Не обман, а косплей!
В ту прекрасную эпоху, когда отсутствовал интернет и скоростная связь, люди часто становились жертвами мошенников.
Не только Гораций Де Вир Коул прикидывался экзотической монаршей особой.
В британском списке наиболее удачливых мистификаторов стоит некто Мэри Бейкер Уилкокс (Mary Baker-Willcocks).
В страстную пятницу 1817 года недалеко от Бристоля объявилась женщина в чёрном тюрбане, говорящая на непонятном языке. Ей удалось убедить местных жителей, что она является принцессой экзотической страны Карабу.
Было составлено скрупулёзное описание одежды и внешности незнакомки, сохранившееся до наших дней: на ней были чёрное шерстяное платье или нательная рубашка с муслиновым сборчатым воротником, чёрная полотняная шаль, повязанная на голову как тюрбан, чёрно-красная шаль на плечах, чёрные кожаные туфли и чёрные чулки; её рост составлял чуть более пяти футов, глаза чёрные, волосы каштанового цвета, кожа смуглая, имелись следы от серёг в ушах, руки нежные, как будто непривыкшие к тяжёлой работе, манеры обходительные и мягкие.
Спустя некоторое время объявился португальский моряк малайского происхождения Мануэль Эйнессо, который заявил, что понимает её язык и перевёл историю незнакомки. По его словам, Карабу принадлежала к аристократическому роду и жила на острове Явасу в Индийском океане. Её якобы похитили пираты, а когда корабль проходил недалеко от Бристоля, принцесса бросилась за борт и вплавь добралась до берега.
Принцесса Карабу стала центром всеобщего интереса, пока, наконец, знающие люди, среди них сын колесника из Бристоля, лично пивший с самозванкой пиво в одном из заведений, не опознали в ней Мэри Уилкокс - бывшую служанку.
По другой версии, разоблачить авантюристку помогла случайность: её портрет напечатали в газете, и некая миссис Нил, бывшая квартирная хозяйка, узнала в «принцессе» свою прежнюю служанку. Она вспомнила, что Мэри развлекала её дочерей выдуманным языком — смесью цыганских и изменённых английских слов.
Между тем, даже после разоблачения, Уилкокс не отказалась от образа принцессы Карабу и активно эксплуатировала его, уехав на время в Нью-Йорк. Молва утверждала, что она даже посещала Наполеона на острове Святой Елены.
Существует мнение, что Мэри отличалась развитой фантазией и просто заигралась с ролью принцессы. При этом она не стремилась к материальной выгоде: не украла ни денег, ни вещей, а подаренные драгоценности не оставляла себе.
В ту прекрасную эпоху, когда отсутствовал интернет и скоростная связь, люди часто становились жертвами мошенников.
Не только Гораций Де Вир Коул прикидывался экзотической монаршей особой.
В британском списке наиболее удачливых мистификаторов стоит некто Мэри Бейкер Уилкокс (Mary Baker-Willcocks).
В страстную пятницу 1817 года недалеко от Бристоля объявилась женщина в чёрном тюрбане, говорящая на непонятном языке. Ей удалось убедить местных жителей, что она является принцессой экзотической страны Карабу.
Было составлено скрупулёзное описание одежды и внешности незнакомки, сохранившееся до наших дней: на ней были чёрное шерстяное платье или нательная рубашка с муслиновым сборчатым воротником, чёрная полотняная шаль, повязанная на голову как тюрбан, чёрно-красная шаль на плечах, чёрные кожаные туфли и чёрные чулки; её рост составлял чуть более пяти футов, глаза чёрные, волосы каштанового цвета, кожа смуглая, имелись следы от серёг в ушах, руки нежные, как будто непривыкшие к тяжёлой работе, манеры обходительные и мягкие.
Спустя некоторое время объявился португальский моряк малайского происхождения Мануэль Эйнессо, который заявил, что понимает её язык и перевёл историю незнакомки. По его словам, Карабу принадлежала к аристократическому роду и жила на острове Явасу в Индийском океане. Её якобы похитили пираты, а когда корабль проходил недалеко от Бристоля, принцесса бросилась за борт и вплавь добралась до берега.
Принцесса Карабу стала центром всеобщего интереса, пока, наконец, знающие люди, среди них сын колесника из Бристоля, лично пивший с самозванкой пиво в одном из заведений, не опознали в ней Мэри Уилкокс - бывшую служанку.
По другой версии, разоблачить авантюристку помогла случайность: её портрет напечатали в газете, и некая миссис Нил, бывшая квартирная хозяйка, узнала в «принцессе» свою прежнюю служанку. Она вспомнила, что Мэри развлекала её дочерей выдуманным языком — смесью цыганских и изменённых английских слов.
Между тем, даже после разоблачения, Уилкокс не отказалась от образа принцессы Карабу и активно эксплуатировала его, уехав на время в Нью-Йорк. Молва утверждала, что она даже посещала Наполеона на острове Святой Елены.
Существует мнение, что Мэри отличалась развитой фантазией и просто заигралась с ролью принцессы. При этом она не стремилась к материальной выгоде: не украла ни денег, ни вещей, а подаренные драгоценности не оставляла себе.
👍12😁8🔥6👏5
В 1888 году французский парикмахер Александр-Фердинанд Годфруа запатентовал стационарное устройство для сушки волос. Оно представляло собой что-то вроде объемного капюшона, надеваемого на голову. С помощью шланга этот капюшон подсоединялся к источнику подачи горячего воздуха, а именно – к дымоходу газовой плиты.
Главным минусом такого фена было отсутствие мощного воздушного потока, который бы ускорял сушку. Кроме того, сооружение было громоздким и стационарным, из-за чего применялось только в парикмахерских Годфруа и было недоступно абсолютному большинству женщин.
Главным минусом такого фена было отсутствие мощного воздушного потока, который бы ускорял сушку. Кроме того, сооружение было громоздким и стационарным, из-за чего применялось только в парикмахерских Годфруа и было недоступно абсолютному большинству женщин.
🔥12😁7💅4👍1👏1
Картофель занимает в кулинарии Великобритании особое место. Сама коррлева Виктория очень любила различные блюда из него, а знаменитый фиш-энд-чипс, как раз включает в себя вкусный корнеплод.
И если вы спросите у самых разных людей по всему миру, какое самое популярное блюдо из картошки, скорее всего укажут на картофельные чипсы.
История появления чипсов полна загадок. Чаще всего рассказывают такую историю. В 1853 году шеф-повар Джордж Крам работал в ресторане Moon’s Lake House в курортном городке Саратога-Спрингс (штат Нью-Йорк). Один из посетителей — по популярной версии, железнодорожный магнат Корнелиус Вандербильт — вернул заказ, заявив, что картофель слишком толстый и недостаточно прожаренный. Крам, раздосадованный, нарезал ломтики буквально «бумажной» толщины, обжарил в масле до хруста и щедро посолил. К его удивлению, клиенту блюдо понравилось. Так появились «саратогские чипсы» (Saratoga Chips).
В 1860 году Крам открыл собственный ресторан (работавший до 1890 года), на каждом столике которого стояла корзина с чипсами. Ресторан быстро стал модным местом среди приезжих богатых американцев. Крам не продавал чипсы навынос, но вскоре, из-за простоты изготовления, чипсы стали предлагаться в большинстве ресторанов.
Но историки отмечают: эта история — скорее миф. Имя Вандербильта в этой легенде появилось значительно позже — примерно через 100 лет после событий. Ещё до этой истории в кулинарных книгах встречались рецепты тонко нарезанного и обжаренного картофеля (например, в английском «Кулинарном оракуле» 1817 года). Возможно, хрустящий жареный картофель готовили и в других местах Саратоги и до Крама.
После появления в ресторанах чипсы долго оставались ресторанным блюдом. Прорыв случился на рубеже 19-20 веков. В 1895 году Уильям Тэппенден начал продавать чипсы из фургончика и фасовал их в бумажные пакетики. А в 1926 году Лаура Скаддер придумала упаковывать чипсы в вощёную бумагу с запаянными краями — это сильно улучшило их сохранность: продукт дольше оставался хрустящим при транспортировке.
И если вы спросите у самых разных людей по всему миру, какое самое популярное блюдо из картошки, скорее всего укажут на картофельные чипсы.
История появления чипсов полна загадок. Чаще всего рассказывают такую историю. В 1853 году шеф-повар Джордж Крам работал в ресторане Moon’s Lake House в курортном городке Саратога-Спрингс (штат Нью-Йорк). Один из посетителей — по популярной версии, железнодорожный магнат Корнелиус Вандербильт — вернул заказ, заявив, что картофель слишком толстый и недостаточно прожаренный. Крам, раздосадованный, нарезал ломтики буквально «бумажной» толщины, обжарил в масле до хруста и щедро посолил. К его удивлению, клиенту блюдо понравилось. Так появились «саратогские чипсы» (Saratoga Chips).
В 1860 году Крам открыл собственный ресторан (работавший до 1890 года), на каждом столике которого стояла корзина с чипсами. Ресторан быстро стал модным местом среди приезжих богатых американцев. Крам не продавал чипсы навынос, но вскоре, из-за простоты изготовления, чипсы стали предлагаться в большинстве ресторанов.
Но историки отмечают: эта история — скорее миф. Имя Вандербильта в этой легенде появилось значительно позже — примерно через 100 лет после событий. Ещё до этой истории в кулинарных книгах встречались рецепты тонко нарезанного и обжаренного картофеля (например, в английском «Кулинарном оракуле» 1817 года). Возможно, хрустящий жареный картофель готовили и в других местах Саратоги и до Крама.
После появления в ресторанах чипсы долго оставались ресторанным блюдом. Прорыв случился на рубеже 19-20 веков. В 1895 году Уильям Тэппенден начал продавать чипсы из фургончика и фасовал их в бумажные пакетики. А в 1926 году Лаура Скаддер придумала упаковывать чипсы в вощёную бумагу с запаянными краями — это сильно улучшило их сохранность: продукт дольше оставался хрустящим при транспортировке.
🔥12❤6👍4🌭3👏2
Самая добрая фея Шотландии!
В березовых рощах близ Гэрлоха когда-то существовала легенда о персоне, оберегавшей заблудившихся детей. Известный как Гилли Дху или Гилли Дью — одинокий мужчина из числа фейри, описанный в шотландском фольклоре.
Говорили, что он был темноволосым и одетым в листья и мох, из-за чего и получил своё название. Имя происходит из шотландско‑гэльского языка: gille — «парень, юноша», dhu — «тёмный, чёрный». Получается что‑то вроде «темноволосого парня». Он упоминается в основном в источниках конца 18 века, где говорится, что он жил в берёзовой роще на северо-западе Шотландского нагорья. Считалось, что он яростно защищал лес от чужаков, но при этом был добр к детям. Наибольшее распространение легенда о Гилли Дью получила с конца 18 до конца 19 веков.
Самая известная история о Гилли Дью связана с девочкой по имени Джесси Макрей, которая жила недалеко от леса. Однажды она забрела в лес и заблудилась на закате. Говорят, её рыдания привлекли внимание Гилли Дью, который утешил её и либо привёл домой до наступления темноты, либо остался с ней на всю ночь и привёл её домой утром. За четыре десятилетия этого фейри видели многие, но Джесси была единственной, с кем он разговаривал.
В какой-то момент землевладелец сэр Гектор Маккензи из Гэрлоха пригласил пятерых высокопоставленных Маккензи поохотиться и поймать Гилли-Ду, который, по его мнению, представлял угрозу. Несмотря на тщательные поиски, продолжавшиеся всю ночь, охотники не смогли найти свою добычу. Как считает исследовательница мифологии Патрисии Монаган, после этого Гилли-Ду больше никто не видел.
Изучив фольклорные традиции, распространенные в основном в гэльских регионах Шотландии, специалист по врожденным заболеваниям Сьюзан Шун Эберли предположила, что в основе легенды о Гилли Ду может лежать история о человеке с каким-то заболеванием. Другие ученые, например Кэрол Г. Сильвер, профессор английского языка в Стерн-колледже для женщин, согласны с ней и предполагают, что он был карликом. Тем не менее, в доброго духа, который защищает детей в дремучем лесу, верят до сих пор.
В березовых рощах близ Гэрлоха когда-то существовала легенда о персоне, оберегавшей заблудившихся детей. Известный как Гилли Дху или Гилли Дью — одинокий мужчина из числа фейри, описанный в шотландском фольклоре.
Говорили, что он был темноволосым и одетым в листья и мох, из-за чего и получил своё название. Имя происходит из шотландско‑гэльского языка: gille — «парень, юноша», dhu — «тёмный, чёрный». Получается что‑то вроде «темноволосого парня». Он упоминается в основном в источниках конца 18 века, где говорится, что он жил в берёзовой роще на северо-западе Шотландского нагорья. Считалось, что он яростно защищал лес от чужаков, но при этом был добр к детям. Наибольшее распространение легенда о Гилли Дью получила с конца 18 до конца 19 веков.
Самая известная история о Гилли Дью связана с девочкой по имени Джесси Макрей, которая жила недалеко от леса. Однажды она забрела в лес и заблудилась на закате. Говорят, её рыдания привлекли внимание Гилли Дью, который утешил её и либо привёл домой до наступления темноты, либо остался с ней на всю ночь и привёл её домой утром. За четыре десятилетия этого фейри видели многие, но Джесси была единственной, с кем он разговаривал.
В какой-то момент землевладелец сэр Гектор Маккензи из Гэрлоха пригласил пятерых высокопоставленных Маккензи поохотиться и поймать Гилли-Ду, который, по его мнению, представлял угрозу. Несмотря на тщательные поиски, продолжавшиеся всю ночь, охотники не смогли найти свою добычу. Как считает исследовательница мифологии Патрисии Монаган, после этого Гилли-Ду больше никто не видел.
Изучив фольклорные традиции, распространенные в основном в гэльских регионах Шотландии, специалист по врожденным заболеваниям Сьюзан Шун Эберли предположила, что в основе легенды о Гилли Ду может лежать история о человеке с каким-то заболеванием. Другие ученые, например Кэрол Г. Сильвер, профессор английского языка в Стерн-колледже для женщин, согласны с ней и предполагают, что он был карликом. Тем не менее, в доброго духа, который защищает детей в дремучем лесу, верят до сих пор.
❤12🔥10👍5🕊1
"В 2010 году в Дели закрылась последняя в мире фабрика по производству печатных машинок...
Но мы их не выбросим. Они же моментально стали антиквариатом! Они красивы, с ними невозможно расстаться. Я помню свой детский восторг от них."
(с)Евгений Гришковец, "Прощание с бумагой".
В 1808 году Пеллегрино Турри (фото 1), также известный как изобретатель копировальной бумаги, создал собственную печатную машину.
Изобретено оно было специально для графини Каролины Фантони да Фивиццано, с которой Турри, вероятно, был связан романтическими отношениями. Графиня страдала слепотой, вследствие чего была лишена возможности писать письма от руки. Очень показательная история о том, на что способен человек, когда достаточно замотивирован.
В настоящее время печатная машинка Турри не сохранилась, однако некоторые письма, написанные с ее помощью, дошли до наших дней.
Но мы их не выбросим. Они же моментально стали антиквариатом! Они красивы, с ними невозможно расстаться. Я помню свой детский восторг от них."
(с)Евгений Гришковец, "Прощание с бумагой".
В 1808 году Пеллегрино Турри (фото 1), также известный как изобретатель копировальной бумаги, создал собственную печатную машину.
Изобретено оно было специально для графини Каролины Фантони да Фивиццано, с которой Турри, вероятно, был связан романтическими отношениями. Графиня страдала слепотой, вследствие чего была лишена возможности писать письма от руки. Очень показательная история о том, на что способен человек, когда достаточно замотивирован.
В настоящее время печатная машинка Турри не сохранилась, однако некоторые письма, написанные с ее помощью, дошли до наших дней.
❤14👏8👍5🔥2
Ошейник для леди.
Популярным украшением у дам на рубеже 19 и начала 20 веков было колье-ошейник. У ювелиров это украшение называется The Dog Collar Necklace, что переводится, как «собачий ошейник». Несмотря на такое непоэтичное название, этот вид ожерелья процветал в течение почти полувека.
Ошейник, как женское украшение, был придуман давно. Чокер (choker) - короткое, плотное сидящее по шее ожерелье существовало на протяжении всей истории ювелирных изделий. Популярны они были во Франции в период рококо, их тогда носили в виде широкой чёрной (или синей) бархатной ленты, усеянной бриллиантами или жемчугом. В то время его называли по-французски «Collier de Chien».
А вот в 1880-е года ошейник стал очень популярен благодаря Александре, принцессе Уэльской. Александра очень стеснялась шрама на шее, полученного в результате несчастного случая в детстве. Стараясь скрыть этот дефект, она начала носить широкие ожерелья из бархатных лент или ниток жемчуга – высоко под подбородком (на фото).
Вскоре за Александрой такие колье стали носить все дамы от Европы до Соединенных Штатов. Ошейники часто надевали вместе с колье-ривьерами, состоящими из крупных бриллиантов или отборных жемчужин, постепенно увеличивающихся в размере, или фестончатыми колье из изумрудов, сапфиров или рубинов, под цвет платья. Ошейники были четырёх основных разновидностей.
Первый - это широкая полоска ткани, как правило, тёмного бархата, но могла также быть кружевной или из шёлкового атласа. Самый популярный вид такого ошейника - это когда по центру была планшетка (Plaque de cou). Многие художники - ювелиры делали такие планшетки. У Лалика они похожи на маленькие произведения искусства.
Второй вариант состоит из нескольких нитей мелкого жемчуга, иногда десятка или больше, часто разделенных вертикальной перемычкой, усыпанной бриллиантами. Дизайн перемычек зависел от фантазии ювелира и заказчика.
Третий вариант - гибрид первых двух: жемчужный чокер с квадратной или прямоугольной планшеткой посередине.
Четвертый вариант ожерелья был сделан полностью из металла с драгоценными камнями.
К концу 1910-х годов увлечение ошейниками стало проходить. В моде был пряный Восток, с его яркими красками и шляпами-тюрбанами, и в нём не нашлось места красивому, ажурному ошейнику.
Популярным украшением у дам на рубеже 19 и начала 20 веков было колье-ошейник. У ювелиров это украшение называется The Dog Collar Necklace, что переводится, как «собачий ошейник». Несмотря на такое непоэтичное название, этот вид ожерелья процветал в течение почти полувека.
Ошейник, как женское украшение, был придуман давно. Чокер (choker) - короткое, плотное сидящее по шее ожерелье существовало на протяжении всей истории ювелирных изделий. Популярны они были во Франции в период рококо, их тогда носили в виде широкой чёрной (или синей) бархатной ленты, усеянной бриллиантами или жемчугом. В то время его называли по-французски «Collier de Chien».
А вот в 1880-е года ошейник стал очень популярен благодаря Александре, принцессе Уэльской. Александра очень стеснялась шрама на шее, полученного в результате несчастного случая в детстве. Стараясь скрыть этот дефект, она начала носить широкие ожерелья из бархатных лент или ниток жемчуга – высоко под подбородком (на фото).
Вскоре за Александрой такие колье стали носить все дамы от Европы до Соединенных Штатов. Ошейники часто надевали вместе с колье-ривьерами, состоящими из крупных бриллиантов или отборных жемчужин, постепенно увеличивающихся в размере, или фестончатыми колье из изумрудов, сапфиров или рубинов, под цвет платья. Ошейники были четырёх основных разновидностей.
Первый - это широкая полоска ткани, как правило, тёмного бархата, но могла также быть кружевной или из шёлкового атласа. Самый популярный вид такого ошейника - это когда по центру была планшетка (Plaque de cou). Многие художники - ювелиры делали такие планшетки. У Лалика они похожи на маленькие произведения искусства.
Второй вариант состоит из нескольких нитей мелкого жемчуга, иногда десятка или больше, часто разделенных вертикальной перемычкой, усыпанной бриллиантами. Дизайн перемычек зависел от фантазии ювелира и заказчика.
Третий вариант - гибрид первых двух: жемчужный чокер с квадратной или прямоугольной планшеткой посередине.
Четвертый вариант ожерелья был сделан полностью из металла с драгоценными камнями.
К концу 1910-х годов увлечение ошейниками стало проходить. В моде был пряный Восток, с его яркими красками и шляпами-тюрбанами, и в нём не нашлось места красивому, ажурному ошейнику.
🔥19❤10👍3💅3
Чей ребёнок?
В 19 веке вообще не стоял вопрос, с кем останется ребёнок, в случае развода родителей. Рождённый в браке фактически принадлежал своему отцу (в то время как за незаконнорожденного несла ответственность мать). При разводе или раздельном проживании ребёнок оставался с отцом или с опекуном, опять же назначенным отцом. Матери разрешались редкие свидания с ребёнком. Разделению матерей и детей сопутствовали душераздирающие сцены.
Так в 1872 году преподобный Генри Ньюэнхэм обратился в суд с ходатайством об опеке над своими дочерьми, которые проживали с их матерью, леди Хеленой Ньюэнхэм, и дедушкой, лордом Маунткэшлом. Старшей девочке уже исполнилось 16, так что она могла принимать самостоятельные решения и предпочла остаться с матерью. Но судья распорядился, чтобы младшую, семилетнюю девочку доставили отцу. Когда исполнитель привёл её в зал суда, она кричала и вырывалась, повторяя "Не отсылайте меня. Когда я вновь увижу маму?" Судья заверил, что мама будет видеться с ней очень часто, а когда малышка спросила "Каждый день?", он ответил "да." Но лорд Маунткэшл, присутствовавший при этой сцене, сказал, "Зная то что я знаю, это невозможно. Он [т.е. его зять] настоящий дьявол." Тем не менее, девочку передали отцу, который и унёс её из зала суда. Статья в газете, посвящённая этому делу, растрогала многих матерей, который даже не знали о существовании таких законов.
Чтобы защитить своего ребёнка, женщина могла пройти через законодательные перипетии или же просто сгрести его в охапку и пуститься в бега. Последний путь был проще, но опасней.
В частности, так поступила главная героиня романа Анны Бронте "Незнакомка из Уайлдфелл-Холла" (Tenant of Wildfell Hall).
Более того, Акт 1839 года позволял женщинам видеться со своими детьми, но в завещании муж мог назначить опекуна по своему усмотрению. Иными словами, даже после смерти супруга-тирана, женщина не могла забрать детей. Как тут не впасть в отчаянье!
Но в 1886 году был принят Акт об Опеке над Несовершеннолетними, принимавший во внимание благополучие ребенка. Отныне у матери появилось право опеки над детьми, а так же возможность стать единственным опекуном после кончины мужа.
На фото выше — «скрытая мать», техника для фотографирования живых детей, без присутствия в кадре матери.
В 19 веке вообще не стоял вопрос, с кем останется ребёнок, в случае развода родителей. Рождённый в браке фактически принадлежал своему отцу (в то время как за незаконнорожденного несла ответственность мать). При разводе или раздельном проживании ребёнок оставался с отцом или с опекуном, опять же назначенным отцом. Матери разрешались редкие свидания с ребёнком. Разделению матерей и детей сопутствовали душераздирающие сцены.
Так в 1872 году преподобный Генри Ньюэнхэм обратился в суд с ходатайством об опеке над своими дочерьми, которые проживали с их матерью, леди Хеленой Ньюэнхэм, и дедушкой, лордом Маунткэшлом. Старшей девочке уже исполнилось 16, так что она могла принимать самостоятельные решения и предпочла остаться с матерью. Но судья распорядился, чтобы младшую, семилетнюю девочку доставили отцу. Когда исполнитель привёл её в зал суда, она кричала и вырывалась, повторяя "Не отсылайте меня. Когда я вновь увижу маму?" Судья заверил, что мама будет видеться с ней очень часто, а когда малышка спросила "Каждый день?", он ответил "да." Но лорд Маунткэшл, присутствовавший при этой сцене, сказал, "Зная то что я знаю, это невозможно. Он [т.е. его зять] настоящий дьявол." Тем не менее, девочку передали отцу, который и унёс её из зала суда. Статья в газете, посвящённая этому делу, растрогала многих матерей, который даже не знали о существовании таких законов.
Чтобы защитить своего ребёнка, женщина могла пройти через законодательные перипетии или же просто сгрести его в охапку и пуститься в бега. Последний путь был проще, но опасней.
В частности, так поступила главная героиня романа Анны Бронте "Незнакомка из Уайлдфелл-Холла" (Tenant of Wildfell Hall).
Более того, Акт 1839 года позволял женщинам видеться со своими детьми, но в завещании муж мог назначить опекуна по своему усмотрению. Иными словами, даже после смерти супруга-тирана, женщина не могла забрать детей. Как тут не впасть в отчаянье!
Но в 1886 году был принят Акт об Опеке над Несовершеннолетними, принимавший во внимание благополучие ребенка. Отныне у матери появилось право опеки над детьми, а так же возможность стать единственным опекуном после кончины мужа.
На фото выше — «скрытая мать», техника для фотографирования живых детей, без присутствия в кадре матери.
😱19🔥6❤4💔4👍2👏1😭1
Forwarded from Dark Romantic Club — Москва
Новое событие в нашем календаре 🐦⬛
31 июля и 1-2 августа Dark Romantic Club выступит для гостей одного из самых крупных летних фестивалей — Фэнтези Феста.
Наших авторов можно будет послушать в двух секциях:
🐦⬛ Рина Солнцева 31 июля в 15:30 в рамках Литературной программы презентует свою новую книгу в серии «Славянская мистика»;
🐦⬛ Анастасия Фролкина 1 августа в 20:30 расскажет посетителям Лектория о кошмарах Викторианской Англии, до сих пор пугающих нас;
🐦⬛ Участники Клуба: Надежда Петрушина, Рина Солнцева, Мария Доманицкая, Artheni Erho, Константин Скурат и Justi поделятся как своим творчеством, так и прочтут произведения коллег по перу.
Будем рады увидеться! ✨️
🤩 Место проведения 2026:
Россия, Новгородская область, Новгородский район, Трубичинское сельское поселение, берег Волхова у деревни Захарьино
58.764184, 31.538780
🎫 Приобрести билеты
31 июля и 1-2 августа Dark Romantic Club выступит для гостей одного из самых крупных летних фестивалей — Фэнтези Феста.
Наших авторов можно будет послушать в двух секциях:
Будем рады увидеться! ✨️
Россия, Новгородская область, Новгородский район, Трубичинское сельское поселение, берег Волхова у деревни Захарьино
58.764184, 31.538780
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7👍4👏3❤2
Африка. Чёрный континент #10
#viklepexa_Africa
Либерия — значит свобода!
После того, как были обозначены в общих чертах основные крупные игроки в Африке (Великобритания, Франция, Бельгия, Германия, Италия, Португалия) Хочется сказать о государстве, которое с самого начала задумывалось, как свободное от них от всех.
История Либерии действительно уникальна: это одно из немногих африканских государств, которое создали не европейские колонизаторы, а репатрианты — освобождённые афроамериканские рабы, вернувшиеся на «историческую родину».
Когда-то давно в заметках канала эта страна упоминалась в истории Ходжкина, врача, который много сил пололожил для её создания.
До появления европейцев, на территории современной Либерии жили разные племена (манде, ква, кру, гола и другие), которые вели натуральное хозяйство. В Средние века здесь активно действовали европейские торговцы (португальцы, голландцы, британцы), а регион даже называли «Перечным берегом» из-за обилия перца.
В первой половине 19 века идею переселения свободных афроамериканцев в Африку продвигало Американское колонизационное общество. Им нужна была территория для легального утилизирования неугодных по тем или иным причинам рабов, насильно привезённых в Америку. В 1822 году первые группы переселенцев высадились на побережье. В 1824 году колония получила название Либерия и была принята её конституция.
Переселенцы (америко-либерийцы) заключили соглашение с вождями местных племён и за товары на сумму около 50 долларов приобрели территорию площадью более 13 тысяч км². К 1828 году они контролировали всё побережье современной Либерии, а позже расширили влияние и на части побережья современных Сьерра-Леоне и Кот-д’Ивуара. На фото выше — Либерия на карте Западной Африки 1839 года.
26 июля 1847 года переселенцы провозгласили независимость Республики Либерия. Это сделало её первой республикой в Африке. Первым президентом стал Джозеф Дженкинс Робертс. Конституция 1847 года копировала американскую модель: были закреплены разделение властей, права человека, свободы вероисповедания и печати.
Однако на практике политические права получили только мужчины-переселенцы, соответствовавшие имущественному и образовательному цензу — коренное население было лишено гражданских прав.
Между переселенцами и местными племенами (тоже неграми) возникали серьёзные конфликты. Америко-либерийцы часто воспринимали коренных жителей как «варваров» и стремились доминировать над ними. В 1857 году Либерия насильственно присоединила соседнюю Республику Мэриленд.
Это яркий пример того, что имперские настроения и колонизаторские замашки не зависят от цвета кожи, а «бремя белого человека» вполне могут нести и чёрные люди.
Продолжение следует...
#viklepexa_Africa
Либерия — значит свобода!
После того, как были обозначены в общих чертах основные крупные игроки в Африке (Великобритания, Франция, Бельгия, Германия, Италия, Португалия) Хочется сказать о государстве, которое с самого начала задумывалось, как свободное от них от всех.
История Либерии действительно уникальна: это одно из немногих африканских государств, которое создали не европейские колонизаторы, а репатрианты — освобождённые афроамериканские рабы, вернувшиеся на «историческую родину».
Когда-то давно в заметках канала эта страна упоминалась в истории Ходжкина, врача, который много сил пололожил для её создания.
До появления европейцев, на территории современной Либерии жили разные племена (манде, ква, кру, гола и другие), которые вели натуральное хозяйство. В Средние века здесь активно действовали европейские торговцы (португальцы, голландцы, британцы), а регион даже называли «Перечным берегом» из-за обилия перца.
В первой половине 19 века идею переселения свободных афроамериканцев в Африку продвигало Американское колонизационное общество. Им нужна была территория для легального утилизирования неугодных по тем или иным причинам рабов, насильно привезённых в Америку. В 1822 году первые группы переселенцев высадились на побережье. В 1824 году колония получила название Либерия и была принята её конституция.
Переселенцы (америко-либерийцы) заключили соглашение с вождями местных племён и за товары на сумму около 50 долларов приобрели территорию площадью более 13 тысяч км². К 1828 году они контролировали всё побережье современной Либерии, а позже расширили влияние и на части побережья современных Сьерра-Леоне и Кот-д’Ивуара. На фото выше — Либерия на карте Западной Африки 1839 года.
26 июля 1847 года переселенцы провозгласили независимость Республики Либерия. Это сделало её первой республикой в Африке. Первым президентом стал Джозеф Дженкинс Робертс. Конституция 1847 года копировала американскую модель: были закреплены разделение властей, права человека, свободы вероисповедания и печати.
Однако на практике политические права получили только мужчины-переселенцы, соответствовавшие имущественному и образовательному цензу — коренное население было лишено гражданских прав.
Между переселенцами и местными племенами (тоже неграми) возникали серьёзные конфликты. Америко-либерийцы часто воспринимали коренных жителей как «варваров» и стремились доминировать над ними. В 1857 году Либерия насильственно присоединила соседнюю Республику Мэриленд.
Это яркий пример того, что имперские настроения и колонизаторские замашки не зависят от цвета кожи, а «бремя белого человека» вполне могут нести и чёрные люди.
Продолжение следует...
🔥12🗿5👍4👏1💯1
Оборотная сторона бала дебютанток.
Первый выход в свет для девушек 19 века — одно из самых важных событий в жизни. Юную особу представляли королеве, и именно от первого впечатления зависело, как сложится её жизнь в дальнейшем.
Список дебютанток тщательно проверялся, и зёрна отделялись от плевел. Если у королевы или консорта возникало хоть малейшее сомнение касательно репутации дебютантки, путь в гостиную ей был заказан.
Изначально дебютантками становились только девушки из аристократических семей, то во времена Виктории ситуация начала меняться. В руководстве по этикету 1859 года говорилось, что на балу могут быть представлены не только дочери аристократов, но и дочери духовенства, военных, врачей и адвокатов. При этом жёны и дочери торговцев (за редким исключением, например, банкиров) по-прежнему не допускались. Иногда это приводило к комичным ситуациям: обедневшие аристократы за деньги помогали девушкам из более низких сословий появиться при дворе, что вызывало пересуды в высшем свете.
По важному случаю дебютантки облачались в белые платья с длинным шлейфом, а прическу украшали плюмажем из страусовых перьев, чтобы монарх сразу же мог заметить их в толпе. Однако слишком вычурный, перегруженный деталями наряд мог, наоборот, произвести неприятное впечатление — слишком много украшений, лент, цветов считалось дурным тоном. Это часто становилось поводом для шуток в светских кругах.
После того как лорд-камергер объявлял её имя, юная леди приближалась к трону, делала глубокий реверанс, практически приседая на пол, и целовала руку королевы. Затем, грациозно подхватив шлейф, пятилась к двери. Однако даже небольшая оплошность могла стать поводом для насмешек. Например, если девушка присела слишком глубоко или, наоборот, осталась стоять, это сразу бросалось в глаза и портило впечатление. Иногда даже опытные дамы допускали такие промахи, что становилось достоянием светских сплетен.
По правилам приличия дебютантку обязательно должен был сопровождать старший родственник — отец, мать или другой близкий. Однако иногда возникали накладки: например, сопровождающий мог случайно забыть представить девушку кому-то из важных гостей, что тоже становилось темой для пересудов.
А ещё девушки часами подпирали стену, прежде чем им удавалось мельком увидеть королеву. Из набитого битком зала они возвращались с измятыми платьями и грязными шлейфами. «Нельзя ли подавать барышням напитки?» – вопрошали заботливые маменьки. Но королева никому не делала поблажек. Приём в королевской гостиной – это не вечеринка, где вам нальют лимонад. Ради встречи с монархом стоит смириться с некоторыми неудобствами.
Первый выход в свет для девушек 19 века — одно из самых важных событий в жизни. Юную особу представляли королеве, и именно от первого впечатления зависело, как сложится её жизнь в дальнейшем.
Список дебютанток тщательно проверялся, и зёрна отделялись от плевел. Если у королевы или консорта возникало хоть малейшее сомнение касательно репутации дебютантки, путь в гостиную ей был заказан.
Изначально дебютантками становились только девушки из аристократических семей, то во времена Виктории ситуация начала меняться. В руководстве по этикету 1859 года говорилось, что на балу могут быть представлены не только дочери аристократов, но и дочери духовенства, военных, врачей и адвокатов. При этом жёны и дочери торговцев (за редким исключением, например, банкиров) по-прежнему не допускались. Иногда это приводило к комичным ситуациям: обедневшие аристократы за деньги помогали девушкам из более низких сословий появиться при дворе, что вызывало пересуды в высшем свете.
По важному случаю дебютантки облачались в белые платья с длинным шлейфом, а прическу украшали плюмажем из страусовых перьев, чтобы монарх сразу же мог заметить их в толпе. Однако слишком вычурный, перегруженный деталями наряд мог, наоборот, произвести неприятное впечатление — слишком много украшений, лент, цветов считалось дурным тоном. Это часто становилось поводом для шуток в светских кругах.
После того как лорд-камергер объявлял её имя, юная леди приближалась к трону, делала глубокий реверанс, практически приседая на пол, и целовала руку королевы. Затем, грациозно подхватив шлейф, пятилась к двери. Однако даже небольшая оплошность могла стать поводом для насмешек. Например, если девушка присела слишком глубоко или, наоборот, осталась стоять, это сразу бросалось в глаза и портило впечатление. Иногда даже опытные дамы допускали такие промахи, что становилось достоянием светских сплетен.
По правилам приличия дебютантку обязательно должен был сопровождать старший родственник — отец, мать или другой близкий. Однако иногда возникали накладки: например, сопровождающий мог случайно забыть представить девушку кому-то из важных гостей, что тоже становилось темой для пересудов.
А ещё девушки часами подпирали стену, прежде чем им удавалось мельком увидеть королеву. Из набитого битком зала они возвращались с измятыми платьями и грязными шлейфами. «Нельзя ли подавать барышням напитки?» – вопрошали заботливые маменьки. Но королева никому не делала поблажек. Приём в королевской гостиной – это не вечеринка, где вам нальют лимонад. Ради встречи с монархом стоит смириться с некоторыми неудобствами.
👍9❤7💔6🕊4😢3🔥2💅1
Уиллкокс Смит (фото 1) одна из лучших иллюстраторов 19 века. За 44 года творческой жизни она проиллюстрировала более 60 книг, 250 периодических изданий и около 200 обложек, а также множество плакатов, календарей.
Джесси родилась в Филадельфии в 1863. Она никогда не проявляла интерес к рисованию, и работала воспитателем в детском саду, когда неожиданно обнаружила у себя склонность к рисованию. В 20 лет она оказалась в художественной студии своего кузена, и ради шутки нарисовала настольную лампу. Увидев этот эскиз, брат уговорил её бросить работу, и вплотную заняться рисунком.
Она принадлежала к группе уважаемых женщин-иллюстраторов, которые называли себя "Девушки Красной розы".
Среди книг, которые она проиллюстрировала, было издание 1915 года "Маленьких женщин" Луизы Мэй Олкотт, представлены выше.
Джесси родилась в Филадельфии в 1863. Она никогда не проявляла интерес к рисованию, и работала воспитателем в детском саду, когда неожиданно обнаружила у себя склонность к рисованию. В 20 лет она оказалась в художественной студии своего кузена, и ради шутки нарисовала настольную лампу. Увидев этот эскиз, брат уговорил её бросить работу, и вплотную заняться рисунком.
Она принадлежала к группе уважаемых женщин-иллюстраторов, которые называли себя "Девушки Красной розы".
Среди книг, которые она проиллюстрировала, было издание 1915 года "Маленьких женщин" Луизы Мэй Олкотт, представлены выше.
❤16🔥4🥰3👍2👏1
Развлечения у моря для «людей с вялым кишечником».
Улучшения в железнодорожном транспорте 19 века позволили викторианцам путешествовать дальше и дешевле ради удовольствия. Но какие развлечения и новинки можно было найти на побережье? Некоторые из которых мы ценим и по сей день!
Шезлонги — ещё одно изобретение викторианской эпохи. В Соединенных Штатах первый патент на складной стул был выдан Джоном Чэмом в 1855 году. Складные деревянные стулья с плетеными сиденьями и спинками стали популярны по всему миру. Они использовались на палубах океанских лайнеров примерно с 1860-х годов и были известны в то время как «шезлонги».
В Англии Джон Томас Мур получил патент на регулируемые и переносные складные стулья в 1886 году и начал их производство в Маклсфилде. Мур сделал кресла двух типов: Waverley, описываемый как «лучшее кресло для корабельного или газонного тенниса», и Hygienic, которое было кресло-качалка и «ценно для людей с вялым кишечником и запорами».
Ранние версии шезлонга были сделаны из двух прямоугольных деревянных рам, шарнирно соединённых вместе, с третьим прямоугольником, чтобы поддерживать его в вертикальном положении. Прямоугольный кусок холста, который используется в гамаках, был прикреплён к двум деревянным прямоугольникам, чтобы обеспечить сиденье.
Использование одной широкой полосы холста, первоначально оливково-зелёного цвета, но позже яркой полосатой ткани, было приписано британскому изобретателю по имени Аткинс в конце 19 века, хотя в рекламе 1882 года подобный дизайн обозначает его как «кресло-гамак Янки», что подразумевает американское происхождение.
Другие источники называют его «шезлонгом Брайтона» или «трансатлантическим шезлонгом» (название «шезлонг трансат» использовала автор книги «Дети железной дороги » Э. Несбит в 1880-х годах). А пассажиров лайнеров P&O в 1890-х годах поощряли брать шезлонги на борт самостоятельно.
Классический лежак можно заблокировать только в одном положении — полоски дерева, идущие назад, были удлинены и снабжены опорами, чтобы было несколько возможных сидячих положений.
Складные шезлонги стали широко популярными в конце 19-го и начале 20-го веков. В золотой век путешествий на океанских лайнерах шезлонги на палубах судов иногда предназначались для отдельных пассажиров, для которых экипаж прикреплял картонные бирки с именами к плетеной спинке сидений.
Улучшения в железнодорожном транспорте 19 века позволили викторианцам путешествовать дальше и дешевле ради удовольствия. Но какие развлечения и новинки можно было найти на побережье? Некоторые из которых мы ценим и по сей день!
Шезлонги — ещё одно изобретение викторианской эпохи. В Соединенных Штатах первый патент на складной стул был выдан Джоном Чэмом в 1855 году. Складные деревянные стулья с плетеными сиденьями и спинками стали популярны по всему миру. Они использовались на палубах океанских лайнеров примерно с 1860-х годов и были известны в то время как «шезлонги».
В Англии Джон Томас Мур получил патент на регулируемые и переносные складные стулья в 1886 году и начал их производство в Маклсфилде. Мур сделал кресла двух типов: Waverley, описываемый как «лучшее кресло для корабельного или газонного тенниса», и Hygienic, которое было кресло-качалка и «ценно для людей с вялым кишечником и запорами».
Ранние версии шезлонга были сделаны из двух прямоугольных деревянных рам, шарнирно соединённых вместе, с третьим прямоугольником, чтобы поддерживать его в вертикальном положении. Прямоугольный кусок холста, который используется в гамаках, был прикреплён к двум деревянным прямоугольникам, чтобы обеспечить сиденье.
Использование одной широкой полосы холста, первоначально оливково-зелёного цвета, но позже яркой полосатой ткани, было приписано британскому изобретателю по имени Аткинс в конце 19 века, хотя в рекламе 1882 года подобный дизайн обозначает его как «кресло-гамак Янки», что подразумевает американское происхождение.
Другие источники называют его «шезлонгом Брайтона» или «трансатлантическим шезлонгом» (название «шезлонг трансат» использовала автор книги «Дети железной дороги » Э. Несбит в 1880-х годах). А пассажиров лайнеров P&O в 1890-х годах поощряли брать шезлонги на борт самостоятельно.
Классический лежак можно заблокировать только в одном положении — полоски дерева, идущие назад, были удлинены и снабжены опорами, чтобы было несколько возможных сидячих положений.
Складные шезлонги стали широко популярными в конце 19-го и начале 20-го веков. В золотой век путешествий на океанских лайнерах шезлонги на палубах судов иногда предназначались для отдельных пассажиров, для которых экипаж прикреплял картонные бирки с именами к плетеной спинке сидений.
👍13🐳6❤3