#филиалПодпольнаяТипография

Подпольная типография РСДРП (Российская социал-демократическая рабочая партия) на Лесной улице создавалась опытными революционерами, знатоками конспирации и подпольного дела, среди которых отдельно стоит выделить Леонида Борисовича Красина (1870-1926).

Красин родился в семье полицейского чиновника в городе Курган Тобольской губернии. В 1887-1891 гг. будущий революционер учился в Санкт-Петербургском технологическом институте и уже тогда участвовал в деятельности незаконных кружков, в том числе марксистского кружка Михаила Бруснева. В начале XX века Красин переехал в Баку, где в 1901 году создал нелегальную типографию «Нина», печатавшую знаменитую газету «Искра». Этот опыт конспиративной работы помог Красину с успехом организовать подпольную типографию в Москве на Лесной улице - она так и не была раскрыта полицией. В период Первой российской революции (1905-1907 гг.), благодаря своим организаторским навыкам, Красин был назначен руководителем Боевой группы ЦК РСДРП, а в советское время занимал высокие партийные должности, включая должность Народного комиссара внешней торговли СССР (1923-1925 гг.).

В эпоху царской России Красина неоднократно арестовывали. Несколько лет своей жизни он провёл в ссылке. На втором этаже Музея «Подпольная типография 1905-1906 гг.» представлена жандармская учётная карточка, оформленная на Леонида Красина в 1907 году, на которой рядом с фотографиями революционера размещена типовая таблица для заполнения физических характеристик задержанного. В советское время этот подлинный экспонат относился к категории «специального хранения» Музея Революции (так до 1998 года назывался Музей современной истории России) и был недоступен для широкого круга посетителей. Сегодня любой гость Музея может взглянуть на этот уникальный предмет.

1.🖼 Жандармская карточка на Л. Б. Красина. Россия, Санкт-Петербург, 1907 г.
2.🖼 Фотография. Л.Б. Красин - зам. наркома внешней и внутренней торговли. 1925-1926 гг.

За годы Великой Отечественной войны в перевозках по эвакуации раненых было задействовано 11 863 поезда. Общее число вывезенных железнодорожным транспортом раненых и больных составило около 5 миллионов человек. Один из таких поездов под номером 312 в период с 26 июня 1941 года по январь 1946-го без остановок и перерывов курсировал от линии фронта к тыловым госпиталям и перевез почти 25 тысяч раненых. Кстати, немецким летчикам давали два дополнительных дня к отпуску, если они разбомбят военно-санитарный поезд и уничтожат разом большое количество людей.

Военно-санитарные поезда делились на санитарные «летучки», временные и постоянные поезда. Последние использовали не только как средство эвакуации, но и как госпитали. В их составе было несколько видов вагонов: вагоны для тяжелораненых (так называемые кригеровские), вагоны для легкораненых, вагон-аптека-перевязочная, изолятор, ледник, кухня, электростанция, штабной вагон и другие. Всего в каждом из поездов было по 17-18 вагонов. Именно в таком поезде, в кригеровском вагоне, происходит третье действие спектакля «Матросская Тишина».

О санитарных поездах с благодарностью вспоминали спасенные в них фронтовики и их родные. Легендарный санитарный поезд № 312 описан В. Ф. Пановой в повести «Спутники». О. П. Табаков любил эту повесть и с особым чувством относился к третьему действию спектакля «Матросская Тишина»: его отец Павел Кондратьевич был начальником санитарного поезда ВСП-87 и рассказывал сыну о своей тяжелой и очень ответственной работе. Глубокие знания предмета в сочетании с личным отношением к сюжету позволили режиссеру сделать финал спектакля особенно убедительным и драматичным.

На выставке «Моя большая земля» можно увидеть воссозданный интерьер санитарного поезда и послушать финальный монолог Абрама Шварца из спектакля «Матросская Тишина» в исполнении Владимира Львовича Машкова.

При поддержке Президентского фонда культурных инициатив и автономной некоммерческой организации дополнительного образования «Центр народного просвещения».

На обложке пригласительного билета на концерт, где состоялось первое исполнение Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича (это, как известно, произошло в блокадном Ленинграде в августе 1942-го), была напечатана репродукция одной из гравюр Анны Остроумовой-Лебедевой. Так великая музыка и замечательная графика соединились, став символом непокоренного города.

Петербург, а потом Петроград и Ленинград - главные герои графических пейзажей художницы. Изображенные здания, памятники, мосты и каналы стали, во многом благодаря А. П. Остроумовой-Лебедевой, узнаваемыми и известными. Историк русского искусства Дмитрий Швидковский писал: «...Среди известных мастеров, изображавших городские виды, в истории русского и мирового искусства нашелся лишь один художник, имя которого немедленно ассоциируется с изысканно прекрасными, величественными, точными и характерными образами Санкт-Петербурга… Речь идет об Анне Петровне Остроумовой-Лебедевой».

С детства Остроумова тяготела к рисунку. Несмотря на возражение семьи, Анна Петровна решила стать профессиональной художницей. Из-за аллергического заболевания ей было противопоказано работать с масляными красками, но она стала блестящим мастером гравюры. Анна Остроумова-Лебедева говорила: «…Гравюра в России с конца 19-го века пошла по новому пути и из ремесленной сделалась оригинальной, самодовлеющей гравюрой. Начало этому положила Я».

Даже в тяжелейшее время блокады семидесятилетняя художница не покинула родной город, продолжая работать.

1.📷 Фотография. Остроумова-Лебедева А.П. - художница, заслуженный деятель искусств РСФСР. 12.07.1944
2.🖼 А.П. Остроумова-Лебедева. «Фонтанка у Летнего сада». 1901
3.🖼 А.П. Остроумова-Лебедева. «Памятник Петру и Академия Художеств». 1912
4.🖼 А.П. Остроумова-Лебедева. «Ленинград. Вид с Троицкого моста». 1926
5.🖼 А.П. Остроумова-Лебедева. «Петербург. Решетка Летнего сада». 1909

#коллекцияИЗО