Одна из самых ранних работ на выставке Снейдерса принадлежит нидерандскому мастеру Дирку де Врису.
Дирк де Врис провел долгие годы в Венеции и сыграл огромную роль в распространении популярности изображений кухонь и рынков. Его уличные лавки представляли торговлю рыбой, мясом и дичью, овощами и фруктами, цветами.
Многофигурная сцена перед нами – вид венецианского овощного рынка, носящего названия Эрберия. Он находился около моста Риальто с видом на Большой канал и его дворцы. Дирк де Врис виртуозно передает контрасты света и тени, различные оттенки овощей и нарядов, выразительность поз торговцев и покупателей. Элегантный мужчина в плаще, судя по костюму, – нидерландец, в то время как остальные герои полотна – жители Италии. В ранних композициях с натюрмортами, подобной этой, взаимодействие изображённых персонажей играет большую роль, а предметный мир зачастую дополняет сцену аллегорическим смыслом. При этом в работах Снейдерса и его современников именно натюрморт становится главной творческой задачей.
🖼Дирк де Врис. Овощной рынок в Венеции. Государственный Эрмитаж
🎫 Билеты на выставку
🎧Аудиогид
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Дирк де Врис провел долгие годы в Венеции и сыграл огромную роль в распространении популярности изображений кухонь и рынков. Его уличные лавки представляли торговлю рыбой, мясом и дичью, овощами и фруктами, цветами.
Многофигурная сцена перед нами – вид венецианского овощного рынка, носящего названия Эрберия. Он находился около моста Риальто с видом на Большой канал и его дворцы. Дирк де Врис виртуозно передает контрасты света и тени, различные оттенки овощей и нарядов, выразительность поз торговцев и покупателей. Элегантный мужчина в плаще, судя по костюму, – нидерландец, в то время как остальные герои полотна – жители Италии. В ранних композициях с натюрмортами, подобной этой, взаимодействие изображённых персонажей играет большую роль, а предметный мир зачастую дополняет сцену аллегорическим смыслом. При этом в работах Снейдерса и его современников именно натюрморт становится главной творческой задачей.
🖼Дирк де Врис. Овощной рынок в Венеции. Государственный Эрмитаж
🎧Аудиогид
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤83👍29🔥7🥰2🐳1
Найдите 10 отличий!
Сегодня суббота, а это значит, что время для нашей рубрики #найдиотличия.
Об авторе «Натюрморта с черепом» Себастьяне Боннекруа известно немного: возможно, художник был протестантом родом из Франции, работал в Антверпене и Гааге. В 1657 году он написал для испанской кармелитской церкви в Антверпене портрет священника. А его картины vanitas напоминают аналогичные композиции Жана Франсуа де Ле Мотта.
«Натюрморт с черепом (Стена в мастерской художника)» был написан в 1668 году. Он соединяет мотивы сразу двух типов натюрморта: trompe-l'œil u vanitas. В иллюзионистической манере trompe-l'œil представлены атрибуты живописной мастерской. Главенствует в композиции натюрморт vanitas («суета сует»). Идею бренности и скоротечности земной жизни символизируют помимо черепа и другие объекты, однако череп увенчан венком из плюща — это намек на воскресение в ином мире.
Угадаете, что мы добавили на натюрморт, а что убрали?
Правильный ответ мы позже опубликуем в комментариях к публикации!
#СнейдерсвПушкинском
Сегодня суббота, а это значит, что время для нашей рубрики #найдиотличия.
Об авторе «Натюрморта с черепом» Себастьяне Боннекруа известно немного: возможно, художник был протестантом родом из Франции, работал в Антверпене и Гааге. В 1657 году он написал для испанской кармелитской церкви в Антверпене портрет священника. А его картины vanitas напоминают аналогичные композиции Жана Франсуа де Ле Мотта.
«Натюрморт с черепом (Стена в мастерской художника)» был написан в 1668 году. Он соединяет мотивы сразу двух типов натюрморта: trompe-l'œil u vanitas. В иллюзионистической манере trompe-l'œil представлены атрибуты живописной мастерской. Главенствует в композиции натюрморт vanitas («суета сует»). Идею бренности и скоротечности земной жизни символизируют помимо черепа и другие объекты, однако череп увенчан венком из плюща — это намек на воскресение в ином мире.
Угадаете, что мы добавили на натюрморт, а что убрали?
#СнейдерсвПушкинском
👍32❤🔥31🔥14❤8👏4
Пауль де Вос – мастер пышных охотничьих и кухонных сцен в духе своего зятя Франса Снейдерса.
Разделение труда позволяло фламандским художникам совершенствоваться каждому в своей области и затем, при необходимости, создавать совместными усилиями очень большие композиции в короткий срок. Такие крупноформатные работы, предназначенные для парадных залов, позже получат название «роскошный натюрморт».
Перед вами картина – «Повар у стола с дичью». Пауль де Вос написал стол с дичью, а также собаку и кошек, норовящих притронуться к добыче. Ярко выделяются в композиции связка мелких птичек, голова кабана, цапля, косуля, красный омар, зелень на алой скатерти. Над ними возвышается повар – типичный персонаж картин великого художника Якоба Йорданса: весельчак и знаток лучших кушаний. Он и демонстрирует зрителям всё разнообразие снеди.
🖼Пауль де Вос, Якоб Йорданс. Повар у стола с дичью. Государственный Эрмитаж
🎫 Билеты на выставку
🎧Аудиогид
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Разделение труда позволяло фламандским художникам совершенствоваться каждому в своей области и затем, при необходимости, создавать совместными усилиями очень большие композиции в короткий срок. Такие крупноформатные работы, предназначенные для парадных залов, позже получат название «роскошный натюрморт».
Перед вами картина – «Повар у стола с дичью». Пауль де Вос написал стол с дичью, а также собаку и кошек, норовящих притронуться к добыче. Ярко выделяются в композиции связка мелких птичек, голова кабана, цапля, косуля, красный омар, зелень на алой скатерти. Над ними возвышается повар – типичный персонаж картин великого художника Якоба Йорданса: весельчак и знаток лучших кушаний. Он и демонстрирует зрителям всё разнообразие снеди.
🖼Пауль де Вос, Якоб Йорданс. Повар у стола с дичью. Государственный Эрмитаж
🎧Аудиогид
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤81👍27🔥26
В середине семнадцатого века охота была привилегией высших слоев европейской аристократии и была под запретом не только для простых людей, но и для весьма зажиточных бюргеров. Из-за высокого статуса этого занятия изображения охотников и их трофеев превратились в одно из главных украшений парадных залов дворянских домов.
Охотник, одетый в щегольской наряд, в шляпе с пером, держит на руке сокола. Рядом с ним две породистые охотничьи собаки. На столе перед ними разнообразная роскошная и редкая добыча: это не только голова кабана, молодой олень и связка певчих птиц, но и павлин. Не случайна и изысканная привозная расписная китайская чаша, в которой лежат ягоды. Всё говорит о вкусе и достатке, а также позволяет художнику продемонстрировать красоту сочетаний оттенков синего, алого, коричневого. Оживление вносят фигуры двух кошек: одна готовится прыгнуть на манящий ее кусок мяса, а вторая ощетинилась от страха при виде собак.
Пауль де Вос. Охотник с собаками у стола с дичью и фруктами. Государственный Эрмитаж
Билеты на выставку
Аудиогид
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Охотник, одетый в щегольской наряд, в шляпе с пером, держит на руке сокола. Рядом с ним две породистые охотничьи собаки. На столе перед ними разнообразная роскошная и редкая добыча: это не только голова кабана, молодой олень и связка певчих птиц, но и павлин. Не случайна и изысканная привозная расписная китайская чаша, в которой лежат ягоды. Всё говорит о вкусе и достатке, а также позволяет художнику продемонстрировать красоту сочетаний оттенков синего, алого, коричневого. Оживление вносят фигуры двух кошек: одна готовится прыгнуть на манящий ее кусок мяса, а вторая ощетинилась от страха при виде собак.
Пауль де Вос. Охотник с собаками у стола с дичью и фруктами. Государственный Эрмитаж
Билеты на выставку
Аудиогид
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
👍90❤43🔥28🕊2
Найдите 10 отличий!
Сегодня суббота, а это значит, что пришло время для нашей рубрики #найдиотличия.
Перед вами — «Мистический розарий со сценами из жизни Богоматери». Возможные авторы — Андрис Даниэлс и Франс II Франкен.
На картине представлены основные сцены из жизни Девы Марии и Христа. Пять овальных медальонов содержат сцены из Нового Завета. Среди них — «Благовещение» (слева), «Встреча Марии и Елизаветы» (вверху), «Поклонение Младенцу. Рождество» (в центре) и «Христос среди книжников. Двенадцатилетний Христос в храме» (внизу).
Цветы в гирляндах, помимо общей идеи прославления персонажей на медальонах, имеют конкретные символические значения, в основном связанные с добродетелями Марии: подснежники и ветви цветущего померанца олицетворяют её чистоту, розы — небесную любовь, а тюльпаны — следование Богу. Справа находится ветка чертополоха с двумя цветками — символ грядущих страданий и искупительной жертвы Христа.
Угадаете, что мы добавили на натюрморт, а что убрали?
Правильный ответ мы позже опубликуем в комментариях к публикации!
#СнейдерсвПушкинском
Сегодня суббота, а это значит, что пришло время для нашей рубрики #найдиотличия.
Перед вами — «Мистический розарий со сценами из жизни Богоматери». Возможные авторы — Андрис Даниэлс и Франс II Франкен.
На картине представлены основные сцены из жизни Девы Марии и Христа. Пять овальных медальонов содержат сцены из Нового Завета. Среди них — «Благовещение» (слева), «Встреча Марии и Елизаветы» (вверху), «Поклонение Младенцу. Рождество» (в центре) и «Христос среди книжников. Двенадцатилетний Христос в храме» (внизу).
Цветы в гирляндах, помимо общей идеи прославления персонажей на медальонах, имеют конкретные символические значения, в основном связанные с добродетелями Марии: подснежники и ветви цветущего померанца олицетворяют её чистоту, розы — небесную любовь, а тюльпаны — следование Богу. Справа находится ветка чертополоха с двумя цветками — символ грядущих страданий и искупительной жертвы Христа.
Угадаете, что мы добавили на натюрморт, а что убрали?
#СнейдерсвПушкинском
👍40❤33👏14🐳1💔1
Ранние фламандские натюрморты, в отличие от зрелых, грандиозных и роскошных картин, были небольшими. Они изображали наборы предметов, каждый из которых в первую очередь интересовал художника не своей красотой, а аллегорическим смыслом.
Перед вами образец раннего фламандского натюрморта из Серпуховского музея. И он уникален: это единственная сохранившаяся до нашего времени подписная картина антверпенского натюрмортиста Николаса Каве. Ястреб-перепелятник, представленный на картине, использовался для охоты, которая была скорее легким светским развлечением, затевавшимся не ради добычи и проводившимся в дворцовых парках. Битые птицы на картине символизируют погибших грешников. Куропатка, которую попирает сокол, в европейском фольклоре олицетворяет дьявольский соблазн.
Николас Каве. Сокол и битая птица. Серпуховский историко-художественный музей. Картину можно увидеть до 26 января на выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» в Пушкинском музее.
Билеты на выставку
Аудиогид
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Перед вами образец раннего фламандского натюрморта из Серпуховского музея. И он уникален: это единственная сохранившаяся до нашего времени подписная картина антверпенского натюрмортиста Николаса Каве. Ястреб-перепелятник, представленный на картине, использовался для охоты, которая была скорее легким светским развлечением, затевавшимся не ради добычи и проводившимся в дворцовых парках. Битые птицы на картине символизируют погибших грешников. Куропатка, которую попирает сокол, в европейском фольклоре олицетворяет дьявольский соблазн.
Николас Каве. Сокол и битая птица. Серпуховский историко-художественный музей. Картину можно увидеть до 26 января на выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» в Пушкинском музее.
Билеты на выставку
Аудиогид
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
🔥65👍47❤31❤🔥6🕊1
Сын Яна Давидса де Хема — Корнелис — жил и работал во Фландрии. С его творчеством, находившимся под влиянием отца, а также с работой других учеников де Хема связан поздний период развития фламандского натюрморта. Натюрморты становятся всё более изысканными и декоративными, а композиции зачастую усложняются настолько, что с ходу в них трудно разобраться, и нужно всматриваться во все детали.
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» можно увидеть картину «Натюрморт с кубком». Здесь в натюрморт включены и редкие цитрусы, виноград и сливы, и раковины устриц, грецкий и лесной орехи в скорлупе, стручки гороха. На картине много предметов роскоши, таких как китайское фарфоровое блюдо и высокий венецианский бокал с фигурной ножкой. Есть и традиционные напоминания о быстротечности бытия: некоторые фрукты изображены с увядающей листвой, а по веткам карабкаются улитки: их витые раковины — символ вечности.
Венецианский стеклянный бокал для вина (façon de Venise) — один из центральных композиционных мотивов. Этот предмет роскоши считался символом респектабельности и по всей видимости был приобретен художником во время пребывания в голландском Утрехте, и не встречается в произведениях де Хема и его ближайших последователей. Служащая фоном каменная ниша с арочным проёмом — характерный элемент поздних натюрмортов Корнелиса, редко встречающийся в натюрмортах его отца.
В собрании Пушкинского музея картина находится с 1936 года. До 1859-го натюрморт находился в Эрмитаже. В конце XIX века долгое время — в Гатчинском дворце, в столовой императрицы Александры Фёдоровны. В 1925 году возвращен в Эрмитаж, откуда был изьят для продажи через Всесоюзную государственную торговую контору «Антиквариат» в Москве. Позже как невостребованный, был передан в Пушкинский музей.
Корнелис де Хем. Натюрморт с кубком. Картину можно увидеть до 26 января на выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» в Пушкинском музее.
Билеты на выставку
Аудиогид
#СнейдерсвПушкинском
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» можно увидеть картину «Натюрморт с кубком». Здесь в натюрморт включены и редкие цитрусы, виноград и сливы, и раковины устриц, грецкий и лесной орехи в скорлупе, стручки гороха. На картине много предметов роскоши, таких как китайское фарфоровое блюдо и высокий венецианский бокал с фигурной ножкой. Есть и традиционные напоминания о быстротечности бытия: некоторые фрукты изображены с увядающей листвой, а по веткам карабкаются улитки: их витые раковины — символ вечности.
Венецианский стеклянный бокал для вина (façon de Venise) — один из центральных композиционных мотивов. Этот предмет роскоши считался символом респектабельности и по всей видимости был приобретен художником во время пребывания в голландском Утрехте, и не встречается в произведениях де Хема и его ближайших последователей. Служащая фоном каменная ниша с арочным проёмом — характерный элемент поздних натюрмортов Корнелиса, редко встречающийся в натюрмортах его отца.
В собрании Пушкинского музея картина находится с 1936 года. До 1859-го натюрморт находился в Эрмитаже. В конце XIX века долгое время — в Гатчинском дворце, в столовой императрицы Александры Фёдоровны. В 1925 году возвращен в Эрмитаж, откуда был изьят для продажи через Всесоюзную государственную торговую контору «Антиквариат» в Москве. Позже как невостребованный, был передан в Пушкинский музей.
Корнелис де Хем. Натюрморт с кубком. Картину можно увидеть до 26 января на выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» в Пушкинском музее.
Билеты на выставку
Аудиогид
#СнейдерсвПушкинском
🔥105❤59👍31👏14😍5💔3🍾1
Выставка «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века…» перешагнула экватор своей работы.
Пришло время подвести небольшие итоги: серьезные и забавные.
Мы отправились в путешествие по выставке, чтобы выяснить, сколько картин и рисунков представлено в экспозиции, из скольких музеев они прибыли и сколько людей с момента открытия их увидели. А еще узнали, сколько кошек, птиц и собак изображено на полотнах фламандских мастеров.
Показываем итоги нашего расследования. Смотрите и обязательно приходите на выставку, чтобы сделать свои открытия.
Билеты и вся информация о выставке
#СнейдерсвПушкинском
Пришло время подвести небольшие итоги: серьезные и забавные.
Мы отправились в путешествие по выставке, чтобы выяснить, сколько картин и рисунков представлено в экспозиции, из скольких музеев они прибыли и сколько людей с момента открытия их увидели. А еще узнали, сколько кошек, птиц и собак изображено на полотнах фламандских мастеров.
Показываем итоги нашего расследования. Смотрите и обязательно приходите на выставку, чтобы сделать свои открытия.
Билеты и вся информация о выставке
#СнейдерсвПушкинском
❤87🔥24👍22❤🔥6
Шедевры мастеров фламандского натюрморта на экране вашего телефона
Мы отправились на выставку «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века…» и сделали для вас подборку заставок на телефон по мотивам выставки.
Сохраняйте, вдохновляйтесь и приходите в музей!
Больше обоев и в хорошем разрешении ищите здесь.
#НастроениеПушкинский
#СнейдерсвПушкинском
Мы отправились на выставку «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века…» и сделали для вас подборку заставок на телефон по мотивам выставки.
Сохраняйте, вдохновляйтесь и приходите в музей!
Больше обоев и в хорошем разрешении ищите здесь.
#НастроениеПушкинский
#СнейдерсвПушкинском
❤🔥128❤64👍42🔥21🤩2
Натюрморт в искусстве XVII века: символы нового времени и культурные изменения
Натюрморт как самостоятельный жанр живописи окончательно оформляется в творчестве голландских и фламандских художников XVII века. Этот период совпадает с формированием буржуазного общества в Северной Европе, что, в свою очередь, отражает изменения в общественной структуре и ценностях. Натюрморт, представляющий собой изображение неживой природы, стал символом нового времени, когда внимание художников сосредоточилось на повседневных предметах. Эти работы не только демонстрировали мастерство художников, но и служили отражением материального благосостояния и статуса заказчиков.
На лекции доктора философских наук Андрея Макарова вы сможете узнать, как история идей переплетается с художественными стилями и жанрами живописи. Мы рассмотрим, как натюрморт стал важным элементом в контексте культурных и социальных изменений, происходивших в Европе в это время. Вы также сможете увидеть, как различные художники интерпретировали этот жанр, придавая ему уникальные черты и значения, что сделало натюрморт не только жанром, но и важным культурным феноменом.
Андрей Макаров — доктор философских наук, профессор, председатель регионального отделения Российского общества интеллектуальной истории.
24 декабря
18:00
Важно: билет дает право осмотра постоянной экспозиции и выставок Главного здания с 16:00 в день проведения мероприятия.
Билеты
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Натюрморт как самостоятельный жанр живописи окончательно оформляется в творчестве голландских и фламандских художников XVII века. Этот период совпадает с формированием буржуазного общества в Северной Европе, что, в свою очередь, отражает изменения в общественной структуре и ценностях. Натюрморт, представляющий собой изображение неживой природы, стал символом нового времени, когда внимание художников сосредоточилось на повседневных предметах. Эти работы не только демонстрировали мастерство художников, но и служили отражением материального благосостояния и статуса заказчиков.
На лекции доктора философских наук Андрея Макарова вы сможете узнать, как история идей переплетается с художественными стилями и жанрами живописи. Мы рассмотрим, как натюрморт стал важным элементом в контексте культурных и социальных изменений, происходивших в Европе в это время. Вы также сможете увидеть, как различные художники интерпретировали этот жанр, придавая ему уникальные черты и значения, что сделало натюрморт не только жанром, но и важным культурным феноменом.
Андрей Макаров — доктор философских наук, профессор, председатель регионального отделения Российского общества интеллектуальной истории.
24 декабря
18:00
Важно: билет дает право осмотра постоянной экспозиции и выставок Главного здания с 16:00 в день проведения мероприятия.
Билеты
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
❤54👍40🔥3
Натюрморт до натюрморта: предметный мир в европейской живописи XV–XVI веков
На рубеже XIV–XV веков в Европе возникли новые религиозно-философские представления, связанные со взглядами Николая Кузанского. Это отразилось в работах нидерландских и немецких мастеров, которые называют ars nova (новое искусство). Идею божественного и прекрасного художники выражали в своих произведениях с помощью повседневного и будничного, преобразовали обыденность в поэтическое зрелище.
Лекция Вадима Садкова посвящена периоду развития европейской живописи до формирования натюрморта как самостоятельного жанра. Вы узнаете, как предметы повседневной жизни изображались в произведениях ранних нидерландских и немецких мастеров (таких, как Ян ван Эйк и Ганс Гольбейн Младший), их символические значения и многое другое.
Вадим Садков – доктор искусствоведения, профессор, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, куратор выставки «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века».
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
На рубеже XIV–XV веков в Европе возникли новые религиозно-философские представления, связанные со взглядами Николая Кузанского. Это отразилось в работах нидерландских и немецких мастеров, которые называют ars nova (новое искусство). Идею божественного и прекрасного художники выражали в своих произведениях с помощью повседневного и будничного, преобразовали обыденность в поэтическое зрелище.
Лекция Вадима Садкова посвящена периоду развития европейской живописи до формирования натюрморта как самостоятельного жанра. Вы узнаете, как предметы повседневной жизни изображались в произведениях ранних нидерландских и немецких мастеров (таких, как Ян ван Эйк и Ганс Гольбейн Младший), их символические значения и многое другое.
Вадим Садков – доктор искусствоведения, профессор, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, куратор выставки «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века».
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
VK Видео
Натюрморт до натюрморта: предметный мир в европейской живописи XV–XVI веков. Лекция Вадима Садкова
На рубеже XIV–XV веков в Европе возникли новые религиозно-философские представления, связанные со взглядами Николая Кузанского. Это отразилось в работах нидерландских и немецких мастеров, которые называют ars nova (новое искусство). Идею божественного и прекрасного…
❤54👍34🔥12👏5😍4❤🔥1
Фламандский натюрморт как самостоятельный жанр. Франс Снейдерс и Ян Фейт, их предшественники и современники
Выдающиеся художники из Антверпена — Франс Снейдерс и Ян Фейт — сыграли ключевую роль в развитии фламандского натюрморта. Их новаторские подходы значительно повлияли на последующих художников и на формирование этого жанра.
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» представлена небольшая группа рисунков, связанных с наследием Снейдерса и Фейта. Эти работы помогают понять, как их творчество отражает культурный и исторический контекст своего времени.
Лекция Вадима Садкова посвящена творчеству этих двух мастеров.
Вадим Садков — доктор искусствоведения, профессор и главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, а также куратор выставки «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века».
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Выдающиеся художники из Антверпена — Франс Снейдерс и Ян Фейт — сыграли ключевую роль в развитии фламандского натюрморта. Их новаторские подходы значительно повлияли на последующих художников и на формирование этого жанра.
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» представлена небольшая группа рисунков, связанных с наследием Снейдерса и Фейта. Эти работы помогают понять, как их творчество отражает культурный и исторический контекст своего времени.
Лекция Вадима Садкова посвящена творчеству этих двух мастеров.
Вадим Садков — доктор искусствоведения, профессор и главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, а также куратор выставки «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века».
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
VK Видео
Фламандский натюрморт как самостоятельный жанр. Франс Снейдерс и Ян Фейт, их предшественники и современники
Выдающиеся художники из Антверпена — Франс Снейдерс и Ян Фейт — сыграли ключевую роль в развитии фламандского натюрморта. Их новаторские подходы значительно повлияли на последующих художников и на формирование этого жанра. На выставке «Франс Снейдерс и фламандский…
❤56👍31🔥14
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Новогодний стол в стиле фламандских натюрмортов
Свежие устрицы, очищенный лимон и дольки апельсина на металлической тарелке; персики, виноград, орехи и плоды гибискуса на фарфоровом китайском блюде.
Предлагаем найти вдохновение на выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века…» и шедеврах мастеров прошлого.
Запускайте видео в этом посте, делайте скриншот экрана и вуаля — идея новогоднего стола на экране вашего телефона. То, что получилось, присылайте в комментарии.
#СнейдерсвПушкинском
Свежие устрицы, очищенный лимон и дольки апельсина на металлической тарелке; персики, виноград, орехи и плоды гибискуса на фарфоровом китайском блюде.
Предлагаем найти вдохновение на выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века…» и шедеврах мастеров прошлого.
Запускайте видео в этом посте, делайте скриншот экрана и вуаля — идея новогоднего стола на экране вашего телефона. То, что получилось, присылайте в комментарии.
#СнейдерсвПушкинском
❤108👍34😍21🔥13
Что на самом деле изображено на картинах фламандских мастеров?
Продолжаем программу к выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века». Будущие январские лекции в Итальянском дворике откроют для вас новые ракурсы ее изучения и погрузят в тему еще больше.
Рассказываем о январских событиях!
На картинах художников фламандской школы часто представлены разные объекты: шустрые белки, влекомые снедью кошки и гонящиеся собаки. Часто встречаются и иные композиции, наполненные благочестием. Это цветы, склоненные головками к священному образу Мадонны, или сплетенные в яркие гирлянды. Обладают ли они забытым смыслом? Попробуем понять эти произведения с точки зрения людей XVII века на лекции Юлии Звездиной «Как понимать фламандский натюрморт: символы и интерпретация».
14 января, 18:00
Билеты
Юлия Звездина — кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории и теории христианского искусства ПСТГУ.
Растущая роль буржуазии в обществе привела к акценту на владении личным имуществом. Так сложились новые типы коллекций — «натуралий» и «артефициалий», которые стали символами роскоши и одновременно инструментами познания мира. Создаются первые собрания декоративно-прикладного искусства. В центре внимания фламандских живописцев оказались предметы как дорогого экспорта, так и местного производства. На лекции Оксаны Лопатиной «Предметный мир фламандского натюрморта» мы рассмотрим коллекционные предметы китайского и японского фарфора, а также изделия венецианского и нидерландского стеклоделия в произведениях фламандского натюрморта. Вы также узнаете о французских и испанских традициях, оказавших влияние на сервировку стола и подачу блюд во Фландрии XVII века.
17 января, 19:00
Билеты
Оксана Лопатина — старший научный сотрудник отдела искусства старых мастеров, хранитель коллекции декоративно-прикладного искусства (стекла, керамики и фарфора) ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Найти тайные смыслы на картинах фламандских живописцев вы сможете с помощью дополненного опыта в AR. Просто наведите телефон на картину, и она оживёт на ваших глазах.
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
Продолжаем программу к выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века». Будущие январские лекции в Итальянском дворике откроют для вас новые ракурсы ее изучения и погрузят в тему еще больше.
Рассказываем о январских событиях!
На картинах художников фламандской школы часто представлены разные объекты: шустрые белки, влекомые снедью кошки и гонящиеся собаки. Часто встречаются и иные композиции, наполненные благочестием. Это цветы, склоненные головками к священному образу Мадонны, или сплетенные в яркие гирлянды. Обладают ли они забытым смыслом? Попробуем понять эти произведения с точки зрения людей XVII века на лекции Юлии Звездиной «Как понимать фламандский натюрморт: символы и интерпретация».
14 января, 18:00
Билеты
Юлия Звездина — кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории и теории христианского искусства ПСТГУ.
Растущая роль буржуазии в обществе привела к акценту на владении личным имуществом. Так сложились новые типы коллекций — «натуралий» и «артефициалий», которые стали символами роскоши и одновременно инструментами познания мира. Создаются первые собрания декоративно-прикладного искусства. В центре внимания фламандских живописцев оказались предметы как дорогого экспорта, так и местного производства. На лекции Оксаны Лопатиной «Предметный мир фламандского натюрморта» мы рассмотрим коллекционные предметы китайского и японского фарфора, а также изделия венецианского и нидерландского стеклоделия в произведениях фламандского натюрморта. Вы также узнаете о французских и испанских традициях, оказавших влияние на сервировку стола и подачу блюд во Фландрии XVII века.
17 января, 19:00
Билеты
Оксана Лопатина — старший научный сотрудник отдела искусства старых мастеров, хранитель коллекции декоративно-прикладного искусства (стекла, керамики и фарфора) ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Найти тайные смыслы на картинах фламандских живописцев вы сможете с помощью дополненного опыта в AR. Просто наведите телефон на картину, и она оживёт на ваших глазах.
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
❤55👍17🔥13😍8
«Цветы во льду»: «католический оптимизм» на фоне натюрморта Франса Снейдерса
В истории искусства Фландрия первой половины XVII века ассоциируется в первую очередь с натюрмортами, изобилующими самыми разнообразными фруктами, дичью, рыбой всех видов и сортов. Их роскошь заставляет предположить, что юг современных Нидерландов в то время был буквально филиалом рая на земле. На самом деле, начиная с 70-х годов XVI века Нидерланды стали ареной одной из жесточайших войн в истории Европы, известной как Восьмидесятилетняя война, или Нидерландская революция.
В новой лекции к выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века…» Александр Марей расскажет, как и почему земля, истерзанная войной, стала родиной жизнерадостного искусства, что такое «католический оптимизм» и что стало причиной его появления, как сложились судьбы Нидерландов при жизни Франса Снейдерса.
Александр Марей — историк, доцент Факультета гуманитарных наук НИУ ВШЭ.
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
В истории искусства Фландрия первой половины XVII века ассоциируется в первую очередь с натюрмортами, изобилующими самыми разнообразными фруктами, дичью, рыбой всех видов и сортов. Их роскошь заставляет предположить, что юг современных Нидерландов в то время был буквально филиалом рая на земле. На самом деле, начиная с 70-х годов XVI века Нидерланды стали ареной одной из жесточайших войн в истории Европы, известной как Восьмидесятилетняя война, или Нидерландская революция.
В новой лекции к выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века…» Александр Марей расскажет, как и почему земля, истерзанная войной, стала родиной жизнерадостного искусства, что такое «католический оптимизм» и что стало причиной его появления, как сложились судьбы Нидерландов при жизни Франса Снейдерса.
Александр Марей — историк, доцент Факультета гуманитарных наук НИУ ВШЭ.
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
VK Видео
«Цветы во льду»: «католический оптимизм» на фоне натюрморта Франса Снейдерса
В истории искусства Фландрия первой половины XVII века ассоциируется в первую очередь с натюрмортами, изобилующими самыми разнообразными фруктами, дичью, рыбой всех видов и сортов. Их роскошь заставляет предположить, что юг современных Нидерландов в то время…
👍56❤24❤🔥20🔥10
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Фламандский натюрморт: подборка лекций Пушкинского музея
На протяжении всей выставки «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века...» вы приходили на события программы к проекту, чтобы изучить фенонен фламандских мастеров вместе с ее куратором и другими экспертами.
Мы говорили о том, каким был фламандский натюрморт до и после того, как он стал самостоятельным жанром, о его главных мастерах и направлениях, а также о политическом развитии Нидерландов в XVII веке. В январе мы расскажем, что на самом деле означают изображенные объекты на полотнах фламандских мастеров и какие предметы восхищали фламандцев XVII века.
Для тех, кто не так и не успел доехать на лекции, делимся записями — их можно посмотреть и послушать онлайн в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео:
Лекция Вадима Садкова «Натюрморт до натюрморта: предметный мир в европейской живописи XV–XVI веков»;
Лекция Вадима Садкова «Фламандский натюрморт как самостоятельный жанр. Франс Снейдерс и Ян Фейт, их предшественники и современники»;
Лекция Александра Марея «"Цветы во льду": "католический оптимизм" на фоне натюрморта»
Найти тайные смыслы на картинах фламандских живописцев вы сможете с помощью дополненного опыта в AR. Просто наведите телефон на картину, и она оживёт на ваших глазах.
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
На протяжении всей выставки «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века...» вы приходили на события программы к проекту, чтобы изучить фенонен фламандских мастеров вместе с ее куратором и другими экспертами.
Мы говорили о том, каким был фламандский натюрморт до и после того, как он стал самостоятельным жанром, о его главных мастерах и направлениях, а также о политическом развитии Нидерландов в XVII веке. В январе мы расскажем, что на самом деле означают изображенные объекты на полотнах фламандских мастеров и какие предметы восхищали фламандцев XVII века.
Для тех, кто не так и не успел доехать на лекции, делимся записями — их можно посмотреть и послушать онлайн в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео:
Лекция Вадима Садкова «Натюрморт до натюрморта: предметный мир в европейской живописи XV–XVI веков»;
Лекция Вадима Садкова «Фламандский натюрморт как самостоятельный жанр. Франс Снейдерс и Ян Фейт, их предшественники и современники»;
Лекция Александра Марея «"Цветы во льду": "католический оптимизм" на фоне натюрморта»
Найти тайные смыслы на картинах фламандских живописцев вы сможете с помощью дополненного опыта в AR. Просто наведите телефон на картину, и она оживёт на ваших глазах.
Генеральный спонсор выставки – Сбер.
#СнейдерсвПушкинском
🔥79❤44👍15❤🔥10😍7
Завершаем неделю фламандского натюрморта экскурсией по выставке. Ян Брейгель, Пауль де Вос, Даниель Сегерс — в России хранятся первоклассные образцы творчества фламандских художников во главе с Франсом Снейдерсом. На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» представлены знаковые работы из коллекций девяти музеев и частных собраний. Это работы не только знаменитых, но и малоизвестных мастеров, что позволяет наиболее полно отразить этапы развития этой традиции.
Как разобраться в истории фламандского натюрморта XVII века? Почему Франс Снейдерс самый значимый мастер натюрморта? И как фламандский натюрморт стал особым феноменом в европейском искусстве? Рассказывает Вадим Садков, доктор искусствоведения, профессор и главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, а также куратор выставки «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века».
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
#СнейдерсвПушкинском
Как разобраться в истории фламандского натюрморта XVII века? Почему Франс Снейдерс самый значимый мастер натюрморта? И как фламандский натюрморт стал особым феноменом в европейском искусстве? Рассказывает Вадим Садков, доктор искусствоведения, профессор и главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, а также куратор выставки «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века».
Смотрите в нашем сообществе ВКонтакте в разделе VK Видео
#СнейдерсвПушкинском
VK Видео
Экскурсия по выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт...».
Завершаем неделю фламандского натюрморта экскурсией по выставке. Ян Брейгель, Пауль де Вос, Даниель Сегерс. В России хранятся первоклассные образцы творчества фламандских художников во главе с Франсом Снейдерсом. На выставке представлены знаковые работы из…
❤69👍38🔥14🐳1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Цветочный Брейгель: цветы всех сезонов на одном холсте
С династией Брейгелей неразрывно связан расцвет национальной живописи Фландрии. Произведений основателя династии, великого мастера Северного Возрождения Питера Брейгеля Старшего, в России нет. Его сын Ян Брейгель Старший был прозван Бархатным за тонкость живописи. В свою очередь, Ян Брейгель Младший — сын и ученик Яна Брейгеля Бархатного.
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Пушкинском музее представлены прекраснейшие образцы цветочных букетов, выполненные отцом и сыном. Именно они ввели и популяризировали этот тип натюрмортов в европейском искусстве.
Современники поражались красоте брейгелевских букетов, собранных из красочных цветов разного размера. Эти цветы распускались в разное время года, и художники многие месяцы подряд тщательно зарисовывали их, а затем компоновали вместе. Такое сочетание цветов разных сезонов было изображением настоящего чуда. Не забыта при этом и традиционная для натюрмортов тема бренности земного, ведь любые цветы рано или поздно отцветут. Поэтому рядом с букетами часто изображались опавшие лепестки и другие напоминания о скоротечности времени. Этим объясняется выбор цветов, которые чаще всего включали в букеты: лилии, ирисы, розы, гвоздики и анемоны связаны с Образами Христа и Богоматери, то есть с вечной жизнью праведника после смерти.
Ян Брейгель Младший (при участии мастерской). Корзина с цветами и букет в вазе — согласитесь, что картину невероятно интересно разглядывать. Это работа из собрания Валерии и Константина Мауергауз (Москва). До 26 января её можно увидеть на выставке «Франс Снейдерс...».
Кстати, тайные смыслы на картинах фламандских живописцев вы сможете найти с помощью дополненного опыта в AR. Просто придите на выставку Снейдерса, выберите понравившуюся вам картину, наведите на нее телефон, и она оживёт на ваших глазах.
Билеты на выставку
#СнейдерсвПушкинском
С династией Брейгелей неразрывно связан расцвет национальной живописи Фландрии. Произведений основателя династии, великого мастера Северного Возрождения Питера Брейгеля Старшего, в России нет. Его сын Ян Брейгель Старший был прозван Бархатным за тонкость живописи. В свою очередь, Ян Брейгель Младший — сын и ученик Яна Брейгеля Бархатного.
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Пушкинском музее представлены прекраснейшие образцы цветочных букетов, выполненные отцом и сыном. Именно они ввели и популяризировали этот тип натюрмортов в европейском искусстве.
Современники поражались красоте брейгелевских букетов, собранных из красочных цветов разного размера. Эти цветы распускались в разное время года, и художники многие месяцы подряд тщательно зарисовывали их, а затем компоновали вместе. Такое сочетание цветов разных сезонов было изображением настоящего чуда. Не забыта при этом и традиционная для натюрмортов тема бренности земного, ведь любые цветы рано или поздно отцветут. Поэтому рядом с букетами часто изображались опавшие лепестки и другие напоминания о скоротечности времени. Этим объясняется выбор цветов, которые чаще всего включали в букеты: лилии, ирисы, розы, гвоздики и анемоны связаны с Образами Христа и Богоматери, то есть с вечной жизнью праведника после смерти.
Ян Брейгель Младший (при участии мастерской). Корзина с цветами и букет в вазе — согласитесь, что картину невероятно интересно разглядывать. Это работа из собрания Валерии и Константина Мауергауз (Москва). До 26 января её можно увидеть на выставке «Франс Снейдерс...».
Кстати, тайные смыслы на картинах фламандских живописцев вы сможете найти с помощью дополненного опыта в AR. Просто придите на выставку Снейдерса, выберите понравившуюся вам картину, наведите на нее телефон, и она оживёт на ваших глазах.
Билеты на выставку
#СнейдерсвПушкинском
❤177👍62🔥12👏10❤🔥2🤩2😍2😱1
Фламандский натюрморт XVII века — это мир ребусов
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» мы показываем 80 произведений мастеров прошлого. Каждое из них наполнено скрытыми смыслами и тайными значениями.
Сегодняшние зрители воспринимают натюрморты иначе, чем современники эпохи создания этих шедевров. Предмет мог иметь несколько обличий, символизируя при этом разные понятия и идеи.
В материале РБК — стратегического информационного партнера Пушкинского музея — предлагаем взглянуть на картины Яна Брейгеля Бархатного, Яна Фейта, Артуса Классенса и других художников, чьи работы представлены на выставке, глазами голландцев XVII века.
Выставка «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века...» в Пушкинском музее работает заключительные дни — до 26 января.
#СнейдерсвПушкинском
На выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века. Картины и рисунки из музеев и частных собраний России» мы показываем 80 произведений мастеров прошлого. Каждое из них наполнено скрытыми смыслами и тайными значениями.
Сегодняшние зрители воспринимают натюрморты иначе, чем современники эпохи создания этих шедевров. Предмет мог иметь несколько обличий, символизируя при этом разные понятия и идеи.
В материале РБК — стратегического информационного партнера Пушкинского музея — предлагаем взглянуть на картины Яна Брейгеля Бархатного, Яна Фейта, Артуса Классенса и других художников, чьи работы представлены на выставке, глазами голландцев XVII века.
Выставка «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века...» в Пушкинском музее работает заключительные дни — до 26 января.
#СнейдерсвПушкинском
👍119❤67🥰22❤🔥2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Самый значимый мастер натюрморта Франс Снейдерс начинал в мастерской Питера Паувела Рубенса. Не как ученик, а как полноценный соавтор.
Смотрите нашу экскурсию по экспозиции с куратором Вадимом Садковым и приходите на выставку «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века». До 26 января в Пушкинском музее.
#СнейдерсвПушкинском
Смотрите нашу экскурсию по экспозиции с куратором Вадимом Садковым и приходите на выставку «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века». До 26 января в Пушкинском музее.
#СнейдерсвПушкинском
❤131🔥41👍26😍13👏8❤🔥1