Почему Без поводка? Драм. Площадка

Когда театр заявляет спектакль в жанре стендапа, это обычно меня пугает. В лучшем случае ждешь, что будет просто не смешно.

⭕️Но Драм. Площадка сделала, как всегда, ярко и по-хулигански.
Станистав Шапкин воплотил столько ролей, что в моей голове до сих пор опредение моно- не подходит к этому спектаклю.

О чем спектакль?
✔️О собаке, которую много раз возвращали в приют. О собаке, которая хочет найти своего Человека.

Простая мечта: сменить статус «Без поводка» на «Одомашнен». Ведь человек для него — смысл.

После просмотра рождается важная аналогия — с миром ребенка. Даже не приютовского, обычного ребенка, который хочет всего лишь быть принятым и любимым. Быть таким, какой ты есть — неидеальным. Как мир маленького «нового человека» ограничивается родителями, так и для собаки мир сужается до жизни хозяина. И наш безымянный пес, как ребенок, брошенный всеми в пустом магазине игрушек, ищет того самого, того, кто покажет, что Вселенная действительно бесконечна.

Приглашаю и вас стать свидетелями этого непростого пути.
Здесь можно прочитать мою расширенную рецензию

Почему Просто так? Наедине

⏺️Как часто вы делаете что-то Просто так?
А делаете ли вообще?
Думаю, многие ответят — нет. И я в том числе.

✨Для таких, как я, у театра Наедине появился новый спектакль.
«Просто так»

Он помещается в одной маленькой коробочке, с которой вам предстоит пройти большой осознанный путь. Переходишь по куар-коду, и телеграм-бот все расскажет.

Долго решалась. Откладывала две недели.
Ведь нужно же найти подходящий момент, свободный вечер. Ну или хотя бы свободный час...
Кажется, мой внутренний Контролер сопротивлялся чему-то, что делается без цели.

💔И как я была рада услышать в своих наушниках:
«Всегда откладываю свое Просто так до лучших времен»
Вот, и эта коробочка меня понимает...

В общем, спектакль для тех, кто мечтает замедлиться.
Выйти из набитого трамвая.
Сбежать от «маяты».
И скрыться с шумных улиц.

Почему Типа Я? Драм. Площадка

📎Не рассказала о еще одной премьере ушедшего года: Дмитрий Крестьянкин поставил спектакль по повести молодого автора из Дагестана — Ислама Ханипаева.

В центре сюжета — 8-летний мальчик Артур, потерявший родителей. И внешне вроде бы все налажено: в свою семью его забрала тетя.

⏺️Но все вокруг для героя немного ненастоящее, все — типа. Типа мама, типа брат Ахмед. И он сам — типа крутой.

Так и Дмитрий Крестьянкин вторит восприятию героя и создает новые условности: актеры типа идут, переминаясь с ноги на ногу на одном месте, типа едут в маршрутке, трясясь на металлических баках. Типа играют роли. Каждый вокруг Артура меняет маски, перевоплощаясь из мамы в одноклассницу, из Крутого Али в найденного дядю и отца.

Крутой Али — его альтер-эго. Не воображаемый друг, а идеал. Напарник перед страшной дракой за школой, советник в тяжелом разговоре с мамой. Тот, кто убеждает главного героя, что он сам тоже крутой.

Правило крутости 1. Не дружить с девчонками.
Правило крутости 2. Если ты ждешь на лавке, надо щелкать семки.

➡️В этом спектакле цепляет не столько сюжет (он не избитый, но потрепанный), сколько живость языка, артистов. Обычно про детей/подростков ставят спектакли для них же. И выглядят такие постановки как снисходительное поучение жизни. А здесь никто не пытался рассказать, что такое хорошо, что такое плохо. Мир ребенка был создан взрослыми артистами без взгляда сверху вниз, «на равных».
Ведь ни один ребенок не считает себя ниже взрослых, менее знающим, менее понимающим.

Архивные находки🔥

Рукопись конца XVIII века из Библиотеки Придворного Российского театра

Комическая опера Фальбера
«Двое скупых»

Почему Утренний предшественник? БДТ

💔 Отношение к режиссеру — Роману Михайлову — у меня особое. Первый спектакль, который я увидела в БДТ — его «Ничего этого не будет». На тот показ я повела своих однокурсников, и мы долго потом обсуждали, что же это было. Чтобы дошло окончательно, мне понадобилось прийти второй раз.

Спектакля давно не видно в афише, на него плохо раскупались билеты. Но именно к нему будет масса отсылок в Утреннем предшественнике. Ну и к первому фильму Михайлова «Сказка для старых».

Его постановки — один прерывающийся сон. Будто тебе годами снится одно и то же (это и происходит обычно с его героями).
И каждой ночью ты получаешь новый пазлик от одной некончающейся во времени картинки (а можно ли ее так назвать?). Может, одной сказки?..

〰️ Но впервые режиссер решил сам разоблачать «сказочность» своего спектакля: герой-профессор, Василий Реутов, прерывал сцены и рассказывал об истоках сказочных мотивов. Дорога. Тридесятое царство. Загробный мир...
Действие балансирует на этой границе реальное—потустороннее.

Здесь и свойственная Михайлову оппозиция город—деревня. Где-то между, в дороге, оказываются три главные героини — «три девицы», но не под окном, а в электричке. В вечном пути домой.