"Женщина, укушенная змеёй"
В 1847 году на ежегодной выставке современного искусства в Париже малоизвестный художник Auguste Jean-Baptiste Clsinger решил представить свою работу, вокруг которой разразился скандал...
Среди главных обвинителей был и критик Гюстав Планш, заявивший, что эта работа не художественная аллегория, а откровенный показ плотских чувств. Вдобавок ко всему - всем известна личность модели. Это представительница дам полусвета Аполлония Сабатье (1822-1889), — французская художница, модель, содержанка, хозяйка литературного салона.
«Женщина, укушенная змеёй», корчившаяся от боли на ложе из цветов, привлекала тысячи глаз и вызвала настоящий переполох: скульптора обвиняли в явном бесстыдстве работы и её неприкрытом эротизме. Но как бы то ни было, находящаяся сейчас в музее Орсе «Женщина, укушенная змеёй» принадлежит к самым знаменитым скульптурам 19 века.
Аполлония Сабатье - внебрачная дочь прачки, вышедшей потом замуж за солдата по фамилии Саватье. В её салоне на улице Фрошо (IX округ Парижа) бывали Гюго, Нерваль, Сент-Бёв, Барбе д’Оревильи, Мюссе, Готье, Флобер, Дюма, Эдмон Гонкур (он дал ей прозвище Президентша, привившееся потом в этом кругу), Берлиоз, Мане, Доре, Жалабер и др. Со многими из них Сабатье состояла в переписке, несколько из них оставили о ней мемуары. Одна из вдохновительниц, вместе с Жанной Дюваль, книги стихов Бодлера «Цветы зла».
В 1847 году на ежегодной выставке современного искусства в Париже малоизвестный художник Auguste Jean-Baptiste Clsinger решил представить свою работу, вокруг которой разразился скандал...
Среди главных обвинителей был и критик Гюстав Планш, заявивший, что эта работа не художественная аллегория, а откровенный показ плотских чувств. Вдобавок ко всему - всем известна личность модели. Это представительница дам полусвета Аполлония Сабатье (1822-1889), — французская художница, модель, содержанка, хозяйка литературного салона.
«Женщина, укушенная змеёй», корчившаяся от боли на ложе из цветов, привлекала тысячи глаз и вызвала настоящий переполох: скульптора обвиняли в явном бесстыдстве работы и её неприкрытом эротизме. Но как бы то ни было, находящаяся сейчас в музее Орсе «Женщина, укушенная змеёй» принадлежит к самым знаменитым скульптурам 19 века.
Аполлония Сабатье - внебрачная дочь прачки, вышедшей потом замуж за солдата по фамилии Саватье. В её салоне на улице Фрошо (IX округ Парижа) бывали Гюго, Нерваль, Сент-Бёв, Барбе д’Оревильи, Мюссе, Готье, Флобер, Дюма, Эдмон Гонкур (он дал ей прозвище Президентша, привившееся потом в этом кругу), Берлиоз, Мане, Доре, Жалабер и др. Со многими из них Сабатье состояла в переписке, несколько из них оставили о ней мемуары. Одна из вдохновительниц, вместе с Жанной Дюваль, книги стихов Бодлера «Цветы зла».
👍15🔥7🥰3👏2
Флоренс Найтингейл. Леди с лампой. #2
#viklepexa_florence
Она родилась 12 мая 1820 года в семье богатых англичан Уильяма и Фрэнсис Найтингейлов. Дочку назвали Флоренс, в честь города, где она появилась на свет — Флоренции. «Географические» имена были в их семье нормой — старшую дочь назвали Парфенопой в честь греческого поселения в границах Неаполя. Уже в следующем году семья вернулась в Англию, где девочек воспитывали и обучали разным наукам. Уильям Найтингейл был человеком передовых взглядов и считал, что девочки должны быть образованы не хуже, чем мальчики.
Когда Флоренс подросла и стала выходить в свет (фото 1), юная леди шокировала своими резкими высказываниями чопорных дам, которых ни в грош не ставила. Например, она заявляла, что если бы ей был предоставлен выбор — быть британской женщиной или галерным рабом, то она предпочла бы второе.
В 1838 году её отец повёз семью в турне по Европе, где её познакомили с парижанкой Мэри Кларк (фото 2) английского происхождения, с которой Флоренс сблизилась. Она записала, что "Кларки" была «stimulating hostess» (что бы это не значило), которая не заботилась о своей внешности, и хотя её идеи не всегда совпадали с идеями её гостей, "она была неспособна кому-либо наскучить".
Обычно Мэри отвергала женское общество и проводила время с мужчинами-интеллектуалами. Однако сделала исключение в случае семьи Найтингейл и Флоренс в частности. Они с Флоренс оставались близкими подругами в течение 40 лет, несмотря на 27-летнюю разницу в возрасте. Кларк продемонстрировала, что женщины могут быть равны мужчинам, идея, которой Флоренс не научилась у своей матери.
В молодости Найтингейл описывали как привлекательную, стройную и грациозную. Хотя её поведение часто было суровым, говорили, что она очень обаятельна и обладает лучезарной улыбкой. Её самым настойчивым поклонником был политик и поэт Ричард Монктон Милнс, но после девятилетнего ухаживания она отвергла его, убежденная, что брак помешает ей следовать своему призванию медсестры.
Причем призвал её на это служение сам Господь Бог. И случилось это не где-нибудь, а в родовом поместье Найтингейлов...
Продолжение следует…
#viklepexa_florence
Она родилась 12 мая 1820 года в семье богатых англичан Уильяма и Фрэнсис Найтингейлов. Дочку назвали Флоренс, в честь города, где она появилась на свет — Флоренции. «Географические» имена были в их семье нормой — старшую дочь назвали Парфенопой в честь греческого поселения в границах Неаполя. Уже в следующем году семья вернулась в Англию, где девочек воспитывали и обучали разным наукам. Уильям Найтингейл был человеком передовых взглядов и считал, что девочки должны быть образованы не хуже, чем мальчики.
Когда Флоренс подросла и стала выходить в свет (фото 1), юная леди шокировала своими резкими высказываниями чопорных дам, которых ни в грош не ставила. Например, она заявляла, что если бы ей был предоставлен выбор — быть британской женщиной или галерным рабом, то она предпочла бы второе.
В 1838 году её отец повёз семью в турне по Европе, где её познакомили с парижанкой Мэри Кларк (фото 2) английского происхождения, с которой Флоренс сблизилась. Она записала, что "Кларки" была «stimulating hostess» (что бы это не значило), которая не заботилась о своей внешности, и хотя её идеи не всегда совпадали с идеями её гостей, "она была неспособна кому-либо наскучить".
Обычно Мэри отвергала женское общество и проводила время с мужчинами-интеллектуалами. Однако сделала исключение в случае семьи Найтингейл и Флоренс в частности. Они с Флоренс оставались близкими подругами в течение 40 лет, несмотря на 27-летнюю разницу в возрасте. Кларк продемонстрировала, что женщины могут быть равны мужчинам, идея, которой Флоренс не научилась у своей матери.
В молодости Найтингейл описывали как привлекательную, стройную и грациозную. Хотя её поведение часто было суровым, говорили, что она очень обаятельна и обладает лучезарной улыбкой. Её самым настойчивым поклонником был политик и поэт Ричард Монктон Милнс, но после девятилетнего ухаживания она отвергла его, убежденная, что брак помешает ей следовать своему призванию медсестры.
Причем призвал её на это служение сам Господь Бог. И случилось это не где-нибудь, а в родовом поместье Найтингейлов...
Продолжение следует…
❤16👍12👏4🔥1
Друзья! У мероприятия смена даты!
26.10
☕️Откуда в Великобритании берет начало культура чаепития?
☕️Сколько стоил чай и где он хранился в доме хозяйки?
☕️Что наливали в чашку первым – чай или молоко?
☕️Что подавали к чаю?
☕️Как выглядели обязательные атрибуты чая Викторианской эпохи?
☕️5 o’clock – миф или реальность?
Если вы знаете ответы на эти вопросы – можете дальше не читать))) Но если вам интересно, вы любите чай и немного знакомы с английским – приходите на реконструкцию чаепития Викторианской эпохи. Камерное мероприятие пройдет 26 октября в 15.00 в Троицке. Вы сможете продегустировать чай и угощенья, насладиться беседой у камина в доме и саду ландшафтного дизайнера и узнать много интересного о чае и Викторианской эпохе.
Вас ждёт:
🍂Английское чаепитие /интерактивная лекция/
🍂История чая и формирование чайных традиций в Англии
🍂Происхождение посуды для чая
🍂 Дегустация классических английских угощений к чаю по рецептам XIX века
🍂Роль прислуги и хозяйки во время чаепития с гостями
https://victoriazernova.tilda.ws/teatime
Об организаторах
Виктория Зернова – препод английского, фанат Викторианской эпохи, автор образовательных событий
Юлия Давидовская – программный директор Точки Кипения г.Троицк, исторический реконструктор
Анастасия Горчакова- основатель исторического общества "Чайный клуб", лектор, исторический реконструктор, организатор тематических исторических мероприятий для музеев и усадеб, городских проектов
26.10
☕️Откуда в Великобритании берет начало культура чаепития?
☕️Сколько стоил чай и где он хранился в доме хозяйки?
☕️Что наливали в чашку первым – чай или молоко?
☕️Что подавали к чаю?
☕️Как выглядели обязательные атрибуты чая Викторианской эпохи?
☕️5 o’clock – миф или реальность?
Если вы знаете ответы на эти вопросы – можете дальше не читать))) Но если вам интересно, вы любите чай и немного знакомы с английским – приходите на реконструкцию чаепития Викторианской эпохи. Камерное мероприятие пройдет 26 октября в 15.00 в Троицке. Вы сможете продегустировать чай и угощенья, насладиться беседой у камина в доме и саду ландшафтного дизайнера и узнать много интересного о чае и Викторианской эпохе.
Вас ждёт:
🍂Английское чаепитие /интерактивная лекция/
🍂История чая и формирование чайных традиций в Англии
🍂Происхождение посуды для чая
🍂 Дегустация классических английских угощений к чаю по рецептам XIX века
🍂Роль прислуги и хозяйки во время чаепития с гостями
https://victoriazernova.tilda.ws/teatime
Об организаторах
Виктория Зернова – препод английского, фанат Викторианской эпохи, автор образовательных событий
Юлия Давидовская – программный директор Точки Кипения г.Троицк, исторический реконструктор
Анастасия Горчакова- основатель исторического общества "Чайный клуб", лектор, исторический реконструктор, организатор тематических исторических мероприятий для музеев и усадеб, городских проектов
🎉8👍5❤3🕊1
Вдох глубокий, руки шире! Не спешите, три-четыре!
Популяризация физических упражнений делала свое дело. Если в начале викторианской эпохи занятия спортом были редкой забавой, то к концу — всеобщим увлечением.
Приседания, растяжка, махи руками, бой с тенью и бег на месте каждое утро в течение 10–20 минут считались хорошим способом начать день, поскольку все это улучшало кровообращение во всём теле и в мозге.
Ещё в 1868 году в Ламбетских общественных купальнях в Лондоне зимой осушали главные бассейны, чтобы превратить их в гимнастические площадки. Посещение их стоило столько же, сколько плавание в бассейне. В 1881 году рекламные плакаты купален сообщали, что в них есть «всевозможные приспособления для оздоровительных упражнений любых видов, хорошая дорожка для бега, ходьбы и т. д.».
Там были параллельные брусья, боксёрский ринг, перекладина, раскачивающиеся трапеции, гимнастические гири, площадка для фехтования и беговая дорожка. Плата за сеанс составляла 3 пенса, то есть была достаточно низкой, чтобы предложением могли воспользоваться состоятельные представители рабочего класса, и в то же время достаточно высокой, чтобы обеспечить соблюдение порядка и не отпугнуть представителей среднего класса, опасающихся столкнуться с шумным и грубым поведением.
Гораздо больше сомнений вызывала гимнастика для девушек. Считалось, что развивающийся женский организм подвержен всевозможным расстройствам и даже умеренная активность способна вызвать в нем необратимые нарушения. Многие боялись, что это лишит девушку возможности в дальнейшем выполнять свою первостепенную жизненную задачу – вынашивать детей.
Многие родители верили, что позволять дочерям висеть на деревьях или ходить колесом по двору – непростительная безответственность с их стороны, способная в долгосрочной перспективе оказать пагубное влияние на девичье здоровье.
Но одновременно с традиционными тревогами, регламентировавшими жизнь девушек, возникали и новые опасения, подводившие к мысли о том, что девушкам всё-таки следует двигаться чаще, что им нужно не меньше, а больше физической активности. Многие специалисты, наблюдающие за населением, были в ужасе от того, сколько слабых и вялых женщин они видели. Слишком многие молодые женщины были узкогрудыми, чрезмерно худыми, бледными и слабыми. Интерес к гимнастике и спорту, а также забота о физическом развитии мужчин привели к тому, что вскоре заговорили и о необходимости заниматься физическим развитием девушек.
На фото — урок физкультуры в бостонской школе, 1890 год.
Популяризация физических упражнений делала свое дело. Если в начале викторианской эпохи занятия спортом были редкой забавой, то к концу — всеобщим увлечением.
Приседания, растяжка, махи руками, бой с тенью и бег на месте каждое утро в течение 10–20 минут считались хорошим способом начать день, поскольку все это улучшало кровообращение во всём теле и в мозге.
Ещё в 1868 году в Ламбетских общественных купальнях в Лондоне зимой осушали главные бассейны, чтобы превратить их в гимнастические площадки. Посещение их стоило столько же, сколько плавание в бассейне. В 1881 году рекламные плакаты купален сообщали, что в них есть «всевозможные приспособления для оздоровительных упражнений любых видов, хорошая дорожка для бега, ходьбы и т. д.».
Там были параллельные брусья, боксёрский ринг, перекладина, раскачивающиеся трапеции, гимнастические гири, площадка для фехтования и беговая дорожка. Плата за сеанс составляла 3 пенса, то есть была достаточно низкой, чтобы предложением могли воспользоваться состоятельные представители рабочего класса, и в то же время достаточно высокой, чтобы обеспечить соблюдение порядка и не отпугнуть представителей среднего класса, опасающихся столкнуться с шумным и грубым поведением.
Гораздо больше сомнений вызывала гимнастика для девушек. Считалось, что развивающийся женский организм подвержен всевозможным расстройствам и даже умеренная активность способна вызвать в нем необратимые нарушения. Многие боялись, что это лишит девушку возможности в дальнейшем выполнять свою первостепенную жизненную задачу – вынашивать детей.
Многие родители верили, что позволять дочерям висеть на деревьях или ходить колесом по двору – непростительная безответственность с их стороны, способная в долгосрочной перспективе оказать пагубное влияние на девичье здоровье.
Но одновременно с традиционными тревогами, регламентировавшими жизнь девушек, возникали и новые опасения, подводившие к мысли о том, что девушкам всё-таки следует двигаться чаще, что им нужно не меньше, а больше физической активности. Многие специалисты, наблюдающие за населением, были в ужасе от того, сколько слабых и вялых женщин они видели. Слишком многие молодые женщины были узкогрудыми, чрезмерно худыми, бледными и слабыми. Интерес к гимнастике и спорту, а также забота о физическом развитии мужчин привели к тому, что вскоре заговорили и о необходимости заниматься физическим развитием девушек.
На фото — урок физкультуры в бостонской школе, 1890 год.
👍17❤8👏6🏆2
Английский кукольный домик 1885 года "постройки" из коллекции музея Мэри Мерритт.
❤15👍9🔥8👏3
Идеальная визитка или как довести до слёз Патрика Бейтмана по-викториански.
Имя на визитной карточке должно быть напечатано простым шрифтом без каких-либо завитушек. Имя располагалось в центре карточки, адрес в левом углу. Визитки среднего размера использовались женатыми людьми, а неженатыми — маленькие. Молодым мужчинам следовало обходиться без "мистер" перед своим именем. У врачей на карточке значилось: «доктор», у военных — их звание, у служащих — чин.
У юных особ не было собственных визитных карточек. Их имена обычно печатались под именем матери. Если взрослые дамы наносили визиты в компании юных девиц, то имена девиц писали от руки на карточках под именами тех дам.
Если юная особа наносила визит тем дамам, которые незнакомы с её матерью или компаньонкой, она оставляла визитную карточку своей матери, под именем которой напечатано её имя.
У некоторых было сразу два типа визитных карточек: с адресом и пустым пространством вместо него, на котором можно было писать. Такие карты были больше, а на пустом месте можно было написать текст приглашения на обед, в театр или на другое мероприятие. Имя было написано тиснением. Такие тиснёные карты считались особенными, имя на них было написано рукописным шрифтом.
Все правила, касающиеся порядка вручения карты, её оформления, шрифта и т. п. менялись год от года и могли даже ввести в заблуждение владельца касательно того, что же нынче модно и как необходимо оформлять визитку.
Иногда в музеях можно встретить карточки с загнутыми уголками. Это было неспроста.
Личный визит — правый верхний угол.
Поздравительный визит — левый верхний угол.
Визит соболезнования — левый нижний угол.
Визит на прощание (если человек собирался уехать) — правый нижний угол.
Согнутая пополам карточка означала, что гостей было несколько (семейный визит).
Имя на визитной карточке должно быть напечатано простым шрифтом без каких-либо завитушек. Имя располагалось в центре карточки, адрес в левом углу. Визитки среднего размера использовались женатыми людьми, а неженатыми — маленькие. Молодым мужчинам следовало обходиться без "мистер" перед своим именем. У врачей на карточке значилось: «доктор», у военных — их звание, у служащих — чин.
У юных особ не было собственных визитных карточек. Их имена обычно печатались под именем матери. Если взрослые дамы наносили визиты в компании юных девиц, то имена девиц писали от руки на карточках под именами тех дам.
Если юная особа наносила визит тем дамам, которые незнакомы с её матерью или компаньонкой, она оставляла визитную карточку своей матери, под именем которой напечатано её имя.
У некоторых было сразу два типа визитных карточек: с адресом и пустым пространством вместо него, на котором можно было писать. Такие карты были больше, а на пустом месте можно было написать текст приглашения на обед, в театр или на другое мероприятие. Имя было написано тиснением. Такие тиснёные карты считались особенными, имя на них было написано рукописным шрифтом.
Все правила, касающиеся порядка вручения карты, её оформления, шрифта и т. п. менялись год от года и могли даже ввести в заблуждение владельца касательно того, что же нынче модно и как необходимо оформлять визитку.
Иногда в музеях можно встретить карточки с загнутыми уголками. Это было неспроста.
Личный визит — правый верхний угол.
Поздравительный визит — левый верхний угол.
Визит соболезнования — левый нижний угол.
Визит на прощание (если человек собирался уехать) — правый нижний угол.
Согнутая пополам карточка означала, что гостей было несколько (семейный визит).
👍13✍6🤯4❤3🔥3
Дорогие подписчики!
Напоминаю, что у "Викторианской лепëхи" есть чат канала. Посему, от всей души приглашаю!
Лично я использую этот чат, чтобы отслеживать комментарии у ранее опубликованных заметок.
Напоминаю, что у "Викторианской лепëхи" есть чат канала. Посему, от всей души приглашаю!
Лично я использую этот чат, чтобы отслеживать комментарии у ранее опубликованных заметок.
👍11❤6🔥2
Написание писем в викторианскую эпоху было отдельным литературным жанром.
Несмотря на то, что письмо в викторианскую эпоху стало достоянием практически всех классов общества, его развитие в каждой социальной группе было обусловлено определёнными культурными традициями.
1. Если вы пишете крупными буквами, то возьмите бумагу бОльшего формата. Но вообще в викторианской Англии популярным дамским почерком был English Running Hand, отличавшийся лёгкостью и небольшой величиной букв. Мужской стандартный почерк имел средние по величине буквы.
2. Старайтесь писать как можно яснее и аккуратнее. Аккуратное грамотное письмо на одну страницу раз в месяц лучше ,чем неряшливые каракули на четырёх страницах раз в неделю.
3. Все письма незнакомцу должны писаться от третьего лица.
4. Всегда, отвечая на письмо или начиная своё, сверху пишите свой полный адрес и дату целиком. Пишите разборчиво.
5.Если вы исписали весь лист бумаги до конца и вам есть что сказать ещё, возьмите ещё один лист, целый, или обрывок - по потребности, но не пишите поперёк уже написанного (была такая привычка у некоторых, сначала исписать лист по горизонтали, а потом по диагонали).
6.Классическим цветом почтовой бумаги был белый цвет, и джентльмен пользовался как в дружеской, так и в деловой переписке бумагой белого или иссиня-белого цвета. Для женщин делалось исключение: они часто использовали тонированную или ароматизированную бумагу.
Люди, потерявшие близких родственников, писали на бумаге с чёрными полями, называемой "посланием скорби", причем ширина полей говорила о давности утраты. Размер и цвет конверта должны были полностью соответствовать письму, и лист следовало сложить вдвое или один раз в зависимости от величины конверта. Послания маленького формата использовались, в основном, для приглашений. "Послания скорби" запечатывались в белые конверты с черной окантовкой и получатель сразу догадывался о том, какую печальную весть они несут.
Важной деталью оформления письма был цвет чернил. Традиционным и повсеместно использовавшимся цветом чернил при написании писем 19-го века был чёрный. Красные чернила исключались полностью, да и чернила ярких цветов вообще считались дурным тоном.
7. Каждое письмо должно было быть подписано. Закончите письмо словами: "ваш друг, ваш искренний друг, ваш с уважением, ваша любящая дочь, ваш любящий отец, всегда ваш, ваш преданный и любящий друг, искренне и всецело ваш."
Несмотря на то, что письмо в викторианскую эпоху стало достоянием практически всех классов общества, его развитие в каждой социальной группе было обусловлено определёнными культурными традициями.
1. Если вы пишете крупными буквами, то возьмите бумагу бОльшего формата. Но вообще в викторианской Англии популярным дамским почерком был English Running Hand, отличавшийся лёгкостью и небольшой величиной букв. Мужской стандартный почерк имел средние по величине буквы.
2. Старайтесь писать как можно яснее и аккуратнее. Аккуратное грамотное письмо на одну страницу раз в месяц лучше ,чем неряшливые каракули на четырёх страницах раз в неделю.
3. Все письма незнакомцу должны писаться от третьего лица.
4. Всегда, отвечая на письмо или начиная своё, сверху пишите свой полный адрес и дату целиком. Пишите разборчиво.
5.Если вы исписали весь лист бумаги до конца и вам есть что сказать ещё, возьмите ещё один лист, целый, или обрывок - по потребности, но не пишите поперёк уже написанного (была такая привычка у некоторых, сначала исписать лист по горизонтали, а потом по диагонали).
6.Классическим цветом почтовой бумаги был белый цвет, и джентльмен пользовался как в дружеской, так и в деловой переписке бумагой белого или иссиня-белого цвета. Для женщин делалось исключение: они часто использовали тонированную или ароматизированную бумагу.
Люди, потерявшие близких родственников, писали на бумаге с чёрными полями, называемой "посланием скорби", причем ширина полей говорила о давности утраты. Размер и цвет конверта должны были полностью соответствовать письму, и лист следовало сложить вдвое или один раз в зависимости от величины конверта. Послания маленького формата использовались, в основном, для приглашений. "Послания скорби" запечатывались в белые конверты с черной окантовкой и получатель сразу догадывался о том, какую печальную весть они несут.
Важной деталью оформления письма был цвет чернил. Традиционным и повсеместно использовавшимся цветом чернил при написании писем 19-го века был чёрный. Красные чернила исключались полностью, да и чернила ярких цветов вообще считались дурным тоном.
7. Каждое письмо должно было быть подписано. Закончите письмо словами: "ваш друг, ваш искренний друг, ваш с уважением, ваша любящая дочь, ваш любящий отец, всегда ваш, ваш преданный и любящий друг, искренне и всецело ваш."
👍14🔥7❤5👏4
Memento mori.
Траурные украшения Memento mori, что переводится как "помни о смерти", вероятно, уходят своими корнями в Средневековье, однако, такие украшения приобрели огромную популярность в то время, когда королева Виктория оплакивала смерть своего мужа Альберта.
Характерно, что в Григорианский период украшения имели мрачные мотивы: скелеты и гробы. Украшения того времени были задуманы с целью напомнить людям о неизбежности смерти и о необходимости жить полной жизнью.
Траурные украшения викторианской эпохи, напротив, стали символами памяти об умершем. Мотивы были таковыми: ивы, ангелы, облака и якоря (которые обозначали непоколебимую веру).
Траурные украшения Memento mori, что переводится как "помни о смерти", вероятно, уходят своими корнями в Средневековье, однако, такие украшения приобрели огромную популярность в то время, когда королева Виктория оплакивала смерть своего мужа Альберта.
Характерно, что в Григорианский период украшения имели мрачные мотивы: скелеты и гробы. Украшения того времени были задуманы с целью напомнить людям о неизбежности смерти и о необходимости жить полной жизнью.
Траурные украшения викторианской эпохи, напротив, стали символами памяти об умершем. Мотивы были таковыми: ивы, ангелы, облака и якоря (которые обозначали непоколебимую веру).
👍13❤6🔥6👏2