✂️ Сегодня показываем портфолио выпускника «Аудитории» Вальдемара Бакои, с которым он поступил в интернатуру к Кенго Куме. Сейчас Вальдемар её уже завершил и теперь собирается основательно переработать альбом. Почему совершенствовать творческие проекты всегда хочется бесконечно — читайте в интервью.

→ Для чего ты делал это портфолио?

Чтобы попасть в интернатуру в японское бюро KKАA (Kengo Kuma and Associates). Я её успешно прошёл и даже сдал экзамен для зачисления в штат на должность младшего архитектора.

В ближайшем будущем собираюсь переработать буклет, чтобы добавить туда и другие мои проекты, не только архитектурные: например, ювелирный дизайн и работы в командах ÖMANKÖ и A.H. Mag.

→ Как ты отбирал проекты для него?

В эту версию вошли только проекты, сделанные на 4-м курсе в студии Юрия Григоряна. Именно там впервые за всё время учёбы в МАрхИ я стал проектировать, опираясь на собственные ощущения, и развивать темы, рождавшиеся в процессе обсуждений на занятиях, — это побуждало на более смелые и свободные решения.

При этом проекты, сделанные до этого, я не считаю плохими — просто кажется, что тогда я упускал важные для себя этапы их создания: наверное, не хватало глубины размышлений и дискуссий.

→ Приходилось ли дорабатывать имеющиеся материалы специально для альбома?

Конечно. После сдач всегда начинаешь думать, как что-то дополнить или подать иначе. У меня и в процессе работы иногда возникает неутолимое желание «дорассказать», «допрезентовать» проект: сделать новые иллюстрации, дополнительные макеты и схемы.

Думаю, в любом творчестве нет строго определённой конечной точки и чёткого ощущения завершённости, всегда остаётся желание довести проект до того самого недостижимого состояния готовности.

→ На что ты опирался, придумывая оформление альбома?

На самом деле эту версию я собирал без какой-то особой организации, и, по-моему, она получилась графичной и упорядоченной скорее за счёт самого контента, чем за счёт вёрстки. То есть сами проекты — их жанр, содержание и настроение — подсказали, как грамотнее их организовать относительно друг друга. Заканчивая интернатуру в KKАA, я должен был сделать печатную версию для очного собеседования с Кенго Кумой, и оказалось, что в таком варианте альбом смотрится даже лучше, чем на экране.

→ У тебя много визуализаций, похожих на миниатюрный макет, — почему ты выбрал именно такой стиль подачи?

Был период, когда мне была близка такая «весёлая» подача, похожая на детские игрушки, построенная на ассоциациях и эмоциях. Кульминацией этого стиля стал мой диплом: тогда я непроизвольно выработал любопытную систему ведения проекта — старался воспринимать его как игру, где каждый пройденный этап — переход на новый уровень, с новыми героями и задачами. Одной из изначальных задумок того проекта было создать городскую настольную игру с определённым набором фигур.

→ Какие программы ты использовал?

Для моделирования — в основном Rhinoceros: в нём удобно искать форму на начальных этапах, работать с проектом как со скульптурой, а затем прорабатывать его подробнее, превращая во что-то более конкретное. Ещё в Rhino удобно работать в команде — мы использовали его всей студией.

Визуализации я делал в 3ds Max + Corona — там как раз удобно делать эти «игрушечные» картинки, похожие на макет. Для постобработки рендеров и финализации чертежей я обычно использую Photoshop и Illustrator.

👉 Полное портфолио Вальдемара и других архитекторов в нашей коллекции.

👉 Предлагайте своё портфолио для публикации.

#портфолио #карьера_и_учеба #indesign

🌙️ Сегодня показываем дипломный проект выпускницы «Аудитории» Марины Прохоровой. Он почти полностью сделан в Rhino + V-Ray, состоит в интересных отношениях с окружающими кварталами и следует правилу, написанному на двери проектной студии: «Можно всё».

→ Как был сформулирован проектный бриф?

Перед началом учебного года, нам выдали клаузуру на «абсолютное здание» — отвязанное от контекста, не идеальное. Уже позже я осознала, что она была сформулирована так для того, чтобы помочь нам найти свой интерес в архитектуре. И суть задания стала понятнее: абсолютное здание — это тема, которая волнует тебя бессознательно и прослеживается во многих проектах. В моём случае это тема взаимодействия архитектуры и земли.

→ Какие есть особенности обучения в группе Юрия Григоряна?

Есть одно довольно коварное правило, оно даже написано у нас на двери: «Можно всё». Когда всё можно — это сложно, потому что ты должен сам придумать себе вселенную со своими убедительными правилами игры. Ты всегда пытаешься найти и объяснить себе «почему», и это даже может стать проектным исследованием.

→ Как родилась идея проекта?

Когда нам выдали клаузуру «абсолютное здание», я не формулировала себе абсолюта; сделала, как мне казалось, довольно случайный проект. Он был основан на мысли: а что было бы, если бы дом, подобно растению, вырастал из песка и потом лопался, образовывая пространство? Когда мой дипломный проект был почти готов, я осознала, что это изначальное размышление осталось со мной на протяжении всей работы.

→ Как внешний вид комплекса связан с идеей проекта?

В основу формообразования легло представление, что архитектуру можно не строить, а производить из земли, выкапывая. Я вырезала кусок пенопласта по форме участка и начала его пилить, вытаскивать куски, поворачивая и наклоняя их. Мне показалось, что проекту пойдёт язык раскопки, и у меня уже не получалось сделать «нормальные» окна, пришлось их тоже «выдалбливать».

→ Какие программы ты использовала?

Я считаю, что идеальная программа для студента — это Rhino. В ней можно сделать всё: чертежи, модель, рендеры — для них я работала в связке с V-Ray. Финальные чертежи я делала в AutoCAD, потому что в нём есть более широкие настройки графики и динамические блоки, которые ускоряют процесс работы. Хотя моему проекту, как мне кажется, софт скорее мешал — думаю, нужен был кусок глины или земли, который я бы полгода копала и деформировала.

→ Почему ты выбрала именно такой стиль подачи?

Мне показалось, что за счёт «пластиковости» V-Ray, которую многие ругают, можно создать ощущение альтернативной реальности, игры — для моего проекта это было уместно.

→ Как проект откликается на окружение?

Очевидно, мой проект — не самое нежное вторжение в квартал, окружённый исторической застройкой. Однако я постаралась быть довольно аккуратной во взаимодействии с городом — принципиально не строила высокое; это и не было нужно, так как я в основном выкапываю формы из земли. Помимо отсутствия высотности, квартал не закрывает вид на воду, поэтому мне кажется, что получился довольно внимательный отклик на окружение.

Тем более благодаря мономатериальности и скатным формам проект представляет собой скорее землю, нежели архитектуру, поэтому диалог с окружением ведётся в другой плоскости: дома «общаются» не друг с другом, а с городским ландшафтом.

→ Что было самым сложным в проекте?

Самым сложным было понимать, что ты делаешь диплом, — это сразу увеличивает уровень ответственности. Постоянно задаёшь себе вопрос: «А что я вообще делаю и зачем?» Я решила проанализировать свои проекты, сделанные за время обучения в студии, и у меня получилось собрать несколько характеристик, которые их объединяли. Это мне помогло выделить главное и двигаться дальше. В какой-то момент вы с проектом меняетесь ролями и уже не ты его двигаешь, а он тебя: подсказывает, какой язык для него органичен, какие окна подойдут зданию.

#как_ты_это_сделал #портфолио #indesign #rhino #карьера_и_учеба

📗 Переезжая в Англию, Александр и Юлия Белозерцевы собрали портфолио для поиска работы. Мы узнали, как они выбирали проекты, какие приёмы вёрстки использовали, в чём похожи и чем отличаются два альбома.

→ Для чего вы делали это портфолио? Если оно для поиска работы, в какие бюро вы его отправили и почему именно в эти?

Это портфолио было сделано с целью поиска работы в связи с переездом в Англию. Главной задачей было показать опыт работы, поэтому мы выбрали только несколько проектов и усреднённый стиль для подачи.
Определённого бюро, под которое строилось оформление, не было, но был список компаний, которые были нам интересны.

→ Работали ли вы над всеми проектами совместно или только над теми, что представлены в обоих портфолио? Намеренно ли вы выбрали схожее оформление повествования?

В портфолио вошли студенческие проекты, выполненные в составе команд разных бюро, и часть совместных с Юлей. Отличия в оформлении как личных, так и совместных проектов связаны с индивидуальными предпочтениями, схожесть — с общими представлениями о верстке и структуре повествования.

→ Расскажи о приёмах верстки, текстах с описаниями?

Мы старались сохранить максимально простую и доступную для прочтения вёрстку. В начале каждого проекта — страница-обложка с наиболее важной картинкой и кратким описанием. Каждый лист — это самостоятельный блок информации. Разные её типы (от эскизов и макетов до технических чертежей и инженерных схем) находятся в общей, достаточно строгой структуре. Некоторые бюро делали упор на технические навыки, поэтому в конце портфолио есть несколько страниц с примерами такого рода работы.

→ Пришлось ли дорабатывать проекты или менять их оформление для того, чтобы добавить в портфолио?

Дорабатывать проекты не пришлось: изначально у нас была общая версия портфолио, и мы выбирали проекты определённого масштаба и/или типологии в зависимости от специфики каждого бюро.

→ На что вы ориентировались, выстраивая повествование в альбоме?

Для нас важно было рассказать о концептуальной и технической составляющей каждого проекта. А ещё — показать, что разные техники подачи не противоречат друг другу и применяются согласно ситуации.

→ Вы использовали в основном коллажи и макеты. Почему выбрали именно такой стиль подачи?

Этот выбор зависит от сообщения, которое хочется донести. Коллажи использовались для проектов, где концептуальная составляющая была важнее или более проработанной, чем техническая, макеты акцентировали внимание на материальности и деталях.

→ Какие программы вы использовали для создания портфолио?

Список программ немного отличается в зависимости от проекта, но в целом он достаточно стандартный: Revit, SketchUp, AutoCAD, Enscape, Photoshop, InDesign.

Полное портфолио Александра, Юлии и других архитекторов — в нашей коллекции.

Предлагайте своё портфолио для публикации.

#портфолио #карьера_и_учеба

Полистать лаконичные портфолио — всегда приятно.

Сегодняшняя подборка посвящается победителям портфолио-ревью, которое мы недавно устраивали с журналом «Локус».

Посмотреть альбомы полностью можно в нашей коллекции: в неё попадают лучшие портфолио наших выпускников, героев статей и участников ревью.

Мы не только собираем классные работы, но и учим их создавать на курсе «InDesign. Архитектурное портфолио», первое занятие которого пройдёт 5 июля.

Предвкушаем пополнение коллекции 🤞🏼

#портфолио #indesign

🌱 Сегодня в нашей рубрике Михаил Лесик — выпускник курса «InDesign. Архитектурное портфолио». С нами Михаил готовил портфолио для поступления в магистратуру Университета Цинхуа в Пекине. Поступить получилось — и мы решили задать ему несколько вопросов.

→ Почему ты поступал именно в этот университет?
Я поступил в Tsinghua University, MArch в Пекине. Университет входит в мировой топ-10 по архитектурному направлению. С китайской культурой я знаком еще с детства: во Владивостоке я учился в школе с углубленным изучением китайского языка, много раз ездил в Китай. Но самое главное — мне очень понравились кампус и преподаватели, а ещё — особый подход к зелёной архитектуре и духу места при проектировании.

→ Какие вступительные испытания ты проходил?
Полный список вступительных испытаний можно найти на сайте университета, он на английском — как и само обучение. Выделю только несколько сложных для меня пунктов:
— Экзамен по английскому IELTS: я готовился очень долго, ездил в Стамбул, чтобы сдать его в прошлом году.
— Мотивационное письмо: нужно было четко описать, чем мне поможет университет и как я поспособствую его развитию во время учебы.
— Множество документов и затрат: советую поступать с сопровождением, так как процесс действительно очень сложный.
— Наконец, портфолио.

→ Как ты выстроил повествование в портфолио?
Ключевой темой, которая связала все проекты, стала экология: ей в каждом проекте уделено отдельное внимание. Последовательность проектов — от самых удачных к менее интересным, но самый яркий — в конце, чтобы зацепить внимание.

→ Расскажи о вёрстке.
В качестве референсов я опирался на несколько портфолио из коллекции Софт Культуры, но по-своему расставил акценты и сделал развороты более нагруженными. Моя вёрстка достаточно простая: яркие проекты и свободные поля, дающие глазу отдохнуть. А формат А4 — требование вуза.

→ Что было самым ценным на курсе по портфолио, и как тебе преподаватели?
Вася Кулешов помогал на всех этапах создания портфолио, вплоть до самых мелочей — он прекрасный наставник. Самое ценное, чему я научился на курсе — понятно и красиво показать свои проекты с лучшей стороны, выявив особенности каждого.

👉 Целиком портфолио Михаила и других архитекторов можно посмотреть в нашей коллекции.

👉Предлагайте своё портфолио для публикации. А если ещё не собрали его — записывайтесь на новый поток «InDesign. Архитектурное портфолио», начинаем 9 августа.

#портфолио #indesign #карьера_и_учеба

🏆 Как мы выбирали лучшее портфолио на ревью для фестиваля «Открытый город», теперь можно посмотреть в журнале.

Может быть, комментарии жюри помогут сделать и ваше портфолио лучше — поэтому запасаемся мандаринами и смотрим.

#портфолио

🤞 У кого скоро сдачи — не грустите, полистайте нашу коллекцию портфолио. За несколько лет там накопилось буклетов на все случаи жизни: от поступления на бакалавриат до собеседований в крупные фирмы. Иногда по несколько экземпляров у одного автора — можно сравнить альбомы, сверстанные для разных целей с разницей в несколько лет.

Еще там хранятся работы участников публичных ревью — это если интересно послушать защиты и критику:
→ Портфолио 2022.
→ Портфолио 2023.
→ Дипломные работы 2022.
→ Дипломные работы 2023.

#портфолио #карьера_и_учеба