​​Будем честны — у нового проекта Роланда Эммериха «Падение Луны» был крохотный шанс выдать в бесконечной веренице фильмов-катастроф что-то по-настоящему удивительное.

Но, кажется, режиссёр «Звёздных врат» и «Дня независимости» не смог им воспользоваться. Получилось крайне посредственная, если не сказать позорная вторичность, которая за два с лишним часа пытается казаться то смешной, то драматичной, но не вывозит ни так, ни эдак.

Берегите своё время, держитесь подальше от постеров с падающей Луной в кинотеатрах и посмотрите лучше (если ещё не), Don't Look Up Адама МакКея. Там на Землю тоже падает нечто из космоса, но (почти) всем по ту сторону экрана плевать. Это хотя бы весело!

https://www.kinoafisha.info/reviews/8329080/

Когда посмотрел «Сёстры» Сергея Бодрова мл. и решил повторить

Премьера мини-сериала «Номинация» режиссёра Надежды Михалковой

«Номинация» Надежды Михалковой похожа на главный биографический эпос года. Во всяком случае, таким сериал наверняка выглядит в голове у автора.

По сути байопик, посвящённый заторможенному cinematic coming of age, растянут на четыре серии. Посыл проекта прост: режиссёрским амбициям нужен выход, а дочери с известной фамилией — терапия. Ответа на вопрос, ради чего это смотреть зрителю, в первых двух сериях не дают.

Главная героиня (Надежда Михалкова в сериале Надежды Михалковой; Козловский, дай пять!), рождённая «с серебряной ложкой во рту», проявляет чудеса гражданского активизма. На интервью девушка рассказывает, что будет сниматься у Кристофера Нолана, а в русских проектах ноги её не будет (прямо Александр Кузнецов в платье).

Но проект срывается. Девушка грустит у разбитого корыта и попадает в фонд памяти отца, которым управляет мама (настоящее украшение этого проекта, Людмила Максакова). Чтобы прикрыть некие махинации, о которых уже ползут слухи в Интернете, мать подставляет дочь под съёмки кино. «Посмотрим, наконец, что ты из себя представляешь», говорит Максакова.

Авторы погружаются в мир отечественного кинопроцесса, попутно критикуя каждый его аспект. Сценарии говно, режиссёров нормальных нет. Российской индустрии нет вообще. Актёры — двуличные подлецы и лизоблюды. То, что попадает в «эти ваши Ка-а-анны», нахер никому не нужно. Над всем этим бесконечно шутят (иногда удачно!), поэтому драма семьи Михал... Истоминых постоянно перебивается юморными скетчами со съёмок.

Отдельной строкой идёт рефлексия вот этой самой «серебряной ложки». «Кто ты без родословной? Ещё ничего не сделал, а тебя уже то любят, то ненавидят», сокрушается Надежда Михалкова. Травма творца с известной фамилией, вот она какая! Не забудьте понять, простить и оформить СберПрайм.

Я, конечно, досмотрю — интересно чем закончится, да и всего две серии осталось. Но в зале было хорошо заметно, что кинорефлексия госпожи Михалковой считается половиной зала, связанной с этим самым кинопроцессом. Для чего это смотреть не столь искушённому зрителю — большой вопрос без ответа.

Если коротко и просто, «Номинация» — это «В Бореньке чего-то не хватает» от Start (юмор, внутряки) + «Джетлаг» от more.tv (драматический накал, авторское кино).

P.S. Метафорически похоронить отца — это, конечно, смело. Браво, Надежда.

Рассказываю о первых трёх сериях мини-сериала «Пэм и Томми» с очаровательными актёрами в главных ролях: американцем румынского происхождения (omul meu drag!) Себастианом Стэном в образе барабанщика Томми Ли и огненной Лилли Джеймс, представшей в роли Памелы Андерсон.

История вокруг слива секс-видео в середине 90-х, когда Интернетом пользовались 30 миллионов человек во всём мире, а вместо Google главной поисковой системой был Yahoo. В сериале много секса, музыки (в тексте упоминаю часть исполнителей из первых серий — зацените) и крипоты вроде говорящего компьютерного члена, который разговаривает с Томми Ли... о любви.

Мне не кажется, что это шедевр. Но проект тем не менее интересен — как минимум из-за темы (никто раньше про эту историю не снимал) и подачи. Три первые серии снял Крэйг Гиллеспи и рассказал про Томми и укравшего кассету экс-порноактёра Готье. Оставшиеся пять эпизодов за режиссёрами-женщинами, которые, думаю, обратят больше внимания на Пэм и её историю (в первую очередь карьерного падения).

https://kinotoday.ru/read/retsenzii/serial-pem-i-tommi-ceks-lozh-i-seredina-90-kh/

Российский режиссёр Кантемир Балагов в очках Gucci ведёт автомобиль в светлое будущее Северного Кавказа.

Видео: Кира Коваленко
Музыка: «Мало нам», Miyagi & Andy Panda

#непроходитемимо

трансляции «Белого слона». Это единственная независимая в нашей стране кинопремия. В прошлом году ее получил фильм Алексея Навального.

Кинокритик Никита Карцев, награждая сейчас победителей, заявил, что никакие проблемы со зрением и другими органами чувств не освобождают нас от ответственности за поступки и слова. Хорошо бы, чтобы все это понимали. А то, как выясняется, о кейсе Беликова есть спорные мнения

На этой неделе в кинотеатрах выходит «Анчартед: На картах не значится» — экранизация видеоигры с Томом Холландом и Марком Уолбергом. Хорошее ли получилось кино — без понятия (даже если бы знал, то не сказал; Добби кинокритик, Добби не навязывает мнение, а анализирует произведение).

Про мейнстрим вроде Индианы Джонса, Джеки Чана и Лары Крофт вы и без меня помните. Поэтому собрал не самые очевидные истории об искателях приключений. Погрузитесь во вселенную немецкой экранизации похождений индейца Виннету, предвосхитившую вестерны Серджио Леоне. Или посмотрите на похитителей золотых слитков, обитающих в художественном мире Эрика Беснарда.

https://kinotoday.ru/read/podborki/7-neochevidnykh-filmov-ob-iskatelyakh-priklyucheniy/

Долго ждал и до сих пор, признаться, не вполне верю в это, но всё-таки скажу — в 2022 году в российском прокате выйдет полнометражный фильм, сценарий которого докторил я. Если, конечно, не грянет очередной локдаун, и график релизов не начнёт сдвигаться по принципу домино.

Совсем недавно казалось, что между любой работой, связанной со сценариями, и моим опытом, непреодолимая пропасть. Но стоило преодолеть стеснение, довериться людям, которые в меня поверили, и пережить несколько драфтов с правками и пояснениями от сценаристов и креативных продюсеров — и всё получилось (во всяком случае на бумаге; что выйдет в итоге на экране, я пока не представляю).

Увы, не могу называть картину, над историей которой работал (такие условия по договору, не терзайтесь — отчуждение авторских прав + NDA). В отличие от скрипт-супервайзера, скрипт-докторов, как правило, ещё и в титрах не указывают. Как человек, не слишком стремящийся к медийности, об этом я переживаю меньше всего.

В общем, такие дела. Сейчас работаю над ещё одним сценарием, съёмки которого запланированы на вторую половину этого года, а релиз ожидается в 2023-м. Новых проектов нет и, честно говоря, пока не очень готов за них браться — хочется научиться отдыхать от работы (в последние месяцы её стало крайне много на всех фронтах) и отрефлексировать то, что произошло.

Кстати, предложение о докторинге сценария мне пришло после того, как продюсер проекта прочитал статью о блогерах и связался со мной. Поэтому хочу поблагодарить редактора «Афиши Daily» Максима Сухагузова — никогда не знаешь, к чему приведут социальные связи.

О том, что такое скрипт-докторинг (в частности, в России), просто и понятно рассказал несколько лет назад Юрий Клавдиев — почитайте, если вдруг интересно.

​​Посмотрел, возможно, один из худших фильмов в жизни под названием «Яйцо Фаберже». К сожалению, это продукт Good Story Media — конторы, что сделала немало моих любимых проектов («Мир! Дружба! Жвачка!», например, третий сезон которого жду).

Видимо, нельзя каждый год выдавать хит за хитом. Не хватает мощностей или креативных способностей. Поэтому появляется вот такое нечто — стыдное, пошлое, бездарное и попросту глупое. Даже не верится, что в кадре мелькает Святослав наш Вернидубович (Юрий Стоянов) в образе... правнука того самого Фаберже.

https://www.kinoafisha.info/reviews/8329090/

Ненавижу День святого Валентина до такой степени, что планирую (пере)смотреть как минимум половину тех фильмов, которые мы с коллегами посоветовали аудитории «КиноПоиска». Чтобы 24 часа понедельника пронеслись как один миг.

Интересно, что многие (я в том числе) обратились не к современному русскому, а к советскому кино, выделяя в нём ту честность, искренность и теплоту, которой отчаянно не хватает сегодня, когда смотришь кино о любви на большом экране. Тоска по кинематографу, которого, возможно, больше не будет.

«12 злобных критиков» (Антон Долин, Екатерина Карслиди, Лидия Маслова, Зинаида Пронченко, Егор Москвитин, Никита Лаврецкий, Павел Пугачёв, Ксения Реутова, Василий Степанов, Алиса Таёжная, Юлия Шагельман и ваш покорный слуга) — о фильмах, которые стоит включить 14 февраля.

https://www.kinopoisk.ru/media/article/4005778/

​​Весной 2019 года на Московском кинофестивале я увидел пилот сериала «Идентификация». Эпизод с четырьмя женскими телами, которые нашли на границе, досматривая контейнер, крепко отпечатался в моей памяти. Единственная мысль после той серии: «Ничего не понятно, но интересно, что будет дальше». Кажется, идеальный пилот и должен оставлять подобное ментальное послевкусие.

Спустя 3 года сериал Владлены Санду, ученицы Алексея Учителя и Бориса Юхананова, выходит на Premier. Кажется, это самое долгое ожидание по-настоящему интригующего кино на моей памяти. Но лучше поздно, чем никогда, поскольку второй вариант в России, увы, распространён — первые серии показываются, а сезоны впоследствии никто не заказывает.

Не очень люблю писать о сериалах по первым эпизодам, но тут исключительный случай. Во-первых, эффект отложенной эмоциональной компенсации (да, личное; критик — тоже человек, право на эмоции имеющий). Во-вторых, за две 50-минутные серии событий набегает столько, что некоторые во избежание откровенных спойлеров из текста пришлось изъять (в общем, писать было о чём, что случается довольно редко в таких обстоятельствах).

https://www.kinoafisha.info/reviews/8329092/

Вообще очень рад, что сериал прошёл путь от пилота до релиза полноценного сезона. Путь длиной в 7 лет, от одностраничной заявки сериала, которую Владлена написала в 2015-м и отправила Валерию Федоровичу и Евгению Никишову из 1-2-3 Production, до премьеры на фестивалях и релиза на платформе.

Для протокола: мощнейшая документальная работа Владлены «Святый Боже», рассказывающая о том, как в конце 90-х она и её мать уезжали из Грозного после вооружённого нападения чеченских боевиков. Обязательно посмотрите, когда найдёте 25 минут свободного времени.

​​На следующей неделе в прокат заглянет «Однажды в пустыне» — военная драма про российских сапёров в Сирии. Сказать, что это откровенная пропагандистская лажа вроде ленты «Небо» Игоря Копылова, нельзя. С другой стороны, картину Андрея Кравчука («Союз Спасения», «Викинг») я вряд ли стал бы кому-либо рекомендовать к просмотру в случайном разговоре. Такие фильмы на ум, как правило, не приходят, когда «листаешь» в памяти военное кино.

Без сомнения, перед нами всё-таки пропаганда, но более искусная, не топорная. Кино сделано при поддержке Министерства Обороны, что не скрывается. На премьере, например, выступал военный оркестр — битый час молодые ребята в парадной форме с инструментами наперевес стояли на сцене первого зала «Октября» и музицировали.

В отличие от Копылова, Кравчук не стал использовать реальных событий. Сценарий написал Ариф Алиев — замечательный автор, который когда-то был причастен к совсем нестыдному российскому кино («Кавказский пленник» и «Монгол» Сергея Бодрова ст.). Что-то пошло не так в середине 2010-х: Арифа взяли в «плен» продюсеры телеканала «Россия 1». Там выходило поточное телемыло «Екатерина» с Мариной Александровой в главной роли, сценарий к которому писал мой однофамилец.

https://www.kinoafisha.info/reviews/8329093/

Смотря «Однажды в пустыне», все два часа хотелось ругаться на всё, что происходит в кадре. За исключением двух аспектов — талантливо отыгрывающего Александра Робака и мастерски выполненных взрывов и разрушений (видимо, именно на них потратили большую часть бюджета). «Как это можно сыграть, кто-нибудь мне объяснит?», с таким вопросом могла бы метафорически обратиться героиня Анны Михалковой из сериала «Номинация» к создателям этого кино, если бы кто-нибудь показал ей «Пальмиру».

Это рабочее название проекта, которое, увы, кануло в лету (осталось только для зарубежных кинорынков). Гордое Palmyra — «мы помним, мы победили здесь террористов». Сложное Once in the Desert — безликое ничто, утратившее географическую идентичность славы российского оружия.

Теперь с некоторой тревогой жду будущий проект KION с рабочим названием «Сын», сюжет которого написал всё тот же Ариф Алиев, а срежиссировал Николай «Одна Копия» Хомерики. Господи, пошли мне зрительский хит, будь человеком.