КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
23.9K subscribers
3.83K photos
988 videos
1 file
1.83K links
Download Telegram
Forwarded from Lomovka
🔥 Надо вЛОМить: Владимир Полупанов об уволенной Хаматовой

Актрису Чулпан Хаматову уволили из Нового Рижского театра, отменив все спектакли с ее участием. По словам худрука Алвиса Херманиса, Хаматова не смогла влиться в коллектив, найти своего зрителя. И наносит репутационный ущерб театру потому, что билеты на спектакли с ее участием не пользуются спросом, а критики ставят ее игре низкие оценки. Ранее сообщалось, что Латвийский национальный театр отказался от спектакля с Хаматовой «Записки сумасшедшего» и ввел мораторий на спектакли на русском языке до конца боевых действий на Украине.

По-человечески ее жаль, конечно. Но эта история высветила всю глупость поступка Хаматовой. Дома ее буквально носили на руках. Она была обласкана в том числе и со стороны государства, очень востребована, почти недоступна для интервью, получала только за один спектакль 250 тысяч рублей, а в месяц это миллионы из госбюджета. И сама себя лишила всего, уехав в русофобскую Прибалтику, на отшибе Епропы, по сути, в провинцию. И вот теперь провинциальный театр пнул ногой под зад актрису, выкинул, как использованный предмет гигиены.

Ее пример - другим наука. Все уехавшие «несогласные» питали иллюзии, что в «райских европейских садах», в «колыбелях демократии и свободы» их ждут счастливая жизнь и радужные перспективы. Поэтому и не замечали украинский неонацизм, снос памятников советским воинам-освободителям, марши приспешников Гитлера в той же самой Прибалтике, где всех русскоговорящих жителей (по сути, зрителей Хаматовой) сделали изгоями, присвоив статус «неграждан».

На что рассчитывали, интересно? Что их за талант и проклятья в адрес России будут любить так же, как и на родине? Глупые, смешные, злобные карлики, ослепшие в покоях европейских городов. Предателей не любят нигде. И низкий спрос на спектакли с беглой актрисой - тому яркое подтверждение. Хаматова не последняя, с кем так поступят, когда русофобия будет плохо продаваться.

Интересно, куда теперь побежит актриса в поисках лучшей доли, какую страну будет называть оплотом демократии и свободы? До какой степени будет готова в очередной раз унизиться, пробить дно? Хаматова сама признавалась, что когда встал вопрос об эмиграции, она была готова на все, даже стать таксистом или курьером. Видимо, пришло время.

#ЧулпанХаматова #иноагент #театр

📮Подпишись на ЛОМОВКУ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 «Театральный бульвар»: грандиозный фестиваль искусства в сердце Москвы

Этим летом Москва станет сценой для уникального театрального события. С 15 июля по 11 августа на семи площадках Бульварного кольца развернется масштабный фестиваль «Театральный бульвар». Это новый проект в рамках «Лета в Москве», который обещает стать настоящим праздником для любителей театра и случайных прохожих.

Более тысячи артистов, от звезд до молодых талантов, представят свыше 100 постановок. Легендарные театры, такие как «Современник», «Ленком Марка Захарова», «Мастерская Петра Фоменко» и «Театр на Малой Бронной», выйдут за пределы своих стен, чтобы показать спектакли прямо на улицах города.

Каждый бульвар станет отражением определенного театрального жанра. Тверской бульвар погрузит зрителей в мир оперетты, Пушкинская площадь зазвучит музыкой и стихами, Страстной бульвар удивит иммерсивными постановками, а Цветной бульвар превратится в цирковую арену. На Сретенском бульваре можно будет полюбоваться театральными костюмами, а Чистопрудный станет площадкой для экспериментального театра. Главная сцена разместится в амфитеатре «Яма» на Покровском бульваре.

Фестиваль предложит не только спектакли, но и множество интерактивных мероприятий. Гости смогут поучаствовать в открытых репетициях, читках, импровизациях, посетить мастер-классы известных режиссеров и презентации театральных школ. Для желающих попробовать себя в новой роли будет работать школа театрального блогера.

«Театральный бульвар» - это смелый эксперимент, призванный сделать искусство доступным для каждого. Он стирает границы между сценой и улицей, актерами и зрителями, превращая весь город в театр. Вход на все мероприятия фестиваля свободный, что делает его по-настоящему открытым для всех.
Этот фестиваль открывает возможность познакомиться с богатством театрального искусства, насладиться игрой талантливых актеров и, возможно, даже стать частью представления.

#Культура #Искусство #Театр #Событие

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 Заядлый театрал: от античности до постмодерна с «Ариадной на Наксосе»

Мариинский театр представил новую постановку оперы «Ариадна на Наксосе» в рамках фестиваля «Звезды белых ночей». Эта премьера стала третьей версией оперы на сцене театра и финальной в 241-ом сезоне.

Режиссер Сергей Новиков подчеркивает уникальность произведения, сочетающего несопоставимые элементы. Идея постановки принадлежит дирижеру Валерию Гергиеву. Опера, созданная Рихардом Штраусом и либреттистом Гуго фон Гофмансталем, объединяет сюжеты «Мещанина во дворянстве» Мольера и мифа об Ариадне.

«Ариадна на Наксосе» необычно сочетает жанры оперы-сериа и оперы-буфф, размывая границы между ними. Это создает новый уровень комизма и иронии, а музыка обретает особое звучание. Постановка Мариинского театра мастерски демонстрирует эту тонкую грань.

Ирина Чурилова в роли Примадонны (Ариадны) олицетворяет классическую оперу. Ее голос сочетает глубокие ноты с легкими переливами в верхнем регистре. Айгуль Хисматуллина в роли Цербинетты представляет легкую, комедийную оперу.

Сценография, созданная Сергеем Новиковым, использует прием «театра в театре». Вращающаяся сцена-декорация показывает парадную и закулисную стороны театра, стирая грань между ними.

Валерий Гергиев мастерски управляет камерным оркестром. Музыка плавно перетекает в действие, создавая целостное впечатление. Удачный тандем дирижера и режиссера-постановщика позволил воплотить сложную оперу с кажущейся легкостью.

В постановке не теряется лейтмотив древнегреческого мифа, а также присутствует любовная история Цербинетты. Идеи и мотивы искусно переплетаются, образуя метафорическую нить Ариадны, из которой создатели ткут новую историю.

«Ариадна на Наксосе» в постановке Мариинского театра демонстрирует высочайшее мастерство, сочетая сложные элементы в увлекательное представление. Она способна удивить как новичков, так и опытных ценителей оперного искусства, предлагая свежий взгляд на классическое произведение Штрауса.

#Культура #Искусство #Опера #Театр

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 Заядлый театрал: «Полярная болезнь» или путешествие в 90-е

В Театре им. В.Ф. Комиссаржевской представили новый спектакль «Полярная болезнь», погружающий зрителей в атмосферу 1990-х годов. Постановка режиссера Андрея Сидельникова по пьесе Марии Малухиной рассказывает о трех женщинах-челночницах, отправившихся на заработки на Крайний Север.

Действие разворачивается в автобусе, где знакомятся главные героини: Валя - опытная торговка детским трикотажем, Татьяна - учительница русского языка, вынужденная продавать посуду, и юная Люба - студентка в академическом отпуске с сумками нижнего белья. Каждая из них несет свою историю, полную трудностей и надежд.

Спектакль умело сочетает бытовые сцены с мистическим элементом: параллельно с диалогами героинь разворачивается история древних ненецких духов, кружащихся в снежных вихрях. Эти сверхъестественные существа становятся полноправными участниками повествования, добавляя глубины и загадочности происходящему.

Режиссер мастерски переплетает реальность 90-х с легендами Крайнего Севера. Звуки шаманских бубнов соседствуют с хитами «Ласкового мая» и Татьяны Булановой, создавая уникальную атмосферу спектакля.

Постановка длится 1 час 45 минут без антракта и смотрится на одном дыхании. Актерский состав блестяще справляется со своими ролями, вызывая у зрителей то смех, то слезы. Особенно запоминается яркий сольный номер Вали в исполнении Вари Светловой, а также трогательные монологи Любы (Ангелина Столярова) и Татьяны (Инна Анциферова).

Несмотря на непростые судьбы героинь и суровые реалии 90-х, спектакль оставляет надежду на лучшее будущее. «Полярная болезнь» - это не только путешествие в прошлое, но и напоминание о силе человеческого духа и важности дружбы в трудные времена.

#Культура #Искусство #Театр #Событие

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 Поезд следует без остановок: вчера в Театре на Таганке прошла премьера спектакля «Желтая стрела» по повести Виктора Пелевина.

Главный герой едет в поезде: болтает с попутчиками, пьет чай, смотрит в окно. Дорога дальняя и кажется бесконечной, вот только состав на всех парах мчится к разрушенному мосту. Что из этого жизнь? Дорога или попытка выйти из поезда, неизбежное падение в пропасть или стук колес как ход времени, повторяющиеся сцены с унылым бормотанием плетущихся по вагону коробейников с клетчатыми сумками и призывами купить нужные каждому ручки, крючки и прочий хлам?

Приходил ли Пелевин на премьеру спектакля, поставленному по его знаменитому произведению, неизвестно: писатель не любит публичности и за годы своей популярности научился мастерски скрываться и маскироваться. Но труппа играла так, как если бы автор следил за ними из зала сквозь неизменные узкие темные очки.

Поставившая «Желтую стрелу» Анна Закусова - режиссер балета, и повесть она перевела на язык пластического театра, полного метафор и образов.

Спектакль, по сути, представляет собой редкий удачный образец театральной эклектики. В простую, на первый взгляд, сюжетную канву вплетены стендап с шутками про поезда, радиорассказ о звукопередаче стука колес в разных языках мира, удивительные метаморфозы, когда шестеро артистов вдруг становятся на редкость зажигательной и сыгравшейся рок-группой, которую прямо сейчас можно отправить на стадион...

Все это ярко, полно энергии и настолько плотно заполняет драматургический поток, что компенсирует отсутствие декораций, создавая этакий сценографический дзен – Пелевину бы точно понравилось.

Пелевин - не Вампилов, а «Желтая стрела» - не «Утиная охота», но и там, и здесь, пытаясь справиться с жизнью и понять ее смысл, главный герой не доезжает со всеми до «конечной остановки». Украв у проводника ключи, он открывает двери тамбура и уходит в оранжевый туман. Поезд и пассажиры в этот момент замирают, остановив ход времени. Здесь даже не нужно вешать ружье на стену. Оно и так выстрелит.

#Желтая_стрела #Пелевин #Театр_на_Таганке

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 14 августа 1875 года родился великий русский график и театральный художник Мстислав Добужинский. Вспоминаем главное из его жизни и работы.

😃Вскоре после рождения сына мать, оперная певица, ушла из семьи. Отец, генерал-лейтенант, отпрыск старинного литовского рода, не стал ей мстить и позволил общаться с ребенком. Так Мстислав все детство жил то у отца, то у матери.

😃Учить рисованию его начал отец. Затем Добужинский поступил в Императорскую школу общества поощрения художеств, прошел курс в мюнхенской школе Антона Ажбе, в Будапеште учился живописи у Шимона Холлоши, а в Петербурге – графике у Василия Матэ, так что воспитывали его художники, принадлежащие разным школам и направлениям в искусстве.

😃В начале 1900-х Игорь Грабарь привел его в «Мир искусства». Добужинский участвовал во многих выставках объединения, оформлял знаменитые художественные журналы «Аполлон» и «Золотое руно».

😃В 30 лет он создал свои первые книжные иллюстрации - к повести Пушкина «Станционный смотритель», а потом много и с удовольствием занимался оформлением книг и изменил детскую книгу раз и навсегда, сделав ее яркой, веселой, уютной и доброй. Так что мы знаем кого благодарить за книги нашего детства.

😃Добужинский был нарасхват и как сценограф, так что он очень много работал для театров Санкт-Петербурга и Москвы. Одними из самых удачных считаются его декорации к пьесе «Месяц в деревне», которую МХТ поставил в 1907 году.

😃«Я часто оставался ночевать в пустом театре, где была мне устроена маленькая комната, и ночью приходилось ощупью идти через темную сцену, натыкаясь на кулисы, и слышать, как бегают крысы, а иногда вдруг, шурша, развертывалась висячая декорация, и это было довольно романтично. Спичку я зажигать боялся из-за страха, не дай бог, пожара. Я так уставал, что крепко засыпал на своем диванчике под музыку, доносившуюся из соседнего увеселительного сада. И эта музыка, томительные белые ночи, чахлые березки под окном — все очень поэтично связалось в памяти с этим летом и моим “Месяцем в деревне”», - написал потом художник.

😃После революции Добужинский некоторое время работал в России - был ученым хранителем Эрмитажа и участвовал в создании Петроградского дома искусств, спасшего десятки выдающихся российских писателей и художников.

😃Однако потом все-таки покинул страну. В конце 1920-х, живя в Париже, вступил в масонскую ложу, но лет через семь вышел из нее.

😃В конце 1930-х уехал в США, работал в «Метрополитен-Опера» и других театрах, на киностудиях, рисовал иллюстрации к книгам и писал мемуары. Но и там Добужинскому на месте не сиделось, так что после войны он часто ездил в Европу и подолгу жил в ней.

😃Последнее свое интервью Добужинский дал 19 ноября 1957 года корреспонденту радио «Свобода». 20 ноября он умер в Нью-Йорке, в доме своего младшего сына Всеволода.

😃Похоронен на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа в Париже.

#Добужинский #Театр #Художник

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
😱 Отойдите, мы лорнируем: в Театре Вахтангова показали сибирскую версию «Алисы в Стране чудес».

На гастроли в Москву Красноярский театр юного зрителя привез несколько постановок, но решил «зайти с козырей» и первым делом показал свой хит – спектакль «Алиsа».

😃Давно замечено: кто бы ни брался ставить на сцене или экранизировать приключения в Стране чудес, у того в результате получается собственная история, не слишком похожая на авторскую.

😃Режиссер Даниил Ахмедов не стал исключением – он с самого начала четко заявил: его спектакль не восстанавливает, но поставлен именно по мотивам сказок Льюиса Кэрролла. Так что простор для «чудесатостей» был у режиссера практически бесконечным.

😃У героев нет текста, они ничего не говорят, а общаются с помощью жестов, взглядов и пластики. Зритель же очень быстро перестает замечать отсутствия слов, и без них все понятно.

😃Впрочем, есть и «говорящие» персонажи - Труляля и Траляля, но разговаривают они на певучем детском языке, понять который смогут разве что миньоны. Однако и их реплики вполне содержательны и не требуют перевода, да и детям нравится: постановка вообще-то рассчитана на юного зрителя.

😃На сцене появляются сразу две Алисы – маленькая и повзрослевшая: с помощью волшебной книги она возвращается в детство.

😃Королевский крикет - прекрасный пример театрального «интерактива»: гигантские шары летят в зал, а зрители изо всех сил пытаются их поймать. Вся эта мизансцена явно позаимствована у «Снежного шоу Славы Полунина», но на то и искусство - оно без рецепции опыта предшественников не бывает.

😃Еще один шедевр - левитация Алисы. Она парит в темноте над сценой и залом, и ничто не выдает искусной работы техников: не видно ни тросов, ни креплений, ни прочих ненужных деталей.

😃Червонная Королева врывается в действие под бой барабанщиков, а те, в свою очередь, эффектно маршируют на сцену из фойе – через весь зрительный зал. Еще одна находка – гигантское платье Королевы, в которое она забирается как на башню по приставной лестнице.

😃Ради «Алиsы» изменили даже зал Вахтанговского театра: чтобы увеличить сцену, первые ряды кресел закрыли подиумом, а зрителей рассадили вокруг него.

😃Костюмы, декорации, свет, музыка безупречны. Не зря «Алиsа» получила несколько театральных наград, а «Золотая маска» отметила ее спецпризом «За яркий образец спектакля-феерии».

#Алиsа #КрасноярскийТЮЗ #Театр_Вахтангова

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 Цифра дня: Театру Сатиры – 100 лет.

1 октября 1924 года в подвале дома №10 в Большом Гнездниковском переулке, где располагался Московский камерный театр миниатюр «Кривой Джимми», прошла премьера первого спектакля новорожденного Театра сатиры.

Его «родителями» был коллектив того самого «Кривого Джимми», режиссеры и актеры Театра-кабаре «Летучая мышь» и сатирики журналов «Крокодил» и «Красный перец».

После того дня, вошедшего в историю, театр не раз переезжал, менял репертуар и художественных руководителей.

Только двое задержались «у руля» надолго – Валентин Плучек, при котором Театр Сатиры стал таким, каким все его помнят и любят. При нем же был поставлен знаменитый «Безумный день, или женитьба Фигаро», с Александром Ширвиндтом и Андреем Мироновым.

Вторым вечным и не менее заслуженным худруком стал Александр Ширвиндт, сыгравший и поставивший здесь более 30 ролей и множество спектаклей.

Сегодня в честь него на сцене Театра сатиры покажут спектакль-посвящение «Планета Ширвиндт».

Со столетним юбилеем Театра сатиры его коллектив и ветеранов поздравил президент России Владимир Путин.

#Театр_Сатиры #Плучек #Ширвиндт

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
😱 Ролик дня: в Бахрушинском театральном музее начали реставрацию декораций теневого театра.

Московский театр теней - один из самых необычных в России и во всем мире. Хотя этому искусству, появившемуся в Азии сначала как религиозно-ритуальное действо, уже более двух тысяч лет, оно все еще очень популярно - теперь уже как развлечение. Московский детский театр теней основали в июне 1944-го художник Екатерина Зонненштраль и режиссер Софья Свободина.

Они работали только с проекционными куклами, дающими на экране черные силуэты. И это действительно всегда очень выразительно и изысканно. Но, когда в 1960-х в театр пришли главреж Эмиль Мэй и главный художник Николай Целиков, тени получили новую жизнь.

Теперь в одном спектакле выступали плоские китайские и силуэтные куклы на экране и объемные на ширме. Это радикально изменило всю сценическую картину, расширило пространство и перспективу постановок и сделало их более яркими и захватывающими. Тем более что Николай Целиков постоянно экспериментировал и пробовал все новые и новые материалы, варианты использования света, цвета и других сценических средств для изготовления экранов, ширм, декораций и кукол.

В конце 2023 года один из его макетов был передан в собрание Бахрушинского музея.

Сейчас реставраторы убирают наслоившиеся загрязнения, укрепляют детали, склеивают трещины и восполняют утраты на гипсовых фигурках. После завершения восстановительных работ макет станет частью проекта «История детских и кукольных театров». Проект войдет в состав грандиозного Бахрушинского музейно-театрального квартала на Павелецкой. Его открытия вся Москва ждет, затаив дыхание, уже несколько лет.

#Бахрушинский_музей #Николай_Целиков #Театр_теней

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 Афиша на неделю: не откладываем культпоходы на выходные, ведь для них всегда можно найти время и на рабочей неделе.

1⃣Музыка

🟡2 декабря в Мумий Тролль Баре на Новом Арбате выступит группа «Катюша». Кроме прежних, всеми любимых хитов, в программе будут и новые песни из только что вышедшего альбома «Голос поколения».

🟡3 декабря в 19.00 в ДК им Гагарина в Сергиевом Посаде выступает SHAMAN. Все любимые хиты и новые песни, которых у певца в последнее время родилось очень много. Билеты - здесь.

🟡4 декабря в 19.00 в Театре имени Станиславского и Немировича-Данченко - премьера оперы Римского-Корсакова «Царская невеста». Билеты - здесь.

🟡5 декабря вечером в Доме музыки - концерт «В.А. Моцарт. Шедевры камерной музыки». Вместе с ведущим скрипачом «Виртуозов Москвы» Алексеем Лундиным на сцену выйдут пианист Яков Кацнельсон, альтист Максим Новиков и виолончелист Антон Павловский. Билеты - здесь.

🟡6 декабря в 20.00 в концертном зале VК Stadium на сцену выйдет Глеб Самойлов с концертом «Агата Кристи - 35 лет. The Best». В танцевальном партере мест хватит на всех. Билеты - здесь.

🔟Театр

🟡2 декабря в 15.00 Российский академический молодёжный театр показывает «Щелкунчика». Цены на билеты на пару порядков ниже, чем в Большом. К тому же в РАМТе, в отличие от Большого, они есть.

🟡3 декабря в 19.00 в Театре Эстрады начнется спектакль «Свободная любовь»
по пьесе Леонарда Герша. Поставил эту комедию знаменитый режиссер Андрей Житинкин. В спектакле заняты несколько актеров, но такие, что точно стоит на них посмотреть, - Дмитрий Дюжев, Валентин Смирницкий и Елена Сафонова. Билеты - здесь.

🟡4 декабря в 19.00 в московском Театре оперетты – праздник жизни: дают «Веселую вдову». Не пропустите: следующую вдову обещают не раньше, чем через месяц. Билеты - здесь.

🟡5 декабря в Мастерской Петра Фоменко идет «Чайка». Да, эта пьеса стала уже чем-то вроде флешмоба в нашей стране, но, возможно, вы относитесь к породе театралов, коллекционирующих различные ее виды. Ну, что сказать, не дайте улететь этой птице. Билеты - здесь.

🟡6 декабря Театр Ермоловой покажет трагедию Федерико Гарсия Лорки «Кровавая свадьба». К этому произведению в наших краях всегда относились с повышенным интересом. Режиссер Георгий Сурков признался, что «Кровавая свадьба» давно жила в его внутренней лаборатории и не находила сценического решения, наконец-то время пришло. Билеты - здесь.

3⃣Выставки

🟡На ВДНХ продолжается выставка-реконструкция «Терракотовая армия. Бессмертные воины Китая». В глиняной армии китайского императора Цинь Шихуанди, правившего в III в. до н.э. состояло больше 8000 воинов, и ни одно изображение в ней не повторялось. Билеты - здесь.

🟡В мультимедийном пространстве «Люмьер-Холл» в центре Москвы идет выставка «оживших» полотен Айвазовского и Кандинского. Билеты - здесь.

🟡На Винзаводе проходит выставка «НИИ Архив. Ремонтаж», экспонаты которой рассказывают об исторических проектах и эпохальных выставках. Билеты - здесь.

4⃣Кино

🟡3 декабря в 15.35 в Малом зале кинотеатра «Иллюзион» покажут знаменитый фильм Бернардо Бертолуччи «Конформист». Картина, хотя и снята в 1970-м по роману Альберто Моравиа 1951 года, все же остается актуальной до сих пор. Билеты - здесь.

🟡Всю неделю во всех кинотеатрах пройдут покажут четыре совершенно новых фильма - «Пятый битл», «Птица», «Еретик» и «Зять».

#Чайка #Кровавая_свадьба #Терракотовая_армия, #Царская_ невеста #Винзавод #Театр_Ермоловой #ВДНХ #РАМТ

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
😱 Танец в сторону выходных: «Не спешите, три-четыре».

Этот неловкий танец не вполне молодых мужчин в тельняшках – репетиция сцены из спектакля московского Театра Сатиры «Последний парад». В 1968 году худрук театра Валентин Плучек поставил ее по пьесе Александра Штейна, который назвал свое произведение «комедией, почти водевилем в двух частях с песнями, танцами, куплетами и, разумеется, счастливым концом».

Видимо, Штейн выдохся, уже когда выводил этот многообещающий зачин на титульном листе: пьеса, скажем мягко, звезд с неба не хватала.

Но у Плучека были две важные причины взять ее. Первая: Плучек всю войну провел на Северном флоте, считал себя моряком и серьезно относился к флотскому братству. А Штейн тоже служил на флоте, правда, на Балтийском. Вторая причина: капитан Сенежин, центральный персонаж пьесы Штейна, был как будто создан для того, чтобы его сыграл Анатолий Папанов.

Заметьте, среди причин вообще нет той, что в спектакль втиснуто рекордное количество песен Владимира Высоцкого. Столько не звучало даже со сцены Театра на Таганке. В принципе, это могло бы стать главным, перечеркивающим все остальные, поводом взять этот странный водевиль в репертуар. Плучек не назвал ее, видимо, потому, что в 1968-м Высоцкий еще не обладал всенародной славой и известностью и звездой того масштаба, каким мы его помним, не был.

Высоцкий ни разу не приехал в Театр Сатиры на репетиции: его мнение никого не волновало. Хотя потом зрители ходили на спектакль именно из-за его песен, а не ради тяжеловесных шуток Штейна.

Специально для спектакля Высоцкий написал четыре трека для разных персонажей: «Нат Пинкертон - вот с детства мой кумир» достался Геращенко, «Понятье "кресло" – интересно» для Понедельника, «Осталась сзади середина века» для Марича, «Вот некролог, словно отговорка» для Сенежина. Причем песни Понедельника и Марича использованы так и не были, остались в виде стихов.

Кроме того, Высоцкий предложил использовать то, что он написал раньше: «Один музыкант объяснил мне пространно», «При всякой погоде - раз надо, так надо» и «Корабли постоят и ложатся на курс», она стала лейтмотивом спектакля.

Ставшую исключительно знаменитой «Утреннюю гимнастику» Высоцкий тоже написал для «Последнего парада». Без нее спектакль представить уже невозможно. Капитан Сенежин (Папанов), закончив дальний рейс с товарищами-моряками Маричем (Михаил Державин) и Шомполовым (Роман Ткачук), бурно отмечает возвращение в родную гавань. Наутро, мучимые абстиненцией, они собираются опохмелиться, но кто-то из них включает радио, а оттуда несутся звуки гимнастики. Как устоять перед таким человеку в похмелье? И моряки начинают по мере сил выполнять упражнения.

Надеемся, что ваши причинно-следственные связи в эти выходные будут выстраиваться по более логичным и здоровым маршрутам. В любом случае, берегите себя и не попадайте в положение капитана Сенежина. А если уж попадете, то помните, что улыбка – это флаг корабля.

#Утренняя_гимнастика #Последний_парад #Высоцкий #Театр_Сатиры #Плучек #Папанов

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 Новый Мольер, еще один шанс и «Щелкунчик», народные промыслы в «Экспоцентре», современное искусство – о Новом годе: мы осмотрели культурный ландшафт и узнали о…

🟡… новом спектакле в театре Дуровой

Московский Театр Терезы Дуровой, предпочитающий смешивать в единое целое драму, музыку, цирк и пластику, выпустил новый спектакль «Мольер. Наследники». В отличие от большинства постановок театра эта рассчитана на взрослого зрителя. «Пьесы Мольера всегда вызывают улыбку, и наша работа не станет исключением. Мы расскажем очень позитивную, можно даже сказать хулиганскую, историю, основанную на классике», - сказала Тереза Дурова. Премьера - 20 февраля.

🟡…ярмарке народных промыслов и не только

С 18 по 22 декабря в московском Экспоцентре при поддержке Президентского фонда культурных инициатив пройдет традиционная Выставка-ярмарка народных художественных промыслов и ремесел «Ладья. Зимняя сказка — 2024». Хохломская роспись и ростовская финифть, керамика из Гжели и кадомский вениз, вологодское, елецкое и михайловское кружево и многое-многое другое ждут каждого, кто выберется на выставку. 20 декабря в 13:00 пройдет показ дизайнерской коллекции одежды «Брусника» работы Миланы Котовой и мастера по шерстевалянию Елены Мосиенко. Создание этой коллекции, как и проект «Юрьевский чудо-войлок — гордость Ярославского края», также поддержано ПФКИ. Вход на выставку свободный.

🟡…о нескольких выставках современного искусства с человеческим лицом

21 декабря в Арт-пространстве Cube.Moscow откроется восемь новых выставочных проектов. В большом зале галереи - экспозиция «Основные ингредиенты», в которой собраны работы 20 студентов Московской школы современного искусства. В лектории Kupol Gallery - выставка «Рождество, подаренное Бергманом», авторы которой вдохновились фильмом культового шведского режиссера «Фанни и Александр». Еще одна выставка Kupol Gallery - персональный проект Сергея Копылова «Фаворский свет». А Triptych Gallery представит коллективный проект «Каждый в детстве верил в чудо» - ностальгическую предновогоднюю выставку, где хорошо поразмышлять о елках и елочных игрушках, подарках и ожидании волшебства.

🟡…о российско-египетской кинодружбе

На Московской международной неделе креативных индустрий Кинопарк «Москино» и крупнейший в Египте креативный медиакластер Egypt media production city Co SAE подписали соглашение о сотрудничестве. Оно позволит России и Египту расширить совместную работу в кинопроизводстве, обмениваться опытом, проводить консультации, круглые столы, конференции и, конечно, снимать новые фильмы.

🟡…о том, что есть еще надежда попасть на «Щелкунчика»

Новости из жизни «Щелкунчика»: Большой театр сообщил, что на его официальном сайте можно будет купить билеты, от которых по каким-то причинам отказались другие зрители. Продажа возвращенных билетов будет открываться ровно за сутки до начала спектакля. То есть сегодня, 17 декабря, в 19.00 появится возможность купить билеты на вечер 18 декабря. Для покупки необходимо войти в личный кабинет на сайте театра и оплатить забронированные билеты в течение нескольких минут, иначе они снова вернутся в продажу.

#ПФКИ #Щелкунчик #Большой_театр #Ладья_зимняя_сказка #Театр_Дуровой #CubeMoscow #Москино #Египет

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🫀 Сердце театра – в строю: Воронежский ТЮЗ отправил в зону СВО автомобиль УАЗ, бензогенераторы, тепловые пушки, бронежилеты, печки и многое другое.

В культурном сердце Воронежа, где каждый день загораются огни рампы и звучат аплодисменты, родилась особая традиция поддержки российских солдат. Театр юного зрителя стал не просто культурным пространством, но настоящим штабом по сбору и поставке гуманитарной помощи для наших героев на передовой.

Третий раз за год коллектив театра провел масштабный сбор всего необходимого для бойцов. Эта гуманитарная миссия особенно впечатляет: в зону СВО отправится целый автомобиль УАЗ, в который погрузили жизненно важный груз. Каждая вещь тщательно подобрана и может спасти жизнь или создать хоть немного комфорта в суровых военных буднях.

Стоимость третьей посылки превысила миллион рублей. За этой цифрой – сотни неравнодушных сердец, в том числе актеры и сотрудники театра, их друзья и поклонники, воронежская танцевальная студия Аллы Духовой «Тодес».

В две предыдущих миссии на приграничную территорию отправили генераторы, дизельные пушки, автономные обогреватели, камеры слежения, тепловизоры, газовые горелки, строительные материалы для обустройства блиндажей и укреплений, еще один автомобиль.

Директор ТЮЗа Андрей Васильев рассказал, что вместе с грузом бойцам передали и флаг, на котором все участники акции оставили теплые слова и пожелания. Такое послание ото всего театрального сообщества станет маленьким окошком в мирную жизнь для наших военнослужащих, уверены в театре.

Воронежский ТЮЗ показывает: настоящая культура – это не только спектакли и аплодисменты, но и готовность протянуть руку помощи в самый сложный момент. В театре убеждены: искусство может и должно стать мощным инструментом поддержки, выходя далеко за пределы сцены.

#СВО #Театр #Воронеж #Воронежский_ТЮЗ #Тодес

ПОДПИШИСЬ НА «ОПАЛЕННЫХ ВОЙНОЙ»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 МХАТ продается на mos.ru, в Петербурге разобрались с кино и его будущим, на Воробьевых горах открыли бесплатный чудо-каток, конкурс ждет драматургов, в честь Зощенко выстрелили из пушки: подобрали для вас самые громкие новости из мира культуры.

🟡Ждем прибытия «Горыныча»

Давно ожидаемый «Горыныч» с Александром Петровым в главной роли выйдет в прокат 23 октября 2025 года. Фильм делал исключительно звездный состав - Сергей Маковецкий, Виктория Агалакова, Нина Усатова, Александр Робак и другие. Продюсеры ленты - Сергей Сельянов, Антон Златопольский и Александр Горохов.

🟡Стреляем в честь Зощенко

Традиционный полуденный выстрел с равелина Петропавловской крепости в Петербурге посвятили Михаилу Зощенко: так закончилась масштабная программа в честь 130-летия писателя. Торжества начались в мае на Дворцовой площади, где открылся IV Литературный фестиваль «Текст в контексте». Также запущен сайт, посвященный Зощенко, оцифровано и выложено в сеть более 100 его текстов, открыта выставка о нем. Фестивальная программа продолжилась в день рождения Зощенко в августе на Книжных аллеях, где прошли чтения его произведений. Финальным аккордом стала осенняя XXVIII Международная конференция «Литература одного дома».

🟡Идем на кинокаток

Завтра, 21 декабря, рядом с Дворцом пионеров на Воробьевых горах в Москве на 800 кв.м откроется бесплатный каток. В честь открытия здесь пройдут хоровод с Дедом Морозом и Снегурочкой, мастер-класс по фигурному катанию и выступления звезд. Искусственное покрытие позволит катку работать без выходных и в любую погоду. На большом экране будут показывать кино.

🟡Ищем театр через mos.ru

МХАТ им. Горького принял участие в пилотном проекте по введению новых правил продажи билетов. Первым проектом театра на mos.ru станет литературно-музыкальная композиция «Настоящие». По словам руководителя столичного Департамента культуры Алексея Фурсина, подключение федеральных театров к mos.ru – начало работы по объединению различных культурных событий столицы на одной платформе. Это, уверены в мэрии, поможет быстро находить интересные события на одном сайте без риска быть обманутыми перекупщиками.

🟡Находим «Героя своего времени»

Театр Российской Армии и Фонд «Защитники Отечества» запустили конкурс «Герой своего времени». «Драма человека, втянутого в круговорот большой истории и находящего в себе силы выстоять в самых сложных обстоятельствах - вот темы пьес, которые мы ищем», - заявили в театре. Пьесы по мотивам книг «Нет уз святей товарищества», «Жизнь за други своя» и «Честь наивысшая – носить русский мундир» следует направлять с 20 декабря 2024 г. по 30 января 2025 г. на адрес [email protected] с пометкой «КОНКУРС ГЕРОЙ СВОЕГО ВРЕМЕНИ». Лучшие поставят на сцене театра и издадут в сборнике для рекомендаций театрам страны.

🟡Сделано в Петербурге

При поддержке Президентского фонда культурных инициатив прошел кинофестиваль «Сделано в Санкт-Петербурге». В его конкурсной программе показали семь полнометражных и 53 короткометражных фильма, снятых студентами лучших киношкол России и независимыми авторами. Гран-при достался короткометражке «Любовь во время чумы» Марии Педько. В полнометражной программе призы получили «Последняя цена» Наура Гармелии и «Бюро» Пабло Рохаса. Приз за лучшую короткометражку – у ленты «Цирюльник Марко» студентки СПБГИК Татьяны Дроздовой. Худрук фестиваля «Сделано в Санкт-Петербурге» режиссер Сергей Снежкин убежден, что форум уже стал главным смотром молодого кино в Петербурге.

#ПФКИ #Воробьевы_горы #Сделано_в_СПБ #Зощенко #МХАТ #Горыныч #Александр_Петров #Театр_Российской_Армии

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱 Афиша недели: где и как интересно провести время с понедельника по пятницу.

1⃣Музыка

🟡24 декабря в 19.00 в Зарядье – концерт вокального ансамбля Arielle «Музыка Рождества». Вокальная манера ансамбля сочетает европейскую лёгкость голосоведения с исконно русской насыщенностью тембра. Билеты = здесь.

🟡25 декабря в 19.00 в Большом зале московской консерватории – концерт «Новогодний калейдоскоп с Иоганном Штраусом». Билеты – здесь.

🟡26 декабря концерт Владимира Кузьмина в клубе Petter на Петровке. А 27-го он выступит в Академ-джаз клубе. Билеты - здесь.

🟡27 декабря в 20.00 в ДК «Кристалл» - концерт и большое веселье по случаю 25-летия журнала «Афиша». Билеты – здесь.

🔟Кино

🟡24 декабря в «Москино Искра» в 13.35 покажут мистический триллер Дэвида Линча 1997 года «Шоссе в никуда». Билеты – здесь.

🟡25 декабря во всех кинотеатрах продолжается премьера российского хита «Домовенок Кузя». Билеты – в кассах кинотеатров.

🟡26 декабря в 20.00 «Синема Парк Метрополис» - последний шедевр Френсиса Форда Копполы 2024 года «Мегалополис». Билеты - здесь.

🟡27 декабря в 16.50 в «Иллюзионе» - премьера очаровательного французского мультфильма «Новогодние истории зверушек». Подойдет и для совсем малышей. Билеты - здесь.

🟡27 декабря в 17.00 в киноцентре «Домжур» покажут испанский остросюжетный фильм 2024 года «Побег». Билеты - здесь.

3⃣Театр

🟡24 и 27 декабря в Центральном доме актера на Арбате дадут драму «Подруги», которой можно было бы дать подзаголовок «О чем говорят женщины». Будет смешно и грустно. Билеты = здесь.

🟡25 декабря в петербургском театре им. Андрея Миронова – спектакль «Воительница» по одноименной повести Николая Лескова. Билеты – здесь.

🟡26 декабря в ДК им. Зуева – «Квартетник» от «Квартета И»: зрители будто попадут в гости к старым друзьям. Билеты – здесь.

🟡27 декабря в Театре Вахтангова покажут спектакль «Амадей» с Анатолием Гуськовым и Виктором Добронравовым в главных ролях. Билеты – здесь.

4⃣Выставки и прочие радости жизни

🟡С 26 по 29 декабря в Манеже пройдет Московская неделя красоты: можно закупиться подарками, пройти 50 бесплатных мастер-классов, а в «зоне преображения» услышать советы от стилистов. Тем временем дети будут делать елочные игрушки своими руками в волшебной лаборатории. Событие проходит в рамках фестиваля «Зима в Москве». Вход бесплатный по регистрации на сайте.

🟡Всю неделю в центре «Зотов» проходит фестиваль «Архитектура для людей»: 10 известных московских архитектурных бюро представили свой взгляд на 10 разных эмоций и создали экспозицию-лабиринт. Все подробности – на сайте «Зотова».

🟡В галерее «Марс» в Пушкаревом переулке – выставка «Живешь лишь однажды». Это арт-инсталляция виртуальной реальности, возможность попасть в пространство «Сада земных наслаждений» Иеронима Босха. Расписание сеансов и билеты находятся здесь.

🟡В Подземном музее парка «Зарядье» проходит выставка «Алиса и другие гости из будущего. К 90-летию со дня рождения Кира Булычева». Подробности – на сайте «Зарядья».

#Зарядье #Афиша #Манеж #Центр_Зотов #Центр_Марс #Квартетник #Театр_Вахтангова #Arielle #Мегалополис #Домовенок_Кузя

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM