Читаю сейчас про Васнецова и его работу по росписи Владимирского собора в Киеве.

Читаю и вспоминаю про Врубеля. Есть версия, что именно он мог быть одним из тех, кто будет расписывать этот собор, но Адриан Прахов, курировавший этот вопрос не захотел этого. Мол, ревновал Врубеля к своей жене, поэтому ставил палки в колеса великому художнику. Эта версия не выдерживает никакой критики.

Причины почему Врубель не расписывал Владимирский собор ровно две.

Первая - Врубель был никому не известным художником. В отличие от Васнецова о Врубеле никто не знал за пределами Академии, а роспись Собора, в первую очередь, это подряд. То есть необходимо было представить художника, которого точно утвердят.

У Прахова изначально было три кандидатуры основного художника: Васнецов, Суриков и Поленов. Васнецов согласился первым, хоть изначально и отказался от работы, сказав, что его эта тема не очень интересует.

Врубель же не рассматривался как лицо, которому будет доверена такая работа, а никакого конкурса на роспись Владимирского собора не было.

Вторая причина - Врубель был довольно специфичным человеком. Его психическая нестабильность проявлялась уже в Киеве. Например, он однажды уехал "хоронить" отца, который через пару дней приехал к сыну. К слову, Прахов ему деньги дал на "похороны" (это к тому, насколько несостоятелен довод о том, что Прахов Врубеля не любил и ревновал). Врубель мог бросить работу на середине, мог неожиданно уничтожить или передать готовую работу.

Ну а теперь задумайтесь. Если бы вы были на месте Прахова, доверили бы вы роспись такого знакового собора такому человеку. Да, невероятно талантливому, но жутко необязательному. Вот и Прахов не доверил, о чем вполне откровенно пишет его сын Николай Прахов в своих воспоминаниях:

"Отношение моего отца к М. А. Врубелю, в начале их знакомства полное увлечения его выдающимся талантом, впоследствии несколько охладело. Случаи беспричинного уничтожения им вполне законченных произведений и рассеянный образ жизни, заставлявший его неожиданно бросать работу над орнаментами в соборе, убедили отца в деловой неустойчивости художника.

Внутреннее убранство Владимирского собора для отца и привлеченных им к работе сотрудников было не только "делом казенным", но делом большой художественной и общественной важности, успешное завершение которого требовало трудовой дисциплины всего рабочего коллектива.

Сам отец начинал работу ежедневно в 7 часов утра. В 9 часов пил со всей семьей утренний чай или кофе и уезжал на извозчике или уходил пешком во Владимирский собор, где оставался обычно до темноты. К 6 часам вечера возвращался домой обедать. Такая выдержка и напряженность в работе казалась ему обязательной и для других. Братья Сведомские, Васнецов и Котарбинский не отставали от него в трудовой дисциплине, и только Врубель в этом отношении не внушал доверия."

При этом Врубель все-таки внес свой вклад во Владимирский собор, создав там некоторые орнаменты. Почитатели Врубеля любят в связи с этим сказать, что совершенно несправедливо, что имя художника не указано среди тех кто расписывал собор. Он же над ним немного, но работал.

Я находил такое объяснение в литературе, которое мне кажется довольно убедительным. С Врубелем не заключался официальный договор. Ему позволили немного пошабашить, чтобы были деньги, которые у художника не задерживались. А поскольку договора не было, то и среди художников , расписывающих собор, он не значится.

Поэтому никаких подлых интриг в отношении великого художника не было. Сплошная проза жизни о том, что масштабные работы требуют таланта+дисциплины, а также официальные упоминания требуют наличия официальных документов.

Ну и напоминаю, что у меня есть канал на котором я рассказываю об искусстве, истории и всем том, что не совсем формат для «Записок на досуге».

https://t.iss.one/modern_ruins

Если у вас есть желания задать вопрос, вот появилась возможность.

Все анонимно.

Интересные вопросы будем публиковать.

t.iss.one/questianonbot?start=360021-1577_270317023b

Добрый день!

Насколько часто я не изучал, но встречались. В частности, были такие гравюры суримоно. Это был такой "самиздат" эпохи Эдо, который заказывали для собственного удовольствия и подарка друзьям. Например, могли поэты скинуться и выпустить такую вот гравюру.

При наличии средств тут можно было позволить хорошую полиграфию, в частности, при создании таких гравюр использовалось слепое тиснение (карадзури).

О том, что такое такое тиснение было принесено из Европы у меня нет информации.

"Душой и телом люди неодинаковы; это истина, которую не следует замалчивать, это факт, с которым нужно примириться; об этом знает каждый воспитатель, каждый врач. Но цель воспитания, цель лечения одна и та же для всех, и умение врача и воспитателя состоит именно в том, чтобы суметь найти подход к питомцу и к больному; неуклонно преследуя намеченную цель, они должны считаться с особенностями характера и телосложения воспитанника; тогда только они достигнут цели.

Вот в чем заключается причина разносторонности буддизма, этим объясняется, что буддистом, притом убежденным буддистом, может быть и простой кочевник, и философ, и ученый монах, и мирянин. Основы учения буддизма могут быть изложены так, что с ними согласится каждый. Но форма изложения будет неодинакова; простые, несложные толкования жизни не удовлетворят более вдумчивых, а сложные философские мудрствования ученых монахов останутся непонятыми для большинства людей.

В буддизме нас поражает отсутствие догматов в смысле основоположений веры, выраженных определенными словами, установленными раз и навсегда и обязательными для всех.

Истина одна, но для разных людей нужно говорить о ней разными словами, путь к истине не один и тот же для всех. и буддизм не настаивал на пути, лишь бы цель была достигнута.

Такой был метод буддийской пропаганды.

Результат налицо: буддизм процветал и процветает во всех азиатских странах - среди самых разнообразных племен и среди слов народонаселения. (с) "О миросозерцании современного буддизма на Дальнем Востоке" О.О. Розенберг

Я пока в отпуске, наслаждаюсь египетским солнцем, пока тут пока тишина.

Через пару дней возвращаюсь в Москву и с новыми силами возьмемся за изучение Японии. Плюс, запишем новый выпуск подкаста.

Ну и я тут довольно много читаю. Хантингтон мне надоел пока (не уверен, что я его буду дочитывать), а переписку Васнецова я уже прочитал.

К счастью, скачал книгу буддолога Евгения Торчинова «Введение в буддизм». Я ее частично читал когда-то, но тут повторение лишним не бывает. Тем более, что понимание предмета сейчас у меня немного, но глубже.

«Почему буддизм отрицает существование вечного «я»? Отвечая на этот вопрос, мы сразу же сталкиваемся с отличием индийского мышления от европейского. Как хорошо известно, Кант считал веру в бессмертие души одним из постулатов нравственности.

Буддизм, напротив, утверждает, что именно чувство «я» и возникающая из него привязанность к «я» есть источник всех прочих привязанностей, страстей и влечений, всего того, что образует клеши – омраченную аффективность, затягивающую живое существо в трясину сансарического существования.

Какое же имен но «я» отрицается буддизмом? Сразу отметим (это важно для рассмотрения некоторых дальнейших тем), что буддизм ничего не говорит об Атмане, описанном в Упанишадах, то есть об абсолютном субъекте, некоем высшем надличностном Я, едином для всех существ и в конечном итоге тождественном Абсолюту (Брахману).

Этот Атман не признается и не отрицается буддизмом. О нем (по крайней мере, в ранних текстах) вообще ничего не говорится.

Отрицается именно индивидуальное «я», личность как сущность, простая и вечная, тождественная самой себе субстанция.

Таковой буддизм не находит в нашем опыте и рассматривает ее как иллюзорный продукт ментального конструирования. Таким образом, фактически буддизмом отрицается то, что в брахманской и джайнской традициях получило название джива (душа) или пудгала (личность).»

Отличное чтение для холодных осенних вечеров.

С Дианой Кикнадзе я знаком, присутствовал на ее лекциях, поэтому очень рад, что у нее вышла книга. Давно пора!

Издание очень симпатичное. Много иллюстраций, присутствует список литературы. Все как я люблю.

Вернулся с отдыха и сразу слушать лекцию япониста Федора Кубасова о японской магии.

https://dvorbooks.com/kagami/tproduct/815354382-365455205452-izmenyaya-hod-istorii-predskazaniya-i-pr

Вот это удобно.

Кто успеет двадцать один раз произнести когда тебя вот-вот схватят?

Поэтому сказать, что заклинание не сработало не получится.

В этот дождливый день напоминаю, что у нас с @AlbedoOne был небольшой выпуск об аниме о самураях.

Эссе Дзюнъитиро Танидзаки «Похвала тени», написанное в 1933 году, меня удивило. Когда я только брался за него, я ожидал встретить только увлекательные рассуждения о том, чем японский взгляд на красоту отличается от европейского, но не более.

Также ожидал Танидзаки будет только писать о том, что японцам нужно вернуться к корням, вспомнить о своей традиционной культуре и не слишком увлекаться западными тенденциями.

Все это в эссе есть, но не только это.

Оказалось же, что «Похвала тени» вполне себе творение своего времени.

Оказалось, что Танидзаки верил в определенный вид генетического и географического детерминизма.

Поэтому там не только размышления автора о соотношении света и тени в японской культуре, но и прямые выводы о том, что отделять эстетику и расовую принадлежность невозможно. Более того, эстетика, по мнению автора, и вытекает из расы.

Ну и я вот задумался, возможно ли это эссе рассматривать как работу относящуюся к жанру (?) нихондзинрон (теории о японцах). Ну это вот о том, что японцы такие уникальные потому что они японцы. Думаю, что в этом что-то есть.

Я очень люблю людей, которые горят своим делом и с радостью слушаю таких людей, когда они решают поделиться своими знаниями.

Япониста Федора Кубасова я знаю, в первую очередь, как человека, изучающего военную историю Японии и особенно ниндзя. На YouTube вы можете легко найти несколько его лекций по этой теме и понять насколько Федор глубоко погружен в тематику. Особенно ценно насколько он ответственно подходит к тому, что говорит.
Пытается ответить на все задаваемые ему вопросы, уточняет, что что-то мы можем не знать пока и т.д.

Поэтому когда "Желтый двор" анонсировал его курс о японских магических практиках, то я с радостью подключился послушать, потому что понимал:

- это будет рассказ о магии именно с исторической точки зрения, без различной шизотерики, которая так часто идет рука об руку с этой темой.
- это будет информация, основанная на анализе работ японистов и первоисточников.

Пока я прослушал первую вводную лекцию и могу сказать, что она оправдала все мои ожидания.

Федор Кубасов последовательно и скурпулезно рассказал о том, как у японцев происходили магические битвы на протяжении их истории. Какая магия существовала, кто мог считаться магом, как ей учились, как проклинали или благословляли.

Это тем более интересно слушать, потому что на русском языке по теме никаких книг, посвященных конкретно японским магичествам, нет. А тут, стало быть, курс на пять лекций, который вам сразу даст объемное представление о предмете.

А знать это надо, поскольку всякая мистика играла в жизни японцев на протяжении веков огромную роль. Обвинение человека в том, что он хотел кого-нибудь проклясть могли стоить ему карьеры и не только. Жизнь аристократов была подчинена специальным календарям, в которым писались "счастливые" и "несчастливые" дни и много другое. Поэтому знания об этом необходимы примерно также как базовые знания о буддизме и синтоизме.

Следующая лекция состоится 7 ноября и будет посвящена различным гадательным практикам. Будем узнавать, как японцы пытались предугадывать будущее и что из этого получалось.