💙 В 2021 году прошёл конкурс на обновление жилого фонда Соловецких островов. Каким может быть жильё у полярного круга и как подать такой проект и уместно, и правдоподобно, рассказывают победители конкурса.
→ Как сложилась команда?
Мы решили участвовать вместе, потому что были знакомы ещё с МАРШа. Мы — это бюро NORMA (Даша Герасимова и Гриша Цебренко), Андрис Шнепс-Шнеппе и мастерская Евгения Макаренко.
→ Как распределились роли?
У Жени хороший опыт работы с деревом и архитектурой, вписанной в природный ландшафт. Андрис работает с небольшими жилыми домами в Прибалтике, а у Гриши и Даши большой опыт работы с историческим наследием и реконструкцией. Всё это казалось уместным для Соловков.
→ Какими программами пользовались?
Для поиска идей использовали ручную графику. В AutoCAD делали генплан: там можно чётко настроить графику и контролировать все мелочи. Концепцию разрабатывали в SketchUp: там удобно работать с типовыми элементами. ArchiCAD объединяет в себе лёгкость свободного моделирования на концептуальной стадии и полноценность BIM-проектирования для подготовки чертежей и спецификации. Это особенно помогает в работе с жильём, когда нужно разрабатывать типовые корпуса и квартиры и собирать поэтажные планы.
Для визуализаций использовали SketchUp + V-Ray и ArchiCAD + Corona и Enscape с постобработкой в Photoshop. V-Ray хорош для эскизных рендеров, а Сorona — для финальных, с более естественным освещением и детальной настройкой материалов. В Enscape можно быстро получить качественные картинки с простыми настройками.
→ Почему вы решили участвовать в конкурсе?
Соловки — место с прекрасной природой и сложной историей. В то же время люди живут там в ужасных условиях в бывших бараках. Нам показалось, что это возможность придумать что-то человеческого масштаба, что-то ответственное.
Мы хотели отразить признаки нетривиальной идентичности места в облике построек. Предполагалось, что фасады будут небуквально обращаться сразу ко всем этапам развития Соловков: формировать визуальные связи с монастырём, и с лагерными бараками, и с позднесоветскими постройками, и с островной природой.
→ Удалось ли вам побывать на Соловках?
Да, и после этого задача обрела дополнительную глубину. Мы увидели, как соловчане обустраивают свою повседневность в буквальном смысле компактно: одежда на разные сезоны и запасы продуктов находят себе место в крошечных квартирах, лестничных холлах и сараях. В новых постройках мы предусмотрели возможность хранить всё это как можно эффективнее на скромных площадях, отведённых госзаказчиком.
Было ощущение, что здесь должна появиться простая и функциональная архитектура. Без лишней деталировки, немного аскетичная, но и не сухая, близкая Русскому Северу.
→ Почему вы выбрали именно такой стиль подач?
Принято считать, что рендеры воспринимать легче, но в рамках этого конкурса они скорее отдаляли бы проект от действительности. Трудно представить себе реалистичный рендер, подходящий для такого проекта.
Мы не пользовались готовыми библиотеками, а искали стаффаж и антураж в кино. Например, многие персонажи — из фильмов Роя Андерссона. Эстетика бесстрастности органично наполняет жизнью статичные изображения и при этом не вносит показной эмоциональности, которая свойственна коммерческим визуализациям.
→ Были ли сложности в работе?
Сложнее всего оказалось осмыслить не столько идею генплана, сколько её воплощение в проекте. Итоговый вариант стал наглядным слепком этих ограничений, спровоцировав причудливые странности на генплане: изломы контура палисадников, нюансные повороты строений друг относительно друга и так далее.
→ Будет ли проект реализован?
После победы мы почти сразу приступили к работе и сделали эскизный проект. Но нас попросили адаптировать фасадные решения.
Изменения мы сочли неподходящими и решили остаться при нашем видении. После этого работа над проектом продолжилась без нас.
👉 Делитесь своим проектом.
#как_ты_это_сделал #графика_и_подача
→ Как сложилась команда?
Мы решили участвовать вместе, потому что были знакомы ещё с МАРШа. Мы — это бюро NORMA (Даша Герасимова и Гриша Цебренко), Андрис Шнепс-Шнеппе и мастерская Евгения Макаренко.
→ Как распределились роли?
У Жени хороший опыт работы с деревом и архитектурой, вписанной в природный ландшафт. Андрис работает с небольшими жилыми домами в Прибалтике, а у Гриши и Даши большой опыт работы с историческим наследием и реконструкцией. Всё это казалось уместным для Соловков.
→ Какими программами пользовались?
Для поиска идей использовали ручную графику. В AutoCAD делали генплан: там можно чётко настроить графику и контролировать все мелочи. Концепцию разрабатывали в SketchUp: там удобно работать с типовыми элементами. ArchiCAD объединяет в себе лёгкость свободного моделирования на концептуальной стадии и полноценность BIM-проектирования для подготовки чертежей и спецификации. Это особенно помогает в работе с жильём, когда нужно разрабатывать типовые корпуса и квартиры и собирать поэтажные планы.
Для визуализаций использовали SketchUp + V-Ray и ArchiCAD + Corona и Enscape с постобработкой в Photoshop. V-Ray хорош для эскизных рендеров, а Сorona — для финальных, с более естественным освещением и детальной настройкой материалов. В Enscape можно быстро получить качественные картинки с простыми настройками.
→ Почему вы решили участвовать в конкурсе?
Соловки — место с прекрасной природой и сложной историей. В то же время люди живут там в ужасных условиях в бывших бараках. Нам показалось, что это возможность придумать что-то человеческого масштаба, что-то ответственное.
Мы хотели отразить признаки нетривиальной идентичности места в облике построек. Предполагалось, что фасады будут небуквально обращаться сразу ко всем этапам развития Соловков: формировать визуальные связи с монастырём, и с лагерными бараками, и с позднесоветскими постройками, и с островной природой.
→ Удалось ли вам побывать на Соловках?
Да, и после этого задача обрела дополнительную глубину. Мы увидели, как соловчане обустраивают свою повседневность в буквальном смысле компактно: одежда на разные сезоны и запасы продуктов находят себе место в крошечных квартирах, лестничных холлах и сараях. В новых постройках мы предусмотрели возможность хранить всё это как можно эффективнее на скромных площадях, отведённых госзаказчиком.
Было ощущение, что здесь должна появиться простая и функциональная архитектура. Без лишней деталировки, немного аскетичная, но и не сухая, близкая Русскому Северу.
→ Почему вы выбрали именно такой стиль подач?
Принято считать, что рендеры воспринимать легче, но в рамках этого конкурса они скорее отдаляли бы проект от действительности. Трудно представить себе реалистичный рендер, подходящий для такого проекта.
Мы не пользовались готовыми библиотеками, а искали стаффаж и антураж в кино. Например, многие персонажи — из фильмов Роя Андерссона. Эстетика бесстрастности органично наполняет жизнью статичные изображения и при этом не вносит показной эмоциональности, которая свойственна коммерческим визуализациям.
→ Были ли сложности в работе?
Сложнее всего оказалось осмыслить не столько идею генплана, сколько её воплощение в проекте. Итоговый вариант стал наглядным слепком этих ограничений, спровоцировав причудливые странности на генплане: изломы контура палисадников, нюансные повороты строений друг относительно друга и так далее.
→ Будет ли проект реализован?
После победы мы почти сразу приступили к работе и сделали эскизный проект. Но нас попросили адаптировать фасадные решения.
Изменения мы сочли неподходящими и решили остаться при нашем видении. После этого работа над проектом продолжилась без нас.
👉 Делитесь своим проектом.
#как_ты_это_сделал #графика_и_подача
🏔 Сегодня рассказываем про дом на склоне, растворённый в зелени леса. Как добиться идеального результата, пройдя через множество правок, рассказывает автор проекта — архитектор Антон Архипов.
→ Как появился этот проект, и в чём состояла твоя задача?
Я работал несколько лет в бюро Le Atelier, в том числе над домом «Кино». Позднее тот же заказчик захотел построить на этом участке ещё один объект. Le Atelier тогда было занято более крупными заказами, а этот решили передать мне. На тот момент я уже ушёл из бюро, поэтому делал этот проект сам.
Концепция в процессе заметно менялась. Изначально заказчик захотел сделать маленький гостевой дом и навес для мангала. Он думал, что справится сам, но когда дело дошло до пристройки тёплого объема, начались проблемы — в этот момент к проекту подключился я. Тогда на участке уже было два металлических фундамента на сваях под холодную и теплую части. Когда я нарисовал планировку, стало понятно, что основания под фундаменты надо наращивать, чтобы увеличить площадь.
Холодный и тёплый объём решили поместить под одну кровлю. Когда весь стальной каркас был готов, заказчик решил включить в тёплый контур и холодную часть, а ещё добавить балкон. Стеклянная стена, выходящая на балкон, полностью раздвигается гармошкой. Летом, как и задумывалось, эта часть дома работает как открытая с одной стороны площадка с навесом.
В какой-то момент появилась идея добавить ещё один теплый объем по другую сторону террасы, но от неё мы отказались.
→ Повлияли ли особенности местности на дизайн дома?
Участок находится на крутом склоне. Заказчик принял мудрое решение не выравнивать его, сэкономив много денег и практически не затронув деревья на участке.
Главная фишка дома — окружающий его лес. Чёрный дом растворяется в зелени летом, а зимой рифмуется с тёмными стволами деревьев. Из разных зон в доме можно по-разному взглянуть на окружение, а окно в спальне кадрирует вид как рамка картины.
Облик гостевого дома перекликается с главным: у него похожий дизайн и такое же круглое окно. Для кухонной стойки мы использовали рейку, оставшуюся от отделки фасада главного дома.
→ Какие материалы ты использовал кроме металла для каркаса?
Из материалов можно отметить скандинавскую доску, которую мы использовали для отделки. Она долговечная, с шероховатой поверхностью, поэтому приятная на ощупь. А ещё на неё лучше ложится краска.
→ Каким софтом ты пользовался?
SketchUp и AutoCAD — этой связкой мы пользовались в бюро, и я продолжил работать в ней по привычке. Чтобы согласовать какие-то решения, не всегда нужны реалистичные рендеры, достаточно картинок из SketchUp,.
Сейчас я записался на курс Софт Культуры по Enscape, потому что хочу восполнить пробел в навыках создания изображений. Еще подумываю о переходе на BIM. Когда дом не такой маленький, в AutoCAD неудобно вносить правки в проект — приходится перечерчивать вручную очень много проекций, из-за чего могут возникнуть ошибки. Планирую прочитать статью про преимущества Revit и ArchiCAD, а затем пройти какой-нибудь курс.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал
→ Как появился этот проект, и в чём состояла твоя задача?
Я работал несколько лет в бюро Le Atelier, в том числе над домом «Кино». Позднее тот же заказчик захотел построить на этом участке ещё один объект. Le Atelier тогда было занято более крупными заказами, а этот решили передать мне. На тот момент я уже ушёл из бюро, поэтому делал этот проект сам.
Концепция в процессе заметно менялась. Изначально заказчик захотел сделать маленький гостевой дом и навес для мангала. Он думал, что справится сам, но когда дело дошло до пристройки тёплого объема, начались проблемы — в этот момент к проекту подключился я. Тогда на участке уже было два металлических фундамента на сваях под холодную и теплую части. Когда я нарисовал планировку, стало понятно, что основания под фундаменты надо наращивать, чтобы увеличить площадь.
Холодный и тёплый объём решили поместить под одну кровлю. Когда весь стальной каркас был готов, заказчик решил включить в тёплый контур и холодную часть, а ещё добавить балкон. Стеклянная стена, выходящая на балкон, полностью раздвигается гармошкой. Летом, как и задумывалось, эта часть дома работает как открытая с одной стороны площадка с навесом.
В какой-то момент появилась идея добавить ещё один теплый объем по другую сторону террасы, но от неё мы отказались.
→ Повлияли ли особенности местности на дизайн дома?
Участок находится на крутом склоне. Заказчик принял мудрое решение не выравнивать его, сэкономив много денег и практически не затронув деревья на участке.
Главная фишка дома — окружающий его лес. Чёрный дом растворяется в зелени летом, а зимой рифмуется с тёмными стволами деревьев. Из разных зон в доме можно по-разному взглянуть на окружение, а окно в спальне кадрирует вид как рамка картины.
Облик гостевого дома перекликается с главным: у него похожий дизайн и такое же круглое окно. Для кухонной стойки мы использовали рейку, оставшуюся от отделки фасада главного дома.
→ Какие материалы ты использовал кроме металла для каркаса?
Из материалов можно отметить скандинавскую доску, которую мы использовали для отделки. Она долговечная, с шероховатой поверхностью, поэтому приятная на ощупь. А ещё на неё лучше ложится краска.
→ Каким софтом ты пользовался?
SketchUp и AutoCAD — этой связкой мы пользовались в бюро, и я продолжил работать в ней по привычке. Чтобы согласовать какие-то решения, не всегда нужны реалистичные рендеры, достаточно картинок из SketchUp,.
Сейчас я записался на курс Софт Культуры по Enscape, потому что хочу восполнить пробел в навыках создания изображений. Еще подумываю о переходе на BIM. Когда дом не такой маленький, в AutoCAD неудобно вносить правки в проект — приходится перечерчивать вручную очень много проекций, из-за чего могут возникнуть ошибки. Планирую прочитать статью про преимущества Revit и ArchiCAD, а затем пройти какой-нибудь курс.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал
📎 Второй понедельник подряд показываем домики в лесу: сегодня партнёры АБ
«Хвоя» рассказывают о «Доме-скрепке»: как удалось обойтись без визуализаций и как бюро работает с деревом.
→ Вы много работаете с деревом — это осознанный выбор или просто так сложилось?
Мы действительно часто используем дерево. Возможно, в этом есть магия названия нашего бюро.
Дерево в архитектуре бывает очень разное. Иногда мы используем достижения «высокотехнологичного» дерева — например, клееный брус LVL или CLT-панели. Они прочнее и долговечнее природного материала: LVL-брус хорошо держит горизонтальные нагрузки и устойчив к влажности, а CLT-панели могут достигать 3 метров в ширину и 20 — в длину. Есть «архаическое» дерево — дома из бруса или бревен. С ним важно соблюдать технологию на всех этапах строительства — от заготовки материала до первых нескольких лет жизни в доме. Иногда мы отдаем должное традициям, вдохновляясь лучшими образцами традиционной деревянной архитектуры.
Но самый понятный нам тип — это «бытовое» дерево: доски, рейки и брус, которые можно купить в любом строительном магазине. Это самый распространенный вид деревянных конструкций, и нам кажется, что он интуитивно понятен почти всем — многие хотя бы раз в жизни пытались что-то построить у себя на даче именно из такого «бытового» дерева. Это простой, экологичный и дешевый материал.
→ Сколько человек работало над этим проектом и как распределились роли?
Над этим проектом трудились три человека. Мы с партнёром бюро Ильей Спиридоновым разработали разные варианты, и остановившись на одном из них, передали дальнейшую разработку в руки нашего молодого и, как оказалось, очень талантливого стажёра Даниила Пригары, а сами руководили процессом. Этот проект стал его дебютным.
→ Какие программы для каких задач вы использовали и почему именно их?
Обычно для стройки приходится отдельно готовить рабочие чертежи, но на этом проекте строители уверенно владели SketchUp'ом, что сильно упростило наше взаимодействие. Смежные специалисты — конструктор и инженеры — получали от нас задания в AutoCAD.
→ В каком виде вы подавали материалы к проекту?
Удивительно, но для этого дома мы не разрабатывали никаких визуализаций.
Нашим заказчикам все было понятно по макету и чертежам, а остальные изображения были выполнены исключительно для удобства строителей, они представляли собой скрины рабочей модели.
Нам вообще начинает казаться, что отсутствие красивых картинок в проекте — хорошая примета и свидетельство полного понимания и доверия заказчика. Обычно мы довольно требовательны ко всему, что касается визуальной части проекта, но возможность ничего не доказывать трёхмерными изображениями — удивительная привилегия работы с друзьями, с которой нам повезло в этот раз.
→ Встретились ли какие-то неожиданные открытия или сложности в процессе реализации?
Для нас это была, пожалуй, самая качественная реализация в нашей практике. Дом получился лучше, чем мы его задумывали, благодаря усилиям его хозяев и отличной бригаде строителей. Единственный случай в нашей работе, когда они просили не округлять размеры кратно пяти, а указывать их с точностью до миллиметра.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал
«Хвоя» рассказывают о «Доме-скрепке»: как удалось обойтись без визуализаций и как бюро работает с деревом.
→ Вы много работаете с деревом — это осознанный выбор или просто так сложилось?
Мы действительно часто используем дерево. Возможно, в этом есть магия названия нашего бюро.
Дерево в архитектуре бывает очень разное. Иногда мы используем достижения «высокотехнологичного» дерева — например, клееный брус LVL или CLT-панели. Они прочнее и долговечнее природного материала: LVL-брус хорошо держит горизонтальные нагрузки и устойчив к влажности, а CLT-панели могут достигать 3 метров в ширину и 20 — в длину. Есть «архаическое» дерево — дома из бруса или бревен. С ним важно соблюдать технологию на всех этапах строительства — от заготовки материала до первых нескольких лет жизни в доме. Иногда мы отдаем должное традициям, вдохновляясь лучшими образцами традиционной деревянной архитектуры.
Но самый понятный нам тип — это «бытовое» дерево: доски, рейки и брус, которые можно купить в любом строительном магазине. Это самый распространенный вид деревянных конструкций, и нам кажется, что он интуитивно понятен почти всем — многие хотя бы раз в жизни пытались что-то построить у себя на даче именно из такого «бытового» дерева. Это простой, экологичный и дешевый материал.
→ Сколько человек работало над этим проектом и как распределились роли?
Над этим проектом трудились три человека. Мы с партнёром бюро Ильей Спиридоновым разработали разные варианты, и остановившись на одном из них, передали дальнейшую разработку в руки нашего молодого и, как оказалось, очень талантливого стажёра Даниила Пригары, а сами руководили процессом. Этот проект стал его дебютным.
→ Какие программы для каких задач вы использовали и почему именно их?
Обычно для стройки приходится отдельно готовить рабочие чертежи, но на этом проекте строители уверенно владели SketchUp'ом, что сильно упростило наше взаимодействие. Смежные специалисты — конструктор и инженеры — получали от нас задания в AutoCAD.
→ В каком виде вы подавали материалы к проекту?
Удивительно, но для этого дома мы не разрабатывали никаких визуализаций.
Нашим заказчикам все было понятно по макету и чертежам, а остальные изображения были выполнены исключительно для удобства строителей, они представляли собой скрины рабочей модели.
Нам вообще начинает казаться, что отсутствие красивых картинок в проекте — хорошая примета и свидетельство полного понимания и доверия заказчика. Обычно мы довольно требовательны ко всему, что касается визуальной части проекта, но возможность ничего не доказывать трёхмерными изображениями — удивительная привилегия работы с друзьями, с которой нам повезло в этот раз.
→ Встретились ли какие-то неожиданные открытия или сложности в процессе реализации?
Для нас это была, пожалуй, самая качественная реализация в нашей практике. Дом получился лучше, чем мы его задумывали, благодаря усилиям его хозяев и отличной бригаде строителей. Единственный случай в нашей работе, когда они просили не округлять размеры кратно пяти, а указывать их с точностью до миллиметра.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал
👨👩👦👦 Что делать, если жителям не нравится ваш проект, и почему важно придерживаться принципов бережного благоустройства? Рассказывают соосновательницы архитектурного бюро NERPA Наталья Парсаданова, Ольга Колесова и Александра Гетманская на примере своего проекта «Сквер у Библиотеки Друзей».
→ Как появился проект?
В 2017 году наше бюро участвовало в проекте «Атлас идей Московского района». Это инициатива команды специалистов в области городского развития Санкт-Петербурга, составившей карту запросов жителей на обустройство общественных пространств. На следующем этапе архитекторы и предприниматели вместе с жителями создавали проекты и презентовали городским властям. Наша команда решила благоустроить сквер у библиотеки.
→ В чём состояла основная задача?
Библиотека находится на первом этаже жилого дома и выходит на Московское шоссе. Но разглядеть её с улицы оказалось почти невозможно: у неё не было вывески, вход загораживала парковка. Поэтому первой задачей стало сделать библиотеку заметной, а вход — удобным для посетителей. Второй — создать уютное пространство на улице, сохранив озеленение.
→ Какие принципы вам важно было отразить?
Самым важным было сохранить гармоничность и камерность места, создав перед библиотекой пространство, которое бы плавно перетекало в её интерьер. Тогда проходящие мимо люди захотели бы зайти в сквер, а потом и в библиотеку, а находящимся в библиотеке было бы интересно выйти наружу.
→ Как распределились роли?
Над проектом мы работали втроём. Сначала устроили мозговой штурм. Затем уже проработали понравившиеся варианты, из которых 2-3 презентовали заказчикам.
Как правило, решения на концептуальной стадии мы принимаем совместно, а потом разделяем работу на отдельные задачи. Кроме постоянного штата, у нас уже сложился пул специалистов, которых мы привлекаем на разные проекты.
→ Какими программами пользовались?
Основным критерием успеха на этом проекте была скорость. Мы использовали: AutoCAD — для чертежей, SketchUp — для картинок и Photoshop — для обработки.
В AutoCAD делали планы, а также начальные эскизы и принимали первые решения. Он быстрый, гибкий и мы его хорошо знаем.
В SketchUp мы обычно моделируем. В нём удобно смотреть промежуточные этапы и быстро отсекать неподходящие. А визуализации получаются наглядными при минимальных усилиях.
Photoshop — пока один из самых удобных инструментов для обработки изображений.
→ Почему вы выбрали такой стиль подач?
Первые эскизы были схематичными. Нам приходилось постоянно менять детали, поэтому мы не могли долго заниматься рендерами.
Уточнив генплан после выхода на строительную площадку, мы создали аксонометрию с другой графикой: деревья вынесены наверх, а места их посадок обозначены пунктиром, чтобы они не перекрывали схему. Сценарии мы обозначили иконками и вынесли их за пределы схемы, чтобы её не перегружать.
→ Были ли сложности в работе?
Мы выиграли деньги на реализацию проекта за счёт городского бюджета, а это значит, что на разработку документации и строительство разыгрываются отдельные тендеры, и выигравшие их компании не всегда заинтересованы в соответствии результата замыслу. Но нам повезло, все были заинтересованы в реализации проекта таким, каким он был задуман.
Перед началом стройки выяснилось, что несколько деревьев больны, и их нужно вырубить. По нашей задумке было важно сохранить все деревья: вокруг них строилась идея генплана. Несмотря на ограниченный бюджет, нам с администрацией района удалось высадить новые деревья.
Мы столкнулись и с возражениями жителей — немногочисленными, но громкими. Мы научились вести диалог с теми, кого проект не устраивает, и на собственном опыте ощутили, что нравиться всем невозможно. С тех пор, проводя предпроектные исследования, мы спрашиваем у жителей: «Что бы вы категорически не хотели видеть на этой территории?».
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал #благоустройство
→ Как появился проект?
В 2017 году наше бюро участвовало в проекте «Атлас идей Московского района». Это инициатива команды специалистов в области городского развития Санкт-Петербурга, составившей карту запросов жителей на обустройство общественных пространств. На следующем этапе архитекторы и предприниматели вместе с жителями создавали проекты и презентовали городским властям. Наша команда решила благоустроить сквер у библиотеки.
→ В чём состояла основная задача?
Библиотека находится на первом этаже жилого дома и выходит на Московское шоссе. Но разглядеть её с улицы оказалось почти невозможно: у неё не было вывески, вход загораживала парковка. Поэтому первой задачей стало сделать библиотеку заметной, а вход — удобным для посетителей. Второй — создать уютное пространство на улице, сохранив озеленение.
→ Какие принципы вам важно было отразить?
Самым важным было сохранить гармоничность и камерность места, создав перед библиотекой пространство, которое бы плавно перетекало в её интерьер. Тогда проходящие мимо люди захотели бы зайти в сквер, а потом и в библиотеку, а находящимся в библиотеке было бы интересно выйти наружу.
→ Как распределились роли?
Над проектом мы работали втроём. Сначала устроили мозговой штурм. Затем уже проработали понравившиеся варианты, из которых 2-3 презентовали заказчикам.
Как правило, решения на концептуальной стадии мы принимаем совместно, а потом разделяем работу на отдельные задачи. Кроме постоянного штата, у нас уже сложился пул специалистов, которых мы привлекаем на разные проекты.
→ Какими программами пользовались?
Основным критерием успеха на этом проекте была скорость. Мы использовали: AutoCAD — для чертежей, SketchUp — для картинок и Photoshop — для обработки.
В AutoCAD делали планы, а также начальные эскизы и принимали первые решения. Он быстрый, гибкий и мы его хорошо знаем.
В SketchUp мы обычно моделируем. В нём удобно смотреть промежуточные этапы и быстро отсекать неподходящие. А визуализации получаются наглядными при минимальных усилиях.
Photoshop — пока один из самых удобных инструментов для обработки изображений.
→ Почему вы выбрали такой стиль подач?
Первые эскизы были схематичными. Нам приходилось постоянно менять детали, поэтому мы не могли долго заниматься рендерами.
Уточнив генплан после выхода на строительную площадку, мы создали аксонометрию с другой графикой: деревья вынесены наверх, а места их посадок обозначены пунктиром, чтобы они не перекрывали схему. Сценарии мы обозначили иконками и вынесли их за пределы схемы, чтобы её не перегружать.
→ Были ли сложности в работе?
Мы выиграли деньги на реализацию проекта за счёт городского бюджета, а это значит, что на разработку документации и строительство разыгрываются отдельные тендеры, и выигравшие их компании не всегда заинтересованы в соответствии результата замыслу. Но нам повезло, все были заинтересованы в реализации проекта таким, каким он был задуман.
Перед началом стройки выяснилось, что несколько деревьев больны, и их нужно вырубить. По нашей задумке было важно сохранить все деревья: вокруг них строилась идея генплана. Несмотря на ограниченный бюджет, нам с администрацией района удалось высадить новые деревья.
Мы столкнулись и с возражениями жителей — немногочисленными, но громкими. Мы научились вести диалог с теми, кого проект не устраивает, и на собственном опыте ощутили, что нравиться всем невозможно. С тех пор, проводя предпроектные исследования, мы спрашиваем у жителей: «Что бы вы категорически не хотели видеть на этой территории?».
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал #благоустройство
🤖 Искусственный интеллект или кругозор архитектора? В эксперименте бюро «Правда» первое оказалось даже ценнее, чем обычно: в прошлом году команда спроектировала парковый павильон с помощью (тогда ещё не очень сообразительной) Midjourney. Ребята рассказали, как сложился разговор с искусственным интеллектом.
→ Бриф.
Для конкурса нам нужно было разработать концепцию павильона в Рублёво-Архангельском. Заказчик хотел, чтобы здание органично вписывалось в природный ландшафт и в то же время выглядело сверхсовременно, поэтому мы решили, что методы проектирования тоже должны быть инновационными.
→ Поиск образа.
Сначала мы попросили нейросеть представить просто любой парковый павильон. Она честно показала нам современную архитектуру, симпатичную, но заурядную: таких зданий в мире тысячи. Тогда мы буквально попросили нейросеть сделать результат более абстрактным. Изображения стали напоминать инсталляцию в музее современного искусства. Тогда мы придумали более конкретные подсказки и предложили нейросети ключевые слова, отражающие характер местности, где павильону предстояло оказаться. Результат снова напоминал уже существующие здания, разве что некоторые из них обрели зелёный газон, а другие — черты неоклассицизма.
→ Выбор сюжетов и геометрии.
Стало ясно, что нейросеть не обладает фантазией и ассоциативным мышлением, но может хорошо работать в чётко заданных рамках. Поэтому мы сформулировали сюжеты, которые хотели проработать в этом объекте, и подходящие им стилистические приёмы:
• Инновации — зеркальные поверхности, стекло, отражающийся свет.
• Природа — зелень, деревья, свет.
• Вода — отражения, прозрачные поверхности.
• Архитектура усадьбы — монументальные формы, руины, ритм колонн.
После этого нейросеть показала более неожиданные образы: световые инсталляции, похожие на руины, но не на обитаемое здание. А вот сам образ руины показался нам удачным: он перекликался с историческим окружением — такой павильон мог бы существовать вне времени. Оставалось превратить абстракцию в здание, сохранив его атмосферу. Мы попросили нейросеть добавить результату геометричности, и финальный вариант получился строгим, монументальным, одновременно технологичным и природным и с множеством неожиданных стилистических решений.
→ Финальная форма, материалы и интерьер.
Только по этому изображению было не совсем ясно, как павильон стоит на земле, какой именно он формы, где у него вход и где заканчивается крыша. Нам нужно было придумать, как его построить: разработать реалистичные конструкции, но сохранить ощущение невесомости здания.
Мы решили использовать материалы похожих цветов, но радикально разных светоотражающих свойств: зеркала, металл и стеклобетон. В разное время суток павильон выглядит по-разному: днём стекло и металл отражают свет, и здание почти сливается с небом. Ночью стеклобетон кажется прозрачным, а через окна виден интерьер, поэтому форма постройки визуально искажается. Серые хромированные панели и стеклобетон вместе с белыми шторами при разном освещении создают интересную игру полутонов.
Запрос «природа должна присутствовать в здании» нейросеть поняла буквально и поместила внутрь павильона газон и деревья. Чтобы сохранить это изначальное впечатление, мы расположили окна так, чтобы из каждой комнаты открывались виды на парк, озёра и реку, а внутри разместили зеркальные поверхности под разными углами — они отражают всё, что находится вокруг здания. Технические помещения, которым не нужен естественный свет, мы поместили в центр здания.
Чтобы готовый павильон был таким же смелым, как концептуальные варианты, мы сделали его форму интересной даже сверху — его крыша видна из окон соседних жилых домов. Блоки павильона — разной высоты, и сверху он похож на кристалл, который интересно рассматривать.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал #генеративное
→ Бриф.
Для конкурса нам нужно было разработать концепцию павильона в Рублёво-Архангельском. Заказчик хотел, чтобы здание органично вписывалось в природный ландшафт и в то же время выглядело сверхсовременно, поэтому мы решили, что методы проектирования тоже должны быть инновационными.
→ Поиск образа.
Сначала мы попросили нейросеть представить просто любой парковый павильон. Она честно показала нам современную архитектуру, симпатичную, но заурядную: таких зданий в мире тысячи. Тогда мы буквально попросили нейросеть сделать результат более абстрактным. Изображения стали напоминать инсталляцию в музее современного искусства. Тогда мы придумали более конкретные подсказки и предложили нейросети ключевые слова, отражающие характер местности, где павильону предстояло оказаться. Результат снова напоминал уже существующие здания, разве что некоторые из них обрели зелёный газон, а другие — черты неоклассицизма.
→ Выбор сюжетов и геометрии.
Стало ясно, что нейросеть не обладает фантазией и ассоциативным мышлением, но может хорошо работать в чётко заданных рамках. Поэтому мы сформулировали сюжеты, которые хотели проработать в этом объекте, и подходящие им стилистические приёмы:
• Инновации — зеркальные поверхности, стекло, отражающийся свет.
• Природа — зелень, деревья, свет.
• Вода — отражения, прозрачные поверхности.
• Архитектура усадьбы — монументальные формы, руины, ритм колонн.
После этого нейросеть показала более неожиданные образы: световые инсталляции, похожие на руины, но не на обитаемое здание. А вот сам образ руины показался нам удачным: он перекликался с историческим окружением — такой павильон мог бы существовать вне времени. Оставалось превратить абстракцию в здание, сохранив его атмосферу. Мы попросили нейросеть добавить результату геометричности, и финальный вариант получился строгим, монументальным, одновременно технологичным и природным и с множеством неожиданных стилистических решений.
→ Финальная форма, материалы и интерьер.
Только по этому изображению было не совсем ясно, как павильон стоит на земле, какой именно он формы, где у него вход и где заканчивается крыша. Нам нужно было придумать, как его построить: разработать реалистичные конструкции, но сохранить ощущение невесомости здания.
Мы решили использовать материалы похожих цветов, но радикально разных светоотражающих свойств: зеркала, металл и стеклобетон. В разное время суток павильон выглядит по-разному: днём стекло и металл отражают свет, и здание почти сливается с небом. Ночью стеклобетон кажется прозрачным, а через окна виден интерьер, поэтому форма постройки визуально искажается. Серые хромированные панели и стеклобетон вместе с белыми шторами при разном освещении создают интересную игру полутонов.
Запрос «природа должна присутствовать в здании» нейросеть поняла буквально и поместила внутрь павильона газон и деревья. Чтобы сохранить это изначальное впечатление, мы расположили окна так, чтобы из каждой комнаты открывались виды на парк, озёра и реку, а внутри разместили зеркальные поверхности под разными углами — они отражают всё, что находится вокруг здания. Технические помещения, которым не нужен естественный свет, мы поместили в центр здания.
Чтобы готовый павильон был таким же смелым, как концептуальные варианты, мы сделали его форму интересной даже сверху — его крыша видна из окон соседних жилых домов. Блоки павильона — разной высоты, и сверху он похож на кристалл, который интересно рассматривать.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал #генеративное
🌲Сегодня показываем ландшафтный дизайн: команда бюро МОХ рассказывает о диалоге ландшафта с архитектурой, о том, как подбирать и компоновать растения и как сохранить естественность, не жертвуя комфортом, — всё на примере своего проекта в Ленинградской области, сада для загородного дома в лесу.
→ В чём состояла основная задача проекта?
Заказчик хотел жить в доме, окружённом лесом, и видеть из окон идиллический пейзаж: солнечные лучи сквозь кроны деревьев. Но сначала нужно было просто сделать участок комфортным для жизни, оставив при этом главную роль природы: сохранить существующий лес, восстановить повреждённые участки, а где возможно — пополнить их растениями из сходных климатических зон, в первую очередь с Карельского перешейка.
На участке, который использовали под склад материалов, когда строился дом, был полностью уничтожен лес. Мы решили сделать на этом месте современный сад, который стал бы единым целым с домом, с его сложной и местами непредсказуемой архитектурой. К тому же это как раз то место, мимо которого хозяева каждый день ходят к гаражу.
→ В каких отношениях, по-вашему, ландшафтный дизайн должен состоять с архитектурой?
Всё зависит от архитектуры. Здесь дом очень современный, со множеством неожиданных поворотов, ракурсов, интересных особенностей. Поэтому мы решили создать сад, вступающий с ним в равноправный диалог. В крытых зонах между строениями мы сделали «садовые комнаты» с холмами, покрытыми мхами и папоротниками, расположив между ними дорожки из гранита. Мы хотели сохранить максимальную естественность, не жертвуя удобством. Поэтому всё –– и дорожки из склеенной гальки, и забор, повторяющий ритм сосен, –– служит этой цели. Такая бионическая композиция хорошо работает со строгими линиями архитектуры и создаёт интересные видовые точки.
→ Как вы выбираете и компонуете растения на местности?
По-разному, зависит от конкретной задачи. В этом проекте хотелось подчеркнуть и естественный ландшафт, и архитектуру.
Композицию сада мы сформировали стрижеными растениями — строгими и геометричными, под стать архитектуре дома. Кроме них, мы использовали многолетники — цветущими они смотрятся очень ярко и меняют настроение сада в зависимости от времени года.
Где-то нужно было подобрать акцент — «солитер» или доминантное растение: отдельно стоящее, притягивающее взгляд дерево было необходимо композиционно. Им стал шпорцевый боярышник с диаметром кроны 4,5 метра — заказчики его полюбили и наряжают на каждый Новый год.
→ Как распределились роли в команде?
Работа команды у нас почти всегда строится одинаково: проектом занимается 3–4 человека под руководством главного архитектора Юрия Фоменко. Он подаёт идею, рисует первые эскизы, затем тему развивают и прорабатывают остальные участники процесса: готовят чертежи, делают спецификации растений.
→ Какими программами вы пользовались?
Начинаем проект мы обычно в ArchiCAD, дорабатываем схемы в Photoshop. Иллюстрации к проектам создаем в 3Ds Max или рисуем от руки. В этом проекте мы как раз использовали ручную графику.
#как_ты_это_сделал #благоустройство
→ В чём состояла основная задача проекта?
Заказчик хотел жить в доме, окружённом лесом, и видеть из окон идиллический пейзаж: солнечные лучи сквозь кроны деревьев. Но сначала нужно было просто сделать участок комфортным для жизни, оставив при этом главную роль природы: сохранить существующий лес, восстановить повреждённые участки, а где возможно — пополнить их растениями из сходных климатических зон, в первую очередь с Карельского перешейка.
На участке, который использовали под склад материалов, когда строился дом, был полностью уничтожен лес. Мы решили сделать на этом месте современный сад, который стал бы единым целым с домом, с его сложной и местами непредсказуемой архитектурой. К тому же это как раз то место, мимо которого хозяева каждый день ходят к гаражу.
→ В каких отношениях, по-вашему, ландшафтный дизайн должен состоять с архитектурой?
Всё зависит от архитектуры. Здесь дом очень современный, со множеством неожиданных поворотов, ракурсов, интересных особенностей. Поэтому мы решили создать сад, вступающий с ним в равноправный диалог. В крытых зонах между строениями мы сделали «садовые комнаты» с холмами, покрытыми мхами и папоротниками, расположив между ними дорожки из гранита. Мы хотели сохранить максимальную естественность, не жертвуя удобством. Поэтому всё –– и дорожки из склеенной гальки, и забор, повторяющий ритм сосен, –– служит этой цели. Такая бионическая композиция хорошо работает со строгими линиями архитектуры и создаёт интересные видовые точки.
→ Как вы выбираете и компонуете растения на местности?
По-разному, зависит от конкретной задачи. В этом проекте хотелось подчеркнуть и естественный ландшафт, и архитектуру.
Композицию сада мы сформировали стрижеными растениями — строгими и геометричными, под стать архитектуре дома. Кроме них, мы использовали многолетники — цветущими они смотрятся очень ярко и меняют настроение сада в зависимости от времени года.
Где-то нужно было подобрать акцент — «солитер» или доминантное растение: отдельно стоящее, притягивающее взгляд дерево было необходимо композиционно. Им стал шпорцевый боярышник с диаметром кроны 4,5 метра — заказчики его полюбили и наряжают на каждый Новый год.
→ Как распределились роли в команде?
Работа команды у нас почти всегда строится одинаково: проектом занимается 3–4 человека под руководством главного архитектора Юрия Фоменко. Он подаёт идею, рисует первые эскизы, затем тему развивают и прорабатывают остальные участники процесса: готовят чертежи, делают спецификации растений.
→ Какими программами вы пользовались?
Начинаем проект мы обычно в ArchiCAD, дорабатываем схемы в Photoshop. Иллюстрации к проектам создаем в 3Ds Max или рисуем от руки. В этом проекте мы как раз использовали ручную графику.
#как_ты_это_сделал #благоустройство
🛠 Сегодняшний кейс — как всегда про инструменты и воркфлоу, но на этот раз не цифровые, а настоящие: автор Telegram-канала Serrgei & Architecture рассказывает, как проходил студенческую практику в TU Berlin на стройке.
За 36 дней Сергей успел поработать на разных стадиях реализации на нескольких объектах и написать об этом (не всегда лёгком) опыте одновременно обстоятельно и захватывающе: из его истории можно узнать, какие документы понадобятся для прохождения практики и где её искать, а ещё составить представление о порядке действий и действующих лицах процесса — здесь задокументированы разочарования, откровения, подробности монтажа-демонтажа и портреты фактурных персонажей, с которыми довелось поработать.
Полностью эту дневниковую запись можно прочитать на канале Сергея, а мы делимся самым жизнеутверждающим её фрагментом:
Главное, что мне дала практика, — это ощущение полноценности своих знаний: берешь в руки чертеж железобетонной плиты, изучаешь толщину слоев, смотришь, из каких материалов они должны быть выполнены, а потом сам лопатой копаешь яму для этой плиты, укладываешь плёнку, пилишь арматуру, заливаешь бетон, и своими собственными руками превращаешь чертеж в реальный объект.
Но кроме практических знаний работа на стройке ещё помогает лучше понять, как организован процесс строительства и как важна коммуникация. Никто в университете не расскажет о том, как и почему происходят ошибки и задержки и что с ними делать. Очень важно уметь разговаривать с людьми: общаясь со строителями, всегда нужно формулировать свои мысли максимально чётко и просто, а для руководителей важно быстро находить убедительные аргументы, стоять на своём и быть жёстче, если этого требует ситуация.
Если вы учитесь архитектуре или смежным специальностям, и у вас есть возможность поработать на стройке, обязательно воспользуйтесь ей. Практика — это встреча с реальностью, она даёт бесценный профессиональный и жизненный опыт, который поможет вам в будущем.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал #карьера_и_учеба
За 36 дней Сергей успел поработать на разных стадиях реализации на нескольких объектах и написать об этом (не всегда лёгком) опыте одновременно обстоятельно и захватывающе: из его истории можно узнать, какие документы понадобятся для прохождения практики и где её искать, а ещё составить представление о порядке действий и действующих лицах процесса — здесь задокументированы разочарования, откровения, подробности монтажа-демонтажа и портреты фактурных персонажей, с которыми довелось поработать.
Полностью эту дневниковую запись можно прочитать на канале Сергея, а мы делимся самым жизнеутверждающим её фрагментом:
Главное, что мне дала практика, — это ощущение полноценности своих знаний: берешь в руки чертеж железобетонной плиты, изучаешь толщину слоев, смотришь, из каких материалов они должны быть выполнены, а потом сам лопатой копаешь яму для этой плиты, укладываешь плёнку, пилишь арматуру, заливаешь бетон, и своими собственными руками превращаешь чертеж в реальный объект.
Но кроме практических знаний работа на стройке ещё помогает лучше понять, как организован процесс строительства и как важна коммуникация. Никто в университете не расскажет о том, как и почему происходят ошибки и задержки и что с ними делать. Очень важно уметь разговаривать с людьми: общаясь со строителями, всегда нужно формулировать свои мысли максимально чётко и просто, а для руководителей важно быстро находить убедительные аргументы, стоять на своём и быть жёстче, если этого требует ситуация.
Если вы учитесь архитектуре или смежным специальностям, и у вас есть возможность поработать на стройке, обязательно воспользуйтесь ей. Практика — это встреча с реальностью, она даёт бесценный профессиональный и жизненный опыт, который поможет вам в будущем.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал #карьера_и_учеба
◆ Как подступиться к конкурсному проекту и зачем вообще в них участвовать? Рассказывает Настя Лузгина — финалистка Arch Out Loud и выпускница нашего интенсива «Как сделать конкурс».
→ Почему тебе интересны архитектурные конкурсы?
Я считаю, что конкурсы — двигатели развития дисциплины. Несмотря на то что проект может остаться на бумаге, конкурсы дают возможность предложить яркую, прогрессивную идею, и это влияет на развитие архитектуры в целом. А ещё они позволяют развивать мышление, набивать руку на творческих задачах и учиться, видя конечные результаты других участников.
→ Как наш интенсив помог тебе с работой над этим проектом?
Интенсив помог решиться и дал понимание, с чего обычно начинается работа над конкурсными проектами. Раньше я просто боялась начать: боялась, что не справлюсь, а главное — не очень понимала, как подступиться к предпроектному исследованию. В университете оно обычно ограничивалось поиском архитектурных референсов, а иногда этот этап и вовсе пропускают.
Преподаватели показали несколько способов начать проект — больше всего меня вдохновила лекция Алисы Силантьевой о поиске идей с помощью ментальной карты. И запомнился такой совет Лизы Трудовой: лучше сразу определиться, что в проекте самое главное, и даже с самого начала давать ему название — это помогает точнее сформулировать идею и придерживаться её в процессе работы.
→ Почему ты выбрала именно этот конкурс?
Мне интересна устойчивая и жилая архитектура, поэтому я выбрала конкурс, в котором нужно было спроектировать устойчивое жильё на воде. Одним из условий задачи было предусмотреть для квартала возможность расширения, поэтому я решила работать с принципом модульности, отсюда название проекта — «Плавучий архипелаг».
→ Какие архитектурные решения ты использовала?
Композиция моего проекта состоит из девяти квадратов — блоков по 60х60 метров, и её можно расширить, присоединяя дополнительные блоки. Это жёсткая сетка: 6 метров для блока и 3 — для дома. Такой принцип формообразования ограничивает решения, но также даёт возможность разнообразия.
→ Каких принципов устойчивого проектирования ты придерживалась?
В каждом блоке размещены подводные системы, обеспечивающие его самостоятельное функционирование: водохранилище для сбора и использования дождевой воды и водоочистные сооружения для сточных вод. Серая вода — вода из кухонь и ванных — используется повторно после очищения, а чёрная вода — отходы человеческой жизнедеятельности — применяется для получения биогаза и биотоплива, которые позволяют вырабатывать энергию.
→ Как проект откликается на окружение?
Проект расположен в прибрежной зоне Майами, для которой характерна простая малоэтажная архитектура белого цвета. Хотелось поддержать характер окружающей застройки и создать «лёгкий» проект.
→ Почему ты выбрала именно такой стиль подачи?
Я хотела, чтобы графические материалы отражали идею модульной сетки. Сначала сложилась графика генплана, а потом и планшета.
→ Какими программами ты пользовалась и почему?
В основном я работаю в Revit — мне нравится, когда все данные находятся в одном файле. Для схем и генплана я использовала Photoshop и Illustrator, планшет верстала в InDesign.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал
→ Почему тебе интересны архитектурные конкурсы?
Я считаю, что конкурсы — двигатели развития дисциплины. Несмотря на то что проект может остаться на бумаге, конкурсы дают возможность предложить яркую, прогрессивную идею, и это влияет на развитие архитектуры в целом. А ещё они позволяют развивать мышление, набивать руку на творческих задачах и учиться, видя конечные результаты других участников.
→ Как наш интенсив помог тебе с работой над этим проектом?
Интенсив помог решиться и дал понимание, с чего обычно начинается работа над конкурсными проектами. Раньше я просто боялась начать: боялась, что не справлюсь, а главное — не очень понимала, как подступиться к предпроектному исследованию. В университете оно обычно ограничивалось поиском архитектурных референсов, а иногда этот этап и вовсе пропускают.
Преподаватели показали несколько способов начать проект — больше всего меня вдохновила лекция Алисы Силантьевой о поиске идей с помощью ментальной карты. И запомнился такой совет Лизы Трудовой: лучше сразу определиться, что в проекте самое главное, и даже с самого начала давать ему название — это помогает точнее сформулировать идею и придерживаться её в процессе работы.
→ Почему ты выбрала именно этот конкурс?
Мне интересна устойчивая и жилая архитектура, поэтому я выбрала конкурс, в котором нужно было спроектировать устойчивое жильё на воде. Одним из условий задачи было предусмотреть для квартала возможность расширения, поэтому я решила работать с принципом модульности, отсюда название проекта — «Плавучий архипелаг».
→ Какие архитектурные решения ты использовала?
Композиция моего проекта состоит из девяти квадратов — блоков по 60х60 метров, и её можно расширить, присоединяя дополнительные блоки. Это жёсткая сетка: 6 метров для блока и 3 — для дома. Такой принцип формообразования ограничивает решения, но также даёт возможность разнообразия.
→ Каких принципов устойчивого проектирования ты придерживалась?
В каждом блоке размещены подводные системы, обеспечивающие его самостоятельное функционирование: водохранилище для сбора и использования дождевой воды и водоочистные сооружения для сточных вод. Серая вода — вода из кухонь и ванных — используется повторно после очищения, а чёрная вода — отходы человеческой жизнедеятельности — применяется для получения биогаза и биотоплива, которые позволяют вырабатывать энергию.
→ Как проект откликается на окружение?
Проект расположен в прибрежной зоне Майами, для которой характерна простая малоэтажная архитектура белого цвета. Хотелось поддержать характер окружающей застройки и создать «лёгкий» проект.
→ Почему ты выбрала именно такой стиль подачи?
Я хотела, чтобы графические материалы отражали идею модульной сетки. Сначала сложилась графика генплана, а потом и планшета.
→ Какими программами ты пользовалась и почему?
В основном я работаю в Revit — мне нравится, когда все данные находятся в одном файле. Для схем и генплана я использовала Photoshop и Illustrator, планшет верстала в InDesign.
👉 Читайте о других проектах архитекторов в нашем профиле на Behance и делитесь своими проектами.
#как_ты_это_сделал
👜 Долго-долго мы рассказываем о разных проектах в наших соцсетях, и сегодня напоминаем о проектах, сделанных c помощью базовых инструментов — ArchiCAD, SketchUp и Photoshop. Научиться работать в этих программах с нуля можно с нами в июне на курсе «Как сделать первый проект».
→ Бюро ХВОЯ + 2A Productions рассказывают о «Доме-скрепке», частном доме в Ленинградской области.
→ Антон Архипов рассказывает о «Гостевом доме» на склоне в лесу.
→ Саша Перевалова рассказывает о Salt Pyramid, конкурсном проекте, посвящённом возвращению соляной пирамидки в ландшафт.
→ Лиза Трудова, Всеволод Бабичук и Варвара Долга́я рассказывают о конкурсном проекте — инклюзивном арт-объекте «Шкатулка».
→ Татьяна Ан, Ксения Зверева рассказывают о конкурсном проекте «Монумент для площади в Болонье», в котором неокрашенные пластиковые бутылки превратили в строительный материал.
🖐🏼 Свой первый софтовый проект вы можете сделать уже через несколько недель — начинаем курс по базовой связке 27 июня. А до завтра на курс можно записаться со скидкой 25% по промокоду BESKILLED.
#как_ты_это_сделал #archicad #sketchup #photoshop
→ Бюро ХВОЯ + 2A Productions рассказывают о «Доме-скрепке», частном доме в Ленинградской области.
→ Антон Архипов рассказывает о «Гостевом доме» на склоне в лесу.
→ Саша Перевалова рассказывает о Salt Pyramid, конкурсном проекте, посвящённом возвращению соляной пирамидки в ландшафт.
→ Лиза Трудова, Всеволод Бабичук и Варвара Долга́я рассказывают о конкурсном проекте — инклюзивном арт-объекте «Шкатулка».
→ Татьяна Ан, Ксения Зверева рассказывают о конкурсном проекте «Монумент для площади в Болонье», в котором неокрашенные пластиковые бутылки превратили в строительный материал.
🖐🏼 Свой первый софтовый проект вы можете сделать уже через несколько недель — начинаем курс по базовой связке 27 июня. А до завтра на курс можно записаться со скидкой 25% по промокоду BESKILLED.
#как_ты_это_сделал #archicad #sketchup #photoshop
🌙️ Сегодня показываем дипломный проект выпускницы «Аудитории» Марины Прохоровой. Он почти полностью сделан в Rhino + V-Ray, состоит в интересных отношениях с окружающими кварталами и следует правилу, написанному на двери проектной студии: «Можно всё».
→ Как был сформулирован проектный бриф?
Перед началом учебного года, нам выдали клаузуру на «абсолютное здание» — отвязанное от контекста, не идеальное. Уже позже я осознала, что она была сформулирована так для того, чтобы помочь нам найти свой интерес в архитектуре. И суть задания стала понятнее: абсолютное здание — это тема, которая волнует тебя бессознательно и прослеживается во многих проектах. В моём случае это тема взаимодействия архитектуры и земли.
→ Какие есть особенности обучения в группе Юрия Григоряна?
Есть одно довольно коварное правило, оно даже написано у нас на двери: «Можно всё». Когда всё можно — это сложно, потому что ты должен сам придумать себе вселенную со своими убедительными правилами игры. Ты всегда пытаешься найти и объяснить себе «почему», и это даже может стать проектным исследованием.
→ Как родилась идея проекта?
Когда нам выдали клаузуру «абсолютное здание», я не формулировала себе абсолюта; сделала, как мне казалось, довольно случайный проект. Он был основан на мысли: а что было бы, если бы дом, подобно растению, вырастал из песка и потом лопался, образовывая пространство? Когда мой дипломный проект был почти готов, я осознала, что это изначальное размышление осталось со мной на протяжении всей работы.
→ Как внешний вид комплекса связан с идеей проекта?
В основу формообразования легло представление, что архитектуру можно не строить, а производить из земли, выкапывая. Я вырезала кусок пенопласта по форме участка и начала его пилить, вытаскивать куски, поворачивая и наклоняя их. Мне показалось, что проекту пойдёт язык раскопки, и у меня уже не получалось сделать «нормальные» окна, пришлось их тоже «выдалбливать».
→ Какие программы ты использовала?
Я считаю, что идеальная программа для студента — это Rhino. В ней можно сделать всё: чертежи, модель, рендеры — для них я работала в связке с V-Ray. Финальные чертежи я делала в AutoCAD, потому что в нём есть более широкие настройки графики и динамические блоки, которые ускоряют процесс работы. Хотя моему проекту, как мне кажется, софт скорее мешал — думаю, нужен был кусок глины или земли, который я бы полгода копала и деформировала.
→ Почему ты выбрала именно такой стиль подачи?
Мне показалось, что за счёт «пластиковости» V-Ray, которую многие ругают, можно создать ощущение альтернативной реальности, игры — для моего проекта это было уместно.
→ Как проект откликается на окружение?
Очевидно, мой проект — не самое нежное вторжение в квартал, окружённый исторической застройкой. Однако я постаралась быть довольно аккуратной во взаимодействии с городом — принципиально не строила высокое; это и не было нужно, так как я в основном выкапываю формы из земли. Помимо отсутствия высотности, квартал не закрывает вид на воду, поэтому мне кажется, что получился довольно внимательный отклик на окружение.
Тем более благодаря мономатериальности и скатным формам проект представляет собой скорее землю, нежели архитектуру, поэтому диалог с окружением ведётся в другой плоскости: дома «общаются» не друг с другом, а с городским ландшафтом.
→ Что было самым сложным в проекте?
Самым сложным было понимать, что ты делаешь диплом, — это сразу увеличивает уровень ответственности. Постоянно задаёшь себе вопрос: «А что я вообще делаю и зачем?» Я решила проанализировать свои проекты, сделанные за время обучения в студии, и у меня получилось собрать несколько характеристик, которые их объединяли. Это мне помогло выделить главное и двигаться дальше. В какой-то момент вы с проектом меняетесь ролями и уже не ты его двигаешь, а он тебя: подсказывает, какой язык для него органичен, какие окна подойдут зданию.
#как_ты_это_сделал #портфолио #indesign #rhino #карьера_и_учеба
→ Как был сформулирован проектный бриф?
Перед началом учебного года, нам выдали клаузуру на «абсолютное здание» — отвязанное от контекста, не идеальное. Уже позже я осознала, что она была сформулирована так для того, чтобы помочь нам найти свой интерес в архитектуре. И суть задания стала понятнее: абсолютное здание — это тема, которая волнует тебя бессознательно и прослеживается во многих проектах. В моём случае это тема взаимодействия архитектуры и земли.
→ Какие есть особенности обучения в группе Юрия Григоряна?
Есть одно довольно коварное правило, оно даже написано у нас на двери: «Можно всё». Когда всё можно — это сложно, потому что ты должен сам придумать себе вселенную со своими убедительными правилами игры. Ты всегда пытаешься найти и объяснить себе «почему», и это даже может стать проектным исследованием.
→ Как родилась идея проекта?
Когда нам выдали клаузуру «абсолютное здание», я не формулировала себе абсолюта; сделала, как мне казалось, довольно случайный проект. Он был основан на мысли: а что было бы, если бы дом, подобно растению, вырастал из песка и потом лопался, образовывая пространство? Когда мой дипломный проект был почти готов, я осознала, что это изначальное размышление осталось со мной на протяжении всей работы.
→ Как внешний вид комплекса связан с идеей проекта?
В основу формообразования легло представление, что архитектуру можно не строить, а производить из земли, выкапывая. Я вырезала кусок пенопласта по форме участка и начала его пилить, вытаскивать куски, поворачивая и наклоняя их. Мне показалось, что проекту пойдёт язык раскопки, и у меня уже не получалось сделать «нормальные» окна, пришлось их тоже «выдалбливать».
→ Какие программы ты использовала?
Я считаю, что идеальная программа для студента — это Rhino. В ней можно сделать всё: чертежи, модель, рендеры — для них я работала в связке с V-Ray. Финальные чертежи я делала в AutoCAD, потому что в нём есть более широкие настройки графики и динамические блоки, которые ускоряют процесс работы. Хотя моему проекту, как мне кажется, софт скорее мешал — думаю, нужен был кусок глины или земли, который я бы полгода копала и деформировала.
→ Почему ты выбрала именно такой стиль подачи?
Мне показалось, что за счёт «пластиковости» V-Ray, которую многие ругают, можно создать ощущение альтернативной реальности, игры — для моего проекта это было уместно.
→ Как проект откликается на окружение?
Очевидно, мой проект — не самое нежное вторжение в квартал, окружённый исторической застройкой. Однако я постаралась быть довольно аккуратной во взаимодействии с городом — принципиально не строила высокое; это и не было нужно, так как я в основном выкапываю формы из земли. Помимо отсутствия высотности, квартал не закрывает вид на воду, поэтому мне кажется, что получился довольно внимательный отклик на окружение.
Тем более благодаря мономатериальности и скатным формам проект представляет собой скорее землю, нежели архитектуру, поэтому диалог с окружением ведётся в другой плоскости: дома «общаются» не друг с другом, а с городским ландшафтом.
→ Что было самым сложным в проекте?
Самым сложным было понимать, что ты делаешь диплом, — это сразу увеличивает уровень ответственности. Постоянно задаёшь себе вопрос: «А что я вообще делаю и зачем?» Я решила проанализировать свои проекты, сделанные за время обучения в студии, и у меня получилось собрать несколько характеристик, которые их объединяли. Это мне помогло выделить главное и двигаться дальше. В какой-то момент вы с проектом меняетесь ролями и уже не ты его двигаешь, а он тебя: подсказывает, какой язык для него органичен, какие окна подойдут зданию.
#как_ты_это_сделал #портфолио #indesign #rhino #карьера_и_учеба