👍13
«Осеннее утро на озере Сортедам»
Кристен Кёбке, 1838
Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген
Датчанин Кристен Кёбке родился и умер в Копенгагене. В детстве он перенёс ревматическую лихорадку, и пока выздоравливал, увлёкся рисованием. Так болезнь определила его жизненный путь.
В Королевской академии изящных искусств Кёбке учился у Кристоффера Эккерсберга. Но если учитель был склонен идеализировать окружение, то ученик был больше склонен к реализму.
Один из частых мотивов Кёбке — пейзаж на границе города и деревни. Например, на сегодняшней картине виден берег озера Сортедам, которое в годы жизни художника было за городской чертой датской столицы.
Блёклая, жухлая палитра передаёт атмосферу промозглого датского ноября. А фигура одинокого пешехода добавляет пейзажу меланхоличности. Впрочем, мягкие розоватые оттенки утреннего солнца разбавляют мрачный настрой и делают грусть светлой.
@artsedu | #разбор
Кристен Кёбке, 1838
Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген
Датчанин Кристен Кёбке родился и умер в Копенгагене. В детстве он перенёс ревматическую лихорадку, и пока выздоравливал, увлёкся рисованием. Так болезнь определила его жизненный путь.
В Королевской академии изящных искусств Кёбке учился у Кристоффера Эккерсберга. Но если учитель был склонен идеализировать окружение, то ученик был больше склонен к реализму.
Один из частых мотивов Кёбке — пейзаж на границе города и деревни. Например, на сегодняшней картине виден берег озера Сортедам, которое в годы жизни художника было за городской чертой датской столицы.
Блёклая, жухлая палитра передаёт атмосферу промозглого датского ноября. А фигура одинокого пешехода добавляет пейзажу меланхоличности. Впрочем, мягкие розоватые оттенки утреннего солнца разбавляют мрачный настрой и делают грусть светлой.
@artsedu | #разбор
👍20
@artsedu | #факт
Когда Василий Кандинский в спешке покидал Германию в 1914 из-за войны, он оставил почти все свои полотна невесте Габриэле Мюнтер.
А вернувшись обратно через несколько лет с женой Ниной, Кандинский потребовал полотна назад. Габриэла отказала, тогда художник подал на нее в суд.
А кому суд отдал коллекцию?
Когда Василий Кандинский в спешке покидал Германию в 1914 из-за войны, он оставил почти все свои полотна невесте Габриэле Мюнтер.
А вернувшись обратно через несколько лет с женой Ниной, Кандинский потребовал полотна назад. Габриэла отказала, тогда художник подал на нее в суд.
А кому суд отдал коллекцию?
💔10👎2
Кто написал эту сцену из красивой эпохи?
Anonymous Quiz
31%
Николай Ге
7%
Илья Репин
46%
Виктор Борисов-Мусатов
17%
Михаил Нестеров
👍8😁1
«Олимпийские игры. Берлин, 1936» (плакат)
Франц Вюрбель, 1936
1-го августа 1936-го в Берлине стартовали XI летние Олимпийские игры, знаменитая «нацистская Олимпиада». Именно на этих соревнованиях была основана традиция эстафеты олимпийского огня — его доставки из греческой Олимпии.
Эта Олимпиада стала рекордной по затратам и помпезности. Нацисты возвели грандиозные спорткомплексы и олимпийскую деревню, провели облаву на цыган, обязали жителей Берлина привести в порядок свою придомовую территорию.
Плакат художника Вюрбеля (не путать с Врубелем!) должен был подчеркнуть мощь и силу германского государства. Золотой колосс-олимпиец, нависающий над Бранденбургскими воротами, воплощал величие Рейха. Та же идея видна в «Олимпии», которую Лени Рифеншталь снимала как раз на этих Играх.
Немецкие спортсмены заняли первое место в медальном зачёте. А «Нью-Йорк Таймс» хвалила нацистов за организацию соревнований: «[Игры] вернули Германию в лоно наций» и даже сделали её «более человечной».
@artsedu | #разбор
Франц Вюрбель, 1936
1-го августа 1936-го в Берлине стартовали XI летние Олимпийские игры, знаменитая «нацистская Олимпиада». Именно на этих соревнованиях была основана традиция эстафеты олимпийского огня — его доставки из греческой Олимпии.
Эта Олимпиада стала рекордной по затратам и помпезности. Нацисты возвели грандиозные спорткомплексы и олимпийскую деревню, провели облаву на цыган, обязали жителей Берлина привести в порядок свою придомовую территорию.
Плакат художника Вюрбеля (не путать с Врубелем!) должен был подчеркнуть мощь и силу германского государства. Золотой колосс-олимпиец, нависающий над Бранденбургскими воротами, воплощал величие Рейха. Та же идея видна в «Олимпии», которую Лени Рифеншталь снимала как раз на этих Играх.
Немецкие спортсмены заняли первое место в медальном зачёте. А «Нью-Йорк Таймс» хвалила нацистов за организацию соревнований: «[Игры] вернули Германию в лоно наций» и даже сделали её «более человечной».
@artsedu | #разбор
👍12😢3💔2
@artsedu | #факт
Словом «саспенс» в искусстве называют состояние тревожного ожидания, беспокойства. Когда ничего страшного прямо сейчас не происходит, но художественные приёмы как бы намекают, что опасность рядом.
Канадец Алекс Колвилл вызывает саспенс за счёт композиции, непривычной перспективы и приглушённой палитры цветов. Его «Август» (1979) не пугает сюжетом, но создаёт ощущение какой-то грустной тайны.
Из-за такого стиля Колвилла сравнивали с Эдвардом Хоппером.
А за что художника и его жену осуждала церковная община их городка?
Словом «саспенс» в искусстве называют состояние тревожного ожидания, беспокойства. Когда ничего страшного прямо сейчас не происходит, но художественные приёмы как бы намекают, что опасность рядом.
Канадец Алекс Колвилл вызывает саспенс за счёт композиции, непривычной перспективы и приглушённой палитры цветов. Его «Август» (1979) не пугает сюжетом, но создаёт ощущение какой-то грустной тайны.
Из-за такого стиля Колвилла сравнивали с Эдвардом Хоппером.
А за что художника и его жену осуждала церковная община их городка?
👍27
«Святой Августин совершает таинство крещения над оглашаемыми» (1518). Джироламо Дженга. Академия Каррара, Бергамо.
Ренессансный вариант купания в фонтане.
@artsedu
Ренессансный вариант купания в фонтане.
@artsedu
👍12
Кто нарисовал этого сеятеля?
Anonymous Quiz
21%
Клод Моне
73%
Винсент Ван Гог
4%
Пабло Пикассо
2%
Сальвадор Дали
👍12
«Басня о Лисе и Цапле» (1657). Франс Снейдерс. Национальный музей, Стокгольм.
Эзоповский сюжет, который можно встретить в сказках чуть не половины народов мира.
@artsedu
Эзоповский сюжет, который можно встретить в сказках чуть не половины народов мира.
@artsedu
👍11
«Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)»
Дэвид Хокни, 1972
Частная коллекция
Британец Дэвид Хокни больше половины жизни провёл в Калифорнии. Её яркое солнце с густой тенью очаровали его ещё в детстве, когда он смотрел голливудские фильмы. Кроме того, там куда лояльнее относились к геям: в Британии однополые отношения были под запретом.
В калифорнийских работах Хокни царят бассейны и яркие краски. Картины будто светятся изнутри, они полны жизни и глянца. В 60-х моделью для его работ часто становился друг и возлюбленный художника Питер Шлезингер.
Именно его мы видим стоящим в розовом пиджаке на сегодняшней картине. Идею композиции Дэвиду подсказали две лежащие рядом полароидных фотографии. Но для дальнейшей работы художник сделал сотни снимков в районе Сен-Тропе.
«Портрет художника» был написан, когда отношения Хокни со Шлезингером закончились. Из-за этого многие видят в картине драму отчуждения. Два человека близки друг другу, но их разделяет прозрачная стена воды.
@artsedu | #разбор
Дэвид Хокни, 1972
Частная коллекция
Британец Дэвид Хокни больше половины жизни провёл в Калифорнии. Её яркое солнце с густой тенью очаровали его ещё в детстве, когда он смотрел голливудские фильмы. Кроме того, там куда лояльнее относились к геям: в Британии однополые отношения были под запретом.
В калифорнийских работах Хокни царят бассейны и яркие краски. Картины будто светятся изнутри, они полны жизни и глянца. В 60-х моделью для его работ часто становился друг и возлюбленный художника Питер Шлезингер.
Именно его мы видим стоящим в розовом пиджаке на сегодняшней картине. Идею композиции Дэвиду подсказали две лежащие рядом полароидных фотографии. Но для дальнейшей работы художник сделал сотни снимков в районе Сен-Тропе.
«Портрет художника» был написан, когда отношения Хокни со Шлезингером закончились. Из-за этого многие видят в картине драму отчуждения. Два человека близки друг другу, но их разделяет прозрачная стена воды.
@artsedu | #разбор
👍21
@artsedu | #факт
Картина «Собака» (1823) относится к циклу «Мрачных картин» Франсиско Гойи. К тому же циклу принадлежат и знаменитый «Сатурн, пожирающий своих детей», и «Два старика».
В музее Прадо эти картины оказались благодаря Сальвадору Кубельсу. Он перенёс их на холст и отреставрировал, насколько это было возможно.
А на чём были написаны оригиналы этого цикла?
Картина «Собака» (1823) относится к циклу «Мрачных картин» Франсиско Гойи. К тому же циклу принадлежат и знаменитый «Сатурн, пожирающий своих детей», и «Два старика».
В музее Прадо эти картины оказались благодаря Сальвадору Кубельсу. Он перенёс их на холст и отреставрировал, насколько это было возможно.
А на чём были написаны оригиналы этого цикла?
👍31😢6💔4
👍12