В русском искусстве есть два художника, в картинах которых разыгрываются целые красочные симфонии, наполняя музыку красных тонов разнообразными смыслами.
Виртуозное использование красного их сближает. Но жизненные пути пересекались редко.
И если на первый взгляд кажется, что их работы похожи, то приглядевшись к манере письма, понимаешь, что у каждого был свой секрет эмоционального воздействия на зрителя.
По фрагментам попробуйте угадать - где кисть Архипова, а где - Малявина. А для закрепления результата, приезжайте на выставку, что проходит в Инженерном корпусе.
Адепты красного.
Малявин & Архипов
📍Лаврушинский пер., 12 - по 16 февраля
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Виртуозное использование красного их сближает. Но жизненные пути пересекались редко.
И если на первый взгляд кажется, что их работы похожи, то приглядевшись к манере письма, понимаешь, что у каждого был свой секрет эмоционального воздействия на зрителя.
По фрагментам попробуйте угадать - где кисть Архипова, а где - Малявина. А для закрепления результата, приезжайте на выставку, что проходит в Инженерном корпусе.
Адепты красного.
Малявин & Архипов
📍Лаврушинский пер., 12 - по 16 февраля
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Его называют одним из основателей московского концептуализма.
А еще – наиболее европейским из всех советских шестидесятников: сказывалось эстонское происхождение и влияние западной культуры, умело использовавший в своих лучших произведениях.
Художник с холодным именем ÜLO SOOSTER никогда не подписывал свои листы кириллицей – он писал длинное протяжное блюзовое «üüü», похожее на длинные ветви можжевельников, пришедшие из северных сказок.
Как мантру, изображал он можжевельник – «героя» преданий и постоянный атрибут древнего пейзажа. Усовершенствовал хаотичные ветки, переводил в иероглифы иголки хвойника, пытаясь донести до неба не до конца осознанные стремления.
Второй гуманитарной любовью Соостера был шумерский миф о сотворении мира из яйца. Образ космоса, бесконечной вселенной, загадки которой всегда волновали художника.
Любовь Агафонова - многолетний исследователь творческого наследия Юло Соостера отмечает, что его работы сравнимы с Рене Магриттом, только смелее.
И в выставочном пространстве Галереи Веллум знакомит нас с графическими и маслянными работами, созданными Соостером в 1960-е годы, книжными иллюстрациями и эскизами к мультипликационным фильмам.
Все представленые на выставке работы из коллекции Любови Агафоновой и ряда крупных музейных и частных собраний.
Юло Соостер.К 100-летию московского сюрреалиста
📍Ильинка, 4 (вход со стороны Хрустального пер.) - по 1 декабря
#выставкимосквы
А еще – наиболее европейским из всех советских шестидесятников: сказывалось эстонское происхождение и влияние западной культуры, умело использовавший в своих лучших произведениях.
Художник с холодным именем ÜLO SOOSTER никогда не подписывал свои листы кириллицей – он писал длинное протяжное блюзовое «üüü», похожее на длинные ветви можжевельников, пришедшие из северных сказок.
Как мантру, изображал он можжевельник – «героя» преданий и постоянный атрибут древнего пейзажа. Усовершенствовал хаотичные ветки, переводил в иероглифы иголки хвойника, пытаясь донести до неба не до конца осознанные стремления.
Второй гуманитарной любовью Соостера был шумерский миф о сотворении мира из яйца. Образ космоса, бесконечной вселенной, загадки которой всегда волновали художника.
Любовь Агафонова - многолетний исследователь творческого наследия Юло Соостера отмечает, что его работы сравнимы с Рене Магриттом, только смелее.
И в выставочном пространстве Галереи Веллум знакомит нас с графическими и маслянными работами, созданными Соостером в 1960-е годы, книжными иллюстрациями и эскизами к мультипликационным фильмам.
Все представленые на выставке работы из коллекции Любови Агафоновой и ряда крупных музейных и частных собраний.
Юло Соостер.К 100-летию московского сюрреалиста
📍Ильинка, 4 (вход со стороны Хрустального пер.) - по 1 декабря
#выставкимосквы
На севере Москвы - новая точка притяжения всех любителей истории и искусства.
В одном из флигелей усадьбы, некогда принадлежавшей дворянским родам Дашковых и Паниных, открылся Культурный центр «Михалково».
Команда культурного центра под кураторством Светланы Садыговой создала особую атмосферу еденения исторического наследиия, уникальной архитектуры и современного искусства.
В «Михалково» проходят лекции, экскурсии и мастер-классы, концерты и кинопоказы. Есть кафе и книжный магазинчик.
Музейная экспозиция рассказывает историю создания и развития усадьбы.
А в выставочном пространстве с сегодняшнего дня представлены экспериментальные фотоработы Аттилы Ду́рака.
В своих «Метаморфозах энергии улиц» художник исследует уникальные моменты общечеловеческой природы и энергию больших городов. В России свои работы экспонирует впервые.
Одновременно с выставкой в «Михалково» откроется виниловая библиотека «Chill Vinyl» - мультиформатная площадка, где можно "окунуться" в атмосферу культуры винила.
КЦ «Михалково»
📍Михалковская, 38
#выставкимосквы
В одном из флигелей усадьбы, некогда принадлежавшей дворянским родам Дашковых и Паниных, открылся Культурный центр «Михалково».
Команда культурного центра под кураторством Светланы Садыговой создала особую атмосферу еденения исторического наследиия, уникальной архитектуры и современного искусства.
В «Михалково» проходят лекции, экскурсии и мастер-классы, концерты и кинопоказы. Есть кафе и книжный магазинчик.
Музейная экспозиция рассказывает историю создания и развития усадьбы.
А в выставочном пространстве с сегодняшнего дня представлены экспериментальные фотоработы Аттилы Ду́рака.
В своих «Метаморфозах энергии улиц» художник исследует уникальные моменты общечеловеческой природы и энергию больших городов. В России свои работы экспонирует впервые.
Одновременно с выставкой в «Михалково» откроется виниловая библиотека «Chill Vinyl» - мультиформатная площадка, где можно "окунуться" в атмосферу культуры винила.
КЦ «Михалково»
📍Михалковская, 38
#выставкимосквы
Новая выставка в Музее русского импрессионизма!
Стильный и яркий рассказ о "Новом обществе художников", который хочется не быстренько пробежать, а смаковать, как дорогое вино. Похоже на продолжение "Журнала красивой жизни". Только ещё круче!
Ну и самое интересное - это живопись и графика, которую опять собрали по региональным музеям, а одну вещь привезли из Киргизии.
Не знаю, где эти картины находтся в своих музеях - в экспозиции или в фондах. Но здесь они, как жемчужины, собраны в одно роскошное ожерелье.
Новое общество художников
📍Ленинградский пр-кт., 15 стр. 11 - по 26 января
--------------------------------
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Стильный и яркий рассказ о "Новом обществе художников", который хочется не быстренько пробежать, а смаковать, как дорогое вино. Похоже на продолжение "Журнала красивой жизни". Только ещё круче!
Ну и самое интересное - это живопись и графика, которую опять собрали по региональным музеям, а одну вещь привезли из Киргизии.
Не знаю, где эти картины находтся в своих музеях - в экспозиции или в фондах. Но здесь они, как жемчужины, собраны в одно роскошное ожерелье.
Новое общество художников
📍Ленинградский пр-кт., 15 стр. 11 - по 26 января
--------------------------------
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Восполнение пробелов в наших знаниях о мире является основой любой серьезной исследовательской работы.
Именно к такой исследовательской работе сегодня стремятся молодые художники поколения 2020-х.
В пространстве HSE ART GALLERY на Винзаводе открылась выставка дипломных проектов выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ направления «Современное искусство».
Формат выставки — это челлендж для куратора, ведь изначально общей темы не существует, у каждого дипломника своя яркая индивидуальность, а у каждого куратора-преподавателя — своя стратегия и особенный характер его выпускников.
Это исторического масштаба итоги года — о чём общество думало в этот период. Именно так, не меньше, потому что хорошие художники, считает куратор выставки Диана Мачулина, чувствуют главное, отвечают своими работами на то, что другим способам высказывания не поддаётся.
К выставке подготовлена параллельная программа с кураторскими экскурсиями для взрослых и медиаторскими турами, мастер-классами для детей и их родителей.
«Diploma24. Пробелы истории»
📍4-й Сыромятнический пер., 1/8с6 — по 4 декабря
--------------------------------
#выставкимосквы
Фото PR HSE ART GALLERY
Именно к такой исследовательской работе сегодня стремятся молодые художники поколения 2020-х.
В пространстве HSE ART GALLERY на Винзаводе открылась выставка дипломных проектов выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ направления «Современное искусство».
Формат выставки — это челлендж для куратора, ведь изначально общей темы не существует, у каждого дипломника своя яркая индивидуальность, а у каждого куратора-преподавателя — своя стратегия и особенный характер его выпускников.
Это исторического масштаба итоги года — о чём общество думало в этот период. Именно так, не меньше, потому что хорошие художники, считает куратор выставки Диана Мачулина, чувствуют главное, отвечают своими работами на то, что другим способам высказывания не поддаётся.
К выставке подготовлена параллельная программа с кураторскими экскурсиями для взрослых и медиаторскими турами, мастер-классами для детей и их родителей.
«Diploma24. Пробелы истории»
📍4-й Сыромятнический пер., 1/8с6 — по 4 декабря
--------------------------------
#выставкимосквы
Фото PR HSE ART GALLERY
Ради этой картины однажды помчала в Нижний Новгород.
Потому, что до Нижнего ближе, чем до Астрахани. А там её показывали на выставке "Сокровища музеев России". Помните была такая?
И вот "Ненюфары" Левитана из собрания Астраханской картиной галереи - в Москве. На выставке "Передвижники", что прямо сейчас открывается в Новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной.
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Потому, что до Нижнего ближе, чем до Астрахани. А там её показывали на выставке "Сокровища музеев России". Помните была такая?
И вот "Ненюфары" Левитана из собрания Астраханской картиной галереи - в Москве. На выставке "Передвижники", что прямо сейчас открывается в Новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной.
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
В Выставочном комплексе Исторического музея открылась выставка произведений ювелирного и камнерезного искусства.
Современные ювелиры продолжают дело великих мастеров, сохраняют и развивают лучшие традиции ювелирного дела.
Высокий художественный уровень в своих работах демонстрируют не только уже признанные мэтры, но молодые мастера - победители государственного конкурса ювелирного искусства «Россия. XXI век».
Также представлены минералогические природные образования золота, серебра и платины, изумрудов и алмазов из коллекции Гохрана России, большая часть которых ранее не экспонировалась.
После выставки работы лауреатов конкурса «Россия. XXI век» также пополнят фонды знаменитой сокровищницы.
«Россия – Любовь моя! Искусство ювелиров России. XIX-XXI век»
📍Революции пл., 2/3 - по 24 марта
-------------------------------
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Современные ювелиры продолжают дело великих мастеров, сохраняют и развивают лучшие традиции ювелирного дела.
Высокий художественный уровень в своих работах демонстрируют не только уже признанные мэтры, но молодые мастера - победители государственного конкурса ювелирного искусства «Россия. XXI век».
Также представлены минералогические природные образования золота, серебра и платины, изумрудов и алмазов из коллекции Гохрана России, большая часть которых ранее не экспонировалась.
После выставки работы лауреатов конкурса «Россия. XXI век» также пополнят фонды знаменитой сокровищницы.
«Россия – Любовь моя! Искусство ювелиров России. XIX-XXI век»
📍Революции пл., 2/3 - по 24 марта
На фото:
Скульптурная композиция "Образ Храма Покрова на Рву" выполненная мастерами из Екатеринбурга в 2019-2023 гг.
Работа находится в Фонде поддержки культуры и искусства семьи Шмотьевых -------------------------------
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
За масштабными музейными проектами, о которых не пишет только ленивый, легко не заметить «тихие» выставки.
Да - не такие большие, да - имена художников часто неизвестны широкой публике. Но достойные нашего внимания и абсолютно точно заслуживающие публикаций в соцсетях.
В Хлебном доме усадьбы Царицыно открылась выставка «Бал при свечах», посвящённая юбилею заслуженного художника России Галины Александровны Корзиной.
Выпускница Строгановского училища по специальности «художественная керамика». Дипломную работу выполняла на Дулёвском фарфоровом заводе, где её, как молодого перспективного специалиста, заметили и оставили внештатным художником.
Галина Александровна – автор образцов-эталонов для серийного выпуска скульптуры, декоративных композиций, архитектурной керамики.
Её образцы чайных и кофейных сервизов, ваз, которые выпускались малыми тиражами, хорошо известны специалистам и ценителям художественного фарфора и керамики.
Теперь и у нас есть возможность познакомиться с работами Галины Корзиной. На небольшой выставке в Царицыно представлены произведения из неглазурованного фарфора, выполненные на рубеже 1990-х – начала 2000-х гг. Это одни из её последних работ.
В этом году Галина Корзина отмечает свой 80-летний юбилей, но, по состоянию здоровья, творчеством больше не занимается. И ей будет очень приятно узнать, что посетители, гуляя по залам музея, дошли до выставки и увидели бисквит Корзиной.
«Бал при свечах»
📍Дольская, 1 - по 24 ноября
-----------------------------
#выставкимосквы
Да - не такие большие, да - имена художников часто неизвестны широкой публике. Но достойные нашего внимания и абсолютно точно заслуживающие публикаций в соцсетях.
В Хлебном доме усадьбы Царицыно открылась выставка «Бал при свечах», посвящённая юбилею заслуженного художника России Галины Александровны Корзиной.
Выпускница Строгановского училища по специальности «художественная керамика». Дипломную работу выполняла на Дулёвском фарфоровом заводе, где её, как молодого перспективного специалиста, заметили и оставили внештатным художником.
Галина Александровна – автор образцов-эталонов для серийного выпуска скульптуры, декоративных композиций, архитектурной керамики.
Её образцы чайных и кофейных сервизов, ваз, которые выпускались малыми тиражами, хорошо известны специалистам и ценителям художественного фарфора и керамики.
Теперь и у нас есть возможность познакомиться с работами Галины Корзиной. На небольшой выставке в Царицыно представлены произведения из неглазурованного фарфора, выполненные на рубеже 1990-х – начала 2000-х гг. Это одни из её последних работ.
В этом году Галина Корзина отмечает свой 80-летний юбилей, но, по состоянию здоровья, творчеством больше не занимается. И ей будет очень приятно узнать, что посетители, гуляя по залам музея, дошли до выставки и увидели бисквит Корзиной.
«Бал при свечах»
📍Дольская, 1 - по 24 ноября
На фото: все работы из собрания художника. Выполнены на Дулёвском фарфоровом заводе -----------------------------
#выставкимосквы
Фото пресс-службы Музея-заповедника ЦарицыноУважаемые читатели канала Музейные Заметки, вас уже более 4000! 🥳
Безумно приятно, что, среди огромного количества информации и тг-каналов, вы выбрали именно Музейные Заметки.
Кто-то называет его слишком классическим (никакого хайпа), а для кого-то канал Музейные Заметки - это "островок стабильности и спокойствия" (цитата из сообщения читателя).
Как читать Музейные Заметки и не пропустить самое важное и интересное?
Все публикации отмечены тегом. По нему все публикации рубрики.
Перечислю, а заодно напомню их содержание и периодичность выхода.
✔️ Рубрики с актуальной информацией:
#музейныеновости - еженедельный обзор музейных новостей и культурных событий.
#выставкимосквы - здесь заметки-впечатления о выставках, на пресс-показах и вернисажах которых бываю.
По этим же тегом выходит и ежемесячный список выставок, которое закрываются в этом месяце или в ближайшие недели.
#выставкипитера - на пресс-показах и вернисажах в музеях Питера бываю сильно реже.
Но в первых числах каждого месяца выходит большой путеводитель по выставкам музеев Санкт-Петербурга и его пригородов.
✔️ Рубрики, заметки в которых остаются актуальными всегда.
Их можно читать и перечитывать, даже если пропустили:
#парадныезалы - воскресные прогулки по залам дворцов.
#музеиРоссии - о моих поездках по региональным музеям, которые случаются всё чаще и чаще.
#музейныйкалендарь - дни рождения великих и знаменитых или наоборот забытых художниках и других деятелей культуры и искусства прошлого.
#интересныефакты - перекликаются с предыдущей рубрикой, для которых не обязательно ждать знаменательную дату.
Ещё у Музейных Заметок есть Клуб, с которым уже скоро два года как ходим на выставки и путешествуем. Актуальный список куда #едемвмузей всегда висит в закрепе.
Свою любовь и поддержку каналу вы можете выразить лайками, комментариями, а если у вас премимум-аккаунт, то голосами и 🌟
Добро пожаловать! 🤗 ❤️
Безумно приятно, что, среди огромного количества информации и тг-каналов, вы выбрали именно Музейные Заметки.
Кто-то называет его слишком классическим (никакого хайпа), а для кого-то канал Музейные Заметки - это "островок стабильности и спокойствия" (цитата из сообщения читателя).
Как читать Музейные Заметки и не пропустить самое важное и интересное?
Все публикации отмечены тегом. По нему все публикации рубрики.
Перечислю, а заодно напомню их содержание и периодичность выхода.
✔️ Рубрики с актуальной информацией:
#музейныеновости - еженедельный обзор музейных новостей и культурных событий.
#выставкимосквы - здесь заметки-впечатления о выставках, на пресс-показах и вернисажах которых бываю.
По этим же тегом выходит и ежемесячный список выставок, которое закрываются в этом месяце или в ближайшие недели.
#выставкипитера - на пресс-показах и вернисажах в музеях Питера бываю сильно реже.
Но в первых числах каждого месяца выходит большой путеводитель по выставкам музеев Санкт-Петербурга и его пригородов.
✔️ Рубрики, заметки в которых остаются актуальными всегда.
Их можно читать и перечитывать, даже если пропустили:
#парадныезалы - воскресные прогулки по залам дворцов.
#музеиРоссии - о моих поездках по региональным музеям, которые случаются всё чаще и чаще.
#музейныйкалендарь - дни рождения великих и знаменитых или наоборот забытых художниках и других деятелей культуры и искусства прошлого.
#интересныефакты - перекликаются с предыдущей рубрикой, для которых не обязательно ждать знаменательную дату.
Ещё у Музейных Заметок есть Клуб, с которым уже скоро два года как ходим на выставки и путешествуем. Актуальный список куда #едемвмузей всегда висит в закрепе.
Свою любовь и поддержку каналу вы можете выразить лайками, комментариями, а если у вас премимум-аккаунт, то голосами и 🌟
Добро пожаловать! 🤗 ❤️
Если в ближайшие недели ваши пути-дороги лежат в сторону ВДНХ, зайдите в павильон Рабочий и колхозница.
Для всех ценителей столичного архнаследия и любителей моды, прямо сейчас на 4м этаже павильона открывается выставка «Архитектура и мода. В потоке времени».
Это уже второй проект и, по словам кураторов, объёмней, больше, чем предыдущий, который проходил год назад в Культурном центре ЗИЛ.
Преподаватели и студенты Президентской академии исследуют пересечения между знаковыми объектами культурного наследия столицы первой половины ХХ века и модой того времени.
Результаты исследований представили в 24 экспонатах, в том числе аутентичных платьях из собраний частных коллекционеров и реплик исторических платьев, созданных дизайнерами и художниками специально к этому проекту.
На мой взгляд, самое интересное - это студенческие рисунки и аппликации, так и оставшиеся в эскизах.
Как раз их надо было демонстрировать в объёме и костюмах. Молодежи удалось найти интересные и неочевидные параллели. Похвально.
Несмотря на ошибку, уверена, уже всеми замеченную, но это не точно. 😜
Вход на выставку свободный. Планируются лекции и экскурсии от гидов Музея Москвы.
«Архитектура и мода. В потоке времени»
📍Мира пр-кт., 123Б - по 21 ноября
-------------------------------
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Для всех ценителей столичного архнаследия и любителей моды, прямо сейчас на 4м этаже павильона открывается выставка «Архитектура и мода. В потоке времени».
Это уже второй проект и, по словам кураторов, объёмней, больше, чем предыдущий, который проходил год назад в Культурном центре ЗИЛ.
Преподаватели и студенты Президентской академии исследуют пересечения между знаковыми объектами культурного наследия столицы первой половины ХХ века и модой того времени.
Результаты исследований представили в 24 экспонатах, в том числе аутентичных платьях из собраний частных коллекционеров и реплик исторических платьев, созданных дизайнерами и художниками специально к этому проекту.
На мой взгляд, самое интересное - это студенческие рисунки и аппликации, так и оставшиеся в эскизах.
Как раз их надо было демонстрировать в объёме и костюмах. Молодежи удалось найти интересные и неочевидные параллели. Похвально.
Несмотря на ошибку, уверена, уже всеми замеченную, но это не точно. 😜
Вход на выставку свободный. Планируются лекции и экскурсии от гидов Музея Москвы.
«Архитектура и мода. В потоке времени»
📍Мира пр-кт., 123Б - по 21 ноября
-------------------------------
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки