Chicane with Power Circle — Offshore '97 • 1997
Рубрика #клип дня

🖥 Больше → в плейлисте

Дэвид Моралез известен также тем, что предпочитал играть пластинки без верхней одежды. Трудно найти фото известного хаус-ремиксера без голого торса.
#фото

Moby — Natural Blues (Animated version) • 2000, HD
Рубрика #клип дня

🖥 Больше → в плейлисте

Участники Basement Jaxx (Феликс Бакстон и Саймон Рэтклифф) застуканы с поличным. 1999 год
#фото

The Rurals / Best 2000—2008 • Deep House, Soulful House
* вк
* flat.audio
* ютюб
* промодиджей
* hearthis.at

В один день не то ’89, не то ’91 года Энди Комптон лежал после неудачного выступления своей блэк-метал группы и размышлял о вечном. Не увлекавшись ни разу электронной музыкой, услышав грохот джангла и британского хардкора, он продал свою гитару, подрался с ударником и купил вертушки. Но в его родном графстве Девоншире, на самом юге Британии, ему отказали: «Да нам как-то не нужен особо этот джангл». На юге слушали хаус. И он, будучи большим поклонником фанка и соула, подался к набирающему обороты дип хаусу. Сначала он заводил пластинки, а его друг добавлял ухающей бочке африканский колорит, играя на высоченных барабанах — конгах, — а потом они вместе решили записывать хаус-музыку. Родители Комптона под студию выделили ему самую большую комнату в отчем доме, банк — солидную сумму для работы издательства (все решает грамотный бизнес-план :) Комптоны жили в живописной глуши и поэтому свой первый лейбл он называл Rural Promotions, а потом они и сами стали именовать себя «сельчанами», записывая треки с видом на зеленые луга.

До ‘99 года из этого непонятно что могло получиться, пока их общий друг из музыкального магазина (как интересно заметили в одной статье: «Реальная глушь: один магазин, одна пивная и одна дип хаус группа») не познакомил Комптона и Марией Твик — непризнанной соул-дивой, которая хоть не любила хаус-музыку, а тусовала среди драм-н-бейсщиков. Энди понимал, что группу надо выводить на новый уровень и пошел на хитрость: он уговорил Марию записать фанковую песню, постепенно сводя аранжировку к гаражу, а потом к чистому дипу. «Кажется, она и не заметила, как все получилось», — скажет он. Летом они будут записывать песни, а осенью поймут, что между ними есть что-то большее, чем дип хаус. Лейбл и группа станут семейным бизнесом: Комптон будет отвечать за музыку и альбомы, Мария за вокал, интернет-магазином их лейбла и поддерживать связь с поставщиками.

«Я всегда хотела только петь, — признается в интервью Мария Твик. — Моя мама была тоже певицей: она все время пела, у нас дома постоянно играла классика „Мотауна“, Шаде, и я помню себя только за кулисами у мамы на концертах. Мне нравился хаус из-за частого семплирования. Я люблю соул, джаз, но когда я услышала, что хаус-музыка может быть приятной на слух, что она становится только лучше от живых инструментов — я взглянула на эту музыку по-новому».

Занятно: в родной Британии к ним не проявили интереса. Зато его много через океан — основные туры в поддержку альбомов проходят в Штатах; Naked Music дает респект (конечно, сразу вспоминается Blue Six, привет); Моралез включает их в свои сеты, а Ларри Херд выражает им свое почтение. «В начале нулевых мы решили вообще отказаться от связей с британской прессой; особенно, с лондонской, — рассказывает Мария Твик. — В Штатах людям нравится наше звучание, они открыты всему новому. Им все равно, кто мы: белые, черные — без разницы».

Голос и гармонии супруги Комптона придали песням группы нежность, утонченность и девичий нрав. Это странно, но при минимуме оборудования, несовершенном звучании и всей простоте текстов Rurals говорят больше, чем другие с пафосной и многоэтажной лирикой. Темы «cельчан» строятся во многом на повторении фраз и слов — в этом соль хаус-музыки, если кто забыл. Только если три десятка лет назад музыканты семплировали чужие акапеллы под ворованные ритмы, в домашней студии Энди Комптона — свои ритмы и своя соул-дива.

Сегодняшний трехчасовой микс вместил в себя лучший дип и гараж хаус из британской пасторали. Золотое время 2000—2008, когда супруги были вместе. #playmylist #repeat

На вопрос «че слушать» еще из подборок — рекомендую одноименный раздел в blog.12edit.ru. Там и хаус, и техно, и транс-музыка, и драм-н-бейс, и гэридж, и хардкор, и эмбиент — короче, очень много часов классной музыки, проверенной временем. И если в телеге все эти посты уходят куда-то в пыльный архив, который лень разгребать и прокручивать, то в блоге оно понятно и удобно структурировано: по тегам, по стилям, ну и поиск есть.

Соцсети блокируют, ленты умирают, а блог живет (хоть и не без проблем). Неделю назад взял новый сервер, обновил движок, а сегодня утром починил регистрацию. Поэтому кто хотел подписаться и читать материалы там — велкам.
#блог

Massive Attack feat. Elizabeth Fraser — Teardrop • 1997, HD
Рубрика #клип дня

🖥 Больше → в плейлисте

Один из ключевых музыкантов французской хаус-сцены девяностых — Этьен де Креси. 1993 год.
#фото

Pascal F.E.O.S. — From The Essence Of Minimalistic Sound (Full album/1999)
→ вк • ютюб

«Я был очень воодушевлен музыкой из Детройта и Чикаго, — говорит Паскаль Дардуфас, более известный как Pacal FEOS. — На этапе зарождения техно-музыки, ее первопроходцы смотрели с интересом на музыку Северной Европы, особенно на Electronic Body Music из Бельгии и немецких ребят из Kraftwerk. Под конец 80-х уже мы, музыканты из Германии, заводили чикагские и детройтские пластинки, чтобы перенять их звук. Это был наш обмен опытом.

В начале 90-х у нас в моде была очень жесткая музыка: габба, хард техно и все такое. Мы начали уводить техно в сторону мягкого звучания. Под конец 90-х в техно появилась африканская перкуссия, трайбл-звук. К середине нулевых стиль снова переменился — вроде бы и то же техно, но с заметным влиянием тек хауса. Эти перемены неизбежны, потому что если постоянно гонять тяжелое техно, ты с ним быстро упираешься в потолок — в жесткаче давно уже нет ни новых идей, сплошное молотиво». Дебютный альбом Паскаля, помимо разгадки его псевдонима, как раз и вобрал в себя весь веер звучаний техно и хаус-музыки с Америки и Европы: от детройтской долбежки через трайбл-ритмы к мягким и глубоким подложкам в техно, хаусе и, кажется, даже тустепе. #альбом #repeat

Robbie Rivera — Bang • 2000, HD
Рубрика #клип дня

🖥 Больше → в плейлисте

Вот так встреча: Дэйв Гаан из группы Depeche Mode и один из столпов детройтского техно, Деррик Мэй. Деррик принес печеньки к чаю, но Гаан говорит, что ему достаточно и у него не чай. ~1989 год.
#фото

Как хаус-музыка стала популярной / The ingredients of a classic house track • 2019, Vox
→ вк • ютюб

Небольшой сюжет о том, за счет чего хаус-музыка обрела такую популярность в массах. Секрет прост: ничего сверхнового жанр не принес — он просто адаптировал давний и работающий рецепт под новое время и новые вкусы. Помимо этого откровения, фильм раскрывает чуть больше подробностей о «Ночи расправы над диско» и красиво закольцовывает историю пионеров и вдохновителей. #repeat

Кому хочется больше — смотрите 40-минутную ленту о первых годах жанра «Я был там, где хаус-музыка появилась на свет». Кто хочет основательней — смотрите 2,5-часовую эпопею «Сделай громче» о происхождении чикагского хауса, который повлиял на становление техно, хардкора и драм-н-бейса. Музыка из ролика в плейлисте, а остальные фильмы об электронной музыке смотрите в нашем большом лонгриде.

Перевод ролика: Николай Долговязов, Георг Палладьев
Озвучка: Андрей Бессонов, Георг Палладьев

Nomad feat. Steve Mac, MC Mikee Freedom — I wanna give you devotion • 1991, HD
Рубрика #клип дня

🖥 Больше → в плейлисте

Кинг Табби — основоположник ямайской даб-музыки, создатель концепта ремикса как переработки песни до ее полной неузнаваемости. Будучи инженером в 70-е годы, Табби чинил и собирал аппаратуру для ямайских дискотек; потом работал со студией звукозаписи, где изготавливал инструментальные версии песен (versions), а потом открыл собственную студию, где на полную развернулся в записи даб-вариаций, где применял разработанные им эффект-процессоры: фейзеры, эхо-машины, фленджеры, ревербераторы и пр.
#фото

В поддержку вчерашнего поста про Кинга Табби сегодня публикую один из любимейших сборников, идея которого оформилась еще в бытность создателя ремиксов: не записывать дабки на одной оборотной стороне сингл-пластиночки, а посвящать им целую пластинку, целый альбом, где у каждого трека будет название %что-то% dub.

Привет, это рубрика #weekend, где звучит музыка, которую скорее просят выключить. И сегодня первая глава сборника Hi-Fidelity Dub Sessions, которую собрали в ‘99 году в виде «коллекции будущих гимнов на миллениум».

💽 Больше выходных — в плейлисте.

The Orb — Little fluffy clouds • 1990, HD
Рубрика #клип дня

🖥 Больше → в плейлисте

Юный Руперт Паркс aka Photek. Девяностые.
#фото