтах.

Разборы проходят в формате живых эфиров, запись потом можно слушать сколько влезет и когда влезет.

А работа построена так: за две недели до эфира я публикую сценарий, который мы будем разбирать (сценарии в основном на английском, но в край можно просто посмотреть пилотную серию). Ближе к эфиру и после него публикую разные прикольные допы (библии, интервью автора и все такое).

Сам разбор, это мы не просто слушаем дядьку у микрофона, а тоже участвуем в обсуждении. Книжный клуб, только сценарный.

Первый эфир – разбор мощного пилота «Анатомии страсти». Его хвалят за ясные характеры, продемонстрированные через действие, диалоги и описание сцен так, что читатель предельно точно понимает, кто перед нами, с первого момента появления персонажа. Кто уже прочитал, тот знает: сценарий невероятный. Я два раза прочитал.

Отмечайте → 19 января 17:00 (Мск) в «Клубе»

Я уже опубликовал первый доп (на русском!): ролик, в котором Шонда Раймс разбирает структуру своего пилота. Про структуру, линии и события тоже будем говорить, но в следующем эфире. Эфиры, кстати, каждые две-три недели.

Что делать, если вы не в «Клубе».

Оформляйте подписку здесь, стоит 990₽ в месяц, дает доступ к записям эфиров за три года, отменяется в любой момент (не надо). Оформите сегодня – еще успеете комфортно прочитать пилот, послушать гжу Раймс и освоиться.

🏷🎟 #сценарныйклуб #разбор

Жора Крыжовников продолжает сценарный разбор «Служебного романа»

Вышла вторая часть лекции, в которой обсуждается выбор декораций, силы антагонизма, два времени фильма, события и характер, разбирается второстепенная линия, парадоксальные решения и кульминация.

Еще час кайфа.

→ Смотреть новый разбор
→ Первая часть

Разбор можно посмотреть по ссылке (теперь лекции заливаются в VK Видео, что куда удобнее, конечно, ну и накиньте Андрей Николаичу просмотров).

🏷🎟 #разбор

Вот такой плотной (если мелко – увеличьте тапом или жестом) была прошлая лекция «Клуба повышения сценарного мастерства». Разбирали пилот «Анатомии страсти», золотой стандарт индустрии.

Но обо всем по порядку.

Что вообще происходит. Я веду второй (закрытый) канал про драматургии, его главное отличие от «Самоучителя» в том, что если здесь мы говорим о базовых вещах, то в «Клубе» говорим о конкретных больших и маленьких приемах, как их применять в письме, и как это делают именитые авторы.

Каждые две недели у нас эфир с детальным разбором сценария. На скриншоте как раз тайминг эфира – в таком виде я выкладываю его запись, которую можно слушать где угодно и как угодно.

Сам разбор происходит не в холодную. Наоборот, за две недели до эфира я выкладываю сценарий, который мы будем разбирать (мы – потому что во время эфира подписчики меня дополняют, спорят, спрашивают), и пока все готовятся и читают сценарий, я публикую разные прикольные допы.

К «Анатомии страсти», например, была библия сериала с моим коротким разбором, комментарии Шонды Раймс в видеоформате, и будут еще видео с ней (повезло – с переводом!)

Дальше у нас на очереди второй эфир по «Анатомии», будем говорить про структуру пилота.

Почему вообще мы начали с «Анатомии страсти»? Потому что в этом сценарии (он написан и структурирован просто гениально, почитайте сами) очень здорово вводятся в сюжет персонажи, их много, но ты в них не путаешься, ты сразу четко понимаешь характеры, и он плотный, но не пережатый по структуре.

Эфир с разбором структуры → 2 февраля 17:00 (Мск) в «Клубе»

Оформляйте подписку на «Клуб», она стоит 990 в месяц, отменяется в любое момент (не надо), и подписавшись сейчас, вы прекрасно успеваете на этот эфир, и заодно получаете запись предыдущего (да-да, того со скриншота), доступ к сценарным материалам, допам и всему архиву «Клуба» за три года.

🏷🎟 #сценарныйклуб #разбор

Жора Крыжовников разбирает «Иронию судьбы»

В третьей лекции по истории советской комедии Крыжовников рассматривает главный новогодний фильм страны. В фокусе внимания – препятствия, жанровый переход, внутренний конфликт, развитие характеров и самое главное, установление мощного контакта со зрителем.

→ Смотреть разбор

Теперь ссылка ведет на VK Видео.

Спасибо @snezhkin за heads up!

🏷🎟 #разбор

Анна Козлова называет «Аутсорс» греческой трагедией, и у меня есть теория.

Если принять это определение за конструирующий принцип (а как будто так и есть), то окажется, что он объясняет все или почти все в архитектуре истории – от чудесных совпадений, которыми пропитан сериал, до природы самого интригующего персонажа, Кости.

Костя в этом ракурсе – ключ вообще ко всему, что происходит в кадре.

Почему он вездесущ и всегда появляется в нужное время. Почему его вопросы всегда безжалостно точны. Почему он не испытывает эмоций. Почему он неуязвим. Почему мы ничего не знаем о нем и так никогда и не узнаем.

«Переведен к нам из города Кимры… Где это вообще?» «Лучше и не знать, товарищ начальник тюрьмы».

Потому что Костя в драматургической трактовке – проявление божественного. Боги в греческой мифологии часто жестоки, и Костя олицетворяет эту жестокость. Он – персонифицированное внутреннее сомнение.

«Ты считаешь, те, кто сидят в одиночках на этаже смертников, правда, единственные люди в нашей стране, кто достоин смерти?»

«Зачем ты живешь с человеком, который в глаза тебе говорит, что не хочет с тобой жить?»

«Ты готов жениться на женщине, которую не знаешь, любишь или нет, чтобы не выглядеть сволочью перед ее мамой?»

В споре с Ниной он сам практически в лоб сравнит себя с богом:

«Когда мы с тобой встретились, ты не понимала, как тебе жить, и по большому счету, не хотела понимать. И я взял на себя эту ответственность. Я дал тебе правила»

Кто-то проводит аналогию межу Костей и Антоном Чигуром (полагаю, что из-за хладнокровной жестокости обоих), но мне кажется, это не точно. Чигур не трикстер. У него нет мировоззрения, только миссия. Костя в этом смысле объемнее. У него зыбкие моральные принципы, он ни на чьей стороне, он не испытывает эмпатии и с как будто с любопытством изучает людей.

В нашем Клубе мы сейчас разбираем «Фарго» 🤓🥸, и, если вспомнить первый сезон, Билли Боб Торнтон играет там похожего персонажа.

You said he bullied you in high school? And now he tells you he had relations with your wife. Then bullies you again in front of his children. Friend, this is not a man who deserves to draw breath.

Мне кажется, что из конструирующего принципа вытекает и тема истории – человеку, взявшему на себя функции бога (исполнители наказания), самому придется отвечать перед богом. И этот бог не будет всепрощающим. Давайте сформулируем ее в виде вопроса.

Дозволительно ли человеку брать на себя функции бога?

🏷🎟 #аутсорс #разбор #тема #конструирующийпринцип