Укиё-э каждый день
7.37K subscribers
2.31K photos
15 videos
736 links
О японской гравюре, истории, жизни.

Автор: @gugenotych — Иоан.

Не покупаю рекламу!

Все права защищены, копирование только с разрешения.

реклама через биржу: www.telega.in/c/ukiyoeveryday
Download Telegram
Сосаку-Ханга это целый мир. Я уверен что мог бы посвятить отдельный канал только этому одному жанру и мне всегда было бы что рассказать вам.

Но боясь испугать публику пришедшую за Фудзи и красавицами, я как-то обходил стороной самую безумную часть этого, по сути своей, уникального стиля.

Представляю вашему вниманию Азэчи Умэтано и его «Пение птицы» с характерными угловатыми персонажами с красными губами.

Азэчи безусловно умеет писать "настоящую" гравюру. В его коллекции есть и пресловутая Фудзи и пейзажи знаменитых синтоистских святилищ, но всему миру и нам в том числе он запомнится именно своими чудаковатыми портретами.

К слову, это не просто случайные люди. Азэчи был альпинистом и часто путешествовал по горным регионам общаясь с местными и проникаясь традиционными ремеслами именно они оказали огромное впечатление на художника и именно горцы чаще всего представлены на его портретах.

#Azechi Umetaro 1980
Каждый месяц я подготавливаю и отправляю своим подписчикам бусти гравюры в подарок за их поддержку. Но ведь вы, мои читатели, тоже поддерживаете меня своими лайками, репостами и комментариями.

В уже далеком сентябре у нас была тема только начинающийся осени, тумана и золотой листвы.

Чтобы отблагодарить, вас я бесплатно разыграю 3 комплекта (гравюра+открытка) всем кто на меня подписан и нажмет кнопку снизу.

По России отправка за мой счет, если вы в Мск, можно забрать самостоятельно на станции Чистые пруды.

Гравюра напечатана на очень хорошей бумаге ровно в том размере, в котором она задумывалась художником. А на открытке, с обратной стороны, описание которое я подготовил специально для нее.
Тануки — это такие енотовидные собачки-оборотни, уверен вы знаете. Но вот что вы не знаете, так это об их способности... кхм, растягивать мошонку.

Я как-то показывал эту серию под занимательным названием «Повседневные дела тануки» аж в двух постах. Но вот под руку попала еще одна и спешу вас ознакомить:

Сверху — «Танкуки охотятся сетями»; Аж на гусей!
Снизу — «Тануки путешествуют»; Конечно, на фоне Фудзи.

Избавлю вас от своих описаний и порекомендую рассмотреть детали самостоятельно, а заодно вспомнить старые, они тоже крутые.

#Utagawa Kuniyoshi 1843-44
«Зимний вид на Фудзи»
голубая версия

Как бы это странно сейчас не прозвучало, я искренне люблю эту гору исключительно когда её пишет Хасуи. Настолько просто, тонко, но в то же время реалистично она не представлена не у одного художника начиная с классического укиё-э, заканчивая сан-ханга в котором работал сам Хасуи.

#Kawase Hasui 1935
А на мысли эти меня натолкнул документальный фильм о Хасуи снятый буквально за год до смерти художника (1957).

Весь фильм посвящен путешествию: от небольшого скетча во время прогулки, до полноценной гравюры, через все стадии производства.

В самом начале фильма, он жалуется на то каким передовым стал Токио. Чтобы сбежать от городской суеты, он садится на поезд в Нару и нам мельком показывают вид из его окна.

Кажется будто я только сейчас понял насколько его работы реалистичны. Все эти зеленовато-голубые тона, прожилки на снежной вершине, слегка скрывающие силуэт горы облака. Всё же, только человек каждый день созерцающий эти виды способен написать Фудзи такой, какая она есть на самом деле.

Фильм на ютубе с английской озвучкой и сильным британским акцентом. Будто документалка на BBC.

https://youtu.be/BQmF3HHyWwI
Если вам интересно, какую именно работу делаю в фильме, то вот она:
«Запад деревни; Храм Хорю»

Ради этого вида автор вернулся в деревню неподалёку от Нары, где незадолго до этого написал дождливый вид этого же храма, но с восточной стороны, отсюда и название.

Из-за целого документального фильма, мы знаем, что скетч был сделан в районе 19-23 ноября 1955 года. Но и без подсказок мы можем догадаться о сезоне из-за двух сбросивших листву деревьев хурмы с еще не собранными плодами.

Как в лучших своих работах, мастер концентрирует своё внимание на тенях, облаках и небольших деталях: вроде той же хурмы. Наш взгляд ненадолго притягивают две женские фигуры у входа в храм, но из фильма мы понимаем, что автор добавил их только после того как вернулся домой.

Помимо этого, он тактично вырезал некрасивые столбы с проводами, грядки перед храмом и лишние дома. Уже почахлая трава и кусты заменены на более менее ровный газон, а деревья обросли еще не собранными плодами.

Гений Хасуя именно в этих незначительных деталях и нам невероятно повезло, что кто-то поперся за ним в эту деревню снимать весь процесс.

#Kawase Hasui 1956
Я сейчас медленно изучаю сосаку-ханга и пытаюсь понять на каком этапе портреты красавиц и актеров повернули в сторону современного, ничем не ограниченного, искусства.

Нашёл у одного искусствоведа интересное разделение на "студийную" и "независимую" гравюру. Причём к первому типу как раз относится классическое укиё-э создаваемое художниками совместно с издателем и син-ханга которые, конечно, рассчитаны на массового зрителя и не предполагают конфликта от слова совсем, а следовательно прекрасно продаются.

Сосаку же, это исключительно способ самовыражения, эксперимент и личное видение художника. Если гравюра и приобрела коммерческий успех, то только по чистой случайности.

Перед вами «Рыбак» Канаэ Ямамото. Он художник стиля йога, т.е. западного стиля и пришёл в гравюру с одной единственной целью: посмотреть что получится если совместить эти два жанра.

За 60 лет до первых больших выставок вообще какого либо интереса на западе, он просто вырезал гравюру такой, какой хотел её видеть.

#Kanae Yamamoto 1904
Если Канаэ вдохновлялся европейской живописью с присущей ей реализмом, то Комура Сэттай, еще один художник сосаку-ханга, вдохновлялся моно-но аварэ и ваби-саби: чисто японскими стилями.


Его гравюры минималистичны, лишены деталей и веют одиночеством, печалью. Эти новые для обычно яркой гравюры чувства почти не нашли поддержки. В конце-концов Комура кажется изобрел свой стиль и остался единственным его приверженцем.


Эта гравюра называется 「おせん」 «Осэн» и как бы мне не хотелось, не могу найти доказательств заимствования слова из русского. Кажется это название романа, а сама работа иллюстрация к нему. Но всё же давайте на секунду представим, что перед нами обычная осень и как-то порадуемся чуток уже кончающемуся сезону.

#Komura Settai 1941-1945 (это годы издания романа если что)
«Чусингура монстров»
化物忠臣蔵

Вообще это по пьесе о тех самых 47 ронинах, но в этот раз постановку разыгрывают монстры и все возможные ёкаи.

Если не знакомы с представлением, то контекст понять сложно, но я хочу обратить ваше внимание именно на визуал и богатое воображение Куниёси. Тут воодушевлены все: от Фудзи на фоне, до важного сюжету клочка бумаги.

Оригинальный лист состоял из 4 таких картинок, каждая из которых отсылала к акту в обычной последовательности. Получилась серия из трех гравюр по 4 картинки/сцены на каждой, но поскольку всего сцен 11, последнюю, в лучших традициях Голливуда разделили на 2 части.

Оцените, кстати, как в последней сцене, ронины отрезают обидчику голову огромной пилой, пока тот пытается спрятаться на балке.

Предлагаю рассмотреть некоторые части вблизи, а в комментарии залью полную серию (правда в плохом качестве).

#Utagawa Kuniyoshi 1839-1842
«В Комурояме 4 июля 1274 года»

Монах Нитирэн, основатель одноименной буддийской школы, прославился многочисленными чудесами при жизни.

Как это часто бывает, кому чудеса, а кому посягательство на авторитет. Власти всеми силами пытались подавить новое движение и сначала убить монаха, а затем, когда ничего не получилось, сослать на отдалённый остров.

На этой редкой гравюре как раз фаза "сначала убить". Местный даймё нанял бандита чтобы убить монаха когда тот пересекал горный перевал. Бандит нашел тяжелый камень и кинул его со скалы, но тот застрял в воздухе.

Спустившись, бандит увидел чудо и уверовал в избранность Нитирэна.

Обратите внимание как камень выходит за границы гравюры. Кажется будто он и правду застрял во времени и пространстве, отличный и редкий приём.

#Utagawa Kuniyoshi 1835-1836
Пока в России, в очередной раз, что-то запрещают, уместно будет вспомнить похожие инициативы от самурайского правительства периода Эдо.

Сёгунат Токугава был чрезвычайно авторитарным и воинственным, но поскольку воевать было не с кем — войну объявили здравому смыслу. Правительство пыталось запреть или ограничить всё до чего оно могло дотянутся и даже до чего не могло.

Законы эти называли "Трехдневные", поскольку серьезно исполняли их примерно этот срок, а дальше забивали и жили своей жизнью. Вот вам список моих любимых:

— Запрет женщин в театре (развращали)
— Запрет подростков в театре (тоже развращали)
— Запрет женских причесок на мужчинах в театре (притворялись женщинами и тоже развращали!)

— Запрет причинять вред животным (почти всем, даже рыбам на рыбалке).
— Запрет грубить собакам (Обращаться только как "Ваше Высокосабакейшиство", даже к уличным)

— Запрет на проституцию где либо кроме специальных кварталов (никогда не соблюдался, даже день)
— Запрет на остановку более чем на одну ночь на определенных дорогах

— Запрет крестьянам проникать за стены замка Эдо прикрывшись ветками, травой или мешками (в законе упоминаются только эти три способа, остальные видимо разрешены)
— Запрет смешивать ткани при создании одежды (только однотонная с рисунком)

и т.д.

На гравюре, последний сёгун Токугава. Гонимый собственным народом, он бежит в свою столицу, оглядываясь на пылающий вдали Осакский замок. Некоторое время спустя он мирно сдаст власть императору закончив 265 летнее правление своего рода.

#Tsukioka Yoshitoshi фрагмент триптиха 1870-х