11-й сезон мегапопулярного шоу «Голос. Дети», рассчитанного на детей от 6 до 15 лет, стартует 6 сентября. За пять этапов - «Слепые прослушивания», «Поединки», «Песня на вылет», «Дополнительный этап» и финал - телезрители выберут не только победителя, но и лучшего наставника. В шоу в этом сезоне снова работает Дима Билан, а также появятся новые лица - певица Юлиана Караулова и рэпер Joni. Ведущая, как и прежде, Яна Чурикова, ее напарница - блогер и певица Валя Карнавал.
В нижегородском зале «Пакгаузы» открылся Фестиваль «Баян.ру. От фольклора до авангарда», который доказал, что знаменитый «народный» инструмент - это модно и современно. В середине прошлого века для баяна, которому и ста лет еще нет, практически не было репертуара. Лишь сравнительно недавно такие композиторы, как София Губайдуллина и Эдисон Денисов, начали писать музыку под него. И она полностью переворачивает клишированные представления о звучании баяна. В нижегородском фестивале, который продлится до 7 сентября, примут участие Фридрих Липс, Иосиф Пуриц, Венедикт Пеунов, ансамбли «Пьяццолла-STUDIO» и CEAM Artists.
В петербургском Музее городской скульптуры на Невском, 19 открылась выставка «Памятники не стоят на месте». Как оказалось, монументальность - не повод для замирания на месте. Памятник Александру II переехал со Знаменской площади (сегодня пл. Восстания) к Мраморному дворцу. Один из знаменитых фонтанов-поилок тоже в стороне не стоял. К 300-летию Петербурга его вернули на историческое место - пересечение Московского проспекта и Садовой улицы. До того фонтан перемещался по всему городу, пока его не разобрали на части и не упрятали в фонды Музея городской скульптуры. Вход на выставку бесплатный, но требуется предварительная регистрация.
В городе появится туристический маршрут по стрит-арту. Идея пришла «сверху»: в уральском ПАО «Ростелеком» решили привлечь современных художников к росписи телекоммуникационных шкафов в центре Екатеринбурга. За них и темы придумали: граффити должны отсылать к популярным сериалам, фильмам и аниме, в том числе к «Властелину колец», «Слову пацана», «Майору Грому», «Бойцовскому клубу» и «Парку Юрского периода». Восемь художников распишут 10 или 11 шкафов. Если измерить расстояние между ними, получится около трех километров – практически готовый туристический маршрут.
Житель Лондона навел порядок в гараже и обнаружил 10 гравюр Сальвадора Дали с подписью автора. Всеми забытые, они валялись в гараже лет 50. Англичанин устроил семейное расследование и выяснил, что в середине 1970-х гравюры были куплены на распродаже за £500. Но затем было решено, что картины не достойны украшать дом: так произведения Дали переехали в гараж. Сегодня их эстимейт - в десятки раз выше. Кстати, в том же гараже были найдены и работы французского художника и скульптора Тео Тобиасса. Они уйдут дешевле, чем Дали, но тоже помогут поправить материальное положение владельца.
#Новости_культуры #Дали #Дайджест
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Гениальный Леонардо да Винчи оставил нам или же сохранил при себе, так и не развив, множество идей. Одно из его изобретений, невероятно обогатившее живопись, - техника «сфумато».
По-итальянски это слово означает дымчатый, затуманенный, рассеянный, расплывчатый, нечеткий, неясный.
Кажется, мы перечислили все оттенки значения «сфумато», но лучше один раз увидеть, чем многословно объяснять. Возьмите большую репродукцию «Джоконды», «Спасителя мира», «Иоанна Крестителя», «Святой Анны с Мадонной и младенцем Христом». Или увеличьте изображения этих шедевров на экране своего гаджета.
Не правда ли, эффект такой, будто человек с небольшим дефектом зрения не надел очков, и поэтому мир кажется ему добрым, красивым и плюшевым?
Мягкие черты лиц персонажей Леонардо, плавные линии его пейзажей, теплое сияние образов: классный «фильтр» внес в изображение небольшой расфокус, но тем самым сделал его поразительно глубоким и практически трехмерным. Это и есть сфумато.
Сфумато - гениальный метода для передачи теплого и живого изображения, в котором видно дыхание жизни, а не труд художника. Но путь к достижению этого эффекта совсем не прост. Это не лихой фокус, дающий мгновенный результат, но кропотливый многолетний и при этом очень квалифицированный труд.
И все это - ради небольшого фрагмента будущей картины.
Леонардо работал с помощью лупы и тончайшей кисти. Наносил на холст мельчайшие мазки длиной в одну сотую миллиметра. Затем покрывал их тонким слоем грунтовки или полупрозрачной краски. И так - несколько десятков раз. Каждый следующий слой не закрывал предыдущий, но затемнял или высветлял отдельные участки картины. Работа была настолько тонкой, что сегодня исследователи не могут различить мазков на картинах Да Винчи. Хотя и разглядывают их с помощью очень мощных микроскопов.
К методу сфумато прибегали многие великие художники - Корреджо, Рафаэль, Джорджоне, Бернардино Луини и другие. Но ни одному из них не хватило мастерства, терпения и времени создать картину, подобную «Иоанну Крестителю» или «Моне Лизе», на которую Леонардо потратил 16 лет.
Именно поэтому у Да Винчи всего 15 известных картин, не считая регулярно выплывающих на арт-рынок «находок» с недостоверным провенансом.
Кстати, самым плодовитым живописцем всех времен признан Пабло Пикассо, которому метод сфумато был чужд как жанр и класс. Его наследие - 135 тыс. картин, 100 тыс. гравюр, 34 тыс. книжных иллюстраций и 300 скульптур. Он даже Дали превзошел с его жалкими более 1500 работ.
#Сфумато #Леонардо_да_Винчи #Пикассо #Дали
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM