Итак, в отрывке выше Токарчук сначала накидывает ощущения от города: цвет (рассказ вышел до «50 оттенков серого»), температура, тактильные ощущения. Потом мы как будто смотрим на город с высоты птичьего полета и видим реку, которая делит город пополам (Висла в Варшаве), при этом, для реки подобрана метафора раны. Раздвоение города рифмуется с тем, как люди отражаются в витринах. Образ раздвоения согласуется с темой рассказа — во времена протестов 68-го года героиня занимается людьми с психическими расстройствами, в том числе с расщеплением личности.

И наконец она делает акцент на паре. От общего плана мы переходим к крупному, успев по дороге задействовать органы чувств. Пар, как душа, который финализирует описание — как раз та деталь, которая обращает на себя внимание и выражает индивидуальный авторский взгляд. Без нее описание города, даже с задействованными органами чувств, было бы слишком общим и расплывчатым.

Учиться делать так же будем на мастерской, регистрация пока открыта!

Под постом кипит жаркая дискуссия о стиле, на предстоящей мастерской про образный язык в августе мы к ней обязательно вернемся и будем искать свое место на шкале от телеграфной манеры Хемингуэйя до изысканных оборотов Набокова, а в следующее воскресенье мы только попробуем нащупать, что нам ближе. И начнем именно с телесной практики.

Когда мы пишем «из головы», легко скатиться в штампы: «оживлённая улица», «шум машин», «летний день». А когда мы пишем из телесного ощущения, появляется подлинность. Концентрация на индивидуальном восприятии — на что мы обращаем внимание в первую очередь, какие ассоциации рождаются у нас от этого запаха, на какое воспоминание наталкивает нас этот обрывок фразы — первый шаг в поиске уникального голоса.

Друзья, задание! Натали, писательница и постоянная участница наших мастерских, предложила для разбора короткий отрывок из своего романа, где описан город:

Они въехали в апельсиново-лимонный Ментон, солнечный городок: соломенные грибницы пляжей, пропахшие рыбой бистро. Открыточные домики теснились, наезжали друг на друга, словно пытаясь сбиться в одну веселую кучу малу. Распахивали деревянные ставни навстречу толкающемуся в жаркие берега морю.

Давайте его обсудим, делитесь мнением в комментариях!

На коротком отрывке, который предоставила Натали, вообще многому можно научиться, так что я решила вынести свой комментарий отдельным постом. Я уже знакома с авторским стилем и могу заметить, что у Натали всегда бешеная динамика: даже здесь, несмотря на то, что это описание статичного места — домиков и пляжей — оно все равно выглядит очень динамичным. Как это происходит? За счет обилия глаголов движения. Посмотрите, как домики оживают, и недвижимость, простите за каламбур, превращается в движимость. Эффектно, свежо и очаровательно.

Что по органам чувств? Мы ощущаем запах и вкус (лимон, апельсин, рыба), слышим шум от ставней — не обязательно описывать звук, чтобы передать его в тексте, глаголы отлично справляются с этой работой. Ставни меня не смутили (в комментариях есть замечание, что их закрывают в жару, а не распахивают — справедливо, но не хочется разрушать образ движения домиков и моря навстречу друг другу), а вот грибницы — неудачная метафора, на мой взгляд. Непонятно, о чем речь, то ли о зонтиках, похожих на грибы, на пляже, то ли о грибнице, которая под землей, в общем, образ никак не складывается. Но мне нравится как стоят рядом прилагательные «солнечный» и «соломенный», как они создают аллитерацию, перекликаются и всё заливается желтым — лимонным — цветом.

Натали, спасибо большое, что поделилась!

Пять лет назад, когда я училась на первом курсе литературной магистратуры, я написала статью, которой до сих пор горжусь — о том, как прогулки влияют на писательскую деятельность. Я собрала в ней всё: и исследование Стэнфордского университета, и французских фланеров, и психогеографию Ги Дебора, и интервью с современными авторами, и собственный эксперимент (Шок-контент: писатель встает из-за стола и выходит в город! Все трюки выполнены профессионалами, не пытайтесь повторить самостоятельно!) В общем, инжой:

https://mnogobukv.hse.ru/news/414888186.html

Я могла бы устроить вам квест по поиску яйца в Берлине, но так уж и быть, приведу вас в секретное место сама — уже в это воскресенье, 6 июля, на литературном пленэре. Погода по всем прогнозам нам благоволит.

На мастерскую еще есть места, регистрируйтесь по ссылке, а завтра я создам отдельный чат для участников, чтобы никто по пути не потерялся.

Ну что, друзья, шалость удалась? Первый литературный пленэр прошел насыщенно: мы открыли для себя контраст трагичной истории и современного уличного искусства в пространстве Haus Schwarzenberg, понаблюдали за туристами в Hackesche Höfe, отдохнули на выжженной солнцем траве Monbijoupark. Мы слушали Берлин, нюхали, трогали, пробовали на вкус, глазели по сторонам и как сороки тащили детали в свои тексты. К концу прогулки потерялся только один участник, я считаю, успех!

Оставляйте под этим постом ваши атмосферные финальные тексты (спойлер: один из них растрогал вашего мастера до слез, он у вас очень эмоциональный). Спасибо вам огромное за сегодняшнюю прогулку и за то, что решились на новый формат!

Регистрация на литературную мастерскую с Надей Хедвиг открыта!

В прошлую мастерскую с Надей мы говорили о том, как приступить к роману (спойлер: метод «берешь и приступаешь» подходит не всем). В эту поговорим о персонаже - что о нем нужно знать перед стартом текста, что можно продумать в процессе и кто же она такая, эта знаменитая арка персонажа.

В любой истории герой обязан меняться.
Его путь от пункта А (ложного убеждения, с которым он вступает в историю) до пункта В (убеждения истинного, которое откроется в конце) и называют аркой персонажа. Но конечно же, арка состоит не из двух точек. Мы с вами посмотрим, что еще у нее внутри и как накладывать ее на канву повествования.

Дата и время: 18 июля, 17.00-19.30

Место: точный адрес вы получите после регистрации.
Количество мест: 8

Стоимость: 20 евро по предоплате или 15, если вы приобретаете клубную карту на 4 посещения за 60 евро. Подробнее о клубных картах здесь.

❗️Важно: предоплата фиксирует ваше участие и не подлежит возврату. Мы ценим ваше понимание!

Как зарегистрироваться?

Заполните Google-форму.
После получения заявки в течение 3 дней мы вышлем реквизиты для оплаты и адрес.

Прежде, чем я продолжу рассказывать вам про арку персонажа (и звать на оставшиеся 3 места в мастерской), скажу, что предстоящая лекция - часть большого курса по структуре романа

https://t.iss.one/temnota_v_tebe/2730

приходите, присоединяйтесь, пишите - и ничего не бойтесь

Места закончились, всем спасибо ❤️‍🔥

Книга, которую надо прочесть всем, кто собирается разобраться в хитросплетениях крупной формы, - "Создание арки персонажа" Кэти Мари Уэйланд

Начинается она с утверждения: то, что не дает вашему персонажу достичь желаемой цели, это его внутреннее заблуждение (ложное убеждение). Например, Джейн Эйр верит, что услужение - единственный способ получить любовь, Тор - кто сильнее, тот и прав.

То, как герой будет двигаться от ложного убеждения к истинному:

1. осознать, что убеждение было ложным
2. отправиться на поиски истины
3. найти истину и заплатить за нее высокую цену - и будет аркой персонажа

У вашего героя есть ложное убеждение в начале книги? Поделитесь?

тем, кто придет завтра на мастерскую - посмотрите или прочитайте (пролистайте) "Джейн Эйр"

Будем использовать ее как пример понятной арки персонажа.

До встречи!

Регистрация на мастерскую с Марго Гритт!

Метафоры, сравнения, эпитеты — что-то из школьной программы литературы, не так ли? На самом деле, авторам необходимо хорошо разбираться в тропах, ведь задача художественной прозы — не просто передавать голую информацию, но создавать в воображении читателя образы. Выразительные средства могут помочь этого достичь. На мастерской мы изучим доступный инструментарий, попробуем нащупать собственный авторский стиль, а красивости ради красивостей будем беспощадно вычеркивать.

Дата и время: 1 августа, 17:00-19:30
Место: точный адрес вы получите после регистрации.
Количество мест: 8
Стоимость: 20 евро по предоплате или 15, если вы приобретаете клубную карту на 4 посещения за 60 евро. Подробнее о клубных картах здесь.

❗️Важно: предоплата фиксирует ваше участие и не подлежит возврату. Мы ценим ваше понимание!

Как зарегистрироваться?

Заполните Google-форму.
После получения заявки в течение 3 дней мы вышлем реквизиты для оплаты и адрес

А давайте для начала развлечемся! Вы же тоже любите проходить тесты типа «Кто вы из смешариков» и «Как хорошо вы знаете песни Меладзе»? Я нашла тест, который проверит, как хорошо вы разбираетесь в средствах художественной выразительности. Присылайте результаты в комментариях!

P.S. Какой вы смешарик тоже можете написать, конечно.
P.P.S. «Прощай, цыганка Сэра, были твои губы сладкими, как вино» — это пример сравнения.

Вот хорошая табличка с кратким определением художественных средств выразительности и примерами. На мастерской будем работать в основном с метафорами и сравнениями (места еще есть, записывайтесь!), остальные можете изучить самостоятельно, если вдруг нужно сдать экзамен по литературе или хочется блистать знаниями на вечеринках.

В конце концов, мы, писатели, знаем, что все на все похоже и сила прозы не в красках.

Бунин замечает, что, попадая на упавший на садовую дорожку газетный лист, дождь стрекочет. Правда, он стрекочет, лучше не скажешь. То есть и не надо говорить лучше, это, выражаясь языком математики, необходимое и достаточное определение... Но есть ли необходимость выделять из повествования такую деталь, которая сама по себе есть произведение искусства и, конечно, задерживает внимание помимо рассказа?

<...> Мы стоим перед вопросом, как вообще писать. В конце концов, рассказ не есть развертывание серии эпитетов и красок... Есть удивительные рассказы, ничуть не наполненные красками и деталями. Однако Гоголь широко применял сравнения. Тут и летящие на фоне зарева лебеди с их сходством с красными платками, тут и дороги, расползшиеся в темноте, как раки, тут и расшатанные доски моста, приходящие в движение под экипажем, как клавиши, тут и поднос полового, на котором чашки сидят, как чайки... Гоголь трижды сравнивал каждый раз по-иному предмет, покрытый пылью: один раз это графин, который от пыли казался одетым в фуфайку, тут и запыленная люстра, похожая на кокон, тут и руки человека, вынутые из пыли и показавшиеся от этого как бы в перчатках.

<...> Надо ли так писать, как Бунин? Зачем такое количество красок?

Риторический вопрос Юрия Олеши из книги «Ни дня без строчки» я превращу в прямой: как вы сами считаете, нужны ли краски в тексте?