Власти Милана, который станет столицей зимних Игр, готовятся показать туристам не только главные, но и недавно обретенные достопримечательности города. В том числе, росписи Леонардо да Винчи в Дощатой зале замка Сфорца.
11 лет назад под толстым слоем побелки здесь обнаружили фрагменты отделки на растительную тему, которая в XV веке покрывала весь потолок. В том, что их автор – Леонардо, сомнений не было: во-первых, Да Винчи прожил в замке Сфорца 16 лет и много здесь работал, во-вторых, есть данные источников, подтверждающих то, что он занимался этой залой, в третьих, не увидеть здесь руку Да Винчи просто невозможно.
Леонардо превратил этот зал в садовую беседку, увитую ветвями, цветами и лентами, а у пола сквозь стены «пробивались» корни деревьев. Раскрытием росписей из-под побелки и их реставрацией занимаются итальянские специалисты.
Так что есть хорошие шансы, что открытие миланской Олимпиады тоже произведет сенсацию в мире. Только в отличие от парижской главным событием станет не скандал, а появление в туристическом и научном мире нового must see/must explore. Нет никаких сомнений, что росписи Леонардо да Винчи в Дощатой зале замка Сфорца соберут такие же толпы туристов и ученых, как и его «Тайная вечеря» в Трапезной миланского монастыря Санта-Мария делле Грацие.
#Леонардо #Сфорца #Открытие
Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Гениальный Леонардо да Винчи оставил нам или же сохранил при себе, так и не развив, множество идей. Одно из его изобретений, невероятно обогатившее живопись, - техника «сфумато».
По-итальянски это слово означает дымчатый, затуманенный, рассеянный, расплывчатый, нечеткий, неясный.
Кажется, мы перечислили все оттенки значения «сфумато», но лучше один раз увидеть, чем многословно объяснять. Возьмите большую репродукцию «Джоконды», «Спасителя мира», «Иоанна Крестителя», «Святой Анны с Мадонной и младенцем Христом». Или увеличьте изображения этих шедевров на экране своего гаджета.
Не правда ли, эффект такой, будто человек с небольшим дефектом зрения не надел очков, и поэтому мир кажется ему добрым, красивым и плюшевым?
Мягкие черты лиц персонажей Леонардо, плавные линии его пейзажей, теплое сияние образов: классный «фильтр» внес в изображение небольшой расфокус, но тем самым сделал его поразительно глубоким и практически трехмерным. Это и есть сфумато.
Сфумато - гениальный метода для передачи теплого и живого изображения, в котором видно дыхание жизни, а не труд художника. Но путь к достижению этого эффекта совсем не прост. Это не лихой фокус, дающий мгновенный результат, но кропотливый многолетний и при этом очень квалифицированный труд.
И все это - ради небольшого фрагмента будущей картины.
Леонардо работал с помощью лупы и тончайшей кисти. Наносил на холст мельчайшие мазки длиной в одну сотую миллиметра. Затем покрывал их тонким слоем грунтовки или полупрозрачной краски. И так - несколько десятков раз. Каждый следующий слой не закрывал предыдущий, но затемнял или высветлял отдельные участки картины. Работа была настолько тонкой, что сегодня исследователи не могут различить мазков на картинах Да Винчи. Хотя и разглядывают их с помощью очень мощных микроскопов.
К методу сфумато прибегали многие великие художники - Корреджо, Рафаэль, Джорджоне, Бернардино Луини и другие. Но ни одному из них не хватило мастерства, терпения и времени создать картину, подобную «Иоанну Крестителю» или «Моне Лизе», на которую Леонардо потратил 16 лет.
Именно поэтому у Да Винчи всего 15 известных картин, не считая регулярно выплывающих на арт-рынок «находок» с недостоверным провенансом.
Кстати, самым плодовитым живописцем всех времен признан Пабло Пикассо, которому метод сфумато был чужд как жанр и класс. Его наследие - 135 тыс. картин, 100 тыс. гравюр, 34 тыс. книжных иллюстраций и 300 скульптур. Он даже Дали превзошел с его жалкими более 1500 работ.
#Сфумато #Леонардо_да_Винчи #Пикассо #Дали
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Даже тот, кто никогда не был в Париже и не горит желанием туда попасть, знает главное о парижском Лувре: в самом популярном художественном музее мира хранится шедевр Леонардо да Винчи «Мона Лиза».
Практически все посетители Лувра прокладывают свой маршрут по музею через зал № 711, больше известный как «Зал Джоконды». А некоторые люди и вовсе приходят сюда исключительно ради того, чтобы «заселфиться» с самым известным в мире портретом.
«Зал Джоконды» не то что никогда не пустует, здесь всегда не протолкнуться. По словам директора Лувра Лоранс де Кар, ежедневно посмотреть на Мону Лизу приходит около 20 тыс. человек.
Это уже критические показатели, и такое столпотворение вредно как для картин, так и для самих людей, которые не могут спокойно, без толчеи и шума насладиться искусством. Стены зала увешаны шедеврами Чинквеченто: здесь 11 полотен Веронезе и 13 Тицианов, но на этот цвет итальянского Возрождения почти никто не обращает внимания. Все видят только «Мону Лизу».
Поэтому при реконструкции Лувра, которую недавно пообещал президент Франции, для «Джоконды» обустроят специальный зал с отдельным входом. Более того: для него сделают и отдельный билет – для тех посетителей, кому нужно только селфи с великим шедевром.
План «Новый Ренессанс» по расширению и обновлению обветшалого Лувра уже подвергся масштабной критике: по предварительным расчетам, работы обойдутся в €500-700 млн, а таких денег у правительства нет, да и вообще в стране дефицит бюджета.
Пока Макрон пытается выполнить обещания не самыми популярными методами: с 2026 года для всех неграждан ЕС повышают цены на билеты. В этом году должны провести тендер по выбору архитектора для реконструкции Лувра. А так «Новый Ренессанс» должны каким-то загадочным образом закончить до 2031 года. Тогда же «Мона Лиза» покинет зал № 711 и переедет по новому адресу.
#Мона_Лиза #Леонардо_да_Винчи #Лувр #Макрон #план_Новый_Ренессанс
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
97-я церемония вручения премии Американской академии киноискусств все ближе, а страсти уже накалены до 1000+ градусов: кто же получит ту самую «Лучшую мужскую роль второго плана»?
Талантливый Киран Калкин за роль в фильме «Настоящая боль»? Сыгравший в «Никому не известном» всем известный Эдвард Нортон, который был трижды номинирован на «Оскара», но ни разу его не получил? Гай Пирс из «Бруталиста», вплотную приблизившийся к пенсионному возрасту, но пока так и не удостоенный по-настоящему серьезных наград?
Или жюри вернется к концепции «по выслуге и за заслуги», и «Оскар» уйдет 70-летнему Дензелу Вашингтону за роль в «Гладиаторе-2»?
Забудем на время о недостатках «Аноры», что вопреки всем законам логики претендует на «Оскара» как лучший фильм года. Но Юра Борисов в этой картине, действительно, самый объемный и интересный персонаж, несмотря на то, что роль у него второстепенная.
Может, все-таки премия уйдет наконец русскому актеру?
Юра Борисов, как и его великий космический тезка, в этом отношении - первый. До сих пор русские картины получали номинации и «Оскаров» только в категории «Лучший фильм на иностранном языке» (не так давно эту формулировку заменили на «Лучший международный фильм»). Юра сломал эту старую, но недобрую традицию.
Так что вряд ли стоит удивляться массовому наплыву шуток, мемов и фотожаб по этому случаю. Забавный ролик, прекрасно озвученный Антоном Зайцевым, точно лучший. Примерно, как Юра Борисов.
А Юра, да, он такой: неожиданный, непредсказуемый, незабываемый и уникальный. О том, как получить весь этот «пакет» чудесных качеств, думают сегодня все актуальные и потенциальные лучшие актеры второго плана.
Ведь сегодня все без ума от Юры.
#Оскар #Леонардо_ди_Каприо #Юра_Борисов #Антон_Зайцев
Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM