😱 Киношок: «Самая большая луна» - Янковский блистает, а сюжет хромает

Сегодня в российский прокат выходит новый фантастический фильм «Самая большая луна». Изначально режиссером проекта был Алексей Попогребский, но в процессе работы он попросил снять свое имя с титров. Теперь режиссером значится продюсер Роман Борисевич.

Фильм рассказывает о мире, где существуют эмеры - особые существа, способные управлять эмоциями других людей. Главный герой Глеб (Филипп Янковский) координирует группу эмеров и стремится собрать полный спектр эмоций для достижения гармонии в мире. Параллельно развивается сюжетная линия о приложении Emron, использующем нейросети для регулирования эмоций.

Первые зрители отмечают, что фильм с самого начала бросает зрителя в гущу событий, не давая времени разобраться в происходящем. Сюжет кажется запутанным и трудным для восприятия. Многие вопросы остаются без ответов, что вызывает недоумение у аудитории.

Помимо этого многие критикуют эту кинокартину за вторичность. Ее сравнивают с «Людьми Икс» и «Сумерками», отмечая отсутствие оригинальных идей. Спецэффекты также не впечатляют - визуализация выглядит довольно примитивно.

Однако есть и положительные моменты. Актерская игра, особенно работа Филиппа Янковского, заслуживает высокой оценки. Также заметна игра молодых актеров - Владимира Гарцунова, Аристарха Венеса, Симоны Куст и Ивана Ивашова.

В целом, «Самая большая луна» оставляет противоречивое впечатление. Несмотря на интересную идею и старания актеров, фильм страдает от слабого сценария и недоработанной концепции. Зрителям, ожидавшим увидеть качественное российское фэнтези, возможно, придется умерить свои ожидания.

Стоит ли смотреть этот фильм? Если вы любите подростковое фэнтези и готовы закрыть глаза на некоторые недостатки, то можете дать ему шанс. Однако будьте готовы к тому, что сюжет может показаться запутанным, а визуальные эффекты - не самыми впечатляющими.

#Культура #Искусство #Событие #Премьера

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК

😱 Киношок: «Водитель-олигарх» - новая комедия с Павлом Прилучным

Сегодня в российский прокат вышла новая комедия «Водитель-олигарх» с Павлом Прилучным в главной роли. Фильм продолжает успешную карьеру актера, который уже десятилетие остается на пике популярности. А режиссером картины выступил известный по фильмам «Крым» и «Одиннадцать молчаливых мужчин» - Алексей Пиманов.

Сюжет картины рассказывает о 40-летнем Тимуре Бабурине (Павел Прилучный) - сыне олигарха, который никогда не знал нужды. Тимур - настоящий прожигатель жизни, не участвующий в делах отцовской компании. Он готов на любые безумные выходки, вплоть до прыжков с вертолета в море.

Однако беззаботная жизнь Тимура резко меняется после смерти отца. Теперь он становится наследником огромного состояния, чем шокирует акционеров компании. Антон (Андрей Чадов), помогавший строить бизнес, заключает с Тимуром пари. Чтобы доказать свою способность управлять компанией, наследнику нужно месяц проработать водителем у капризной звезды Александры Нейт (Оксана Погодина).

Если Тимур не справится, он уйдет с поста директора. В противном случае уйти придется Антону. Так начинается увлекательная история о том, как избалованный богач учится жить обычной жизнью.

Первые зрители отмечают, что фильм получился легким и развлекательным, с хорошим актерским составом. Многие хвалят игру Прилучного, который вновь блестяще воплотил образ «мажора». При этом некоторые считают, что актеру пора отойти от однотипных ролей.

Критики отмечают, что сюжет не отличается оригинальностью - история о богаче, вынужденном адаптироваться к обычной жизни, не нова. Однако фильм подкупает юмором, динамичным повествованием и жизненными уроками, которые получает главный герой.

«Водитель-олигарх» рекомендуется зрителям, которые хотят посмотреть легкую комедию с ненавязчивым подтекстом о жизненных ценностях. Да и в принципе, тренд на «перевоспитание» мажоров наш народ полюбил еще со времен первого «Холопа», так что скучно точно не будет.

#Культура #Искусство #Кино #Премьера

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК

😱 Ролик дня: вчера вечером в прокат вышел один из самых забавных российских фильмов, создатели которого использовали практически все штампы кома и ромкома, но не проиграли.

«Выбери меня» - новая романтическая комедия режиссеров Кирилла Клепалова (он же - оператор и сценарист) и Дениса Куклина (ко-сценарист), снятая на исключительно древнюю тему любовного треугольника. Страданиями из-за наличия двух претендентов на одного героя/героиню мировая культура еще со времен Катулла, Тибулла и Проперция укрепляется. Но у этого фильма есть даже более свежий брат-близнец. Ровно сорок лет назад, в 1984 году, в американский прокат вышла картина под тем же названием «Выбери меня» (Choose me) и практически с тем же сюжетом. Разница, как водится, в деталях, но с оригиналом наши киношники точно ознакомились.

Если у американского предшественника юноша пытается выбрать из двух девушек, то российская версия следует современным тенденциям и делает главным женский персонаж.

Анна (Анастасия Уколова) и Олег (Кузьма Сапрыкин) стремятся к созданию крепкой ячейки общества. Однако на их трогательном, но полном терний и трудностей пути к счастью встает, сама того не зная, мама потенциальной невесты (Анна Ардова, актриса театра Маяковского и продолжатель более чем театральной и писательской династии). Героиня, опасаясь неодобрения матери, скрывает свои отношения. Мать же в строгом соответствии с принципами, заложенными еще миссис Беннет из Лонгборна, подыскивает для задержавшейся в девичестве 26-летней дочери «идеального» жениха. Претендент №2 (Шамиль Мухаммедов) оказывается соседом по даче и для вящего комического эффекта экс-бойфрендом девушки.

Решающие схватки турнира наших двух воскресных ёкодзун разгораются на фоне живописного уральского озера Таватуй. Особой роли его живописность в создании комедийного, равно как и лирического эффекта не играет, но любые события должны же где-то происходить, так почему бы и не на юбилее бабушки в дачном домике у озера. Тем более что и задник красивый получается - тут нельзя не отметить очень качественную операторскую работу Кирилла Клепалова.

Сюжет нового ромкома абсолютно предсказуем и отработан в мировом кинематографе за последние более чем сто лет не один раз. Комедия положений - буквально древнейший театральный жанр. А большая часть комических сцен обыграна еще Чарли Чаплиным (да, падение лицом в торт - ну, почти - тоже есть). Но актеры играют прекрасно, картинка - почти идеальная, а сценарий и диалоги очень динамичны. Так что «Выбери меня» - прелестный летний фильм, который станет отличным завершением недели и хорошим поводом пойти в кино.

#Кино #Выбери_меня #Премьера

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

🔥 «Мы идем вперед, это наше время». Состоялась премьера клипа Олега Газманова на песню «Русский мир».

Съемки клипа велись во всех возможных частях нашей «необъятной»: в Арктике и на Дальнем Востоке, в Забайкальских степях и горах Кавказа, в Северной Столице и московском парке «Зарядье», в Волгограде и в Сибири.

Эту композицию Запад пытался блокировать на всех возможных площадках, но она продолжает набирать миллионы просмотров.

«Русский мир» шагает по планете!

#Газманов #РусскийМир #Премьера

📮Подпишись на ЛОМОВКУ

😱 Ролик недели: Оксана Акиньшина попала в тюрьму, а «КарроПрокат» выпустила трейлер фильма «За слова отвечаю».

Оксана Акиньшина, одна из самых востребованных российских актрис («Сестры», «Лиля навсегда», «Юг», «Превосходство Борна», «Стиляги»), превращает, казалось бы, проходное кино на актуальную тему инфоцыган в нечто большее. На экране разворачивается крайне занятный роман воспитания и карьеры, где современная женская версия Жюльена Сореля и Эжена де Растиньяка Светлана Солнце, которую и играет Акиньшина, обчищает карманы доверчивых клиентов.

На гребне успеха ей - неизбежно - предъявляют обвинения в мошенничестве. Для защиты героине нужно получить истории тех, кому помогли ее тренинги. Но для экспериментов под рукой есть только сокамерницы, которые не верят ни в кого и ни во что.

Со свойственным ей меланхоличным очарованием и абсолютной естественностью в кадре, в котором она живет, а не играет, Акиньшина-Солнце меняет тех, кто ее окружает, но, в первую очередь, себя. Как и положено протагонистам романа воспитания, ее героиня пройдет тернистый путь не столько к свободе, сколько к тому самому нравственному росту и совершенству, которые сулит этот жанр.

Наблюдать за таким интересным процессом в драмеди режиссера Виталия Дудки вполне увлекательно: Акиньшиной не приходится вытягивать всю историю на себе. Режиссерская и операторская работа вполне ей соответствуют, сценаристам и художникам - отдельное спасибо за диалоги, не всегда предсказуемые повороты сюжета и отличную прорисовку костюмов и декораций.

В фильме также снялись Настасья Самбурская, Татьяна Орлова, Дмитрий Чеботарев и Ирина Безряднова. В прокат лента должна выйти 14 ноября.

#Акиньшина #Премьера #КарроПрокат

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

😱 Ролик дня: Онегину все кажется чужим. Новый Петипа, испанский танцовщик и хореограф Начо Дуато, выпустил на сцену Михайловского театра свою вторую оперу. Ее премьерные показы пройдут с 10 по 12 октября.

Кавалер французского ордена искусств и литературы, Дуато работал с крупнейшими балетными труппами мира и ставил спектакли Национального балета Испании, в Парижской опере, Театре «Ла Скала», Королевском балете, Американском балетном театре и во многих других. С 1 января 2011-го он бросил все и стал худруком Михайловского театра в Санкт-Петербурге.

Театру с ним повезло: Дуато - один из самых ярких хореографов мира. Он учился у Мориса Бежара и Иржи Килиана. С ним ассоциируется понятие современного танца. И он превращает Михайловский в самый современный театр России.

При том, что Дуато известен как хореограф, в этом театре он ставит уже вторую свою оперу. Первая собрала исключительно восторженные отзывы. Талант Дуато и особый стиль, в котором явно прослеживается неоклассическая манера и следы современного танца, не дают ему забыть о балете даже в опере.

И танец - легкий, изящный и брызжущий весельем пузырьков шампанского - не только не выглядит неуместным внутри оперы, но кажется ее неотделимой частью. Теперь уже невозможно представить, что «Евгения Онегина» ставили, с исключительной точностью соблюдая классические - и очень тяжеловесные - требования к этой опере. Но за какой бы сюжет и музыкальный текст ни взялся Дуато, постановка, пение и танец у него слиты воедино и создают не отражение людей, чувств или событий, но своего рода осязаемые формы. Сам он говорил не раз, что его работы - почти скульптурное произведение, тело, что идет вслед за мелодией.

Режиссерская работа Дуато почти всегда продиктована выбором музыки — и Чайковский дает ему безбрежное, пусть и немного тяжеловатое в этой опере, пространство для эксперимента. Шумит бал – кружатся в танце пары, звенят бокалы, доносится смех дам и кавалеров… Только Онегину, яркому, но зримо отделенному от окутанных дымкой танцоров, все кажется призрачным и нелепым. Он чувствует себя чужим и страдает от одиночества и бессмысленности. Эта картина выглядит как почти дословное высказывание Пушкина.

Учитывая, что Дуато еще и театральный художник, его видение сценического действа и того, что его окружает, создает идеальное изображение в каждом эпизоде, идеальный миг, когда, кажется, возможно остановить его и вставить в рамку.

Сегодня я испытываю острое желание просто делать красивые вещи для публики. Современная хореография приучила нас к тому, что танец должен быть главным образом странным. Мне кажется, что многие забыли, что танец – это, прежде всего, красота,

- как-то сказал Начо.

Его «Евгений Онегин» - это, прежде всего, красота.

#Евгений_Онегин #Михайловский_театр #Начо_Дуато #Премьера

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

😱 Ролик дня: Хабенский поставил чайку на место.

Хорошая реклама не обязательно должна быть дорогой. Это многократно доказывал выбор жюри фестиваля «Каннские львы», а также живущие десятки лет мемы, которые пришли к нам из рекламных роликов, снятых за копейки.

МХТ решил тоже зайти в рекламу и сразу выбрал главное – идею и исполнение. Ролик, где худрук театра Константин Хабенский никак не может поставить чайку, будут еще долго вспоминать. Так же, как все и всегда вспоминают, что история МХТ имени А.П. Чехова началась именно с этой птицы и с этой постановки в 1898 году. Чехов, «Чайка» и чайки стали главным символом Художественного театра: прошло больше века с премьеры, сменялись эпохи, приходили новые поколения режиссеров и актеров, лишь это трио оставалось неизменным.

«Чайку» только в этом театре ставили в разные годы и времена как минимум четыре раза. И вот опять. Кроме того, это еще и режиссерский дебют Хабенского в МХТ и более чем сложная работа для любого постановщика, который пытается найти новые смыслы и новое прочтение в тексте, который выходил во всем мире сотни, если не тысячи раз.

И что нового хочет найти Хабенский в самой популярной драме мира? Главная тема чеховской истории, уверен он, — это женщины, их любовь, самоотверженность и внимание к мужчинам.

Чехов, когда создавал эту драму, намеренно размывал границы жанров: «Чайка» - не трагедия в чистом виде и не драма, не, скажем, так роман и уж точно не комедия.

Пишу ее не без удовольствия, хотя страшно вру против условий сцены. Комедия, три женских роли, шесть мужских, четыре акта, пейзаж (вид на озеро); много разговоров о литературе, мало действия, пять пудов любви,

- заметил он в письме к своему другу, критику и издателю Алексею Суворину.

Эта пьеса сложна еще и потому, что она - о непрерывном токе событий, который проходит где-то там, за сценой, за границами наблюдаемой вселенной. Но эти неосязаемые события окончательно меняют жизнь персонажей на сцене. Чего они не замечают, потому что все их внимание сосредоточено на себе и своих бесконечных монологах - внутренних и внешних. Однако во всей этой драме жизни - а ее в «Чайке» больше всего - Хабенский видит «комедию о юношеском максимализме и других "прекрасных" человеческих качествах».

Так что, возможно, в «Чайке» Хабенского Константин Гаврилович Треплев станет, наконец, центральной фигурой. Как это позволит развернуть всем знакомую историю по-новому, пока неясно.

И все же, намекает блистательно сделанный тизер премьеры, постановка далась театру непросто, но все же удалась. Так что ждем 30 ноября.

#Хабенский #Чайка #МХТ #премьера

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

📌Сегодня для меня особенный день.

🖤🖤июля — день, когда в 1943 году завершилась Курская стратегическая оборонительная операция.

Именно сегодня выходит моя новая песня — «Рубеж».
Эта работа — посвящение труженикам тыла. Тем, кто без оружия в руках, но с бесконечной силой духа, приближал Победу.

✏️Слова написал Иван Овчинников — история в песне основана на реальных событиях, которые его семья хранит как святыню.

Эта песня — о стойкости, о памяти, о нашей благодарности.
Будем помнить. Будем жить.

🎶Слушайте «Рубеж» на всех цифровых платформах по ССЫЛКЕ

#Рубеж #СергейВойтенко #Премьера #23июля #Память