🤡👺Посмотрел "Хищных птиц". Будет короткий отзыв, длинный и личная нота.
Коротко: фильм о том, в какой блудняк может втравить одна хитрая корейская девочка женщин в трудной жизненной ситуации. Но если они будут бодриться перед лицом мужиков-козлов, то победят.

Теперь подробнее. "Это мужской мир, мужской мир, мужской мир. Но он был бы бессмысленным, был бы потерян в дикости и горечи без женщины, одной маленькой женщины" - поёт в первой части фильма Чёрная Канарейка. На самом деле фильм про переживание трудной ситуации.

👊Ты расстаёшься с парнем, которого знает и боится весь город. Ты ставишь яркую точку: химзавод, который был "вашим местом" разлетается в воздухе красочными фейрверками. После этого каждый ублюдочный подонок, каждая мразь, которой ты наступила на ногу, хочет с тобой расправиться. А у тебя в кармане доллар и нечем кормить любимую гиену. Последний сендвич вышибают из рук и ты подаёшься в наёмницы, чтобы всем доказать. Да ещё эта корейская девочка с бриллиантом. Не вспарывать же ей живот?

👊Ты поёшь в клубе, которым владеет крупнейший в городе преступник. У тебя потрясающий голос. Но преступник делает тебя своим водителем, и вместо песен ты вынуждена день ото дня наблюдать, как он срезает людям лица. Да ещё эта корейская девочка с бриллиантом. Не вспарывать же ей живот?

👊Ты стареющая чёрная полицейская. Твою карьеру, должность и перспективы украл твой напарник и ты застряла. Твоя бывшая-прокурор отравляет тебе жизнь. Теперь ты день ото дня разгребаешь чужое дерьмо и общаешься с идиотами. Да ещё эта корейская девочка с бриллиантом. Нельзя же допустить, чтобы ей вспороли живот?

👊Ты дочка одного из мафиозных главарей. Когда-то твою семью перестреляли конкуренты. Ты много лет тренировалась, училась быть крутой и опасной и теперь стреляешь этим козлам из арбалета в горло. Да ещё эта корейская девочка с бриллиантом. Нельзя же допустить, чтобы ей вспороли живот?

👊Ты маленькая корейская девочка. Твои родители ссорятся и орут друг на друга целыми днями. А ты шаришь на улице по чужим карманам, потому что это веселее, чем слушать их дерьмо, сидя на лестничной клетке. Ну и надо же на что-то жить. И ты случайно вытаскиваешь из кармана лоха дорогой бриллиант. И проглатываешь его. Теперь за твою голову дают 500 000$, а каждый бандит в округе мечтает вскрыть твой живот.

💋Что делать в такой ситуации? Совет простой: не распускать сопли, взять в руки оружие и колбасить окружающее. Не терпеть. Активно сопротивляться. Под бодрую музычку. "Ты предлагаешь мне защиту", - говорит в финале Харли Квин Роману Сайонису, - "Но она мне не подходит, потому что все боятся тебя. И они боятся мистера Д. А они должны бояться МЕНЯ. Потому что я, мать твою, Харли Квин!". Иными словами, Харли хочет заключать союзы и строить отношения только из сильной позиции. Не потому что она слабая и нуждается в защите, а потому что она сильная и может себе это позволить.

👅А когда проблема решена - и тут спойлер - вовсе не обязательно оставаться с подругами, которые ввязались в какую-то стрёмную хрень.

👆🏻В фильме только 3 мужчин, от которых женщины не видят зла. И двое из них работают в системе общепита, а один - бандит. И - спойлер - один из этих трёх не так хорош, как кажется.

👆🏻Главный злодей-мужчина срезает с врагов лица и носит маску. То есть, пытается лишить других личности, сам при это оставаясь предёльно искаженным и закрытым. Но его, конечно, ничто не может спасти.

🦸🏻‍♂️Поэтому вывод: бодрый позитивный весёлый совершенно не в дисишном стиле фильм. Если вы женщина и переживаете расставание, какие-то свои внутренние проблемы - выпейте мартини и идите. Берите дочерей. А если вы мужчина - берите свою женщину, купите ей мартини и ведите её в кино. Уверяю, в финале приятно будет всем. 😉

‼️И два совета в конце: 1️⃣ Если у вас есть друг или знакомый по имени Роман, никогда, я повторяю, НИКОГДА не зовите его "Ромик". Это и правда очень бесит! 2️⃣ Если вы хотите встречаться с Харли Квин - будьте Джокером. Но и это может не помочь. Если, конечно, вы не маленькая корейская девочка с бриллиантом в пузе. #кино

А ведь, если подумать, "День сурка" - фильм о многоэтапной манипуляции, разворачивающейся в бесконечном времени.

Главный герой ищет слабые стороны, пристрастия и т.п. женщины, с которой хочет переспать. И имея бесконечное время и бесконечные ресурсы, добивается своего.

При всех внешних признаках самосовершенствования, нет никаких признаков внутренних изменений. Иногда говорят, что на произошедшие с Филом перемены указывает то, что он в финале остаётся в Панксатони.

Но я считаю, что дело в другом - это его предельная зона комфорта. Он не просто всë и всех тут знает - он всеобщий любимец, герой и бог ("Я - бог!" - говорит о себе Фил). А во внешнем мире слава уходит.

Режиссёр хочет нам показать, что главный герой изменился и выбирает "простую жизнь" в маленьком американском городке. Похожий выбор делает агент Купер в "Твин Пикс".

Но на самом деле мы видим, что только благодаря удивительному магическому случаю главный герой находит себе место хотя бы в полузабытой американской дыре, о которой вспоминают только раз в году.

#кино

📽 Кстати, друзья. Можете ли вы себе представить фильм, который был бы одновременно за традиционные ценности, христианским, пацифистским, милитаристским, патриотическим и националистическим? Чтобы, при этом, он был и отчётливо пропагандистским, и снят на высокохудожественном уровне? Скажете, это адская напиханка и такое невозможно? А вот возможно.

Извольте: "По соображениям совести" Мэла Гибсона, 2016. Это фильм о Десмонде Доссе, первом американском сознательном отказнике от воинской службы.

📌Досс воспитывался в соответствии с принципами адвентистов седьмого дня. Под влиянием веры стал сознательным отказчиком — запретил себе ношение оружия, его применение по отношению к людям. Хотя и был против войны и убийств, желал служить стране настолько, насколько ему позволялось его верой. После просьб к военному руководству, его назначили санитаром. Из-за отказа носить оружие Досс часто подвергался нападкам со стороны своих сослуживцев, обвинялся в неисполнении служебного долга. Но отношение к нему резко изменилось после первых боёв в июле 1944 года. Он доставил около 75 раненых в безопасное место на хребте Хаксо.

👉🏻Теперь о фильме. Как там удалось сочетать, казалось бы, несочетаемое? Рассказываю по порядку:

1) Он за традиционные ценности. Из списка в 17 ценностей от Минкульта я нашел в фильме Гибсона 15, нет только созидательного труда и исторического единства народов России😉. Каждая ценность в фильме ясно показана.

2) Фильм отчетливо христианский. Главный герой мотивирован Библией и христианскими взглядами, это одна из центральных линий фильма. Карманная Библия, которую носит Десмонд - герой второго плана в фильме. На военном трибунале, Десмонд в свою защиту цитирует строки из Евангелия.

3) Фильм пацифистский, главный герой всю дорогу отстаивает ценности ненасилия. Он не хочет убивать других, идёт в армию санитаром - "Пока другие будут отнимать жизни, я буду их спасать". Ну и сама война показана как жуткое кровавое мессиво безо всякой романтики.

4) При этом фильм милитаристский. Армия грубая, не всегда справедливая, иногда косная. Но всем понятно, что и война с Японией - нужна, и сама армия - нужна. Гибсон не старается показать, будто армия США не делает ошибок. Армия может ошибки признать и исправить, даже если это трудно. Война - необходимое зло, а значит армия - добро с кулаками.

5) Фильм националистический, потому что японцы там показаны как зло и сильно обесчеловечены. Есть специальная сцена, где Десмонд помогает раненому японцу, но это больше говорит о нём, чем о самих японцах.

6) И, наконец, фильм ОЧЕНЬ патриотический. Родина, защита Отечества - центральная тема. Американцы на Окинаве совершают подвиг и защищают Родину. Главный герой очень хочет помочь своей стране - и считает, что его отказ от убийств не мешает этому. Остаться в тылу Десмонд считает позором. От начала и до конца фильм проникнут пафосом защиты родной страны.

7) При этом там есть и тема преемственности поколений, и красивая романтичная история любви, и вместе с тем - рассказ, что война травмирует (образ отца главного героя, которого играет агент Смит).

Всё это вместе Мэл Гибсон упаковывает в гармоничный, стройный, красивый фильм, где каждый кадр на своём месте. Очень высокая художественная и сценарная работа и еще более высокая пропагандистская работа. Другие бы своих отказников загнобили и забыли. А тут даже сам факт отказа от службы встроен в патриотическую повестку.

В общем, рекомендую. В том числе и тем, кто хочет понять, как НАДО делать пропаганду. А состоит она соблюдении одного простого принципа: самое крутое и интересное - у нас. У нас даже отказчики от службы - патриоты.

Ну и важная тема признания ошибок. Для западного кино это типичный троп, что отличает его от нашего. Мы об ошибках больше молчим или раздракониваем их до полного самоокозления. Так что стоит поучиться у культуры, которая за 246 лет научилась чему-то важному, что мы за нашу 1100 пропустили. Ничего страшного в этом нет, учиться не стыдно.

#Кино

Я писал в субботу о фильме Мэла Гибсона (тынцкайте в хэштег в конце поста): это христианский фильм о войне. А вот вам нехристианский фильм о христианстве - "Тело Христово" польского режиссёра Яна Комасы. Как я понимаю, это восходящая польская звезда.

Нечасто к нам доходя фильмы на религиозные темы из Польши, поэтому очень любопытно.

Фабула такова: 20-летний Даниэль, переживший в заключении духовное перерождение, мечтает посвятить себя служению Богу, однако судимость за плечами этому препятствует. Воспользовавшись случаем, он выдает себя за выпускника семинарии и занимает место заболевшего пастора в приходе небольшого провинциального городка. Храм в городе может скоро закрыться, людей мало. Даниэль пытается это исправить.

Дальше начинаются вещи, однозначные с гуманистической точки зрения, но очень двусмысленные с точки зрения православия или католицизма.

С одной стороны, Даниэль помогает очень разобщённым людям снова превратиться в христианскую общину. Назадолго до приезда главного героя в город, там случилась трагедия - автокатастрофа, в которой погибло несколько человек. Даниэль помогает городу это событие пережить, а не замалчивать, как было до этого. Он смело противостоит мэру, он пытается быть помощником и советчиком для городской общины.

С другой стороны, Даниэль - фальшивый священник. Он не рукоположен, он не разбирается в литургии и священных текстах. Поэтому вместо служб он поёт псалмы (у него хороший голос) и предлагает всем молиться своими словами. Он не может отправлять таинства. То есть, с догматической точки зрения, он лишает своих прихожан мистического аспекта пребывания в церкви, превращая католический приход фактически в протестантский.

После этого ждёшь каких-то жизненных поворотов, и правда: главный герой заводит себе любовницу, бывшие знакомые по зоне начинают вымогать у него деньги...

Финал спойлерить не буду, но есть две позиции, с которых можно посмотреть на всё происходящее: или вот эта условно светско-гуманистическая и протестантская - как искренний парень попытался вдохнуть жизнь в умирающую общину.

Или католическая - как фальшивый священник, пусть и движимый добрыми намерениями, попытался построить общину на лжи, жил без покаяния и что из этого получилось.

В общем, посмотреть по любому стоит.

#Кино

📽 Интересно, а вы знали, что в сценарии балабановского "Брата" образ вагоновожатой Светы выглядит немного не так, как мы его увидели в фильме? Света плотно сидит в теме БДСМ (тут явно Балабанов берёт тему из "Про уродов и людей") и у них с Данилой даже происходит разборка по этому поводу. Расстаются они со Светой вовсе не потому что Света пожалела раненого мужа, а потому что Данила застал Свету во время БДСМ-сессии. Тогда же звучат и те самые слова "Не брат ты мне!". Вот как это выглядит в сценарии:

======
Данила сидел перед телевизором, плотно сжав зубы. Громко играла музыка. На экране мужчина в одежде палача хлестал пристегнутую цепями к кровати обнаженную женщину. Данила достал с полки альбом, открыл его. Там тоже оказались только фотографии истязаний. Следующий содержал живописные разных времен иллюстрации к произведениям де Сада. Он посмотрел на большую собачью будку в углу комнаты, потом на фото женщины в будке. В шкафу он нашел кожаный ошейник с цепью и многохвостную плетку.

Света шла из парка по вечерним почти пустым улицам Петербурга. Щелкнул замок, и она вошла. Данила сидел на полу, окруженный альбомами и всевозможными странными предметами туалета из черной кожи.

— У тебя нет мужа, — тихо сказал он и посмотрел ей в глаза.

Она растерялась:
— Понимаешь, Данила. Это игра. Это как игра. Мы все играем во что-нибудь. Придумываем. Вот так и здесь, — говоря, она присела к нему. — Вот ты во что любил играть в детстве?
— В хоккей. — Он смотрел ей прямо в глаза.

Она совсем растерялась:
— Я не это имела в виду совсем… Я…
— Ты обманула меня.
— Я не обманывала тебя, Данила… Муж у меня и правда есть. Могу паспорт показать.
— Ты сказала, что у тебя собака погибла.

Света опустила глаза и заплакала:
— Прости меня, Даня. Прости.

Он не ожидал этого и в свою очередь растерялся.
— Обещай мне, что этого не будет.

Она кивнула и прильнула к нему.
— Я скоро денег получу. Уедем.

Еще в коридоре он услышал ее стоны и мужское рычание. Голая Света в черном ошейнике висела, привязанная цепью за руки к крюку от люстры. Позади стоял длинный худой заморыш в кожаных плавках с плеткой и несильно хлестал Свету по ягодицам, издавая идиотские утробные звуки. Она извивалась на цепи и стонала. Мужчина первым заметил Данилу.

— Что? — крикнул он. — Что надо? Ты как вошел? Я милицию вызову сейчас. Ну-ка иди…

Он осекся, когда Данила достал из-под куртки обрез.

— Нет. Не надо! Не надо, брат. Она сама это. Это добровольно, брат. Не надо!
— Не брат ты мне, — тихо сказал Данила и разрядил оба ствола.

Выстрел слился с ее отчаянным криком:
— Ааааааа! — Подтянувшись на руках, она безвольно повисла, хотя ноги и доставали до пола.

Данила сел на пол и закурил.
— Развяжи меня, — после паузы тихо попросила она. Ей было очень стыдно вот так висеть посреди комнаты, когда Данила сидел сзади и молчал. Данила встал и подошел к проигрывателю, достал CD и поставил:
— Я тут пластинку тебе принес.
— Даня, милый, развяжи меня, пожалуйста. — Она заплакала от беспомощности и обиды.

Он нажал на «play». Это были «Крылья».

Данила пересек комнату, последний раз посмотрел на Свету и вышел.

======

Но в фильме мы всё увидели иначе. Ну как вам?

#Кино

Вечером хорошо писать не о политике. Посмотрел "Балабанов. Колокольня. Реквием" (по ссылке - список городов и кинотеатров, где он идёт). Ни секунды не пожалел, что сходил, но всем рекомендовать не могу.

Любовь Аркус сняла открытку другу на тот свет. Там вся её тоска, вся боль утраты и потери. Друг умер и открытку не увидит, но Аркус отправляет её, зачитывает вслух - и как бы позволяет зрителю присутствовать при этом. В доке много видео с Балабановым последних лет. Вот он показывает кому-то квартиру - старую многокомнатную квартиру на Ваське. В кухне громко работает телевизор, перед телевизором сидит старушка, громко смотрит политическое ток-шоу. В другой комнате громко работает телевизор, новости, на кровати лежит другая старушка. Я вспоминаю "Груз 200", понимаю, что квартира маньяка - возможно, и тонкая метафора, но частично - и квартира самого режиссера. "А вот мой кабинет - говорит он - Здесь я ем, сплю, работаю". В кадре стол, незастеленная кровать, рядом с кроватью - табуретка. На ней тарелка с остатками еды.

Вот другая сцена. Магазин "Порядок слов", Балабанов пришёл рассказывать о своём фильме "Я тоже хочу". Ему очевидно плохо, он болен. Это последний год его жизни. "А почему вы говорите тихо? Вы нас не уважаете? Говорите громче!" - крик из зала. "А вы не устали жить? как вы можете снимать, если не чувствуете счастье?" - валятся на Балабанова дурацкие, нелепые и какие-то бестактные вопросы. К этому моменту зритель уже понимает, что часть из них бьёт по больному: Балабанов счастья не чувствует и жить уже не хочет. Фильм раньше об этом рассказывает (Балабанов считал, что в Кармадоне должен был погибнуть он, а не Бодров и смерть Бодрова его очень надломила).

Вот съемки "Я тоже хочу". Балабанов там играет сам себя: "Я режиссер, член Европейской киноакадемии" - представлется его герой. Незадолго до этого Балабанов сломал руку, теперь и его герой - в гипсе и со сломанной рукой. Несколько дублей уже отсняли, но Балабанов хочет ещё. В кадре герой умирает, ему нужно упасть. Кто-топ подходит к Балабанову, начинает длинно и путанно объяснять, как падать. Он слушает, потом вспыхивает: "Я режиссёр, наверное, я разберусь, как надо упасть!".

Открывается фильм очень проникновенной киноведческой справкой, дляшейся пять минут. Потом титры и кадры с похорон. Дальше никакого просветительства не будет. Никаких синхронов в духе "каким он парнем был". Только Васильева (жена), сыновья, Сельянов, сама Аркус и съемочная группа. Только документальные кадры быта и съемочного процесса. Поэтому, если зритель хочет что-то узнать о Балабанове "с нуля" - будет сложновато. Картина, скорее, для поклонников и тех, кто уже в теме.

Море эмоций, боли и глубочайшее ощущение предсмертной и постмортальной тоски. Временами просто наворачиваются слёзы.

В фильме - как и в картинах самого Балабанова - очень много проходок. Балабанов всё время куда-то идёт, сгорбленная фигура в тельняшке и кепке. Будто бы Аркус пытается показать те самые финальные шаги на тот свет.

Я не пожалел, что посмотрел.

Но всем рекомендовать не могу.

Сами думайте.

#Кино

"Аватар. Путь воды" - очень зрелищный и красивый. Особенно в 3д, особенно если не очень вдумываться в содержание. Которое по прежнему переполнено антиколониальным экопафосом. Нет, даже так: ЭКОПАФОСОМ.

Три часа синие аборигены вместе с созданиями природы на фоне красивейших видов сопротивляются механизированной человеческой цивилизации.

От первой части фильм отличает тема перебежчиков. Если раньше таким был только главный герой, то сейчас у нас появляется человеческий мальчик, живущий среди на'ви. Да и антигерои, чтобы успешно воевать с аборигенами, вынуждены залезть в их тела и выучить язык (тут, конечно, отсылка к идеологической и ментальной колонизации).

Спойлер мой будет таким: ни одной сюжетной неожиданности вы не встретите. Всё происходит в рамках канона. Все сюжетные арки педантично сведены. И это очень скучно.

А потом я подумал: ведь в реальности западный мир представляет собой именно то самое, что критикует Кэмерон. Агрессивная колонизация, презрение к туземцам, военные технологии на службе цивилизации.

Понятно, что сам Кэмерон против этого. И спроси кого - все против этого. Но реальность оказывается совершенно противоположной кинематографу.

Очень удобно, наверное: порыдать в кинотеатре над героической борьбой на'ви, а потом отправляться колонизировать третий мир - не одним способом, так другим.

И всё же, "Путь воды" - как и третья часть "Аватара", которая выйдет в следующем году - красивое зрелищное кино. Вместе всё это станет классической кэмероновской трилогией, пересматривать которую будут и наши внуки.

#Кино

Коротко про "Министерство неджентельменских дел". Тот случай, когда массовая оценка верна: "Бесславные ублюдки" на минималках. Из достоинств - малоузнаваемый Генри Кевилл. Приятные виды, костюмы, цветокоррекция.

Всё остальное - линейный боевик на тему Второй мировой. Нет интриги. Нет интересных антагонистов. Мужественные циничные и брутальные британские спецназовцы пачками валят очень тупых и уродливых нацистов. Так снимали фильмы о войне в сороковых годах. Настолько на грани, что почти гротеск.

Пропаганда в чистом виде.

При этом в карикатуру - как в нашем "Гитлеркапуте" - Ричи не сваливается. И если мы хотим снять пропагандистскую легкую развлекательную картину - можно поучиться, как это делать. Для аудитории - 7-13 - самое то.

#кино

Раз уж речь пошла о переделке советских фильмов, напишу о "Сто лет тому вперёд". Если коротко: очень качественно с технической точки зрения. Эффекты, костюмы, графика, звук, операторская работа - отлично. Что же касается сценарной работы - это полный и окончательный провал, очень слабо.

Как отдельный плюс - образ Глота. Мрачный, загадочный, болезненный, отстранённый, скрывающий некую тайну. Тут люди постарались - хотя содержательно не раскрыли и его.

При этом, большинство детей моих знакомых фильм оценили высоко и просились второй раз.

Почему я говорю, что сценарно это провал? Сразу скажу - это мало касается соответствия нового фильма оригинальному тексту и фильму Арсенова 1985 года. Было бы интересно взглянуть на новую версию. Мне не понравился не факт расхождений с предыдущими опытами, а то, в какую сторону эти расхождения произошли. Вот несколько пунктирных замечаний.

1) Булычёв - советская подростковая фантастика. И у него, и у Арсенова более-менее понятно, как из советского настоящего родился мир будущего. Тут понятная футурологическая линия. У Арсенова - аналогично. А вот в современной интерпретации Андрющенко мало того, что сам мир будущего набросан туманно и конспективно. Ещё и не понятно, как он мог вырасти из нашего. Хотя именно вокруг альтернативных версий будущего крутится сюжет. Объяснение в лоб, для тупых - прилетели инопланетяне и помогли. Ну или испортили. У самого человечества шансов нет ни на что.

2) Булычев написал авантюрный фантастический роман для юношества - с элементами романа-воспитания. И у Булычева, и у Арсенова много места оставлено для отношений между подростками, раскрытию характеров, особенностям отношения подростков и взрослых. Двигатель сюжета у Арсенова - не столько поиски миелофона и борьба с космическими пиратами, сколько взаимодействие характеров и социально-психологические коллизии. В фильме Андрющенко этого почти нет, герои шаблонные и по такому же шаблону они взаимодействуют друг с другом. В какой-то момент все школьные мажоры и хулиганы принимают лидерство ботаника и чмошника. Просто сценарист переключает тумблер - и вуаля.

3) Отдельно туда же - почти такая же беспомощная линия отношений детей и взрослых. Рискну предположить, что успех фильма Арсенова был во многом из-за способности взглянуть на окружающее глазами школьника. Алиса являла собой образец детской эмансипации, пример подростка, который способен быть разумным и общаться по-взрослому в лучшем смысле слова. К этому уровню хотелось тянуться и детям, и взрослым. У Андрющенко фильм снят глазами продюсера: "давайте вот тут бабахнем, а тут добавим графики - зритель пойдёт".

4) В мире Булычева и в фильме Арсенова Алиса - девочка авантюрного склада, ей неудобно в выстроенной системе, она нарушает правила и постоянно попадает в приключения. Но, при этом, Алиса - молодой ученый, исследователь. Она и её друзья увлечены романтикой первооткрывателей. Им нравится изобретать, исследовать, узнавать и открывать новое. В фильме Андрющенко Алиса мечтает бросить всю эту научную фигню и уйти в космическую гвардию (что-то типа омоновцев из будущего), чтобы бороться с пиратами. Ей не очень интересно узнавать новое, зато интересны тренировки по рукопашному бою.

5) Любой ремейк всегда больше говорит о времени, в котором снят, чем о первоисточнике. "Даун Хаус" мало говорит о Достоевском, но очень много - о ранних девяностых. "Сто лет тому вперёд" Андрющенко говорит, что красиво снимать мы научились. А вот воспринять и на достойном уровне воспроизвести не самое глубокое советское содержание - на это у мастеров культуры не хватает ни сил, ни умения, ни ума.

Они не могут дать зрителю возвышенный образец, а способны только деградировать вместе со зрителем.

Печально.

P.S. При всём обилии бабахов и бдыщей, сам образ Алисы показался мне на удивление бледным. И шизофренические розовые волосы не спасли.

#кино

1975 год, фильм "Дневник директора школы".

Потрясающий Олег Борисов. А нам интересно посмотреть не только из-за удивительного и совсем почти ушедшего ныне аристократичного стиля картины и самого Борисова.

Но и потому что можно несколько иначе посмотреть на конфликт "консерваторов" и "либералов" уже в наше время.

#кино

СМИ разносят новость, как карлик воровал кенгуру, чтобы купить себе макаку. 🐒 🦘

Как хорошо, что жив ещё Вернер Херцог, это для него готовый сценарий. Почему именно он?

В 1970 году Херцог снял фильм "И карлики начинали с малого". Это фильм о бунте карликов-анархистов в южноамериканской исправительной колонии. Они устали быть хорошими, поэтому крушат и ломают всё вокруг, издеваются над слепыми карликами, курицами, убивают свиноматку, ломают и взрывают автомобиль, сжигают кадки с цветами, избивают верблюда.

Одна из самых ярких сцен - карлики прибивают макаку к кресту и устраивают крестный ход. Так что, когда я услышал о карлике и макаке, сразу подумал: надеюсь, ему она нужна для другого.

Вот почему я вспомнил Вернера Херцога. Он последний фильм снял в 2019, а тут жизнь подбрасывает такой сюжет.

#кино

Кстати, если не понравилась новая версия "Преступления и наказания", можно посмотреть не такую новую (2007 г.) версию Дмитрия Светозарова. Там 8 серий, действие происходит в антураже, близком к XIX веку. Раскольников - Владимир Кошевой, Соня - Полина Филоненко, Порфирий Петрович - Андрей Панин, Свидригайлов - Александр Балуев.

Критики похвалили аутентичную эстетику - от костюмов до сквозного желтого фильтра, но были претензии к содержательной стороне. Про классический фильм Кулиджанова не напоминаю, это вы и так знаете.

Светозаров интересен ещё и тем, что он, как режиссер, снимал помимо классики самую популярную трешачину: "Улицы разбитых фонарей", "Агент национальной безопасности", "Опера" и т.п. Правда, этим добром во времена оны обмазались почти все петербургские режиссеры и актеры - кушать-то надо. Но в случае экранизации именно Достоевского - такой опыт даже в плюс.

#кино

Если вы не смотрели фильм "Анора" (Золотая ветвь Каннского) , я вам его коротко и очень понятно опишу.

Представьте фильм "Борат". Только вместо самого Бората - двое очень карикатурных армян. Добавьте к этому роль первого плана - стриптизёрша в восточными чертами лица, которую немного жалко. Теперь поместите на второй план вечно молчащего Юру Борисова как символ нетоксичной славянской мужественности. На третьем плане Алексей Серебряков, который ещё не успел спиться.

Вся эта компания ищет в Нью-Йорке Марка Эдельштейна (Коля Герасимов из новой "Алисы"). Это происходит всю вторую и третью части фильма. В первой трети Марк и стриптизёрша трахаются. В финале Нью-Йорк заносит снегом - это символ умирающих чувств.

Я описал карикатурно, но получилась лёгкая комедия с налётом грусти.

И про непонимание двух миров:

- И это мне говорит человек с именем Игорь.
- Хорошее имя. Оно означает "защитник, воин".
- Чувак, Игорь - это сумасшедший горбун. Ты хоть язык нормально выучи.

И ещё ты понимаешь: если бы фильм с таким сюжетом снимал бы Гай Ричи, главной героине обязательно бы всекли. Этого ждёшь. Но так как это Канны, ей не всекли ни разу.

#кино