#оружие_музеикремля
Перед нами великолепный образец мастерства немецкой школы XVII века - аркебуза, подаренная датским принцем Вальдемаром Кристианом царю Михаилу Федоровичу в 1641 году. Оружие богато украшено по всей длине: ложу аркебузы украшают инкрустация проволокой и прорезные серебряные плакетки, под которые положены гладкие золоченые пластины. На плакетках запечатлены охотничьи сценки, Церера с рогом изобилия в руках, а на противозамочной поверхности - грифон.
На замочной доске помещена литая фигурка с изображением святого Георгия на коне, сражающегося с крылатым драконом, а ствол аркебузы украшен гравировкой. Даже спусковой крючок выполнен в виде обнаженной женской полуфигуры!
.
Ружье (аркебуза) c колесцовым замком.
Германия, около 1641 г.
Серебро, железо, медь.
Насечка, ковка, гравировка.
Длина общая 128 см. Длина ствола 98, 5 см, калибр 8, нарезов 6.
.
© Музеи Московского Кремля
Перед нами великолепный образец мастерства немецкой школы XVII века - аркебуза, подаренная датским принцем Вальдемаром Кристианом царю Михаилу Федоровичу в 1641 году. Оружие богато украшено по всей длине: ложу аркебузы украшают инкрустация проволокой и прорезные серебряные плакетки, под которые положены гладкие золоченые пластины. На плакетках запечатлены охотничьи сценки, Церера с рогом изобилия в руках, а на противозамочной поверхности - грифон.
На замочной доске помещена литая фигурка с изображением святого Георгия на коне, сражающегося с крылатым драконом, а ствол аркебузы украшен гравировкой. Даже спусковой крючок выполнен в виде обнаженной женской полуфигуры!
.
Ружье (аркебуза) c колесцовым замком.
Германия, около 1641 г.
Серебро, железо, медь.
Насечка, ковка, гравировка.
Длина общая 128 см. Длина ствола 98, 5 см, калибр 8, нарезов 6.
.
© Музеи Московского Кремля
#попасть_впереплет В далеком 1271 году писец иеромонах Акакий, предположительно в Константинополе, изготовил замечательное Четвероевангелие, которое сейчас хранится в нашей коллекции. Спустя почти 450 лет в Молдове (или Валахии) для этой древней рукописи изготовили роскошный золотой оклад размером 8 х 10,5 х 6,6 см.
На верхней доске в картуше изображена Новозаветная Троица: Иисус Христос с Евангелием и Ветхий Деньми восседают на облачных престолах и поддерживают большую державу, увенчанную крестом, над державой — Святой Дух в виде голубя, в углах — евангелисты, сидящие за работой. У изображений крупные надписи в два штриха: АГIА ТРIАДА; ОA(Г) М(Ө); ОA(Г) IW; ОA(Г) МА; ОA(Г) ЛУКА.
По краям оклада верхней и нижней досок — чеканный орнамент в виде полос углубленных овалов, чередующихся с четырехлепестковыми цветами. Корешок Евангелия покрыт двумя золотыми пластинами. Застежки в виде широких золотых полос с чеканными изображениями шестокрылов.
На нижней доске — композиция, сочетающая гербы Молдавии (зубр с шестиконечной звездой между рогами) и Валахии (золотой орел, держащий в клюве золотой православный крест): под короной скрещенные меч и буздуган (род булавы), их окружают шестиконечная звезда, четырехконечный крест и буквы IN A; B B («Iоаннъ Александръ Вое Водъ»), ниже — большая голова быка и орел с распахнутыми крыльями и длинным хвостом, сидящий на вершине одной из двух гор.
Двумя славянскими буквами в молдаво-валашских надписях обычно означается титул воеводы, латинская буква N в надписи на окладе может указывать на то, что мастер переплета был западноевропейского происхождения.
Гербы и надпись позволяют связать оклад с господарем Валахии Иоанном I Маврокордатом (2 декабря 1716 — 6 марта 1719, он же в 1711 году управлял Молдавией под именем Иоанна IV). Создание роскошного золотого оклада отмечало вступление Иоанна на престол, а греческая рукопись могла принадлежать семье Маврокордато.
.
© Музеи Московского Кремля
На верхней доске в картуше изображена Новозаветная Троица: Иисус Христос с Евангелием и Ветхий Деньми восседают на облачных престолах и поддерживают большую державу, увенчанную крестом, над державой — Святой Дух в виде голубя, в углах — евангелисты, сидящие за работой. У изображений крупные надписи в два штриха: АГIА ТРIАДА; ОA(Г) М(Ө); ОA(Г) IW; ОA(Г) МА; ОA(Г) ЛУКА.
По краям оклада верхней и нижней досок — чеканный орнамент в виде полос углубленных овалов, чередующихся с четырехлепестковыми цветами. Корешок Евангелия покрыт двумя золотыми пластинами. Застежки в виде широких золотых полос с чеканными изображениями шестокрылов.
На нижней доске — композиция, сочетающая гербы Молдавии (зубр с шестиконечной звездой между рогами) и Валахии (золотой орел, держащий в клюве золотой православный крест): под короной скрещенные меч и буздуган (род булавы), их окружают шестиконечная звезда, четырехконечный крест и буквы IN A; B B («Iоаннъ Александръ Вое Водъ»), ниже — большая голова быка и орел с распахнутыми крыльями и длинным хвостом, сидящий на вершине одной из двух гор.
Двумя славянскими буквами в молдаво-валашских надписях обычно означается титул воеводы, латинская буква N в надписи на окладе может указывать на то, что мастер переплета был западноевропейского происхождения.
Гербы и надпись позволяют связать оклад с господарем Валахии Иоанном I Маврокордатом (2 декабря 1716 — 6 марта 1719, он же в 1711 году управлял Молдавией под именем Иоанна IV). Создание роскошного золотого оклада отмечало вступление Иоанна на престол, а греческая рукопись могла принадлежать семье Маврокордато.
.
© Музеи Московского Кремля
Друзья, вы неоднократно спрашивали нас об игрушках. Коллекция игрушек в наших музеях невелика – игрушка, как правило, предмет, который ломается очень быстро и редко хранится после взросления, даже если это игрушка самого высокородного ребенка. Поэтому, к сожалению, до наших дней подобных вещей дошли единицы.
Однако детский быт не ограничивался одними игрушками! Так, одной из первых вещей, с которой
знакомились будущие правители России, была люлька. В отличие от «обычных» малышей, колыбели царских детей выполнялись лучшими придворными мастерами, а для полотнищ использовали дорогие
привозные ткани; также прилагали специально изготовленные тюфячок, одеяло и подушку. А особенную, парадную «золотную» колыбель обычно дарила крестная мать.
Люлька – детская колыбель – имеет традиционную для древнерусского быта конструкцию, деревянную раму и закрепленное на ней полотнище ткани. Люльку подвешивали на ремнях, обтянутых тканью. Деревянные части люльки украшены прорезными золочеными шарами на концах. В качестве полотнища использован
сильно изменивший к настоящему времени свой алый цвет китайский полуразрезной бархат с растительным узором. Сверху на бархат положено полотнище камки голубого цвета с узором цветов хризантем на ветвях.
Из Описи Оружейной палаты 1884 г. мы можем почерпнуть следующие сведения: «Люлька висящая, или качка на
помочах. Четвероугольная и довольно просторная, она посредине мало углублена и подобна пяльцам, у которых рама состоит из двух … пар круглых точеных брусков, концами положенных на крест... Пара верхних брусков, разделяясь выпукло вырезанными кольцами на равные части, заканчивается резными
змеиными головами, другая пара совершенно гладкая, с концами из прорезных шаров...».
Как видно из этого описания, до наших дней не сохранились пара деревянных брусков, завершавшихся резными змеиными головами. Однако на тканевой части люльки можно видеть широкие бархатные петли,
сквозь которые, эти бруски, по-видимому, продевались.
.
Люлька.
Россия, Вторая половина XVII в.
Бархат, камка, дерево, железо.
Ткачество, резьба, золочение.
Длина: 158,0 см (палок); размер: 101,0 х 108,0 см (бархата).
.
© Музеи Московского Кремля
Однако детский быт не ограничивался одними игрушками! Так, одной из первых вещей, с которой
знакомились будущие правители России, была люлька. В отличие от «обычных» малышей, колыбели царских детей выполнялись лучшими придворными мастерами, а для полотнищ использовали дорогие
привозные ткани; также прилагали специально изготовленные тюфячок, одеяло и подушку. А особенную, парадную «золотную» колыбель обычно дарила крестная мать.
Люлька – детская колыбель – имеет традиционную для древнерусского быта конструкцию, деревянную раму и закрепленное на ней полотнище ткани. Люльку подвешивали на ремнях, обтянутых тканью. Деревянные части люльки украшены прорезными золочеными шарами на концах. В качестве полотнища использован
сильно изменивший к настоящему времени свой алый цвет китайский полуразрезной бархат с растительным узором. Сверху на бархат положено полотнище камки голубого цвета с узором цветов хризантем на ветвях.
Из Описи Оружейной палаты 1884 г. мы можем почерпнуть следующие сведения: «Люлька висящая, или качка на
помочах. Четвероугольная и довольно просторная, она посредине мало углублена и подобна пяльцам, у которых рама состоит из двух … пар круглых точеных брусков, концами положенных на крест... Пара верхних брусков, разделяясь выпукло вырезанными кольцами на равные части, заканчивается резными
змеиными головами, другая пара совершенно гладкая, с концами из прорезных шаров...».
Как видно из этого описания, до наших дней не сохранились пара деревянных брусков, завершавшихся резными змеиными головами. Однако на тканевой части люльки можно видеть широкие бархатные петли,
сквозь которые, эти бруски, по-видимому, продевались.
.
Люлька.
Россия, Вторая половина XVII в.
Бархат, камка, дерево, железо.
Ткачество, резьба, золочение.
Длина: 158,0 см (палок); размер: 101,0 х 108,0 см (бархата).
.
© Музеи Московского Кремля
Подсвечник "Венера".
Германия, Гамбург. 1649-1654.
Мастер: Ламбрехт II Хинрих.
Серебро.
Литье, чеканка, золочение.
Высота: 43,0 см.
#экспонатдня
Германия, Гамбург. 1649-1654.
Мастер: Ламбрехт II Хинрих.
Серебро.
Литье, чеканка, золочение.
Высота: 43,0 см.
#экспонатдня
#Вэтотдень 27 октября 1505 года умер великий князь Иван III Васильевич - правитель, при котором возник Московский Кремль в его нынешнем понимании. Одним из последних возведенных памятников стал Архангельский собор, созданный итальянскими мастерами, принесшими веяния Ренессанса в русскую архитектуру. Эти элементы обогатили национальное наследие и способствовали тому, что под их воздействием стал складываться новый оригинальный стиль - это наглядно демонстрирует ренессансный декор на северном фасаде Архангельского собора, где и был похоронен Иван III.
.
© Музеи Московского Кремля
.
© Музеи Московского Кремля
Меч "правосудия".
Германия, Золинген. 1669.
Сталь, кожа, дерево.
Ковка, резьба.
Длина клинка: 89,0 см.
#экспонатдня
Германия, Золинген. 1669.
Сталь, кожа, дерево.
Ковка, резьба.
Длина клинка: 89,0 см.
#экспонатдня
📆 #дайджест_музеикремля – подборка всех программ музея на эту неделю (28.10 — 03.11).
🔹 30 октября, ср
19:00
"Символ гостеприимства и достатка": солонки в русской и европейской культуре.
Лекцию читает Ю.Н. Уварова.
🔹 01 ноября, пт
11:30
Как в посольских обычаях ведется. Посольский прием при дворе русских царей.
Программа для детей 12-15 лет с родителями.
12:30
Цари и самозванцы. Россия в Смутное время.
Экскурсия для детей 12-14 лет с родителями.
🔹 02 ноября, сб
11:00
Что король царю дарил?
Программа для детей 6-8 лет с родителями.
11:00
Лжедмитрий и Марина Мнишек. Россия в Смутное время.
Программа.
12:00
К Великому океану: Транссибирская магистраль.
Интерактивная программа для детей 12-17 лет с родителями.
🔹 03 ноября, вс
11:00
Реликвии былых сражений в памятниках Оружейной палаты.
Программа.
12:30
Знаменитые ювелиры России XVIII-XIX вв.
Программа для взрослой аудитории и старшеклассников.
13:30
Россия при Петре I. От царства к империи.
Экскурсия.
© Музеи Московского Кремля
🔹 30 октября, ср
19:00
"Символ гостеприимства и достатка": солонки в русской и европейской культуре.
Лекцию читает Ю.Н. Уварова.
🔹 01 ноября, пт
11:30
Как в посольских обычаях ведется. Посольский прием при дворе русских царей.
Программа для детей 12-15 лет с родителями.
12:30
Цари и самозванцы. Россия в Смутное время.
Экскурсия для детей 12-14 лет с родителями.
🔹 02 ноября, сб
11:00
Что король царю дарил?
Программа для детей 6-8 лет с родителями.
11:00
Лжедмитрий и Марина Мнишек. Россия в Смутное время.
Программа.
12:00
К Великому океану: Транссибирская магистраль.
Интерактивная программа для детей 12-17 лет с родителями.
🔹 03 ноября, вс
11:00
Реликвии былых сражений в памятниках Оружейной палаты.
Программа.
12:30
Знаменитые ювелиры России XVIII-XIX вв.
Программа для взрослой аудитории и старшеклассников.
13:30
Россия при Петре I. От царства к империи.
Экскурсия.
© Музеи Московского Кремля
Перед вами шкатулка работы Юлия Раппопорта - ведущего серебряника фирмы Карла Фаберже. Фигура улана на коне указывает на принадлежность драгоценного предмета: это подарок 1903 года от Уланского полка своему «августейшему шефу» - императору Николаю II. Об этом свидетельствует накладная надпись на обороте предмета: «ДЕРЖАВНОМУ ШЕФУ УЛАНЫ ЕГО ВЕЛИЧЕСТВА».
Это один из более трехсот драгоценных предметов из нашей коллекции, представленных на выставке «Эпоха Фаберже. Золотой век русского ювелирного искусства» во Владивостоке, в Музее истории Дальнего Востока имени В.К. Арсеньева. На выставке собраны шедевры как самой известной ювелирной компании Российской империи - фирмы Фаберже, так и других, не менее влиятельных и талантливых мастеров, внесших свою лепту в создание неповторимого, известного всему миру стиля.
Выставка проходит до 12 января 2025 года.
.
Шкатулка. Россия, Санкт-Петербург, фирма К. Фаберже. 1903 г. Мастер: Раппопорт Ю.А., медальер: Сафонов А.
Это один из более трехсот драгоценных предметов из нашей коллекции, представленных на выставке «Эпоха Фаберже. Золотой век русского ювелирного искусства» во Владивостоке, в Музее истории Дальнего Востока имени В.К. Арсеньева. На выставке собраны шедевры как самой известной ювелирной компании Российской империи - фирмы Фаберже, так и других, не менее влиятельных и талантливых мастеров, внесших свою лепту в создание неповторимого, известного всему миру стиля.
Выставка проходит до 12 января 2025 года.
.
Шкатулка. Россия, Санкт-Петербург, фирма К. Фаберже. 1903 г. Мастер: Раппопорт Ю.А., медальер: Сафонов А.
«С этих тарелок когда-нибудь ели?»
«А из чашек пили?»
Пожалуй, это одни из самых часто задаваемых вопросов про наши экспонаты.
В том числе о предметах «Олимпийского» сервиза. По своему типу этот сервиз вряд ли предназначался для утилитарных целей. Это станковое произведение, требовавшее прочтения, возможности внимательно рассмотреть его.
«Станковизм» подчеркнут, помимо прочего, тем, что каждая тарелка снабжена на оборотной стороне подробной легендой, дабы не допустить возможных разночтений. Это не просто именование персонажей, а достаточно четкое обозначение изображенной ситуации. Например: «Лев увозит Юнону на небо на свадьбу с Юпитером», «Амур обнаруживает беременность Психеи», «Амур и Гармония сопровождают Венеру, летящую с Юпитером», «Венера и Амур в бассейне после суда Париса» и так далее.
Авторы, несомненно, рассматривали сервиз как свадебный дар, передача которого из поколения в поколение стала бы семейной традицией. Творение Севрской мануфактуры должно было стать реликвией в семье Жерома, брата императора Наполеона, и немецкой принцессы Екатерины Вюртембергской. Он вошел бы в приданое старшей дочери, которая родилась бы в этом году, затем в приданое старшей внучки и так далее. Однако «Олимпийскому» сервизу была суждена совсем иная судьба. Подробнее о ней поговорим в следующий раз.
.
Тарелка десертная, с изображением музы Эвтерпы, из «Олимпийского» сервиза. Художник-керамист: Жорже Жан. 1804-1807 гг.
Тарелка «Похищение Ганимеда», из «Олимпийского» сервиза. Художник-керамист: Жорже Жан. 1804-1807 гг.
Тарелка десертная, с изображением Амура, обнаруживающего беременность Психеи, из «Олимпийского» сервиза. Художник-керамист: Жакото Мария-Виктория, Золотильщик: Констан Шарль Луи. 1804-1807 гг.
.
© Музеи Московского Кремля
«А из чашек пили?»
Пожалуй, это одни из самых часто задаваемых вопросов про наши экспонаты.
В том числе о предметах «Олимпийского» сервиза. По своему типу этот сервиз вряд ли предназначался для утилитарных целей. Это станковое произведение, требовавшее прочтения, возможности внимательно рассмотреть его.
«Станковизм» подчеркнут, помимо прочего, тем, что каждая тарелка снабжена на оборотной стороне подробной легендой, дабы не допустить возможных разночтений. Это не просто именование персонажей, а достаточно четкое обозначение изображенной ситуации. Например: «Лев увозит Юнону на небо на свадьбу с Юпитером», «Амур обнаруживает беременность Психеи», «Амур и Гармония сопровождают Венеру, летящую с Юпитером», «Венера и Амур в бассейне после суда Париса» и так далее.
Авторы, несомненно, рассматривали сервиз как свадебный дар, передача которого из поколения в поколение стала бы семейной традицией. Творение Севрской мануфактуры должно было стать реликвией в семье Жерома, брата императора Наполеона, и немецкой принцессы Екатерины Вюртембергской. Он вошел бы в приданое старшей дочери, которая родилась бы в этом году, затем в приданое старшей внучки и так далее. Однако «Олимпийскому» сервизу была суждена совсем иная судьба. Подробнее о ней поговорим в следующий раз.
.
Тарелка десертная, с изображением музы Эвтерпы, из «Олимпийского» сервиза. Художник-керамист: Жорже Жан. 1804-1807 гг.
Тарелка «Похищение Ганимеда», из «Олимпийского» сервиза. Художник-керамист: Жорже Жан. 1804-1807 гг.
Тарелка десертная, с изображением Амура, обнаруживающего беременность Психеи, из «Олимпийского» сервиза. Художник-керамист: Жакото Мария-Виктория, Золотильщик: Констан Шарль Луи. 1804-1807 гг.
.
© Музеи Московского Кремля