Смерть — развеселый барабанщик! Работа Иоахима Хенне, Германия, 1670-1680 гг.
Перед вами замечательный образец немецкого барочного искусства — резная скульптура из слоновой кости, созданная в конце XVII века. Хотя у нее весьма скромные размеры — всего 27,5 см в высоту — она поражает тонкостью исполнения. Каждая деталь, от мельчайших изгибов до анатомически точных форм, создана с невероятной аккуратностью.
Скульптору удалось превратить узкую цилиндрическую форму бивня в сложный и динамичный силуэт, который больше напоминает ожившую фигуру, чем статичное произведение. Материал, плотный и гладкий, словно оживает под рукой мастера, превращаясь в правдоподобные текстуры кожи.
Статуэтка под названием «Смерть-барабанщик» — работа немецкого мастера-резчика Иоахима Хенне. Здесь изображена Смерть в образе барабанщика,весело и яростно бьющего в барабан, который, к сожалению, утрачен. Движение перекрещенных барабанных палочек в её руках перекликается с динамикой всей фигуры, подчёркивая изломы её позы, сгибы рук и ног.
Этот сюжет уходит корнями в европейскую традицию изображать бренность жизни через аллегории. В основе таких мотивов лежит идея о том, что смерть неизбежна для каждого — от короля до простолюдина. Подобные образы были особенно популярны в период эпидемий и социальных потрясений, когда мысли о конечности жизни приобретали особую остроту.
Вероятно, барабан, в который бьёт Смерть, символизирует неумолимый отсчёт времени — эхо ударов напоминает о конечности человеческого пути, своего рода музыкальное воплощение идеи быстротечности жизни.
Иоахим Хенне мог вдохновляться серией гравюр «Пляска смерти» Ганса Гольбейна младшего, созданной в 1524–1526 годах. Один из наиболее известных листов этой серии, например, изображает смерть, неожиданно вторгшуюся в жизнь новобрачных (смотрим илл. 5 выше). Подобные работы поднимали вопросы о хрупкости счастья и неизбежности утрат.
Вопреки мрачному символизму «Смерти-барабанщика», скульптура буквально очаровывает своей невероятной энергией и живостью. Кажется, что фигура вот-вот сорвется с места и пустится в пляс, а её замысловатый силуэт буквально затягивает взгляд. В сочетании с естественной теплотой слоновой кости это создаёт удивительный контраст между темой и формой, заставляя зрителя восхищаться глубиной замысла и мастерством художника-резчика.
Музей Виктории и Альберта (англ. Victoria and Albert Museum), инв. № 2582-1856, Лондон, Англия
Загадки истории с Лысым Камрадом
#барокко #новое_время #искусство
Перед вами замечательный образец немецкого барочного искусства — резная скульптура из слоновой кости, созданная в конце XVII века. Хотя у нее весьма скромные размеры — всего 27,5 см в высоту — она поражает тонкостью исполнения. Каждая деталь, от мельчайших изгибов до анатомически точных форм, создана с невероятной аккуратностью.
Скульптору удалось превратить узкую цилиндрическую форму бивня в сложный и динамичный силуэт, который больше напоминает ожившую фигуру, чем статичное произведение. Материал, плотный и гладкий, словно оживает под рукой мастера, превращаясь в правдоподобные текстуры кожи.
Статуэтка под названием «Смерть-барабанщик» — работа немецкого мастера-резчика Иоахима Хенне. Здесь изображена Смерть в образе барабанщика,весело и яростно бьющего в барабан, который, к сожалению, утрачен. Движение перекрещенных барабанных палочек в её руках перекликается с динамикой всей фигуры, подчёркивая изломы её позы, сгибы рук и ног.
Этот сюжет уходит корнями в европейскую традицию изображать бренность жизни через аллегории. В основе таких мотивов лежит идея о том, что смерть неизбежна для каждого — от короля до простолюдина. Подобные образы были особенно популярны в период эпидемий и социальных потрясений, когда мысли о конечности жизни приобретали особую остроту.
Вероятно, барабан, в который бьёт Смерть, символизирует неумолимый отсчёт времени — эхо ударов напоминает о конечности человеческого пути, своего рода музыкальное воплощение идеи быстротечности жизни.
Иоахим Хенне мог вдохновляться серией гравюр «Пляска смерти» Ганса Гольбейна младшего, созданной в 1524–1526 годах. Один из наиболее известных листов этой серии, например, изображает смерть, неожиданно вторгшуюся в жизнь новобрачных (смотрим илл. 5 выше). Подобные работы поднимали вопросы о хрупкости счастья и неизбежности утрат.
Вопреки мрачному символизму «Смерти-барабанщика», скульптура буквально очаровывает своей невероятной энергией и живостью. Кажется, что фигура вот-вот сорвется с места и пустится в пляс, а её замысловатый силуэт буквально затягивает взгляд. В сочетании с естественной теплотой слоновой кости это создаёт удивительный контраст между темой и формой, заставляя зрителя восхищаться глубиной замысла и мастерством художника-резчика.
Музей Виктории и Альберта (англ. Victoria and Albert Museum), инв. № 2582-1856, Лондон, Англия
Загадки истории с Лысым Камрадом
#барокко #новое_время #искусство