😱 Истерический музей: эхо ядерной трагедии в Нагасаки

В японском городе Нагасаки находится уникальный Музей атомной бомбы, служащий живым напоминанием о трагических событиях 9 августа 1945 года. В этот день в 11:02 по местному времени американские воздушные силы сбросили на город атомную бомбу, взрыв которой мгновенно унес жизни 74 тысяч мирных жителей.

Современное здание музея, открытое в 1996 году к 50-летию бомбардировки, расположено в самом эпицентре взрыва - районе Ураками, некогда уютном пригороде. Главный экспонат - макет атомной бомбы в натуральную величину, сброшенной с американского бомбардировщика B-29 «Bockscar». Рядом с ним - часы, навсегда застывшие на отметке 11:02, символизирующие момент катастрофы.

Экспозиция музея включает фотографии жертв, видео-интервью выживших, личные вещи и предметы, искореженные взрывом. Посетители могут увидеть, каким был город до катастрофы, узнать историю создания ядерного оружия и обстоятельства, приведшие к трагедии. В музее представлены реконструкции разрушенного города и интерактивные дисплеи, показывающие последствия взрыва.

Особое место в музее занимают тысячи бумажных журавликов - символ мира и памяти. Эта традиция связана с историей Садако Сасаки, девочки, пережившей бомбардировку Хиросимы, но умершей от лейкемии десять лет спустя.

Экскурсия завершается в «Зале Памяти Жертв», где хранятся полные списки всех погибших при атомной бомбардировке. Здесь посетители могут посидеть, поразмыслить над смыслом жизни и осознать, что трагедия Нагасаки - это катастрофа мирового масштаба.

Музей атомной бомбы в Нагасаки стал важным местом для продвижения идей мира и ядерного разоружения на международном уровне. Посещение музея часто описывается как глубоко эмоциональный и отрезвляющий опыт, заставляющий задуматься о последствиях ядерной войны.

Музей атомной бомбы в Нагасаки - это напоминание о хрупкости нашего мира и важности сохранения мира на Земле. Он призывает каждого посетителя задуматься о том, как предотвратить повторение подобных трагедий в будущем.

#Культура #Искусство #Музей #Выставка

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК

😱 «Вселенная воды»: Санкт-Петербург предлагает изучить историю водоснабжения

Кажется, что интересные истории подземного города есть только у Афин, Рима и Парижа с их водопроводами V века до нашей эры, акведуками и катакомбами. Но Петербургу тоже найдется что рассказать о себе: уникальный музей «Вселенная воды», который занял старинную водонапорную башню Главной водопроводной станции, раскрывает все тайны, скрытые в подземельях города.

Три этажа башни, построенной в 1859-1863 годах, отправляют в настоящее путешествие во времени. От античности до средневековья, от первых водоподъемных сооружений и систем водоотведения во всем мире до того, как до середины XIX века город получал воду и пытался выжить в отсутствие централизованной канализации.

Оно появилось в Петербурге 10 октября 1858 года: тогда же был основан Водоканал. Что может быть скучнее, чем гидросооружения, скажет кто-то и будет неправ. Каналы и тоннели, тайный мир неизвестного Петербурга, костюмы и карты, инструменты и устройства, которые далеко перешагнули за столетний рубеж, экипировка первых сантехников, автомат по продаже газировки с сиропом и даже инновационные технологии, с которыми сегодня строят город будущего, все ждет вас там, в старинной башне.

Скучно не будет, обещаем...

#Искусство #Музей #Выставка

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК

😱 Истерический музей: 13 августа, привет из Чистилища или вход по благословению.

В центре Рима, на Lungotevere Prati, 12, расположена одна из самых необычных для Рима церквей - построенная в неоготическом стиле церковь Святого Сердца Иисуса начала ХХ века. В одном из ее приделов действует удивительный и жутковатый Музей душ Чистилища.

Попасть в него можно бесплатно, хотя потребуется отыскать служителя, назвать кодовое слово «музей» и оказаться достойным посещения: далеко не каждый попадает в Чистилище.

Концепцию Чистилища выработали в свое время католические отцы церкви. В зависимости от количества и тяжести своих грехов, а также от того, умер ли почивший в единстве с Богом и искренно ли за него возносят молитвы родственники, душа либо попадает сразу в Рай или Ад, либо задерживается на некоторое время в Чистилище – мире, весьма близком к нашему. После долгих - многовековых - споров католики пришли в 1274 году к выводу, что Чистилище - это не процесс, а место, что и было закреплено в булле Иннокентия IV. Потом отцы церкви минимум еще века три утрясали окончательно свое восприятие этой истории. Но в современном богословии оно снова воспринимается уже только как процесс, причем не расплаты за ошибки, а, скорее, личностного роста.

Все это делает историю Чистилища одним из самых интересных доктринальных феноменов. Вокруг него в народном сознании тут же начали роиться самые темные суеверия - боязнь злых духов и привидений, возвращение мстительных мертвецов и другие ужасы. В общем, давно стало ясно, что у этой концепции точно должен быть свой музей.

Музей душ Чистилища в Риме не только объясняет, что есть рай, ад и Тоттенхэм, но и показывает, как близки бывают иногда вера и поверья.

Один из музейных экспонатов - рубашка человека по имени Джузеппе, ухитрившегося настолько разгневать мать после ее смерти, что на двенадцатый день мама вернулась, высказала сыну все, что она о нем думает, пригрозила адовыми муками, а на прощание прикоснулась к рукаву рубашки и прожгла его.

Ночной колпак, хранящийся в музее, рассказывает не менее интригующую историю: после того, как муж по смерти жены слишком быстро нашел утешение с другими женщинами, та не выдержала, вернулась с того света, ущипнула мужа за нос и стянула с головы ночной колпак. На нем, разумеется, остались ожоги в форме женских пальцев.

Эти и многие другие потусторонние артефакты начал собирать французский миссионер Виктор Жуэ в 1897 году, когда в часовне, стоявшей на месте церкви Сердца Иисуса, случился пожар. Когда его потушили, отец Жуэ обнаружил на стене отпечаток в виде человеческой головы, а вокруг него - ухмыляющиеся демонические лица. Жуэ истолковал это единственным способом: страдающие души подают знаки из Чистилища людям, чтобы те вели себя максимально прилично. Как настоящий миссионер и ученый, Виктор Жуэ немедленно отправился собирать по всей Европе истории и матчасть по встречам грешников с душами из Чистилища. Свидетельств набралось на более или менее полноценный музей.

#Музей_душ_Чистилища #Рим

Подписывайся на КУЛЬТУРНЫЙ ШОК

😱 Истерический музей: один музей, один час, одна картина.

Музей одной картины, аналогов которому в мире нет, создал в Пензе партийный чиновник, секретарь Пензенского обкома КПСС Георг Мясников.

По версии русского Forbes, он входит в число шести примечательных музеев одной вещи в мире (под № 3), которые заслуживают внимания каждого.

Георг Мясников был человеком серьезным и основательным, иначе ему ни за что не пришла бы в голову идея именно такого музея.

Обычно посетители художественных музеев пытаются объять необъятное, увидеть как можно больше картин за раз, а в результате не запоминают и половины произведений, тем более – их детали. «Нельзя так разбрасываться», - решил Георг Мясников и придумал музей, где будут выставлять всего одну картину за одну выставку. Так ее проще будет изучить во всех подробностях.

Музей одной картины работает по сеансам, которые начинаются в начале каждого часа. Сначала - показ небольшого фильма, посвященного художнику, эпохе, в которой он жил, и самому произведению. Затем в зале включают свет, поднимают экран, и выясняется, что за ним скрывалась та самая картина.

Голос из динамиков описывает то, что изображено на картине, «разжевывая» сюжет и замысел, как если бы имел дело со школьниками. Именно поэтому, кстати, в Музей одной картины так часто водят учеников местных школ. Голосом, между прочим, поработали Михаил Ульянов, Олег Ефремов, Олег Табаков, Ростислав Плятт...

Сейчас в музее выставлена работа Бориса Кустодиева «Троицын день» в сопровождении фильма «Богатырь русской живописи». Ранее здесь показали одну икону и 20 картин - Сурикова, Ге, Репина, Шишкина, Тициана, Петрова-Водкина, Боровиковского, Рембрандта, Васнецова, Левитана, Винтерхальтера, Флавицкого, Айвазовского и других художников.

#Музей_одной_картины #Пенза #Георг_Мясников

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

😱 Щукинские штучки: в Музее Востока проходит одна из важнейших выставок этого года.

Из семи сыновей промышленника-старообрядца Ивана Щукина пятеро стали знаменитыми коллекционерами, двое оставили стране бесценные сокровища.

Братья Щукины – особый случай в истории культуры: у них страсть к коллекционированию, безупречный вкус, тонкое понимание искусства и «нюх» на шедевры явно были в крови.

Сергей Щукин собрал коллекцию импрессионистов мирового уровня. Петр Щукин поставил себе довольно широкие рамки: он собирал древности, редкости и все красивое. Специально для своей обширной коллекции он построил музей: хорошо знакомый каждому москвичу терем в русском стиле на Малой Грузинской улице.

Сегодня в нем располагается Биологический музей им. Тимирязева. А при настоящем хозяине его заполняла весьма пестрая экспозиция: старинное оружие, ткани, ковры, картины, гравюры, церковная утварь, драгоценности, посуда, боярские пиршественные кубки, польские кушаки, русская парча, серебряный ковш, пожалованный Елизаветой Петровной атаману Бородину, шитье, предметы крестьянского быта, 46 личных архивов видных государственных деятелей - и полотно Ренуара «Обнаженная»

В 1905-м Петр Щукин подарил свое собрание из 300 тыс. предметов Историческому музею: в один миг коллекция Исторического увеличилась вдвое.

После революции собрание было разделено – книги отдали Государственной исторической библиотеке, предметы русского искусства поделили между разными музеями. А все, что имело отношение к Востоку, отдали в созданный в 1918-м Музей Ars Asiatica, известный сегодня как Музей Востока.

Сегодня ориентальная коллекция воссоединена на выставке «Восточный музей Петра Щукина». Более 200 экспонатов из Ирана, Турции, Индии, Китая и Японии - персидские рукописи, гравюры, фарфор, индийские миниатюры, оружие, ковры и мебель, вышивки и лаки, предметы из металла и камня, раджпутские, персидские и монгольские миниатюры, в том числе знаменитые рукописи Бабур-Наме - позволяют представить и оценить не только искусство Востока, но и вкус и метод мышления их владельца.

Выставка работает до 17 ноября.

#Музей_Востока #Петр_Щукин #Выставка

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

😱 Истерический музей: стабильно минус пять по Цельсию.

Не будем настойчиво желать вам посетить город Игарку, который находится в Туруханском районе Красноярского края: как говорится, лучше уж они к нам. Но вообще-то, не считая божественной природы, как минимум одна достопримечательность здесь стоит пристального внимания. Музей вечной мерзлоты посвящен одной из самых занятных областей науки – мерзлотоведению.

Мерзлотная лаборатория появилась в Игарке в 1936 году. В вечной мерзлоте было вырыто подземелье глубиной 14 метров, где ученые изучали строение замерзшего грунта и проводили эксперименты с замораживанием растений и предметов. С тех пор сохранились брикеты льда с застывшей внутри зеленью.

Были идеи даже замораживать здесь тела людей разных рас, а также животных – для того, чтобы далекие потомки знали, как выглядел мир в наше время. Во всяком случае, одного несчастного налима точно заковали в вечный лед. С остальными решили пока отложить. Но в основном здесь получали знания о том, как следует строить в вечной мерзлоте здания и дороги.

В музее до сих пор ведется научная работа, но в 1965-м большая часть лабораторных галерей превратилась в экспозиции. Здесь постоянно поддерживают температуру около −5°C: она идеальна для сохранности экспонатов. Есть «новогодний зал», где не кончается праздник и из которого никогда не убирают Деда Мороза. Особенно его любят посещать игарские молодожены. Есть зал с идеально ровным катком двухметровой толщины. А один из экспонатов – вмороженная в глыбу льда капсула с газетами 1950 года, которую полагается открыть в 2045 году.

В общем, если вдруг будете проходить мимо по Туруханскому краю, загляните в этот странный, но очаровательный музей.

#Игарка #Музей #Вечная_мерзлота

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

😱 Ночь инноваций, радость Ману, возвращение амфоры, Муся, Чук и Станислав: погружаемся в мир прекрасного.

🟡Будущее здесь

4 октября в Цифровом деловом пространстве в Москве пройдет Фестиваль иммерсивных технологий «Ночь инноваций», где презентуют более 30 новейших мультимедийных технологий. Шоу дронов и виртуальный полет над Россией, VR-погружение в картину Маковского «Воззвание Минина» и создание своего цифрового двойника внутри произведений искусства, а также участие в интерактивных инсталляциях и перформансах-исследованиях, где считают активность мозга с использованием нейроинтерфейса. Все это - первый в России фестиваль цифрового искусства, итогом которого станет показ работ медиахудожников на диджитал-экранах городов-участников.

🟡Школа влюбленных?

Нижегородский театр оперы и балета представил на новой площадке – в Концертном Пакгаузе на стрелке Волги и Оки – премьеру - новую постановку «Так поступают все женщины?». Знаменитая опера Моцарта «Так поступают все женщины, или Школа влюбленных», но без школы и со знаком вопроса. Действие перенесено в наши дни. Шесть сотрудников девелоперской фирмы скрываются от скучной жизни офисного планктона в придуманном виртуальном мире, где можно быть кем угодно, но утратив при этом способность слышать друг друга. Однако каждому дается шанс обрести гармонию. Автор удивительной постановки – режиссер Елизавета Мороз.

🟡Ману с радостью

Великий Manu Chao, чьи песни в начале 2000-х звучали из каждого утюга почти на всей планете, выпустил первый альбом за 17 лет. За эти годы Ману не растерял жизнерадостности и оптимизма, его музыка по-прежнему может служить батарейкой для поддержания радости. В новом альбоме Viva Tu он смешал всю самую позитивную музыку - регги, сальсу, ска, румбу, рэп, афробит, фламенко, самбу – и спел 13 песен на испанском, французском, португальском и английском языках. Это будет весело. Снова.

🟡МЧС – Муся, Чук и Станислав

Анимационная студия «Паровоз» обещает этой осенью премьеру мультсериала о том, как детям вести и защищать себя в экстремальных ситуациях. Над сценарием работали сотрудники МЧС и Следственного комитета России, на что очень тонко намекает название мульта – «МЧС. Муся, Чук и Станислав». В каждую серию встроены интерактивные элементы, которые помогут детям лучше запоминать правила. Осенью «Паровоз» запустит еще один сериал - «Воробьи в музее», который будет рассказывать об экспонатах российских художественных музеев.

🟡Амфора как новая

Месяц назад мир потрясла новость: в археологическом музее Гехта в Хайфе ребенок случайно разбил керамическую амфору, прожившую в целом состоянии примерно 3500 лет. Амфора была гордостью музея именно потому, что это - редчайший экземпляр, дошедший до наших дней в целости и сохранности. По правилам музея его экспонаты никак не отгорожены от публики. Любознательный пятилетний мальчик захотел посмотреть, что находится внутри сосуда, – и уронил его. Амфору отреставрировали, а мальчика снова ждут в музее.

#Ночь_инноваций #Ману_Чао #Музей_Гехта #Студия_Паровоз

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

😱 Истерический музей: тверская козломания.

В этот музей бесплатно пускают людей с фамилией Козлов, Козлевич, Козловский, Козлодоев – и им подобных. 50-процентную скидку получают все обладатели корня «баран» в фамилии. А по двойному тарифу обслужат счастливцев Волковых, Волков, Волконоговых, Волчков и т.д.

Да, музей посвящен козлу, который уже много веков признан настоящим символом Твери. По легенде, в XIII веке местный козел заглянул в пустовавшую церковь, увидел веревку, свисавшую с колокольни, и принялся ее задумчиво жевать. Когда колокол зазвонил, сбежались люди и увидели, что к городу подступают татаро-монголы. Не то, чтобы тот козел спас Тверь, но жители все же успели приготовиться к атаке.

Но даже если бы не было этой эпическо-былинной истории, козел – животное, достойное музея: гордое, любознательное, целеустремленное. Вспомним о стремлении козлов и коз – даже домашних - покорять вершины: если они увидят хоть какую-то доступную возвышенность, обязательно на нее заберутся. Признаем, козлы упрямы, но ведь это признак сильного характера.

В общем, козлы в свое время покорили кандидата исторических наук, специалиста в области геральдики Владимира Лавренова и стали его личным тотемом. Он долго собирал фигурки животных, а потом – и все, что связано с самим словом «козел», а им чего только не называют: спортивный снаряд, сиденье кучера, машину ГАЗ-69, вид вышивки и многое другое.

Когда количество скопленного перестало вмещаться в доступные Лавренову личные пространства, он поступил просто: открыл в 2008 году Музей козла – единственный в России и, как утверждает его хозяин, в мире тоже.

В экспозиции больше 6000 экспонатов. В основном это всевозможные игрушки, статуэтки и сувениры, но есть и ценные экземпляры: например, подлинная фигурка козла, созданная в IV веке в Риме, древнеримские и древнегреческие монеты, а также монеты Тверского княжества, запонки и трости прошлого и позапрошлого веков. Есть копии артефактов из Британского музея, Афинского археологического музея, Дрезденской картинной галереи. И достойное место отведено внушительному стенду, на котором собраны гербы городов с изображением козла: в мире тоже чтят и ценят этого прелестного бородача.

#Тверь #Музей_козла #Владимир_Лавренов

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»

😱 Якутские мистерии, достижения реставрации, натюрморт по-фламандски и книги в Марокко: следим за процессом.

🟡Что скрывает натюрморт

В Пушкинском музее открылась совместная с Эрмитажем выставка «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века». Всего в выставке Пушкинского принимают участие около 10 музеев. Фламандцы писали натюрморты, соблюдая огромное количество правил. И, прежде всего, предметы на картине могли не подчиняться сюжету и символизировать совершенно разные и даже взаимоисключающие понятия. Кроме работ Снейдерса, одного из главных художников этого жанра в своем столетии, на выставке представлены работы его современников и последователей.

🟡«Белый пароход» плывет в Сан-Паулу

Мистическая драма российского кинорежиссера Инги Шепелевой «Белый пароход» отобрана в основную конкурсную программу дебютных фильмов 48-го Международного кинофестиваля в Сан-Паулу. Фильм, снятый в Якутске и его окрестностях, рассказывает о мистическом сближении местной учительницы-хормейстера и директора музыкальной школы, назначенного из Москвы. Кстати, съемки пяти натурных сцен пришлись на самые холодные дни якутской зимы: температура опускалась до -57 градусов. Но и люди, и кони, и техника выдержали все испытания.

🟡Наука реставрации

В Научно-реставрационном центре им. Грабаря в Москве идет выставка «Наука реставрации — опыт поколений». Упомянутый опыт включает 105 лет работы мастерской реставрации масляной живописи. Здесь можно увидеть более 50 восстановленных картин из 22 музеев России. Среди прочих - шедевры Левицкого, Тропинина, Айвазовского, Маковского, Куинджи и других мастеров, а также работы менее известных русских и западноевропейских художников. Выставка открыта до 10 декабря.

🟡Рабат станет книжной столицей мира

ЮНЕСКО объявила столицу Марокко Всемирной столицей книги на 2026 год. Бурно развивающаяся книжная индустрия этой страны «играет важнейшую роль в улучшении образования». В статусе книжной столицы Рабат сможет обеспечить доступ людей к книгам, популяризировать чтение и поддержать местную издательскую индустрию. В этом году Всемирной столицей книги работает Страсбург, а в 2025-м дело перейдет к Рио-де-Жанейро.

🟡Архитектура говорит

Музею архитектуры им. Щусева исполнилось 90 лет. Юбилейная выставка «Архитектура говорит» наглядно показывает, о чем рассказывают камни. Раздел «Музей идей» посвящен замыслам архитекторов, в том числе тому, как эскизы и наброски превращаются в презентационные и технические чертежи. В разделе «Рисунок» собраны этюды и зарисовки известных памятников: Акрополя, Помпей, храмов Древней Руси. Еще один тематический блок отдан архитектурным типам – храму, театру, вокзалу, жилому дому... Отдельная часть экспозиции представляет архитектуру через материал. Здесь буквально можно почувствовать фактуру строительных материалов на ощупь. Выставка открыта до 26 января.

#Новости_культуры #Фламандский_натюрморт #Музей_Щусева #Белый_пароход

Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»