Как мы путешествовали пешком и не пешком по глубинной России. Фотоотчет

Собственно, вот, смотрите! Не сфоткал — значит не было!

https://telegra.ph/Fotootchet-07-08

Основной текст здесь

#путь_паломника

Сегодня в рубрике #цитатывеликихпсковичей мы вспоминаем архитектора-реставратора, искусствоведа, исследователя древнего зодчества Пскова – Елену Морозкину – и ее путеводитель «Щит и Зодчий». В своей работе она писала так об одном из объектов Псковского музея-заповедника:

«Мирожские фрески – это целый мир. Он сразу охватывает, покоряет себе. Крупность. Значительность. Соответствие основным архитектурным формам, гармония…»

Продолжаем наши воскресные загадки

Какой очень популярный в России во второй половине XIX — начале ХХ века алкогольный напиток изображен на этой картинке?

Лампопо

#воскресная_загадка

Это Лампопо

Лампопо был очень популярен в России во второй половине XIX — начале ХХ века. Почти в каждом уважающем себя трактире его делали по своему фирменному рецепту, а многочисленные любители — их так и называли — лампописты — спорили о том, где подают лучший.

А делали лампопо из пива, в которое добавляли сахар (или мед), лимон (сок и цедру), все это заливали в хлебные гренки, потом настаивали, процеживали и пили. Гренки, пропитанные напитком, подавали вместе с ним на тарелке, и для многих именно они были главным лакомством. Гренки эти делались из ржаного заварного хлеба, в который часто добавляли травы и специи (в том числе кориандр) — видимо, что-то похожее на наш бородинский хлеб.

Что же касается алкоголя, то для крепости в лампопо иногда добавляли ром. Но по большей части он был и воспринимался именно как слабоалкогольный напиток, от которого почти не хмелели.

В самой идее сложноустроенного напитка из самых простых ингредиентов, в самой идее соединения сладкого, кислого, хлебного и хмельного, в самой идее залихватского названия, отсылающего к чему-то экзотическому (Лимпопо) и несерьезному, — было что-то игривое и веселое. Ну и наконец, в названии и ингредиентах напитка причудливо соединяются исконно русское и чужеродные заимствования.

И эту игру приняли и трактирщики, и публика: от солидных адвокатов (знаменитый адвокат Кони был одним из основателей Общества лампопистов) и писателей до героев Гиляровского из городского дна. Что-то похожее на нынешнюю историю с кофе раф, только наши времена поскучнее, а потому игрового начала в рафе куда меньше, чем в Лампопо.

И, кстати, слово «лампопо» — это просто неправильно произнесенное слово «пополам».

Такое вот событие грядет в четверг. Дорожные байки и демонстрация веселых картинок. Весь вечер на арене - мудрый бородач. Приходите, кто не уехал. https://politru.timepad.ru/event/2495257/

Госужас и чудо Покрова Богородицы

Вы, конечно, узнали это здание... Да, это то самое здание.

В этом нынешнем виде это здание - результат радикальной реконструкции по проекту как раз Алексея Щусева.
И тут, конечно, интересны вовсе не архитектурные решения, а история, стоящая за этой реконструкцией.

В 1938 году Михаил Нестеров был арестован. Началось все с его зятя Виктора Шретера, который был обвинен в шпионаже, а затем расстрелян. Дочь художника Ольга отправлена в лагерь.

Так вот, рассказывают, что когда Щусев стал хлопотать за Нестерова и его дочь, они заключили с Берией договор, по которому Щусев делает проект реконструкции зданий НКВД на Лубянке, а Нестерова отпускают.

Нестерова отпустили сразу (он просидел в Бутырской тюрьме две недели). Щусев сделал проект - работы должны были начаться в 1941 (но из-за войны были перенесены на 1944). В том же 1941 году дочь Нестерова освободили, а самому Нестерову и вовсе дали Сталинскую премию.
Такое вот чудо.

Доходные дома страхового общества «Россия»

А изначально, до реконструкции Щусева, все это выглядело примерно так.

То есть тут был даже не один дом, а два, разделенных улицей Малая Лубянка. Щусев объединил их в одно здание. Первое построили в 1898-м, а второе рядом чуть позже, в 1902 - 04 годах.

В главном здании на первых этажах располагались книжная лавка Наумова, магазин швейных машин Попова и другие торговые лавки, верхние предназначались для съёмных апартаментов. Всего 51 меблированная квартира. Во втором - контора грузоперевозчика "Кавказ-Меркурий" и все такое прочее. В общем, ничто не предвещало...

Агнец Божий. Фреска храма Николы Надеина. Ярославль, 1640 г.

Панахранта (Всемилостивая, Всецарица)

Продолжаем разбираться с иконографией Богородицы

Богоматерь тут не стоит, а восседает на престоле (троне). По сути, это один из видов Одигитрии. Но престол задает дополнительный пафос, а также структурирует и декорирует пространство иконы.

Для Панахранты характерно изображение Богоматери с предстоятелями (святые или ангелы, окружающие престол, на котором она сидит). А также смещение Иисуса с левой руки в центр (что непосредственно в Одигитрии встречается редко).

Еще одно замечание. Несмотря на пафос трона и образа всецарицы, на русских иконах до второй половины XVII века очень старались этот пафос сбить, делая образ Богоматери максимально простым и человечным. Но начиная с мастеров школы Оружейной палаты, а особенно в XVIII и XIX веках - в этом типе стал преобладать именно пафос пышности и царственности.

На картинке: Богоматерь Свенская (Печерская) с преподобными Антонием и Феодосием Печерскими, около 1288.
#богородица #иконография_богородицы

Небеса - это потолочные доски деревянных храмов Севера. Обычно там ангелов рисовали (что логично), но, как видим, не только. https://t.iss.one/cenrusicon/1498

К предыдущему.
Наш добрый друг, гигантский пермский поэт и фотограф Иван Козлов (мы публиковали тут его прекрасный текст про Ныроб) прислал свои фотографии с выставки «Шестой день творения» в соборе Рождества Христова в Каргополе.
Это вот небеса из церкви Иоанна Златоуста под Каргополем (в собранном виде).

И еще к предыдущему, тоже фото Ивана Козлова. Это небеса в разобранном виде. Доски определенной формы - чтобы собрать из них круг небесный под куполом церкви.

Усолье: «уральская Венеция» в руинах

https://telegra.ph/Usole-uralskaya-Veneciya-v-ruinah-07-12

Ну и раз уж мы опубликовали фотографии Ивана Козлова, то вполне к месту и его прекрасный текст про столицу империи Строгановых - Усолье. Мы уже предлагали здесь маршрут путешествия из Перми в Ныроб, через Усолье и Чердынь. И тогда же опубликовали текст Козлова про Ныроб. И вот теперь пришло время Усолья.

Места потрясающие, и тексты, повторимся, очень ….запоминающиеся. Легкие, но жесткие и грустные.

⚡️ Утвержден договор о передаче иконы Святой Троицы, написанной преподобным Андреем Рублевым, Троице-Сергиевой лавре, сообщается на сайте РПЦ.

12 июля 2023 года в Александро-Невской лавре состоялась церемония утверждения договора между Третьяковской галереей и Свято-Троицкой Сергиевой лаврой о передаче в безвозмездное пользование Лавре иконы "Троицы" Андрея Рублева.

Документ подписали Патриарх Кирилл и министр культуры Ольга Любимова.

Прекрасную вот фотографию обнаружили в одной экстремистской социальной сети и похитили (автора не знаем).
Это крестный ход в Тутаеве – огромного Спаса Оплечного (XV век, автор, согласно легенде, - святой Дионисий Глушицкий) переносят с Борисоглебской стороны, из Воскресенского собора, на Романовскую.
Собор как раз виден на заднем плане.
А про Тутаев и его чудеса у нас был текст, он где-то выше в канале.
Дионисий (1363 – 1437) был монахом и прославлен в чине преподобных. Писал иконы. В XIX веке ему приписывалось огромное множество старых икон (как, кстати, и Рублеву). Потом, конечно, искусствоведы разобрались, но несколько икон его авторства все-таки сохранились. Хотя с атрибуцией тутаевского Спаса – проблемы, скорее всего, это все-таки не его работа.

Это я распинаю Петра!

Сегодня день рождения одного из редакторов "Севера". Андрея Громова.

В общем, самое время опубликовать его текст с элементами исповеди…

https://telegra.ph/EHto-ya-raspinayu-Petra-07-13

про то как картина Караваджо заставила его бросить работу и поменять жизнь. А также о том, как новгородская икона XVI века заставляет здесь и сейчас задуматься о том же самом.

Тут вторая часть этого текста тоже про Петра, но уже про его побег из темницы (тоже с далеко идущими выводами и рассуждениями)

Город будущего, которое не наступило

Мы тут много писали, как мы ходили по Ивановской области, но в самом Иваново (Иваново-Вознесенске) мы не были.

Но нам есть что сказать про этот, тоже весьма примечательный город (в том числе отвечая на просьбу о таком рассказе в комментариях). Точнее, не нам, а искусствоведу и экскурсоводу Але Кедреновской.

И это правда интересно. Но не потому, что там старые церкви или прекрасный русский модерн. Там другое. Иваново - город, где пытались реализовать советскую градостроительную утопию в конце 20-х - начале 30-х годов.
https://telegra.ph/Gorod-budushchego-kotoroe-ne-nastupilo-07-14

«Неувядаемый Цвет» («Благоуханный Цвет»)

Продолжаем рассказывать про типы иконографии Богородицы.. (потерпите остался еще один тип и тогда сделаем уже сводную публикацию)

Это очень поздний тип русской иконографии Богородицы. Он появляется только в XVII веке, стараниями мастеров Оружейной палаты (как западное заимствование), но становится очень популярным в XVIII и XIX веках.

Главным элементом тут являются цветы. В основе – чаще всего изображение Богоматери Одигитрии или Богоматери Умиление. Часто в царских одеждах. Но в руке у Богоматери жезл, проросший цветами, или просто букет цветов. Впрочем, Богоматерь может не держать цветов, но быть окружена ими - в гирляндах, в вазонах или просто везде и всюду.

Сама идея этого образа связана с ранневизантийскими акафестами в которых Дева Мария и Христос сравниваются с неувядаемыми и благоуханными цветами.

На картинке: Богоматерь "Неувядаемый Цвет". Оружейная палата. Тихон Филатьев. 1691 год. Третьяковская галерея.
#богородица #иконография_богородицы

Это знаменитая картина Бориса Кустодиева «Русская Венера», 1926 год (собрание Нижегородского государственного художественного музея).
Сегодня воскресенье - время загадывать наши загадки (с последующим развернутым ответом на них).
На главных картинах Кустодиева есть один почти непременный атрибут. Он, разумеется, есть и на этой картине.
Итак. Какой почти непременный атрибут картин Кустодиева изображен на "Русской Венере"?
#воскресная_загадка
ЦЕРКОВЬ там за окном в предбаннике.

Какой почти непременный атрибут картин Кустодиева изображен на "Русской Венере" 1926 года?
Это ЦЕРКОВЬ там за окном в предбаннике.

Кустодиев придумал свой русский мир. Яркий, красочный, праздничный, дородный, местами залихватский. А еще этот мир глубоко ироничный. Ирония — основа этого мира, такая же, как праздничность и яркость. Именно из иронии рождается у Кустодиева жизнеутверждающее начало. Именно через иронию соединяются сказка и реальность. Это делает Россию, созданную Кустодиевым, одновременно абсолютно реальной и полностью выдуманной.

В 1909 году у художника начинаются большие проблемы со здоровьем. Опухоль спинного мозга. Он активно лечится, в том числе за границей, но ничего не помогает. Боли усиливаются, отказывают руки. В 1916 году после операции удается вернуть подвижность рук, но проблемы переходят на ноги. В 1917 году он оказывается практически прикован к постели.

В том же 1917 году происходит революция, которая буквально уничтожает Россию Кустодиева, ту реальность, на которую он опирался, создавая свою сказку.

Революция, голод, Гражданская война, советская власть — какой тут праздник, какая яркость, какие дородность и красочность. Но не для Кустодиева. Страшная болезнь и крушение привычного уклада делают его художественный мир еще более ярким и жизнеутверждающим. Он словно бы настаивает: его Россия неподвластна ни революциям, ни болезням, ни любым катаклизмам.

И этот кустодиевский мир совсем не похож на любые варианты сказочной Руси — это городская цивилизация, где пространство насыщено красками, людьми, зданиями. Все действо русской жизни происходит на фоне городского пейзажа. На фоне лавок, домов и церквей.

Особенно церквей. Церкви — главный и непременный элемент картин Кустодиева. Причем если люди (их лица, одежда, движения), лавки (с нарочито большими вывесками) и даже дома находятся полностью в пространстве художественной иронии, то церкви практически исключены из этой логики. Они являются знаком реальности, важнейшим ее элементом. Организующим началом.