28 января 1906 года в Российской империи было учреждено первое высшее учебное техническое заведение для девушек - Женские политехнические курсы.
К середине ХIХ века женщины в России еще не имели доступа к высшему образованию, но в конце 1850-х - начале 1860-х годов они получили возможность присутствовать на лекциях в качестве вольнослушательниц. Однако большая часть университетов была против того, чтобы допускать женщин к занятиям, и Университетский устав 1863 года закрыл им доступ к высшему образованию. Некоторые русские девушки уезжали учиться за границу. Например, популярностью пользовался университет Цюриха, где женщин пускали на лекции еще с 1840-х годов.
В конце 1860-х годов женщины потребовали организовать для них лекции и курсы. В Санкт-Петербурге в 1869 году начинают работать Аларчинские высшие женские курсы. Там же в 1878 году открылись знаменитые Бестужевские курсы. Сначала срок обучения составлял три года, потом его продлили до четырех лет. Кстати, «бестужевкой» была будущая жена Владимира Ленина Надежда Крупская.
В 1906 году открылось первое в Российской империи высшее учебное техническое заведение для женщин - Женские политехнические курсы. В первый год было подано свыше 700 заявлений на поступление, а конкурс составлял три человека на место. На курсах было четыре отделения: архитектурное, инженерно-строительное, химическое и электромеханическое. Интересно, что архитектурный факультет пользовался наибольшей популярностью. Сначала срок обучения составлял пять лет, но вскоре курсы предполагали уже семилетнее обучение.
После принятия закона «Об испытаниях лиц женского пола в знании курса учебных заведений и о порядке приобретения ими ученых степеней и звания учительниц» (1911 г.) обучение на курсах стало равным образованию, получаемому в университете.
• Наталья Яковлевна Данько. Чернильница «Учеба»
СССР, г. Ленинград. 1938
Роспись надглазурная, фарфор
#деньвистории
#коллекцияфарфора
К середине ХIХ века женщины в России еще не имели доступа к высшему образованию, но в конце 1850-х - начале 1860-х годов они получили возможность присутствовать на лекциях в качестве вольнослушательниц. Однако большая часть университетов была против того, чтобы допускать женщин к занятиям, и Университетский устав 1863 года закрыл им доступ к высшему образованию. Некоторые русские девушки уезжали учиться за границу. Например, популярностью пользовался университет Цюриха, где женщин пускали на лекции еще с 1840-х годов.
В конце 1860-х годов женщины потребовали организовать для них лекции и курсы. В Санкт-Петербурге в 1869 году начинают работать Аларчинские высшие женские курсы. Там же в 1878 году открылись знаменитые Бестужевские курсы. Сначала срок обучения составлял три года, потом его продлили до четырех лет. Кстати, «бестужевкой» была будущая жена Владимира Ленина Надежда Крупская.
В 1906 году открылось первое в Российской империи высшее учебное техническое заведение для женщин - Женские политехнические курсы. В первый год было подано свыше 700 заявлений на поступление, а конкурс составлял три человека на место. На курсах было четыре отделения: архитектурное, инженерно-строительное, химическое и электромеханическое. Интересно, что архитектурный факультет пользовался наибольшей популярностью. Сначала срок обучения составлял пять лет, но вскоре курсы предполагали уже семилетнее обучение.
После принятия закона «Об испытаниях лиц женского пола в знании курса учебных заведений и о порядке приобретения ими ученых степеней и звания учительниц» (1911 г.) обучение на курсах стало равным образованию, получаемому в университете.
• Наталья Яковлевна Данько. Чернильница «Учеба»
СССР, г. Ленинград. 1938
Роспись надглазурная, фарфор
#деньвистории
#коллекцияфарфора
•Н. Данько. Фарфоровая скульптура «Папанин с псом по кличке Веселый». Ленинград, 1937-1938 годы.
#коллекцияфарфора
#коллекцияфарфора
В 1917 году произошли глобальные изменения в государственном строе, политике и экономической жизни России. Перед новым государством встали задачи изменить сознание людей, заставить их поверить в новые идеалы, начать доверять новой власти. Именно для этих целей и начала создаваться и раскручиваться машина агитации и пропаганды, которая впоследствии достигла гигантских размеров и не знала равных в мире. Был разработан специальный план, который так и назывался — ленинский план монументальной пропаганды. На пропаганду идеалов и успехов нового общества призваны были работать писатели и поэты, художники и скульпторы, деятели театра, кино и журналистики. Не остались в стороне от этого процесса и мастера декоративно-прикладного искусства. Фарфор первых лет Октябрьской революции — агитфарфор, как его стали называть позднее, — не перестаёт удивлять и сегодня.
Первые произведения советского художественного фарфора появились уже осенью 1918 года. Это были изделия Государственного фарфорового завода в Петрограде, бывшего Императорского фарфорового завода.
С. В. Чехонин, являвшийся с августа 1918 года художественным руководителем завода, был уже сложившимся мастером со своей определённой стилистикой и широкой творческой палитрой. В 1919 году, ко 2-й годовщине Октября, по заказу отдела изобразительных искусств Наркомпроса РСФСР Чехонин, непревзойдённый мастер шрифта, создаёт тарелку с афоризмом Лассаля: «С высоких вершин науки можно раньше узреть зарю нового дня, чем там, внизу, среди сумятицы обыденной жизни».
В конце мая Музей представит совместный выставочный проект с Императорским фарфоровым заводом «Фарфор и время». На выставке будут показаны уникальные изделия из фарфора - посуда, статуэтки, игрушки, предметы быта и агитационный фарфор.
🤩 Тарелка с надписью «С высоких вершин науки можно раньше узреть зарю нового дня, чем там, внизу, среди сумятицы обыденной жизни». С. В. Чехонин. Государственный фарфоровый завод. 1919 г.
#коллекцияфарфора
Первые произведения советского художественного фарфора появились уже осенью 1918 года. Это были изделия Государственного фарфорового завода в Петрограде, бывшего Императорского фарфорового завода.
С. В. Чехонин, являвшийся с августа 1918 года художественным руководителем завода, был уже сложившимся мастером со своей определённой стилистикой и широкой творческой палитрой. В 1919 году, ко 2-й годовщине Октября, по заказу отдела изобразительных искусств Наркомпроса РСФСР Чехонин, непревзойдённый мастер шрифта, создаёт тарелку с афоризмом Лассаля: «С высоких вершин науки можно раньше узреть зарю нового дня, чем там, внизу, среди сумятицы обыденной жизни».
В конце мая Музей представит совместный выставочный проект с Императорским фарфоровым заводом «Фарфор и время». На выставке будут показаны уникальные изделия из фарфора - посуда, статуэтки, игрушки, предметы быта и агитационный фарфор.
#коллекцияфарфора
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
По проектам художника Рудольфа Вильде почти 30 лет создавались произведения на Императорских фарфоровом и стеклянном заводах (после 1917 — Государственный фарфоровый завод).
Еще в 1905 году он был приглашен на завод - после того, как императрица Александра Федоровна приобрела несколько его акварелей. А в следующем году Вильде начал руководить живописной мастерской завода.
В советское время он создавал эскизы росписи для разнообразных посудных форм агитационного фарфора. Идея скорой мировой революции, которой были одержимы новые руководители страны, а также созданной в марте 1919 года по инициативе В.И. Ленина международной коммунистической организации, объединявшей компартии разных стран, посвящена тарелка художника «III Интернационал» 1920 года.
29 мая в Музее откроется один из главных выставочных проектов этого года – «Фарфор и время». На выставке будут представлены уникальные изделия из фарфора: посуда, статуэтки, игрушки, предметы декора, агитационный фарфор.
▫️Р.Ф. Вильде. Тарелка с надписью «III Интернационал. Пролетарии всех стран соединяйтесь». РСФСР, Петроград. 1920 г.
#коллекцияфарфора
Еще в 1905 году он был приглашен на завод - после того, как императрица Александра Федоровна приобрела несколько его акварелей. А в следующем году Вильде начал руководить живописной мастерской завода.
В советское время он создавал эскизы росписи для разнообразных посудных форм агитационного фарфора. Идея скорой мировой революции, которой были одержимы новые руководители страны, а также созданной в марте 1919 года по инициативе В.И. Ленина международной коммунистической организации, объединявшей компартии разных стран, посвящена тарелка художника «III Интернационал» 1920 года.
29 мая в Музее откроется один из главных выставочных проектов этого года – «Фарфор и время». На выставке будут представлены уникальные изделия из фарфора: посуда, статуэтки, игрушки, предметы декора, агитационный фарфор.
▫️Р.Ф. Вильде. Тарелка с надписью «III Интернационал. Пролетарии всех стран соединяйтесь». РСФСР, Петроград. 1920 г.
#коллекцияфарфора
Символы удачи, исполнения желаний, долголетия в китайском фарфоре из коллекции Музея!
Наша музейная коллекция предметов китайского декоративно-прикладного искусства сложилась из переданных на государственное хранение подарков, в разное время полученных руководителями государства - И. В. Сталиным, Н. С. Хрущёвым, М. С. Горбачёвым – во время официальных визитов руководителей КНР в СССР и ответных визитов советских лидеров в Китай.
Особое место в коллекции занимает фарфор. Его история в Китае началась в VI-VII вв. Долгое время технология изготовления фарфора была одной из самых важных государственных тайн Поднебесной, и её разглашение каралось смертной казнью. Китайские мастера строго хранили свои секреты, передавая их только избранным ученикам.
В карточках рассказываем о шедеврах китайского фарфора из нашей коллекции🤩
#коллекцияфарфора
#ИскусствоКитая
Наша музейная коллекция предметов китайского декоративно-прикладного искусства сложилась из переданных на государственное хранение подарков, в разное время полученных руководителями государства - И. В. Сталиным, Н. С. Хрущёвым, М. С. Горбачёвым – во время официальных визитов руководителей КНР в СССР и ответных визитов советских лидеров в Китай.
Особое место в коллекции занимает фарфор. Его история в Китае началась в VI-VII вв. Долгое время технология изготовления фарфора была одной из самых важных государственных тайн Поднебесной, и её разглашение каралось смертной казнью. Китайские мастера строго хранили свои секреты, передавая их только избранным ученикам.
В карточках рассказываем о шедеврах китайского фарфора из нашей коллекции
#коллекцияфарфора
#ИскусствоКитая
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Не только символикой, лозунгами и призывами и портретами вождей Революции вдохновлялись первые советские художники и скульпторы. Они создали ставшую впоследствии очень популярной галерею портретов героев Октябрьской эпохи. Самой ранней является работа В. В. Кузнецова «Красногвардеец» (модель 1918). Этот юный рабочий с винтовкой словно сошел с документальных фотоснимков Якова Штейнберга, запечатлевшего его сверстников – реальных бойцов Революции на снимках «Пикет Красной Гвардии рабочих-путиловцев», «Патруль у Смольного. Проверка документов» и др.
Не менее интересны образы современников у Н. Я. Данько, которая была ученицей В. В. Кузнецова и проработала на Государственном фарфоровом заводе более 20 лет. К 1919-1923 гг. относятся ее самые известные работы. Среди них – «Партизан в походе», «Клич с Востока», «Матрос», «Матрос со знаменем», «Работница, вышивающая знамя».
Увидеть произведения В. В. Кузнецова и Н. Я. Данько, ставшие классикой советского скульптурного фарфора, можно на выставке «Фарфор и время».
🤩 Н. Я. Данько. Скульптура «Матрос со знаменем». СССР, Петроград. 1923 г.
🤩 Н. Я. Данько. Скульптура «Работница, вышивающая знамя». РСФСР, Петроград. 1920 г.
🤩 В. В. Кузнецов. Скульптура «Красногвардеец». СССР, Петроград. 1922 г.
#коллекцияфарфора
#ФарфориВремя
Не менее интересны образы современников у Н. Я. Данько, которая была ученицей В. В. Кузнецова и проработала на Государственном фарфоровом заводе более 20 лет. К 1919-1923 гг. относятся ее самые известные работы. Среди них – «Партизан в походе», «Клич с Востока», «Матрос», «Матрос со знаменем», «Работница, вышивающая знамя».
Увидеть произведения В. В. Кузнецова и Н. Я. Данько, ставшие классикой советского скульптурного фарфора, можно на выставке «Фарфор и время».
#коллекцияфарфора
#ФарфориВремя
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Что общего между бисквитом и фарфором?
Знаете ли вы, что бисквит - это не только кулинарное изделие из сладкого теста? Существует еще бисквитный фарфор - не покрытый глазурью, матовый, белый фарфор, техника создания которого подразумевает двукратный обжиг. От этого и пошло его название, где «bis» переводится как два.
Его отличительная особенность - пористость, поэтому бисквит не используется для изготовления посуды (пористая поверхность легко впитывает жидкость), а для художественной скульптуры очень востребован.
Бархатистая поверхность такого фарфора идеально подходит для изготовления человеческих фигур. Такой фарфор внешне похож на мрамор, поэтому по сей день выпускаются бисквитные бюсты и скульптуры. Этот материал передает легкость и воздушность, в связи с тем часто используется для создания виртуозных цветочных композиций и статуэток на балетную тему.
На выставке «Фарфор и время» вы можете увидеть экспонаты из бисквитного фарфора.
🤩 Скульптурная композиция «Спасибо товарищу Сталину за счастливое детство». Авторы моделей: В. Ф. Богатырёв, Г. С. Столбова. 1949 г. Бисквитный фарфор.
#ФарфориВремя
#коллекцияфарфора
Знаете ли вы, что бисквит - это не только кулинарное изделие из сладкого теста? Существует еще бисквитный фарфор - не покрытый глазурью, матовый, белый фарфор, техника создания которого подразумевает двукратный обжиг. От этого и пошло его название, где «bis» переводится как два.
Его отличительная особенность - пористость, поэтому бисквит не используется для изготовления посуды (пористая поверхность легко впитывает жидкость), а для художественной скульптуры очень востребован.
Бархатистая поверхность такого фарфора идеально подходит для изготовления человеческих фигур. Такой фарфор внешне похож на мрамор, поэтому по сей день выпускаются бисквитные бюсты и скульптуры. Этот материал передает легкость и воздушность, в связи с тем часто используется для создания виртуозных цветочных композиций и статуэток на балетную тему.
На выставке «Фарфор и время» вы можете увидеть экспонаты из бисквитного фарфора.
#ФарфориВремя
#коллекцияфарфора
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Как провести последний месяц лета, подсказывают изображения на посуде из чайного сервиза «Отдых» («Спорт»).
Можно устроить вечер под гитару, поиграть в шахматы в парке, сходить с друзьями в поход и многое другое!
Увидеть этот сервиз можно в постоянной экспозиции «Калейдоскоп коллекций» (посещение возможно только с экскурсией).
🤩 Л. К. Блак. Чайный сервиз «Отдых» («Спорт»). Ленинград, 1930-1939 гг.
#коллекцияфарфора
#калейдоскопколлекций
Можно устроить вечер под гитару, поиграть в шахматы в парке, сходить с друзьями в поход и многое другое!
Увидеть этот сервиз можно в постоянной экспозиции «Калейдоскоп коллекций» (посещение возможно только с экскурсией).
#коллекцияфарфора
#калейдоскопколлекций
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В зеркало фарфоровой тарелки помещено изображение женского профиля, автором которого является Пабло Пикассо. Серия его рисунков, главным средством выразительности которых является линия, использовалась для декорирования керамических изделий французской фирмы «Salins France» («Le faïence de Salins»). На дне с внешней стороны есть марка этой фирмы и подпись Пикассо. Интересно, что фирмой был выпущен целый ряд изделий на тему мира и свободы с рисунками Пикассо в похожей стилистике: это изображения женских лиц и голубей, несущих в клюве лавровую ветвь.
Увидеть этот экспонат можно в постоянной экспозиции «Калейдоскоп коллекций» (посещение возможно только с экскурсией).
🤩 Тарелка с изображением женского профиля (воспроизведение рисунка П. Пикассо) - подарок коммуниста Константина Фелдзера, летчика эскадрильи «Нормандия – Неман», участника автопробега «За мир и дружбу между народами» начальнику конструкторского бюро Горьковского автозавода М. С. Макееву. Франция, 1962 г.
#коллекцияфарфора
#калейдоскопколлекций
Увидеть этот экспонат можно в постоянной экспозиции «Калейдоскоп коллекций» (посещение возможно только с экскурсией).
#коллекцияфарфора
#калейдоскопколлекций
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Два города с уникальной историей и культурой - Москва и Санкт-Петербург - на фарфоре.
Увидеть экспонаты можно на выставке «Фарфор и время», которая работает последние выходные.
➡️ Также присоединяйтесь сегодня к трансляции экскурсии по выставке в нашей группе ВКонтакте в 15:30 (впоследствии запись будет доступна в VK Видео). Вы сможете узнать не только историю создания и бытования уникальных изделий из фарфора, но и о художниках, которые внесли значительный вклад в развитие фарфоровой индустрии.
#коллекцияфарфора
#ФарфориВремя
Увидеть экспонаты можно на выставке «Фарфор и время», которая работает последние выходные.
#коллекцияфарфора
#ФарфориВремя
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Красный гений» - такое название получила роспись тарелки, выполненная по эскизу Алисы Рудольфовны Голенкиной. Над разрушенным городом в лучах восходящего солнца высоко взлетел на крылатом коне юноша с факелом в руке. «Мы зажжем весь мир огнем III Интернационала» - читается надпись по борту, сделанная на французском языке. Тарелка до поступления в Музей принадлежала одному из видных партийных деятелей и историку Е.М. Ярославскому (1878-1943).
Увидеть этот экспонат можно в постоянной экспозиции «Калейдоскоп коллекций» (посещение возможно только с экскурсией).
🤩 Тарелка «Красный гений». А. Р. Голенкина. Государственный фарфоровый завод. 1922 г.
#коллекцияфарфора
#калейдоскопколлекций
Увидеть этот экспонат можно в постоянной экспозиции «Калейдоскоп коллекций» (посещение возможно только с экскурсией).
#коллекцияфарфора
#калейдоскопколлекций
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Образ женщины-милиционера в скульптуре Н. Я. Данько «Милиционерка» был подсмотрен художницей на улицах Петрограда. Оказывается, в 1919 г. после многократно проведенных мобилизаций численность милиции в городе значительно сократилась. Тогда отдел управления Петроградского Совета возбудил ходатайство перед Народным комиссариатом внутренних дел об организации женской милиции. Набирали туда только женщин пролетарского происхождения, грамотных; кроме того, они должны пройти трехнедельное обучение на курсах при Рабоче-крестьянском университете.
В коллекции Музея хранятся снимки фотокорреспондента Я. Штейнберга, на которых запечатлён внешний вид этих женщин; фотографии рассказывают об их жизни, учебе и службе. Женщины-милиционеры несли постовую и патрульную службу, работали в уголовном розыске, боролись с детской беспризорностью, охраняли промышленные объекты. Стойко и мужественно переносили они голод и холод, все тяготы милицейской службы.
🤩 Скульптура «Милиционерка». Н. Я. Данько. Государственный фарфоровый завод, 1922 г. (модель 1920 г.)
🤩 Фотограф Я. Штейнберг. Чтение инструкции женщинам-милиционерам. Петроград, июнь 1919 г.
🤩 Фотограф Я. Штейнберг. Первый выпуск женской милиции. Физкультурные упражнения. Петроград, 1919 г.
🤩 Фотограф Я. Штейнберг. Петроградская женская милиция. Петроград. Февраль, 1920 г.
🤩 Фотограф Я. Штейнберг. Милиционеры петроградской женской милиции в форме. Петроград, 1919 г.
#коллекцияфарфора
В коллекции Музея хранятся снимки фотокорреспондента Я. Штейнберга, на которых запечатлён внешний вид этих женщин; фотографии рассказывают об их жизни, учебе и службе. Женщины-милиционеры несли постовую и патрульную службу, работали в уголовном розыске, боролись с детской беспризорностью, охраняли промышленные объекты. Стойко и мужественно переносили они голод и холод, все тяготы милицейской службы.
#коллекцияфарфора
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В конце 1930 года на Дулевском фарфоровом заводе начала свою работу группа молодых художников, окончивших первые советские художественные учебные заведения – ВХУТЕМАС, Ленинградский художественно-промышленный техникум и другие. Среди них - Е. А. Ленева, Н. И. Пащинская-Максимова. Обе художницы стремились разработать для массового производства новые и по содержанию, и по технике выполнения рисунки, пригодные к широкому тиражированию на посуде. Основной темой росписей стали индустриализация и коллективизация сельского хозяйства. Интересно, что композиционно работы часто повторяют фотосюжеты из журналов и газет.
Одной из крупнейших строек 1-й пятилетки – строительству Туркестанско-Сибирской железной дороги (1927-1931), соединившей кратчайшим путем богатую хлебом, лесом и углем Сибирь с хлопководческим районами Южного Казахстана и республиками Средней Азии - посвящено блюдо Е. А. Леневой «Готов Турксиб». Композиция во многом повторяет фотографию из газеты «Правда», сопровождавшую сообщение о завершении строительства.
#коллекцияфарфора
Одной из крупнейших строек 1-й пятилетки – строительству Туркестанско-Сибирской железной дороги (1927-1931), соединившей кратчайшим путем богатую хлебом, лесом и углем Сибирь с хлопководческим районами Южного Казахстана и республиками Средней Азии - посвящено блюдо Е. А. Леневой «Готов Турксиб». Композиция во многом повторяет фотографию из газеты «Правда», сопровождавшую сообщение о завершении строительства.
#коллекцияфарфора
В 1960-1970-е годы темами росписей на фарфоре стали актуальные события, вернулась романтика и декоративность в сочетании с поисками новых форм.
Начало массового жилищного строительства, развитие энергетики, освоение космоса – вот те события из жизни страны, которые отражали в своих работах мастера живописи по фарфору.
Произведения главного художника Дмитровского фарфорового завода Е. П. Смирнова – сервизы «В космос», «Армейский», «Море», «Московские окна» - яркий пример его художественных поисков, осуществлявшихся в содружестве с авторами форм Ю. Б. Ганрио, В. Н. Ольшевским и другими.
🤩 Сервиз чайный «Московские окна». Автор росписи: Е. П. Смирнов. Автор формы: Ю. Б. Ганрио. Дмитровский государственный фарфоровый завод, 1972 г.
🤩 Сервиз чайный «Море». Е. П. Смирнов. Дмитровский государственный фарфоровый завод, 1972 г.
#коллекцияфарфора
Начало массового жилищного строительства, развитие энергетики, освоение космоса – вот те события из жизни страны, которые отражали в своих работах мастера живописи по фарфору.
Произведения главного художника Дмитровского фарфорового завода Е. П. Смирнова – сервизы «В космос», «Армейский», «Море», «Московские окна» - яркий пример его художественных поисков, осуществлявшихся в содружестве с авторами форм Ю. Б. Ганрио, В. Н. Ольшевским и другими.
#коллекцияфарфора
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM