Музей современной истории России
2.46K subscribers
3.17K photos
92 videos
2 files
1.34K links
www.sovrhistory.ru

Телеграм-канал Музея современной истории России (Москва, Тверская, 21).

🦁 С 1831 по 1917 гг. – московский Английский клуб
🦁 До 1998 года – Музей революции
🦁 Единственный музей, где представлена экспозиция по XXI в.
Download Telegram
«Подпольная типография 1905-1906 гг.» приглашает
👧🏻 дошкольников 🧒🏼 принять участие в олимпиаде «Музеи. Парки. Усадьбы»!

Ребята и их родители смогут побывать в самой загадочной квартире Москвы! Здесь во время революции в 1905 г. в подполье печатали запрещённые газеты и листовки под прикрытием фруктовой лавки Каландадзе. Иллюстрированные задания, ребусы и кроссворды помогут разобраться, как и для чего в начале XX в. использовались различные бытовые предметы, находящиеся в квартире, и разгадать тайну подполья.

Дополнительную информацию можно узнать на сайте Олимпиады.

Будем рады принять дошкольников и их родителей!
📍 Адрес: «Подпольная типография 1905-1906 гг.», Москва, ул. Лесная, д. 55

Часы работы:
вторник, среда, пятница, воскресенье – с 11:00 до 19:00
четверг, суббота – с 11:00 до 20:00
понедельник – выходной

В музее обязательна предварительная запись.
Телефон для записи:
8 (499) 251-69-43

#ПодпольнаяТипография
В одном из самых необычных музеев России #ПодпольнаяТипография представлен экспонат начала ХХ века - «рыльник». Это круглый и суживающийся к донцу глиняный сосуд с широким горлом и ручкой, в верхней части которого расположено небольшое отверстие – «рыльце».

Традиционно такая посуда использовалась для перетапливания коровьего масла или пахтанья, то есть сбивания масла из сливок или сметаны. Рыльник наполнялся маслом и ставился в хорошо протопленную печь. После этого растопленное масло через рыльце сливалось в деревянную кадку, а оставшаяся на дне посуды маслянистая творожная масса использовалась для приготовления блинов, пирогов и другой выпечки.

В Музее «Подпольная типография 1905-1906 гг.» представлен рыльник, произведённый в городе Шуя Владимирской губернии (ныне – Ивановская область). Он был изготовлен из глины в технике «майолика», при которой объект сначала покрывается специальной цветной глазурью — поливом, а затем обжигается.

🤩Кувшин для пахты. Россия, Шуя, начало XX века
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Традиционная русская печь была неотъемлемым элементом быта!

Из-за отсутствия электрических, газовых и индукционных плит и духовок еду готовили в печи. Для выдерживания высоких температур в печной топке хозяйкам приходилось использовать специальный сосуд, который назывался «чугунок». Это горшок из чугуна, который имел зауженную книзу, широкую в середине и снова сужающуюся к горлу форму. Такая форма позволяла использовать чугунок для приготовления пищи не только в традиционной печной топке с кирпичным сводом, но и на чугунной печной плите, ведь узкое дно сосуда можно было поместить в отверстие съёмной конфорки. Помимо этого, своеобразный внешний вид посуды позволял беспрепятственно вынимать её из печи и помещать обратно с помощью ухвата – ещё одного незаменимого в быту инструмента, представляющего собою металлическое разомкнутое кольцо, как правило, на деревянной ручке.

Чугунная посуда известна давно: ещё в Средневековье люди заметили, что чугун быстро и сильно нагревается по всему объёму и долго хранит тепло. Поэтому этого продукты во время приготовления оказываются словно внутри печи, а блюдо не просто нагревается и готовится, но ещё и томится. Несмотря на давность этого наблюдения, металлические чугунки получили широкое распространение лишь в самом конце XIX века, а чугунки с эмалевыми покрытиями появились ещё позже – в первой трети XX столетия.

Чугунки и ухваты начала ХХ века можно увидеть в Музее «Подпольная типография 1905-1906 гг.». Они принадлежали жительнице города Шуя Владимирской губернии (ныне – Ивановская область).

▫️Чугунок и ухват. Россия, начало XX века

#ПодпольнаяТипография
Одним из самых необычных и загадочных произведений декоративно-прикладного искусства, хранящихся в Музее «Подпольная типография 1906-1906 гг..», является работа политкаторжанина из Александровского централа. Это шкатулка 1911 года, в верхней части которой изображён медведь с высунутым красным языком, держащий в руке бутылку (возможно, с горячительным напитком) и сидящий на чём-то похожем на дирижабль. В начале 1910-х гг. уже существовали дирижабли, однако изображение всё равно выглядит слишком современным для своего времени. Помимо этого, внутри шкатулки имеется надпись – «Дорогому Дымчатому от Мишки Медведя». Кто эти «Дымчатый» и «Мишка Медведь» - так и осталось неизвестным.

В экспозиции Музея, рассказывающей о каторге и ссылке политических заключённых Российской империи на рубеже XIX – XX вв., представлены и другие экспонаты, демонстрирующие творчество арестантов. В это время в российских тюрьмах был введён обязательный труд для заключенных, который они должны были осуществлять в том числе и в художественных мастерских, организованных непосредственно в местах лишения свободы. Таким образом, политзаключённые не только занимались принудительными работами, но и имели возможность для творчества.

Увидеть этот и другие предметы, сделанные руками политических заключенных, можно в Музее «Подпольная типография 1905-1906 гг.».

🤩Шкатулка, работа политзаключенного Александровского централа. Россия, 1911 г.

#ПодпольнаяТипография
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
На протяжении длительного времени в Российской империи использовалась дометрическая (то есть применяемая до введения метрической) система мер, при которой единицами измерения были не числовые значения, а определённые объекты и даже пропорции тела человека. Наглядным примером такой системы является металлический сосуд конической формы с двумя ручками объёмом в половину ведра, который представлен в музее #ПодпольнаяТипография

Ведром в России называли единицу объёма, которая равнялась 10 кружкам, или 16 винным либо 20 водочным бутылкам, или 100 чаркам (сосуд для питья крепких напитков). В метрических мерах одно ведро можно приравнять к 12,3 литра. Соответственно, оригинальная коническая ёмкость была очень удобна в повседневном обиходе, поскольку позволяла отделять сыпучие или жидкие вещества объёмом в полведра (чуть больше 6 литров) без дополнительных измерений.

Сосуд, представленный в музее, изготовлен в конце XIX века и принадлежал жительнице города Шуя Владимирской губернии (ныне — Ивановская область). На ёмкости имеется клеймо, которое позволяет сделать вывод, что данный предмет быта, скорее всего, был создан в мастерской или на мануфактуре Николая Сидельникова в Нижнем Новгороде.
Во второй половине XIX века в Российской империи был введён обязательный принудительный, но оплачиваемый труд среди арестантов: они должны были работать в столярных, слесарных, художественных мастерских, организованных при тюрьмах. Предметы декоративно-прикладного искусства, которые заключённые создавали в неволе, проникнуты темой свободы. Именно так, например, можно объяснить смысл изображения на шкатулке, сделанной политзаключённым из Александровского централа. На первом плане - женщина в белом одеянии, стоящая под открытым небом в окружении скал и держащая в руке свои цепи: здесь метафорично показано бремя несвободы, тяготившее автора.

Шкатулка является частью экспозиции «Каторга и ссылка. Жизнь политзаключённых в Российской империи в XIX – XX вв.», расположенной на втором этаже Музея #ПодпольнаяТипография
В 1949 году состоялось грандиозное празднование 70-летия И. В. Сталина (1878-1953). Торжества проходили с невиданным размахом: во всех странах социалистического лагеря были организованы выставки, митинги и демонстрации в честь советского вождя, в храмах служили молебны о здравии Сталина. 21 декабря в Большом театре состоялось торжественное заседание государственных и партийных органов. Мировые лидеры и делегации из союзных республик были приглашены на торжества и готовились к поездке в Москву, не забывая о том, что на юбилей не принято являться без подарка. Бóльшая часть подарков Сталину была впоследствии передана в наш Музей и стала частью фондовых коллекций и экспозиции.

В музее #ПодпольнаяТипография хранятся два подарка Сталину к 70-летию: ковёр, изготовленный коллективным хозяйством «Шарм» Худатского района Азербайджанской ССР, и деревянная тумба для цветов от коллектива Ростовской мебельной артели имени 18 лет Октября. Эти предметы находятся в жилой комнате квартиры в доме на улице Лесной для воссоздания быта начала XX века.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
И еще один видеосюжет на ночь🌙

В начале прошлого века для прикрытия нелегальной деятельности большевиков использовался магазин по торговле кавказскими фруктами и квартира его хозяина, где сейчас располагается Музей «Подпольная типография 1905-1906 гг.». В квартире проживала грузинская семья, использовавшая в быту люльку «Аквани». Эта семейная ценность передавалась по наследству от матери к дочери.

Об интересном устройстве грузинской традиционной люльки рассказываем в рамках акции «Ночь музеев» в видео🤩

#СемейныеРеликвии
#ПодпольнаяТипография
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Как обычная коробка оказалась тайником политзаключенного👀

Политические заключённые, находясь в тюрьме, имели возможность получать с воли различные бытовые предметы, которые им передавали соратники по революционной борьбе. Особой популярностью обладали вещи с двойным дном, а также предметы с тайниками, в которых могли содержаться монеты, секретные послания или отмычки. Всё это позволяло заключённым оставаться в курсе политической обстановки в государстве, а иногда даже совершать побеги из мест лишения свободы.

В экспозиции музея #ПодпольнаяТипография представлена шкатулка, сделанная политкаторжанином Иванченко в мастерской одной из тюрем Российской империи. Этот предмет долгое время воспринимался как обычная коробка для хранения бытовых мелочей, пока в 2017 году реставраторы при очистке экспоната не обнаружили в нём съёмный деревянный вкладыш. К сожалению, никакого тайного послания в шкатулке обнаружено не было, однако можно предположить, что предмет изначально создавался для конспирации и помощи политическим заключённым в каторжных условиях.

▫️Шкатулка, работа политкаторжанина Иванченко для М.И. Ковалевской. Россия
Существует легенда, согласно которой первые самовары в Россию привёз Пётр I после своего путешествия в Голландию, однако это не так. Самовары в России начали делать на Урале уже после смерти императора. Скорее всего, первый классический русский самовар был создан в конце 1730-х гг. на Иргинском заводе в Западном Приуралье. Более широкую известность получила возникшая в 1778 году в Туле самоварная фабрика братьев Лисицыных, чьи самовары прославились разными формами и отделкой: бочонки, вазы с чеканкой и гравировкой, самовары яйцевидной формы, с кранами в форме дельфина, с петлеобразными ручками и т. д.

Успех деятельности фабрики Лисицыных и большое количество других самоварных производств закрепило за Тулой репутацию родины русских самоваров. В 1854 году братья Гавриил и Аким Воронцовы открыли на своей гармонной фабрике в Туле ещё и самоварное производство, где делались, как правило, весовые самовары простых фасонов (цена самовара зависела от его веса). Медный самовар, который можно увидеть в жилой комнате музея #ПодпольнаяТипография, был создан на этой фабрике в начале XX века и мог использоваться жителями Москвы со средним достатком.

Самовар представлял из себя ёмкость, внутри которой располагалась труба, предназначенная для закладки и сжигания топлива. Тело самовара заполнялось водой, закладывалась уже зажжённая смолистая лучина, а затем постепенно добавлялся уголь. Воздух в трубе нагревался и поднимался, при этом отдавая тепло воде и нагревая её. С обеих сторон корпуса приделывались деревянные ручки, чтобы горячее устройство можно было переносить.
Этот художник был тесно связан с нашим Музеем: создавал историко-революционные полотна для экспозиции, тесно работал с сотрудниками, встречался в залах с посетителями. Во время одной из таких встреч, 17 декабря 1930 года, он скончался у своей последней картины «Сигида» («Карийская трагедия»).

В Музее #ПодпольнаяТипография открылась выставка «Первый народный художник. К 165-летию Николая Алексеевича Касаткина».

В начале 1890-х годов Касаткин вошел в Товарищество передвижных художественных выставок. Традиции Товарищества - реализм и народность - художник пронес через всю жизнь (в 1920-е годы его называли последним передвижником).

Касаткин изучал жизнь простых людей: он был одним из первых художников, сделавших рабочих, городскую бедноту главными героями своих картин. В 1890-е годы он ездит по угольным районам страны, проводит много времени среди шахтеров Донецкого бассейна (результат поездки - знаменитая «шахтерская серия»); изучает жизнь рабочих Санкт-Петербурга, работает в новом для того времени жанре индустриального пейзажа.

Революционные события начала века меняют привычных персонажей и сюжеты мастера. Теперь это революционеры, участники подпольных кружков и народных восстаний.

В первые годы советской власти в творчестве Касаткина находят отражение образы молодого поколения: пионеры, школьники. В 1923 году он становится первым, кто удостоился звания Народный художник Республики.

Коллекция Музея насчитывает более 60 произведений художника, многие из которых можно будет увидеть на выставке.

🤩Выставка работает до 22 сентября

🖼️Н. А. Касаткин «Пишущий мальчик». Эскиз к картине «Стенгазета», посвященной смерти В.И. Ленина

#коллекцияИЗО
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM