Говорим Санкт-Петербург –представляем дворцы Растрелли. Этот обрусевший итальянец стал главным архитектором эпохи Елизаветы Петровны, его работы по сей день восхищают и вдохновляют людей.
Екатерининский дворец в Царском Селе, Большой дворец в Петергофе, Зимний дворец и Смольный монастырь в Санкт-Петербурге – лишь часть проектов, которые воплотил в жизнь архитектор.
У Франческо Бартоломео Растрелли был свой особый почерк. Его постройки элегантны и монументальны, в них присутствуют классические элементы, пропорции и богатый декор. В рамках одного проекта архитектор соединял разные стили, создавал гармоничные ансамбли. Особое внимание уделял деталям.
Уникальный стиль – растреллиевское барокко – связал европейскую архитектурную школу и российскую традицию в зодчестве.
При этом Растрелли думал не только о красоте фасада, а был и выдающимся инженером-строителем. Так, для слабых грунтов Петербурга он выбирал мощные фундаментные платформы на свайных основаниях – аналог современной фундаментной плиты.
#НПС #Нацпроектстрой #ликбез_НПС #НПС_типичный_архитектор
Екатерининский дворец в Царском Селе, Большой дворец в Петергофе, Зимний дворец и Смольный монастырь в Санкт-Петербурге – лишь часть проектов, которые воплотил в жизнь архитектор.
У Франческо Бартоломео Растрелли был свой особый почерк. Его постройки элегантны и монументальны, в них присутствуют классические элементы, пропорции и богатый декор. В рамках одного проекта архитектор соединял разные стили, создавал гармоничные ансамбли. Особое внимание уделял деталям.
Уникальный стиль – растреллиевское барокко – связал европейскую архитектурную школу и российскую традицию в зодчестве.
При этом Растрелли думал не только о красоте фасада, а был и выдающимся инженером-строителем. Так, для слабых грунтов Петербурга он выбирал мощные фундаментные платформы на свайных основаниях – аналог современной фундаментной плиты.
#НПС #Нацпроектстрой #ликбез_НПС #НПС_типичный_архитектор
Церковь Покрова Марфо-Мариинской обители, гостиница Москва, Казанский вокзал и Мавзолей Ленина - что объединяет настолько разные проекты? Ответ простой - архитектор Алексей Щусев.
На его счету около 200 работ, включая храмы, музеи, жилые здания и железнодорожные станции! За полувековую карьеру он успел попробовать себя в разных стилях - от русского зодчества до сталинского монументализма.
Он не боялся пробовать новое и переосмыслять старое. Щусев часто смешивал архитектурные стили, находя индивидуальный подход к каждому заказу. Например, здание Казанского вокзала совмещает в себе элементы европейской классики и восточной архитектуры.
В своих работах он уделял огромное внимание деталям, учитывал все необходимые пропорции и выстраивал нужную гармонию.
#НПС_типичный_архитектор #НПС #Нацпроектстрой #ликбез_НПС
На его счету около 200 работ, включая храмы, музеи, жилые здания и железнодорожные станции! За полувековую карьеру он успел попробовать себя в разных стилях - от русского зодчества до сталинского монументализма.
Он не боялся пробовать новое и переосмыслять старое. Щусев часто смешивал архитектурные стили, находя индивидуальный подход к каждому заказу. Например, здание Казанского вокзала совмещает в себе элементы европейской классики и восточной архитектуры.
В своих работах он уделял огромное внимание деталям, учитывал все необходимые пропорции и выстраивал нужную гармонию.
#НПС_типичный_архитектор #НПС #Нацпроектстрой #ликбез_НПС
Матвей Казаков – русский архитектор, который преобразил Москву 18 века.
Его профессиональный путь начался с реставрации старинных деревянных построек и обветшавших зданий. Так, вместе с другими архитекторами Казаков восстанавливал Тверь после пожара 1763 года.
Сенатский дворец в Кремле, Московский университет, Дом Союзов, Петровский путевой дворец - лишь малая часть его проектов. Казаков возвел в Москве около 100 зданий, сформировав новый облик города.
В своих работах он сочетал два стиля – классический и древнерусский. Ряды больших колонн, изящные статуи, множество окон и рельефные узоры на стенах стали отличительными чертами русского классицизма Казакова.
#НПС #НПС_типичный_архитектор
Его профессиональный путь начался с реставрации старинных деревянных построек и обветшавших зданий. Так, вместе с другими архитекторами Казаков восстанавливал Тверь после пожара 1763 года.
Сенатский дворец в Кремле, Московский университет, Дом Союзов, Петровский путевой дворец - лишь малая часть его проектов. Казаков возвел в Москве около 100 зданий, сформировав новый облик города.
В своих работах он сочетал два стиля – классический и древнерусский. Ряды больших колонн, изящные статуи, множество окон и рельефные узоры на стенах стали отличительными чертами русского классицизма Казакова.
#НПС #НПС_типичный_архитектор
После пожара 1812 года Москву восстанавливали самые талантливые архитекторы. Одним из таких был Осип Бове.
Он занимался реконструкцией центральных районов столицы - Тверского, Арбатского и Пресненского. Зодчий заново воссоздавал облик Москвы, хотел сделать его монументальным и изысканным. Большое внимание уделял фасадам зданий, работал с ними в стиле классицизма - колонны, рельефные узоры и статуи.
По его проектам создали множество объектов: жилые дома, храмы, дворцы и монументы. Самые известные работы - Большой театр, Торговые ряды напротив Кремля, Александровский сад, Манеж и Триумфальная арка.
Бове сместил акценты в облике главной площади города — с бытового и коммерческого на культурный.
#НПС #НПС_типичный_архитектор
Он занимался реконструкцией центральных районов столицы - Тверского, Арбатского и Пресненского. Зодчий заново воссоздавал облик Москвы, хотел сделать его монументальным и изысканным. Большое внимание уделял фасадам зданий, работал с ними в стиле классицизма - колонны, рельефные узоры и статуи.
По его проектам создали множество объектов: жилые дома, храмы, дворцы и монументы. Самые известные работы - Большой театр, Торговые ряды напротив Кремля, Александровский сад, Манеж и Триумфальная арка.
Бове сместил акценты в облике главной площади города — с бытового и коммерческого на культурный.
#НПС #НПС_типичный_архитектор
Федор Шехтель – мастер на все руки. За свою жизнь он успел поработать иллюстратором книг и журналов, рисовал театральные афиши, оформлял выставочные павильоны, создавал декорации и костюмы для спектаклей. А самое главное – стал выдающимся архитектором.
Список проектов зодчего огромный – на его счету более 200 зданий. Он строил банки и вокзалы, гостиницы и церкви, театры и типографии, частные дома и загородные усадьбы, памятники и даже бани.
В числе его работ: Ярославский вокзал, здание МХТ, городская усадьба Кузнецовых, Типография Левенсон, особняки Морозовой, Рябушинского и другие.
Шехтель работал над выразительностью фасадов зданий. Архитектор уделял особое внимание планировке и интерьеру, большие окна делали помещения светлее и просторнее. В своих работал он использовал элементы английской готики, древнерусского зодчества и модерна.
#НПС_типичный_архитектор
Список проектов зодчего огромный – на его счету более 200 зданий. Он строил банки и вокзалы, гостиницы и церкви, театры и типографии, частные дома и загородные усадьбы, памятники и даже бани.
В числе его работ: Ярославский вокзал, здание МХТ, городская усадьба Кузнецовых, Типография Левенсон, особняки Морозовой, Рябушинского и другие.
Шехтель работал над выразительностью фасадов зданий. Архитектор уделял особое внимание планировке и интерьеру, большие окна делали помещения светлее и просторнее. В своих работал он использовал элементы английской готики, древнерусского зодчества и модерна.
#НПС_типичный_архитектор
Константин Мельников – архитектор, который покорил советскую Москву своими необычными проектами.
Зодчий работал в стиле авангард. Ему нравилось экспериментировать с формой зданий, особенно с окнами и балконами – делал их разного размера и в неожиданных местах. Иногда настолько увлекаясь экспериментами, что проекты специально упрощали – не хватало материалов для реализации.
Работы, которые принесли ему известность: первый саркофаг Ленина, Ново-Сухаревский рынок и павильон СССР для Международной выставки в Париже.
Кроме того, Мельников строил рабочие клубы, мастерские и гаражи. Сейчас многие из них считают памятниками архитектуры. Башни в форме пятилистника, цилиндрические здания, кирпичная кладка в виде пчелиных сот – казалось, что его воображению не было границ.
#НПС_типичный_архитектор
Зодчий работал в стиле авангард. Ему нравилось экспериментировать с формой зданий, особенно с окнами и балконами – делал их разного размера и в неожиданных местах. Иногда настолько увлекаясь экспериментами, что проекты специально упрощали – не хватало материалов для реализации.
Работы, которые принесли ему известность: первый саркофаг Ленина, Ново-Сухаревский рынок и павильон СССР для Международной выставки в Париже.
Кроме того, Мельников строил рабочие клубы, мастерские и гаражи. Сейчас многие из них считают памятниками архитектуры. Башни в форме пятилистника, цилиндрические здания, кирпичная кладка в виде пчелиных сот – казалось, что его воображению не было границ.
#НПС_типичный_архитектор
Иван Жолтовский – выдающийся мастер советской архитектуры.
По его проектам строили дома культуры, административные и промышленные здания. Известные работы – особняк Тарасова на Спиридоновке, театр Слава, дом скакового общества и здание работников НКВД на Смоленской площади.
Кроме того, он внес вклад и в массовое строительство. Жолтовский спроектировал два больших жилых дома в Москве: один в районе Смоленской площади, другой – на Ленинском проспекте.
Вдохновившись архитектурой Древнего Рима, зодчий уделял большое значение четким пропорциям и работал по принципу золотого сечения. Он делал акцент на удобстве и экономике, поэтому старался так или иначе использовать железобетон.
Большинство его работ выполнено в стиле неоклассицизма и неоренессанса – колонны, арки и другие декоративные детали.
#НПС_типичный_архитектор
По его проектам строили дома культуры, административные и промышленные здания. Известные работы – особняк Тарасова на Спиридоновке, театр Слава, дом скакового общества и здание работников НКВД на Смоленской площади.
Кроме того, он внес вклад и в массовое строительство. Жолтовский спроектировал два больших жилых дома в Москве: один в районе Смоленской площади, другой – на Ленинском проспекте.
Вдохновившись архитектурой Древнего Рима, зодчий уделял большое значение четким пропорциям и работал по принципу золотого сечения. Он делал акцент на удобстве и экономике, поэтому старался так или иначе использовать железобетон.
Большинство его работ выполнено в стиле неоклассицизма и неоренессанса – колонны, арки и другие декоративные детали.
#НПС_типичный_архитектор
Фриденсрайх Хундертвассер – доктор архитектуры
Мусоросжигательный завод Шпиттелау, Башня Кухльбауэр и Жилой комплекс «Лесная спираль» – лишь часть его творений. Все эти строения объединяет уникальная «философия».
Архитектор старательно избегал прямых линий и острых углов – считал, что они вызывают у людей раздражение, болезни и даже калечат психику. Природа не строит по линейке – значит, прямые противоречат гармонии и натуральности.
Под запрет Хундертвассер попали и одинаковые окна: даешь больше разных размеров, форм и материалов!. Он разработал целую концепцию «Оконные права»: каждый имеет право менять окружающую среду не только в пределах своей квартиры, но и на расстоянии высунутой из окна руки.
Дом, по мнению Хундертвассера, часть человека, один из защитных слоев кожи (Первый –сама кожа, второй – одежда, а третий – дом). Слои должны быть индивидуальными, регулярно меняться и обновляться. Если этого не происходит – они отмирают.
Архитектор заботился об экологии, был против бездумного строительства, . В его проектах растительность естественно переплетается с интерьером и отделкой: деревья и кусты на крышах, балконах, террасах. Наполняя дома зеленью, человек отдает дань природе и компенсирует свое вмешательство.
#НПС_типичный_архитектор
Мусоросжигательный завод Шпиттелау, Башня Кухльбауэр и Жилой комплекс «Лесная спираль» – лишь часть его творений. Все эти строения объединяет уникальная «философия».
Архитектор старательно избегал прямых линий и острых углов – считал, что они вызывают у людей раздражение, болезни и даже калечат психику. Природа не строит по линейке – значит, прямые противоречат гармонии и натуральности.
Под запрет Хундертвассер попали и одинаковые окна: даешь больше разных размеров, форм и материалов!. Он разработал целую концепцию «Оконные права»: каждый имеет право менять окружающую среду не только в пределах своей квартиры, но и на расстоянии высунутой из окна руки.
Дом, по мнению Хундертвассера, часть человека, один из защитных слоев кожи (Первый –сама кожа, второй – одежда, а третий – дом). Слои должны быть индивидуальными, регулярно меняться и обновляться. Если этого не происходит – они отмирают.
Архитектор заботился об экологии, был против бездумного строительства, . В его проектах растительность естественно переплетается с интерьером и отделкой: деревья и кусты на крышах, балконах, террасах. Наполняя дома зеленью, человек отдает дань природе и компенсирует свое вмешательство.
#НПС_типичный_архитектор
Михаил Посохин – один из главных архитекторов советской Москвы
Кремлёвский Дворец Съездов, здание Совета экономической взаимопомощи, высотка на Кудринской площади, Новый Арбат, здания Минобороны и Академия Генштаба, спорткомплекс «Олимпийский», комплекс МГИМО – все это проекты Михаила Посохина.
Посохин оставил значительный след в архитектурном облике Москвы, более 20 лет он был главным архитектором города. Часто работал в составе творческих коллективов.
Идеи архитектора реализовывали и за границей: по его проектам построены два посольства СССР – в Бразилии и США, курортный комплекс в Абхазии, павильоны СССР на всемирных выставках ЭСКПО в 1967 году в Монреале и в 1970 в Осаке.
Кроме того, Михаил Посохин стоял у истоков «массового жилья». Совместно с Ашотом Мндоянцем и инженером Виталием Лагутенко разрабатывал метод строительства каркасно-панельных жилых домов.
В начале 70-х под руководством Посохина был создан новый генеральный план развития Москвы, который не потерял актуальности. Придуманные им «планировочные зоны» стали прототипом для нынешних префектур.
#НПС_типичный_архитектор
Кремлёвский Дворец Съездов, здание Совета экономической взаимопомощи, высотка на Кудринской площади, Новый Арбат, здания Минобороны и Академия Генштаба, спорткомплекс «Олимпийский», комплекс МГИМО – все это проекты Михаила Посохина.
Посохин оставил значительный след в архитектурном облике Москвы, более 20 лет он был главным архитектором города. Часто работал в составе творческих коллективов.
Идеи архитектора реализовывали и за границей: по его проектам построены два посольства СССР – в Бразилии и США, курортный комплекс в Абхазии, павильоны СССР на всемирных выставках ЭСКПО в 1967 году в Монреале и в 1970 в Осаке.
Кроме того, Михаил Посохин стоял у истоков «массового жилья». Совместно с Ашотом Мндоянцем и инженером Виталием Лагутенко разрабатывал метод строительства каркасно-панельных жилых домов.
В начале 70-х под руководством Посохина был создан новый генеральный план развития Москвы, который не потерял актуальности. Придуманные им «планировочные зоны» стали прототипом для нынешних префектур.
#НПС_типичный_архитектор
Гиперболоид инженера Шухова
«Человек-фабрика», «русский Леонардо» – так называли Владимира Шухова современники. Нефтяная промышленность, теплотехника, судостроение – многие отрасли обязаны развитием инженерному гению Шухова.
Создатель крекинга, паровых котлов и морских мин не обошел вниманием и архитектуру.
Первым в мире Владимир Шухов использовал гиперболоидные конструкции – технология, растиражированная по всему миру. Пилотный проект стальной башни-гиперболоида инженер представил в 1896 году, на Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде. Самый известный его гиперболоид – радио-башня на Шаболовке: шесть секций высотой 160 метров.
По задумке она должна была быть на 15 метров выше Эйфелевой. Но реализовать идею в полной мере не получилось: помешала острая нехватка металла в стране.
Еще одно новшество Шухова – светопрозрачные перекрытия. Пример – стеклянная крыша московского ГУМа. Металлическая паутина её перекрытий кажется легкой и невесомой, однако весит более 800 тонн.
Новые конструкции пространственных плоских ферм Шухов использовал для покрытий Пушкинского музея, дебаркадера Киевского вокзала и десятков других зданий.
#НПС_типичный_архитектор
«Человек-фабрика», «русский Леонардо» – так называли Владимира Шухова современники. Нефтяная промышленность, теплотехника, судостроение – многие отрасли обязаны развитием инженерному гению Шухова.
Создатель крекинга, паровых котлов и морских мин не обошел вниманием и архитектуру.
Первым в мире Владимир Шухов использовал гиперболоидные конструкции – технология, растиражированная по всему миру. Пилотный проект стальной башни-гиперболоида инженер представил в 1896 году, на Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде. Самый известный его гиперболоид – радио-башня на Шаболовке: шесть секций высотой 160 метров.
По задумке она должна была быть на 15 метров выше Эйфелевой. Но реализовать идею в полной мере не получилось: помешала острая нехватка металла в стране.
Еще одно новшество Шухова – светопрозрачные перекрытия. Пример – стеклянная крыша московского ГУМа. Металлическая паутина её перекрытий кажется легкой и невесомой, однако весит более 800 тонн.
Новые конструкции пространственных плоских ферм Шухов использовал для покрытий Пушкинского музея, дебаркадера Киевского вокзала и десятков других зданий.
#НПС_типичный_архитектор
Николай Никитин – забытый гений советской архитектуры
В отличие от Эйфеля или Шухова, фамилия Николая Никитина не закрепилась ни за одним из его выдающихся проектов. А ведь архитектор был настоящим новатором: создавал сооружения, не имевшие аналогов в советской и мировой практике.
Так, в Новосибирске он возвел первое в СССР здание с железобетонным сборным каркасом. Предложенные им технические решения позволили построить в сложных грунтовых условиях высотное здание МГУ. Позже этот опыт применят при возведении других сталинских высоток.
Инженерные идеи Николая Никитина обеспечили надежность
монумента «Родина-мать зовёт!» на Мамаевом кургане в Волгограде.
Но главное творение архитектора – Останкинская башня, бетонный перевернутый «цветок» высотой 540 метров. Проект, в который многие не верили: из-за сомнений в устойчивости стройку замораживали на три года. Расчеты оказались верны: конструкция способна
выдерживать сильные порывы ветра и землетрясения в 8 баллов по шкале Рихтера.
#НПС_типичный_архитектор
В отличие от Эйфеля или Шухова, фамилия Николая Никитина не закрепилась ни за одним из его выдающихся проектов. А ведь архитектор был настоящим новатором: создавал сооружения, не имевшие аналогов в советской и мировой практике.
Так, в Новосибирске он возвел первое в СССР здание с железобетонным сборным каркасом. Предложенные им технические решения позволили построить в сложных грунтовых условиях высотное здание МГУ. Позже этот опыт применят при возведении других сталинских высоток.
Инженерные идеи Николая Никитина обеспечили надежность
монумента «Родина-мать зовёт!» на Мамаевом кургане в Волгограде.
Но главное творение архитектора – Останкинская башня, бетонный перевернутый «цветок» высотой 540 метров. Проект, в который многие не верили: из-за сомнений в устойчивости стройку замораживали на три года. Расчеты оказались верны: конструкция способна
выдерживать сильные порывы ветра и землетрясения в 8 баллов по шкале Рихтера.
#НПС_типичный_архитектор
Норман Фостер – гуру хай-тека, «зеленый» архитектор и автор множества высокотехнологичных сооружений, которые становятся символами городов и стран.
Его кумир – Владимир Шухов, а излюбленные материалы – сталь и стекло. В его проектах легкость, обилие света, воздуха сочетаются с геометрической сложностью и многофункциональностью.
Фостер одним из первых начал использовать переработанные материалы, например, сталь, и альтернативные источники энергии. Его небоскребы Мэри – Экс, 30 (для туристов «Огурец») в Лондоне и Херст-тауэр в Нью-Йорке считаются одними из самых экологичных среди подобных строений.
Солнечные батареи в разы сокращают потребление электроэнергии, специальные фасадные панели обеспечивают естественную вентиляцию воздуха, а постройки «собирают» в специальные резервуары на крыше дождевую воду, которая в дальнейшем используется для полива растений.
Норман Фостер интегрировал высокотехнологичное наполнение и в новое здание немецкого Рейхстага. В центре стеклянного купола он разместил колонну с сотнями зеркальных панелей. В зависимости от погоды зеркала меняют угол наклона и направляют солнечный свет во внутренние помещения. В этой же колонне спрятана и вентиляционная шахта.
#НПС_типичный_архитектор
Его кумир – Владимир Шухов, а излюбленные материалы – сталь и стекло. В его проектах легкость, обилие света, воздуха сочетаются с геометрической сложностью и многофункциональностью.
Фостер одним из первых начал использовать переработанные материалы, например, сталь, и альтернативные источники энергии. Его небоскребы Мэри – Экс, 30 (для туристов «Огурец») в Лондоне и Херст-тауэр в Нью-Йорке считаются одними из самых экологичных среди подобных строений.
Солнечные батареи в разы сокращают потребление электроэнергии, специальные фасадные панели обеспечивают естественную вентиляцию воздуха, а постройки «собирают» в специальные резервуары на крыше дождевую воду, которая в дальнейшем используется для полива растений.
Норман Фостер интегрировал высокотехнологичное наполнение и в новое здание немецкого Рейхстага. В центре стеклянного купола он разместил колонну с сотнями зеркальных панелей. В зависимости от погоды зеркала меняют угол наклона и направляют солнечный свет во внутренние помещения. В этой же колонне спрятана и вентиляционная шахта.
#НПС_типичный_архитектор
Фрэнк Гери – канадско-американский архитектор и дизайнер, яркий представитель деконструктивизма.
К формам и материалам он подходил вольно. Брал гофрированный металл, сетку-рабицу и фанеру. Его постройки – хаос изломанных линий. «Вдохновляется смятыми консервными банками и скомканной бумагой», – считали многие.
Визуальные идеи Гери столь фантастичны, что для их перевода в проект пришлось использовать цифровые 3D-модели – задолго до того, как технология BIM стала мейнстримом.
Под лозунгом «утилитарность – ничто, самовыражение – все» Гери дошел до того, что построил себе дом-фотоколлаж. При первом взгляде на любое из его творений мало кто сможет угадать – в чем связь объекта и содержания?
«Танцующий дом» в Праге, соавтором которого стал Гери, напоминает двух людей в танце: мужчину и женщину в развевающейся юбке. При этом внутри – офисы, галерея молодых художников, конференц-центр и ресторан французской кухни.
Сам Гери не всегда был готов к результатам своих идей. «Боже! Что я наделал?!» – реакция автора на открытие музея Соломона Гуггенхайма в Бильбао. Переживал он зря. Здание, похожее на инопланетный корабль, сделало промышленный Бильбао мировым центром культуры.
Постройками интересы Гери не ограничивались. Он проектировал картонную мебель, украшения, водочные бутылки, кубок чемпионата мира по хоккею, и засветился в «Симпсонах» – первым из архитекторов.
#НПС_типичный_архитектор
К формам и материалам он подходил вольно. Брал гофрированный металл, сетку-рабицу и фанеру. Его постройки – хаос изломанных линий. «Вдохновляется смятыми консервными банками и скомканной бумагой», – считали многие.
Визуальные идеи Гери столь фантастичны, что для их перевода в проект пришлось использовать цифровые 3D-модели – задолго до того, как технология BIM стала мейнстримом.
Под лозунгом «утилитарность – ничто, самовыражение – все» Гери дошел до того, что построил себе дом-фотоколлаж. При первом взгляде на любое из его творений мало кто сможет угадать – в чем связь объекта и содержания?
«Танцующий дом» в Праге, соавтором которого стал Гери, напоминает двух людей в танце: мужчину и женщину в развевающейся юбке. При этом внутри – офисы, галерея молодых художников, конференц-центр и ресторан французской кухни.
Сам Гери не всегда был готов к результатам своих идей. «Боже! Что я наделал?!» – реакция автора на открытие музея Соломона Гуггенхайма в Бильбао. Переживал он зря. Здание, похожее на инопланетный корабль, сделало промышленный Бильбао мировым центром культуры.
Постройками интересы Гери не ограничивались. Он проектировал картонную мебель, украшения, водочные бутылки, кубок чемпионата мира по хоккею, и засветился в «Симпсонах» – первым из архитекторов.
#НПС_типичный_архитектор
Лев русского модерна
Автор первого в Москве здания в стиле модерн, архитектор с непростой судьбой и узнаваемым почерком – Лев Кекушев.
Его «пилотная» работа – особняк в Глазовском переулке. Здесь, как и в других проектах, видны фирменные фишки архитектора: окна разного размера, арочные формы, ниши для дверей и окон.
Кекушев строил этот дом для себя. Но зданием впечатлился промышленник Лист и предложил такую убедительную цену, что архитектор не смог отказаться.
Свои работы Кекушев «подписывал» с помощью статуи или барельефа льва. Самый заметный «автограф» – медный лев на особняке Кекушевой на Остоженке.
Лев Кекушев создал проект гостиничного комплекса «Метрополь», работал над восточным крылом и перроном Ярославского вокзала. В современном зале ожидания сохранилась задуманная им аркада колонн из лабрадора.
В числе других его железнодорожных проектов – вокзал в Царицыно, станция Одинцово, инфраструктура Вологодско-Архангельской дороги.
После 1912 года след Льва Кекушева теряется: нет ни даты смерти, ни места захоронения. По одной из версий, он попал в психиатрическую клинику, где и скончался.
#НПС_типичный_архитектор
Автор первого в Москве здания в стиле модерн, архитектор с непростой судьбой и узнаваемым почерком – Лев Кекушев.
Его «пилотная» работа – особняк в Глазовском переулке. Здесь, как и в других проектах, видны фирменные фишки архитектора: окна разного размера, арочные формы, ниши для дверей и окон.
Кекушев строил этот дом для себя. Но зданием впечатлился промышленник Лист и предложил такую убедительную цену, что архитектор не смог отказаться.
Свои работы Кекушев «подписывал» с помощью статуи или барельефа льва. Самый заметный «автограф» – медный лев на особняке Кекушевой на Остоженке.
Лев Кекушев создал проект гостиничного комплекса «Метрополь», работал над восточным крылом и перроном Ярославского вокзала. В современном зале ожидания сохранилась задуманная им аркада колонн из лабрадора.
В числе других его железнодорожных проектов – вокзал в Царицыно, станция Одинцово, инфраструктура Вологодско-Архангельской дороги.
После 1912 года след Льва Кекушева теряется: нет ни даты смерти, ни места захоронения. По одной из версий, он попал в психиатрическую клинику, где и скончался.
#НПС_типичный_архитектор