🖼 Улісс глузує з Поліфема
🎨 Вільям Тернер
⚜️ 1829 рік
🔹 Жанр: #мітологічний #марина
🔸 Напрямок: #романтизм
🗂 Файл

Сцена з «Одіссеї» Гомера: Одіссей (Улісс), відпливши від острова циклопів, насміхається над схожим на скелю чи хмару Поліфемом (зліва), якого до цього зі своїми супутниками осліпив.

На одному з прапорів можна побачити сцену з Троянським конем. Морські божества нереїди, ніби хвилі, пливуть перед кораблем. Коні Аполлона (або Аврори) піднімаються над горизонтом на тлі сонця, що сходить. Скеля з пробитою хвилями та вітрами крізною аркою взята художником з етюду, зробленого ним на березі Неаполітанської затоки.

🖼 Порочне коло
🎨 Яцек Мальчевський
⚜️ 1895—1897 рік.
🔹 Жанр: #мітологічний #портрет #алегорія
🔸 Напрямок: #символізм #модернізм
🗂 Файл

Вважається однією із найбільш важливих картин сучасного польського мистецтва.

На драбині сидить хлопчик — маляр з пензлем в руці. На підніжжі драбини у повітрі вітають полотна. Коло фігур, що оточують хлопчика, складається з двох частин: вони відокремлені різними кольорами, героями та емоціями. Група по лівій стороні — радісна — це сатири, вакхи й сільські дівчата, як символ молодости. По правій стороні, у темній кольоровій гамі представлені втомлені життям, зодягнуті у рване лахміття люди з кайданами, немов привиди.

🖼 Леда і лебідь
🎨 Леонардо да Вінчі
⚜️ 1508 рік.
🔹 Жанр: #мітологічний #портрет
🔸 Напрямок: #відродження
🗂 Файл

Втрачена картина Леонардо да Вінчі, відома за попередніми начерками, копіями інших художників і згадками в історичних документах.

Перші начерки до майбутнього полотна відносяться до 1504 року, проте композиційно вони помітно відрізняються від остаточного варіанта.

Остаточний варіант картини був створений близько 1508 року. Судячи з копій, тут Леда була зображена на повний зріст; руками вона обіймала шию лебедя, але погляд її був спрямований на дітей, що щойно вилупилися з величезних яєць і тепер граються в траві. Подальша її історія незрозуміла. Згодом, картина була вивезена у Францію. Остання згадка про неї належить Касіяно даль Поццо, який бачив «Леду» у палаці Фонтенбло у 1625 році. В цей час картина вже була у поганому стані.

🖼 Купіль Діани
🎨 Франсуа Буше
⚜️ 1742 рік
🔹 Жанр: #мітологічний #портрет
🔸 Напрямок: #рококо
🗂 Файл

Картина є характерна для Буше, що відноситься до декоративних полотен. На передньому плані розміщена оголена богиня Діана. А про те, що оголена жінка є богинею полювання, свідчать ледь помітні на полотні атрибути: лук, стріли й мисливські собаки. Вона сидить на шовковій тканині, що символізує розкіш і контрастує зі сільської глибинкою.

Серед мисливських тварин є два голуби — символи кохання, — які часто були атрибутом Венеції. Зліва видно дві собаки. Одна з них п'є воду зі ставка, з якого тільки що вийшла богиня, а інша повертає голову. Ця сцена відсилає до міту про мисливця Актеона, який випадково побачив Діану під час купання, і вона в гніві перетворила його в оленя.

🖼 Вулкан презентує Венері зброю Енея
🎨 Франсуа Буше
⚜️ 1757 рік
🔹 Жанр: #мітологічний
🔸 Напрямок: #рококо
🗂 Файл

Ф. Буше мав на меті втілити ідею Любови Богів до людей через популярний (український) античний сюжет з Енеєм. За проханням богині Венери, Вулкан створив зброю для її сина Енея, який зміг врятуватися після падіння Трої. Цикл легенд про Енея надихав майстрів усіх часів своєю драматичністю та унікальністю.

Еней, син Венери, був нащадком Ромула і Рема і був першим національним героєм Риму. Римська аристократія (патриції) вели свій родовід саме від Енея.

🖼 Даная
🎨 Мабюз
⚜️ 1527 рік
🔹 Жанр: #мітологічний
🔸 Напрямок: #романізм #маньєризм
🗂 Файл

Згідно міту, Акрісія, царь Арґоса, за передбаченням Дельфійського оракулу, ждав смерть од руки сина його доньки Данаї. Остерігаючись, він наказав був заключити Данаю в темницю, але Зевс, зачарований її вродою, проникнув до Данаї у вигляді золотого дощу й звільнив її. Так вона народила сина Персея, якого згідну наказу царя було кинуто в море разом з матір'ю у бочці.

Цей мітологічний мотив для фламандського живопису був доволі новітній, що не дає сумнівів щодо його романського коріння. Недарма Мабюзу належить звання "італійця" серед нідерландських митців.

🖼 Чотири части світу
🎨 Пітер Павль Рубенс
⚜️ 1615рік
🔹 Жанр: #мітологічний
🔸 Напрямок: #бароко
🗂 Файл

Рубенс часто використовував живописні алегоричні символи античної мітології. Наприклад, перевернуті урни є атрибутом античних богів, які перебували у ріках чотирьох сторін світу: Африки, Азії, Європи та Америки. Тигриця представляє собою річку Тигр, а крокодил — Ніл. Жіночі фігури символізують сторони світу.

🖼 Танок людського життя
🎨 Нікола Пуссен
⚜️ 1634–1636 рр.
🔹 Жанр: #мітологічний #алегорія
🔸 Напрямок: #класицизм
🗂 Файл

Сюжет картини представляє глядачу алегорію щодо людського життя: циклічне уявлення якого фокусується на чотирьох персонах, які танцюють по кругу, тримаючись руками. Справа від центральної композиції сидить Час, який грає на лірі. Саме дійство розвивається ранком, коли Аврора, богиня світанку, очолює колісницю Аполлона, якого супроводжують Хори. В руках Аполлона кільце — ще одне посилання на циклічність, — є символом Зодіаку.

Згідно з Дж. Беллорі, чотири людини в центрі композиції представляють собою: бідність, працю, багатство й задоволення — вони ж відповідно й пори року.

🖼 Венера зі зеркалом
🎨 Дієґо Веласкес
⚜️ 1647—1651 рр.
🔹 Жанр: #мітологічний
🔸 Напрямок: #бароко
🗂 Файл

"Венера зі зеркалом" - це єдина збережена картина зі зображеним оголеного тіла в творчости Д. Веласкеса. Вірогідно, вона була написана в Італії, адже в Іспанії на той час діяла інквізиція, яка забороняла зображувати оголене жіноче тіло. З аналогічних мотивів Веласкес повернув Венеру спиною до глядача, тоді як італійські "Венери" зображувалися навпаки.

🖼 Венера й Марс
🎨 Сандро Боттічеллі
⚜️ 1483 рік
🔹 Жанр: #мітологічний
🔸 Напрямок: #відродження
🗂 Файл

Марсіліо Фічіно пише: "Марс виділявся своєю силою поміж планетам, бо він робить людей сильнішими, однак Венера панувала на дим (...), часто разом з Марсом або навпаки проти Марса (...). Венера не дає йому проявити свої погані якості (...), вона панує на Марсом і втихомирює його, Марс же ніколи не панував над Венерою".

Цей уривок дає ліпше зрозуміти картину: Венера — це кохання, що обеззброює війну, гармонія, взаємодопомога.