О культурной и социальной жизни Делфта XVII в. известно очень многое.
Но письменных свидетельств о самом знаменитом художнике города практически нет.
Известно, кем были его родители, чем занимались. Но каким было его детство, кто его учителя живописи - только версии, и то неподтвержденые.
Нет никаких письменных источников о его путешествиях для знакомства с искусством Франции, Италии или Фландрии.
Но точно известно о его репутации серьёзного художника-новатора, должности руководителя Гильдии Св. Луки и приглашенного эксперта по итальянским картинам.
Самое интересное, что мы не знаем как выглядел художник. Автопортретов либо нет, либо не сохранилось.
Считается, что на картине "Сводня", крайним слева, 24-летний художник изобразил себя. Но и это не точно...
31 октября 1632 года в Делфте родился Ян Вермеер - один из величайших мастеров живописи Золотого века Голландии.
#музейныйкалендарь
------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Но письменных свидетельств о самом знаменитом художнике города практически нет.
Известно, кем были его родители, чем занимались. Но каким было его детство, кто его учителя живописи - только версии, и то неподтвержденые.
Нет никаких письменных источников о его путешествиях для знакомства с искусством Франции, Италии или Фландрии.
Но точно известно о его репутации серьёзного художника-новатора, должности руководителя Гильдии Св. Луки и приглашенного эксперта по итальянским картинам.
Самое интересное, что мы не знаем как выглядел художник. Автопортретов либо нет, либо не сохранилось.
Считается, что на картине "Сводня", крайним слева, 24-летний художник изобразил себя. Но и это не точно...
31 октября 1632 года в Делфте родился Ян Вермеер - один из величайших мастеров живописи Золотого века Голландии.
#музейныйкалендарь
На фото:
Ян Вермеер
Сводница (1656, собрание Галереи старых мастеров, Дрезден)
Девушка с жемчужной сережкой (ок. 1665, собрание Королевской галереи Маурицхёйс, Гаага)
Молочница (1658-1660, собрание Рейксмюсеума, Амстердам) ------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Уважаемые читатели канала Музейные Заметки, вас уже более 4000! 🥳
Безумно приятно, что, среди огромного количества информации и тг-каналов, вы выбрали именно Музейные Заметки.
Кто-то называет его слишком классическим (никакого хайпа), а для кого-то канал Музейные Заметки - это "островок стабильности и спокойствия" (цитата из сообщения читателя).
Как читать Музейные Заметки и не пропустить самое важное и интересное?
Все публикации отмечены тегом. По нему все публикации рубрики.
Перечислю, а заодно напомню их содержание и периодичность выхода.
✔️ Рубрики с актуальной информацией:
#музейныеновости - еженедельный обзор музейных новостей и культурных событий.
#выставкимосквы - здесь заметки-впечатления о выставках, на пресс-показах и вернисажах которых бываю.
По этим же тегом выходит и ежемесячный список выставок, которое закрываются в этом месяце или в ближайшие недели.
#выставкипитера - на пресс-показах и вернисажах в музеях Питера бываю сильно реже.
Но в первых числах каждого месяца выходит большой путеводитель по выставкам музеев Санкт-Петербурга и его пригородов.
✔️ Рубрики, заметки в которых остаются актуальными всегда.
Их можно читать и перечитывать, даже если пропустили:
#парадныезалы - воскресные прогулки по залам дворцов.
#музеиРоссии - о моих поездках по региональным музеям, которые случаются всё чаще и чаще.
#музейныйкалендарь - дни рождения великих и знаменитых или наоборот забытых художниках и других деятелей культуры и искусства прошлого.
#интересныефакты - перекликаются с предыдущей рубрикой, для которых не обязательно ждать знаменательную дату.
Ещё у Музейных Заметок есть Клуб, с которым уже скоро два года как ходим на выставки и путешествуем. Актуальный список куда #едемвмузей всегда висит в закрепе.
Свою любовь и поддержку каналу вы можете выразить лайками, комментариями, а если у вас премимум-аккаунт, то голосами и 🌟
Добро пожаловать! 🤗 ❤️
Безумно приятно, что, среди огромного количества информации и тг-каналов, вы выбрали именно Музейные Заметки.
Кто-то называет его слишком классическим (никакого хайпа), а для кого-то канал Музейные Заметки - это "островок стабильности и спокойствия" (цитата из сообщения читателя).
Как читать Музейные Заметки и не пропустить самое важное и интересное?
Все публикации отмечены тегом. По нему все публикации рубрики.
Перечислю, а заодно напомню их содержание и периодичность выхода.
✔️ Рубрики с актуальной информацией:
#музейныеновости - еженедельный обзор музейных новостей и культурных событий.
#выставкимосквы - здесь заметки-впечатления о выставках, на пресс-показах и вернисажах которых бываю.
По этим же тегом выходит и ежемесячный список выставок, которое закрываются в этом месяце или в ближайшие недели.
#выставкипитера - на пресс-показах и вернисажах в музеях Питера бываю сильно реже.
Но в первых числах каждого месяца выходит большой путеводитель по выставкам музеев Санкт-Петербурга и его пригородов.
✔️ Рубрики, заметки в которых остаются актуальными всегда.
Их можно читать и перечитывать, даже если пропустили:
#парадныезалы - воскресные прогулки по залам дворцов.
#музеиРоссии - о моих поездках по региональным музеям, которые случаются всё чаще и чаще.
#музейныйкалендарь - дни рождения великих и знаменитых или наоборот забытых художниках и других деятелей культуры и искусства прошлого.
#интересныефакты - перекликаются с предыдущей рубрикой, для которых не обязательно ждать знаменательную дату.
Ещё у Музейных Заметок есть Клуб, с которым уже скоро два года как ходим на выставки и путешествуем. Актуальный список куда #едемвмузей всегда висит в закрепе.
Свою любовь и поддержку каналу вы можете выразить лайками, комментариями, а если у вас премимум-аккаунт, то голосами и 🌟
Добро пожаловать! 🤗 ❤️
По примеру своего отца, он должен был стать сапожником.
Или железнодорожником, на которого пошёл учиться, но провалил экзамен.
Познакомился с местными иконописцами и, наблюдая за их работой, буквально, "заболел" живописью.
Пробует написать святой образ. Но батюшка его икону не принял: «Уж больно твоя Богородица похожа на реальную бабу с ребенком! И глазами зыркает, словно мужика ищет. Сущее непотребство!»
Та работа, конечно, не сохранилась. Но в своём творчестве художник ещё не раз обращался к этому образу.
5 ноября 1878 года родился Кузьма Сергеевич Петров-Водкин - художник, которого современники называли "древнерусским иконописцем, волею случая попавшим в будущее".
#музейныйкалендарь
-----------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Или железнодорожником, на которого пошёл учиться, но провалил экзамен.
Познакомился с местными иконописцами и, наблюдая за их работой, буквально, "заболел" живописью.
Пробует написать святой образ. Но батюшка его икону не принял: «Уж больно твоя Богородица похожа на реальную бабу с ребенком! И глазами зыркает, словно мужика ищет. Сущее непотребство!»
Та работа, конечно, не сохранилась. Но в своём творчестве художник ещё не раз обращался к этому образу.
5 ноября 1878 года родился Кузьма Сергеевич Петров-Водкин - художник, которого современники называли "древнерусским иконописцем, волею случая попавшим в будущее".
#музейныйкалендарь
Нв фото:
Кузьма Петрова-Водкин
Автопортрет (1918, собрание Русского музея)
1918 год в Петрограде («Петроградская мадонна»)
(1920, собрание Третьяковской галереи)
Троица. Эскиз росписи на стекле (1915, Частное собрание)
Богоматерь умиление злых сердец (1914-1915, собрание Русского музея)-----------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Существует легенда, что однажды он, маленький сын небогатого крестьянина, пас баранов на окраине испанской деревушки и от избытка свободного времени что-то рисовал на дереве.
Мимо проезжал знатный сеньор, заметил мальчишку и забрал его в Севилью учиться. Недаром-де впоследствии он с такой фантастической материальной осязаемостью изображал ягнёнка.
Но его мать происходила из старинного аристократического рода: вряд ли её муж мог быть крестьянином.
Ещё популярна версия, будто его отец торговал дорогими тканями и целая галерея написанных им христианских мучениц в великолепных платьях – не что иное, как реклама семейного бизнеса.
И ведь правда: роскошная фактура и разнообразие тканей не могут не вызывать восхищения. Неувязка лишь в том, что во время создания этого цикла художнику было около сорока и он давно покинул родительский кров.
Бесспорно одно: когда мальчику исполнилось 15, отец отвёз его в столицу Андалусии к своему приятелю, который расписывал статуи для религиозных процессий.
Но юный художник быстро понял: в этой мастерской ему учиться нечему и поступил в Академию.
7 ноября 1598 года родился Франсиско де Сурбаран — представитель севильской школы живописи, мастер религиозного жанра, называемый «испанским Караваджо».
#музейныйкалендарь
---------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Мимо проезжал знатный сеньор, заметил мальчишку и забрал его в Севилью учиться. Недаром-де впоследствии он с такой фантастической материальной осязаемостью изображал ягнёнка.
Но его мать происходила из старинного аристократического рода: вряд ли её муж мог быть крестьянином.
Ещё популярна версия, будто его отец торговал дорогими тканями и целая галерея написанных им христианских мучениц в великолепных платьях – не что иное, как реклама семейного бизнеса.
И ведь правда: роскошная фактура и разнообразие тканей не могут не вызывать восхищения. Неувязка лишь в том, что во время создания этого цикла художнику было около сорока и он давно покинул родительский кров.
Бесспорно одно: когда мальчику исполнилось 15, отец отвёз его в столицу Андалусии к своему приятелю, который расписывал статуи для религиозных процессий.
Но юный художник быстро понял: в этой мастерской ему учиться нечему и поступил в Академию.
7 ноября 1598 года родился Франсиско де Сурбаран — представитель севильской школы живописи, мастер религиозного жанра, называемый «испанским Караваджо».
#музейныйкалендарь
На фото:
Франсиско де Сурбаран
Предполагаемый автопортрет художника. Деталь картины «Апостол Лука-живописец перед Распятием» (1630—1639, собрание Музея Прадо, Мадрид)
Натюрморт с лимонами, апельсинами и розой (1633, собрание Музея Нортона Саймона, Лос-Анджелес)
Святая Касильда Сарацинка (1635, собрание Музея Прадо, Мадрид)
Агнец божий (1640, Частное собрание)---------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Он родился в состоятельной семье и, по планам отца, должен был стать успешным коммерсантом и достойным наследником парфюмерной фабрики.
Поэтому после окончания лицея, юношу определили на службу в магазин канцелярских товаров, чтобы тот на практике постигал основы предпринимательства.
Но наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь, отличающийся харизмой, красивой внешностью и развитым интеллектом (бакалавр математики, в других источниках — литературы), во время учебы увлекся философией и искусством.
Писал пьесы, изучал арабский и древнееврейский языки, наслаждался восточной культурой и живописью. Абсолютно равнодушный к коммерции, он настоял на поступлении в Академию Жюлиана.
В Академии он довольно скоро стал успешным студентом и любимым учеником преподавателей.
А за свою первую работу «Мастерская бретонского ткача» удостоился высокой похвалы на Салоне 1888 года, что утешило родителей, сильно сомневавшихся в правильности выбора сына.
Но молодому художнику кажется, что живопись требует кардинальных перемен. И, пребывая в творческих метаниях, открывает для себя красочный мир Поля Гогена.
9 ноября 1864 года родился Поль Серюзье — французский художник, постимпрессионист, ученик Поля Гогена и один из основателей творческой группы художников-символистов «Наби».
------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Поэтому после окончания лицея, юношу определили на службу в магазин канцелярских товаров, чтобы тот на практике постигал основы предпринимательства.
Но наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь, отличающийся харизмой, красивой внешностью и развитым интеллектом (бакалавр математики, в других источниках — литературы), во время учебы увлекся философией и искусством.
Писал пьесы, изучал арабский и древнееврейский языки, наслаждался восточной культурой и живописью. Абсолютно равнодушный к коммерции, он настоял на поступлении в Академию Жюлиана.
В Академии он довольно скоро стал успешным студентом и любимым учеником преподавателей.
А за свою первую работу «Мастерская бретонского ткача» удостоился высокой похвалы на Салоне 1888 года, что утешило родителей, сильно сомневавшихся в правильности выбора сына.
Но молодому художнику кажется, что живопись требует кардинальных перемен. И, пребывая в творческих метаниях, открывает для себя красочный мир Поля Гогена.
9 ноября 1864 года родился Поль Серюзье — французский художник, постимпрессионист, ученик Поля Гогена и один из основателей творческой группы художников-символистов «Наби».
На фото:
Жорж Мишле
Портрет Поля Серюзье (1887, Частное собрание)
Поль Серюзье
Мастерская бретонского ткача (1888)
Молодая бретонка с серпом (1889, Частное собрание)
Пейзаж в Ле Пульдю (1890, собрание Музея изящных искусств, Хьюстон) ------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Кажется, что мы его знаем. Но его ранняя биография известна лишь в самых общих чертах.
Родился в зажиточной семье владельцев гостиницы и одного из крупнейших в городе ресторанов. Вот и всё. Даже дата рождения неизвестна.
Зато известно, что рисовать начал рано и в 14 лет стал учеником знаменитого художника Питера Брейгеля Младшего.
И конечно, благодаря выставкам этого года, мы точно знаем его имя и его богатейшую биографию творчества.
11 ноября 1579 года в Антверпене был крещён Франс Снейдерс - фламандский живописец и выдающийся мастер роскошных и огромных по размеру натюрмортов.
#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
Родился в зажиточной семье владельцев гостиницы и одного из крупнейших в городе ресторанов. Вот и всё. Даже дата рождения неизвестна.
Зато известно, что рисовать начал рано и в 14 лет стал учеником знаменитого художника Питера Брейгеля Младшего.
И конечно, благодаря выставкам этого года, мы точно знаем его имя и его богатейшую биографию творчества.
11 ноября 1579 года в Антверпене был крещён Франс Снейдерс - фламандский живописец и выдающийся мастер роскошных и огромных по размеру натюрмортов.
На фото:
Антонис Ван Дейк
Портрет художника Франса Снейдерса (ок. 1620, Коллекция Фрика, Нью-Йорк)
Франц Снейдерс
Продуктовая лавка (1614, собрание Института искусств, Чикаго)
Натюрморт с виноградом и добычей (ок.1630, Национальная галерея, Вашингтон)
Петушиный бой (XVII в., собрание Музея Прадо, Мадрид)
--------—---------------------#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
В детстве он терпеть не мог пейзажи и не понимал, как можно всерьёз заниматься рисованием природы.
Юный художник совсем не хотел учиться. Он быстро нашёл дело, которым хотел заниматься с удовольствием - рисовать карикатуры. Тем более, что от заказов не было отбоя!
В витрине единственной в городе художественной лавки рядом с его карикатурами висели пейзажи художника Эжена Будена.
После полугода уговоров и доводов, художнику удалось вытащить юного карикатуриста на пленэр и научить его видеть и ценить окружающий мир.
С тех пор главными сюжетами его работ станут не карикатуры, а свет, воздух и впечатление.
Свои самые сильные переживания он получал от природы: просыпался с первыми лучами солнца и уходил спать, едва темнело.
Это его картина, название которой придумано буквально перед открытием выставки, стала объектом насмешек публики и разгромных статей критиков.
14 ноября 1840 года родился Оскар Клод Моне - французский живописец и один из главных художников-импрессионистов.
#музейныйкалендарь
На фото:
Пьер-Огюст Ренуар
Портрет художника Клода Моне (1875, собрание Музея д’Орсе, Париж)
Клод Моне
Прогулка к утесу в Пурвиле (1882, собрание Института искусств, Чикаго)
Цветущий сад в Сент-Адрессе (1866, собрание Музея Фабра, Монтелье)
Женщина с зонтиком (1886, собрание Музея д’Орсе, Париж)
-------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Юный художник совсем не хотел учиться. Он быстро нашёл дело, которым хотел заниматься с удовольствием - рисовать карикатуры. Тем более, что от заказов не было отбоя!
В витрине единственной в городе художественной лавки рядом с его карикатурами висели пейзажи художника Эжена Будена.
После полугода уговоров и доводов, художнику удалось вытащить юного карикатуриста на пленэр и научить его видеть и ценить окружающий мир.
С тех пор главными сюжетами его работ станут не карикатуры, а свет, воздух и впечатление.
Свои самые сильные переживания он получал от природы: просыпался с первыми лучами солнца и уходил спать, едва темнело.
Это его картина, название которой придумано буквально перед открытием выставки, стала объектом насмешек публики и разгромных статей критиков.
14 ноября 1840 года родился Оскар Клод Моне - французский живописец и один из главных художников-импрессионистов.
#музейныйкалендарь
На фото:
Пьер-Огюст Ренуар
Портрет художника Клода Моне (1875, собрание Музея д’Орсе, Париж)
Клод Моне
Прогулка к утесу в Пурвиле (1882, собрание Института искусств, Чикаго)
Цветущий сад в Сент-Адрессе (1866, собрание Музея Фабра, Монтелье)
Женщина с зонтиком (1886, собрание Музея д’Орсе, Париж)
-------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Его отец мечтал, что сын выберет для себя карьеру музыканта. Но мальчик, последовав примеру своего отца-иконописца, выбрал изобразительное ремесло.
В 13 лет поступил в Студию живописи и рисования, где произошла важная в его жизни встреча с художником Борисовым-Мусатовым.
А через шесть лет, блестяще выдержав вступительные экзамены, с большим энтузиазмом продолжает учиться в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Где его учителя — уже знаменитые Архипов, Коровин и Серов. А среди однокашников земляк — Кузьма Петров-Водкин.
17 ноября 1878 года родился Павел Кузнецов — живописец, график, художник-символист. Один из немногих русских художников, удостоившийся чести быть пожизненным членом Осеннего Салона в Париже.
--------------------------------
#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
В 13 лет поступил в Студию живописи и рисования, где произошла важная в его жизни встреча с художником Борисовым-Мусатовым.
А через шесть лет, блестяще выдержав вступительные экзамены, с большим энтузиазмом продолжает учиться в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Где его учителя — уже знаменитые Архипов, Коровин и Серов. А среди однокашников земляк — Кузьма Петров-Водкин.
17 ноября 1878 года родился Павел Кузнецов — живописец, график, художник-символист. Один из немногих русских художников, удостоившийся чести быть пожизненным членом Осеннего Салона в Париже.
На фото:
Павел Кузнецов
Автопортрет (1897, собрание Художественного музея им. А. Н. Радищева, Саратов)
Стрижка овец (1912, собрание Русского музея)
Дорога в Алупку (1926, собрание Художественного музея им. А. Н. Радищева, Саратов)
Натюрморт с цветами и фруктами (1930, Частное собрание)--------------------------------
#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
В 2000-е гг. наследники американского медиамагната Малькома Форбса решили продать уникальное собрание предметов Фаберже. И на аукционах стали появляться отдельные предметы.
⠀
А когда в феврале 2004 г. коллекцию выставили на торги целиком, в мировой истории арт-рынка произошёл беспрецендентный случай!
Еще до начала торгов, коллекцию из более чем 200 уникальных предметов, в том числе 9 императорских пасхальных подарков, выкупил российский предприниматель Виктор Вексельберг.
Так было положено начало созданию первого в России музея, посвященного великому русскому ювелиру Карлу Фаберже.
В течении следующих десяти лет появление на рынке произведений русского ювелирного искусства отслеживалось по всему миру.
Для будущего музея приобретались произведения Фаберже и других знаменитых русских ювелиров XIX – начала XX века.
В результате удалось сформировать уникальное собрание русского ювелирного искусства и крупнейшую в мире, более 1000 единиц, коллекцию изделий фирмы Фаберже.
#музейныйкалендарь
19 ноября 2013 года в Шуваловском дворце торжественно открылся Музей Фаберже.
--------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
⠀
А когда в феврале 2004 г. коллекцию выставили на торги целиком, в мировой истории арт-рынка произошёл беспрецендентный случай!
Еще до начала торгов, коллекцию из более чем 200 уникальных предметов, в том числе 9 императорских пасхальных подарков, выкупил российский предприниматель Виктор Вексельберг.
Так было положено начало созданию первого в России музея, посвященного великому русскому ювелиру Карлу Фаберже.
В течении следующих десяти лет появление на рынке произведений русского ювелирного искусства отслеживалось по всему миру.
Для будущего музея приобретались произведения Фаберже и других знаменитых русских ювелиров XIX – начала XX века.
В результате удалось сформировать уникальное собрание русского ювелирного искусства и крупнейшую в мире, более 1000 единиц, коллекцию изделий фирмы Фаберже.
#музейныйкалендарь
19 ноября 2013 года в Шуваловском дворце торжественно открылся Музей Фаберже.
--------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
Сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь - один из тех редких деятелей искусства, биография которого не пестрит скандальными подробностями или эксцентричными выходами.
И практически укладывается в незамысловатую формулу «родился, учился, женился».
Одно из самых ярких воспоминаний - как в детстве он и его подружка любили играть на заброшенном кладбище, где регулярно встречали художника, рисующего аллеи. Эти встречи оставили маленького мальчика с «неясно-волшебным» впечатлением от живописи и с ощущением, что художник наделён сверхъестественной силой.
Сегодня мы его знаем, как одного из известнейших сюрреалистов всех времен.
А терепь он ещё и один из тех немногих художников, чьи работы были проданы за девятизначные суммы.
Два дня назад на аукционе Christie's картина Рене Магритта была продана за рекордные 121 мил. долларов.
А родился художник 21 ноября 1898 года.
--------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты
И практически укладывается в незамысловатую формулу «родился, учился, женился».
Одно из самых ярких воспоминаний - как в детстве он и его подружка любили играть на заброшенном кладбище, где регулярно встречали художника, рисующего аллеи. Эти встречи оставили маленького мальчика с «неясно-волшебным» впечатлением от живописи и с ощущением, что художник наделён сверхъестественной силой.
Сегодня мы его знаем, как одного из известнейших сюрреалистов всех времен.
А терепь он ещё и один из тех немногих художников, чьи работы были проданы за девятизначные суммы.
Два дня назад на аукционе Christie's картина Рене Магритта была продана за рекордные 121 мил. долларов.
А родился художник 21 ноября 1898 года.
На фото:
Рене Магритт
Вероломство образов (Это не трубка) (1935)
Империя света (1954) самая дорогая картина художника
Сын человеческий (1964)
Все работы находятся в частных коллекциях. --------------------------------
Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты