Две стороны одной медали.

Этой осенью @volgafilms выпустила два фильма со схожими темами — «Субстанция» и «Другой человек». В них, конечно, очень много отличий, но и что-то общее тоже есть.

В первую очередь это касается как физической, так и психологической трансформации тела. Элизабет Спаркл из «Субстанции» была обожаемой и желанной звездой, которая со временем начала угасать. Из-за желания быть в центре внимания и ощутить вторую молодость она и решается на радикальный шаг в виде экспериментального препарата. Дальше её жизнь кардинально меняется. Так же она меняется и для мелкого актёра Эдварда Лемюэля из «Другого человека», жизнь которого омрачена болезнью, изменившей его внешность. Из-за своего внешнего вида он замкнут, застенчив и неуверен в себе. Даже знакомство с драматургом Ингрид, которая проявляет к нему интерес, не меняет его отношение к жизни. Видя, как вокруг люди живут обычной жизнью и завидуя им, Эдвард решается на экспериментальное лечение, которое изменит его жизнь.

Для обоих оно станет судьбоносным, но каждый пройдет этот трагикомичный путь по-своему. Элизабет ждёт вторая версия, мотив которой продолжает искомые желания оригинала — взять от этой жизни максимум, не смотря на последствия. Сью хочется продлевать наслаждение новой жизнью, но у каждого действия есть последствие, что ведет нас к нешуточному итогу. Эдвард же из неуверенного парня превращается в самоуверенного Гая Мораца — красавца и первоклассного агента по недвижимости. Он в центре внимания, чего и желал. Но спустя время он узнает, что о его прошлой жизни Ингрид написала пьесу, после чего тень Эдварда нависает над героем. Эдвард становится одержим, его захлестывает паранойя, а роль в пьесе в итоге отдают другому человеку — Освальду, внешне уродливому, но умеющему расположить людей вокруг себя. Эдвард понимает, что вместе с красивой внешностью он ничего не обрёл, но зато потерял многое.

Можно сказать, что перед нами набор из сказок, например «О потерянном времени» или «Красавица и чудовище». У обеих картин общий вайб, но методы для его достижения совершенно разные. В «Субстанции» Корали Фаржа использует очень много визуальных метафор об эпохе потребительства, о человеческой красоте и внутренних переживаниях, подчеркивая их крупными планами и вызывающими сценами. Фильм получил приз за сценарий в Каннах. Но как по мне, это сценарий работает вкупе с музыкой, операторской работой и монтажом. В «Другом человеке» Аарон Шимберг выбрал более поэтический путь. Его история интересна текстом и игрой главных героев, приглашающих нас в это психологическое представление. Дополняется оно первоклассным саундтреком, который сильнее погружает нас в паранойю героя, в этот почти хичкоковский нуар.

В обоих случаях нам говорят о том, что надо принимать себя. Ведь от себя не убежишь.

#мнениеШредингера

Коротко о третьем «Паддингтоне».

Перед нами всё то же светлое и милое кино с милым медвежонком, который решает вместе с Браунами ворох проблем. Подросший и окрепший за пару фильмов медведь теперь кажется вполне самосознательной личностью, поэтому и нет четкого разделения происходящего на черное/белое, как это было раньше. Злодеи теперь не так ярко подсвечены, а герой больше размышляет над своими действиями. Третья часть отчетливо показывает этап взросления. Если раньше мы понимали только что такое хорошо, а что такое плохо. То теперь отвечаем на вопрос «Почему?».
Но как по мне, делает это Паддингтон, практически, в одиночку, потому что в этой части мискаст по героем немного рушит атмосферу. Подросшие дети выглядят инородно. Будто аппендикс их хочется удалить из совместных сцен, так как они больше кажутся нереальными, чем медведь. Так и замена Салли Хокинс кажется невосполнимой потерей, так как именно она являлась связующим звеном в семье Браунов. Теперь же члены семьи рушат живую химию между Паддингтоном и зрителем.
Но всё равно фильм остается всё той же теплой историей о силе добра и семье, которая готова прийти на выручку его члену.

#ПаддингтонШредингера #мнениеШредингера

Весь день в ОЗамечательном настроении, потому что сходил на сеанс «Злой».

Прекрасная адаптация бродвейского мюзикла, доработанная и превращенная в сказку, которую можно смотреть на новогодние праздники. Не был знаком с оригиналом, но история интересно переворачивает лор, отчего наблюдать за происходящим было вдвойне интересно.

Хорошее попадание с кастом и героями. Ариана Гранде наконец раскрыла свои актёрские навыки, сыграв «принцессу» во всех её проявлениях. Даже Голдблюм за своё небольшое появление смог закрутить гайки в сюжете. Даже нашли место для парочки камео.

Постановка, песни, всё как и подобает качественному мюзиклу. Адепты жанров могут словить небольшую панику из-за полного дубляжа в сером прокате, но со временем привыкаешь. Ну а чтобы услышать оригинальное пение Гранде, придется подождать цифровой релиз.

P. S. Сейчас фильму прогнозируют хороший наградной сезон. И вполне себе возможно, что «Злая» пойдет по пути «Отверженных» (3 Оскара) или даже замахнется на результат «Чикаго» с 6 статуэтками.

#мнениеШредингера

Волшебной х..ни ты натворил, Ньют Саламандер.

Добил вчера «День шакала». Один из лучших в этом году, еще и получил продление. И походу из-за такого успеха и продления был изменен финал. Ну по крайней мере, мне так показалось (и не только мне).

Сериал хоть и не без огрехов, но хорошо ставит в одну моральную плоскость двух разных героев, показывая, что нет белого и черного и у всех рыльце в пушку. За счет этого сопереживать Редмейну даже выгоднее. Некоторые ходы героев вызывают вопросы 🤨, но в целом сезону можно поставить 👍.

У меня «День шакала» вошел в пятерку лучших сериалов года, но об этом позднее и в другом канале.
#мнениеШредингера

Что это я всё об аниме.

Netflix тут удумал сделать своего «Крепкого орешка», выпустив под рождество остросюжетный боевик «Ручная кладь».

Сюжет не слишком тривиален для этого жанра: Загадочный путешественник шантажирует Итана Копека, молодого агента транспортной службы, чтобы тот пропустил багаж с нервно-паралитическим веществом Novichok-7 через охрану на борт рождественского рейса.

Как мы уже выяснили это во втором «Крепком орешке», аэропорты США (да как и везде) перед новогодними праздниками превращаются в ад. Только на сей раз нам дают нюхнуть пороху вместе с сотрудником аэропорта и столкнуться со всеми рабочими неурядицами в преддверии Рождества. Праздной суетой решил воспользоваться главный злодей загадочный путешественник в исполнении Джейсона Бейтмана, который решил пронести на борт самолета оружие. Зачем он это делает и насколько сильным будет его стремление в этом, узнаем уже по ходу сюжета. Но отмечу одно, Бейтмен не главная шахматная фигура на этой доске (возможно, это задел на франшизу ввиду хороших цифр на Netflix).

Сам же Итан Копек, которого сыграл Тэрон Эджертон, поначалу не представляет особой опасности. Если раньше, в праймовые времена Брюса Уиллиса, герой совершал подвиги вопреки всему и на первый взгляд не имел никаких изъянов, то сейчас перед нами мужчина на пороге кризиса среднего возраста. Он не преуспел в полицейском деле, отчислившись из академии. Скоро его ждет пополнение в семье, поэтому его положении в иерархии сотрудников аэропорта давит ещё сильнее, задаваясь вопросом ответственности и решимости будущего отца. Эти вопросы и предстоит решать главному герою, попутно спасая пассажиров от неминуемой угрозы.

На деле мы получаем не самый выдающийся, но крепкий боевик, который при удачном случае может перерасти в нечто большее. Он неплохо играет на ностальгирующих чувствах рождественского кино, но и старается увлекать сюжетом, а не большим количеством посредственной графики и бездумного экшена. Такими картинами хорошо скрасить пятничный вечер за чашкой чая или чего покрепче.

#мнениеШредингера