Бет Гиббонс — бессменная участница бристольской трип-хоп группы Portishead в фирменном свитере. Девяностые.
#фото
#фото
❤41🔥12
Образовательный фильм о первых годах джангла; о пиратских станциях, которые продвигали стиль, о танцах под него, о культуре дабплейтов и тест-прессов. Все, что забыто и снесено на обочину истории. «В этой ленте я хотел показать, насколько важным для британской культуры оказался джангл, — объясняет режиссер Олли Эванс. — И насколько сильным оказалось его влияние. Гэридж, грайм, дабстеп — каждый из этих стилей черпал энергетику и вдохновение из джангла, из городского звука Лондона». Здесь все, чьё сердце греет олдскул: DJ Hype, Фабио, Груврайдер, Кенни Кен, Shut Up & Dance, Ragga Twins, Рэй Кит. Конечно же, в двадцать минут всю историю жанра не уместишь — полная картина складывается из просмотра разных документалок по теме. Смотрите их в нашем большом лонгриде.
Перевод фильма: Михаил Александров, Дмитрий Кутузов
Озвучка: Дмитрий Кутузов
Спасибо сообществу KZNDNB за труд.
Перевод фильма: Михаил Александров, Дмитрий Кутузов
Озвучка: Дмитрий Кутузов
Спасибо сообществу KZNDNB за труд.
VK Видео
История первых лет джангла и драм-н-бейса / Jungle fever • 2014, Dazed
Другие фильмы об электронной музыке https://vk.com/@12edit-electronic-music-documentary История электронной музыки в телеграме — t.iss.one/ru12edit История жанров электронной музыки — 12edit.ru Перевод фильма: Михаил Александров, Дмитрий Кутузов Озвучка: Дмитрий…
🔥12❤4
Владелец второго в мире хаус-лейбла D.J. International — Роки Джонс и примкнувший к нему хаус-музыкант Фарли Джекмастер Фанк. Чикаго, 1986 год. Есть байка, что для первого тиража пластинок Роки Джонс продал собственный Шевроле Корветт прямому бизнес-конкуренту — основателю первого хаус-лейбла в мире, Ларри Шерману.
#фото
#фото
😎10
Группа AIR (Жан Бенуа и Николя Годэн) на съемках оформления альбома Talkie Walkie. Первая половина нулевых.
#фото
#фото
❤19😍3
В эфире рубрика #weekend и ее нередкое включение клуба музыкальных путешественников. Мы возвращаемся в Японию, где в последний раз были на уборке риса под джук и джангл. Вот молодой внучок приехал к дорогим родственникам, которые владеют гостевым домиком в деревне. Приехал, яхонтовый, да не с пустыми руками, а развернул на столе целую космическую станцию с крутилками, с огоньками, да раскачивал головой под ритм иностранных пластинок с фанки и диско, чем поверг сородичей в легкое недоумение — те явно такой дискотеки не ждали, но, наверняка, все стандартные вопросы от «это у вас все в городе такие?», «девушку-то себе нашел?» до «ну, слава богу, хоть по дворам не шастаешь», юнец услышал.
Принято считать, что старшнее поколение одевается вопиюще бесстильно только у нас. Но, переместившись восточней на семь тыщ километров, что мы увидим? Тот же японский дед сидит в лампасах-адидасах, а бабушка с короткой стрижкой в передничке. И вокруг все те же предметы быта: буржуйка, чайники, термосы, шумовки, подвесные пакеты на буфетах, коробки на его верхних полках, ящики с мелочевкой «авось пригодится». И если проехать еще несколько тысяч километров на юг, увидим такой же быт и стиль. И он будет одинаковым везде. Мораль сей басни в чем? Навещайте родных!
💽 Больше выходных → в плейлисте
Принято считать, что старшнее поколение одевается вопиюще бесстильно только у нас. Но, переместившись восточней на семь тыщ километров, что мы увидим? Тот же японский дед сидит в лампасах-адидасах, а бабушка с короткой стрижкой в передничке. И вокруг все те же предметы быта: буржуйка, чайники, термосы, шумовки, подвесные пакеты на буфетах, коробки на его верхних полках, ящики с мелочевкой «авось пригодится». И если проехать еще несколько тысяч километров на юг, увидим такой же быт и стиль. И он будет одинаковым везде. Мораль сей басни в чем? Навещайте родных!
💽 Больше выходных → в плейлисте
❤11
Я Кид Кей (она же Мануэла Камоси) — настоящий голос хита ‘89 года «бум папа джем» бельгийской группы Technotronic. В первом клипе вместо нее рэповала подставная модель, но во втором видео вокалистке из Заира пришлось все же показать лицо.
Все из-за скандала с популярной тогда группой Милли Ванилли: выяснилось, что слащавый рнб-дуэт всего лишь ширма с фанерой и потому, не без участия прессы, чуваков отменили, у них забрали Грэмми, разорвали контракты, а офис продюсерского центра завалили судебными исками). «Технотроник» и его лейбл такой славы не хотели, поэтому в клипе засветились и первая модель, и композитор группы Джо Богерт. Все на месте.
#фото
Все из-за скандала с популярной тогда группой Милли Ванилли: выяснилось, что слащавый рнб-дуэт всего лишь ширма с фанерой и потому, не без участия прессы, чуваков отменили, у них забрали Грэмми, разорвали контракты, а офис продюсерского центра завалили судебными исками). «Технотроник» и его лейбл такой славы не хотели, поэтому в клипе засветились и первая модель, и композитор группы Джо Богерт. Все на месте.
#фото
🔥21❤3👏1
Двумя руками за то, чтобы не закрываться в рамках одного жанра, одного стиля, одного исполнителя. Именно поэтому в свободное от электроники время я слушаю рок, даб, соул, джаз, хип-хоп и много другой разномастной музыки на стыке течений. Именно поэтому в рубрике #weekend часто публикуются записи, к электронной музыке не относящиеся. Но почему? Во-первых, это очень сильно расширяет кругозор. А во-вторых, электронная музыка тоже не развивалась в вакууме — всю свою историю она испытывала влияние разных жанров; в нее приходили люди, которые сами воспитывались на диско, регги, хэви металле, ритм-н-блюзе и пр. Знание этих стилей и ключевых пластинок придает знаниям об электронике необходимую глубину. Музыку не поймешь, если слушать только минимал.
Сегодня прогрессив/арт-рок пластинка Pyramid проекта Алана Парсонса — человека с испепеляющим взглядом (это он на обложке закрывает лицо), который успел поработать с Битлами, сводил ту самую Dark Side of the Moon группы Pink Floyd и звукоинженерил с немеренным количеством ансамблей. Окруженный музыкой с детства, Парсонс в какой-то момент решил не только записывать чужую, но и свою. Идея оказалась удачной. Сначала The Alan Parsons Project был деловым союзом двух шотландцев: Парсонс пригласил Эрика Вульфсона стать его менеджером (как вспоминает основатель, «Я принял участие в записи пластинок, которые попали в топ, но сам сидел без гроша в кармане»). Однако у Эрика, помимо организаторских способностей и бизнес-смекалки, был еще талант поэта-песенника, поэтому союз очень быстро превратился в творческий. Парсонс был больше по музыке и инструментам, а Эрик писал тексты песен, сочинял мелодии и записывал для приглашенных вокалистов демки, в которых показывал как нужно спеть. (Несмотря на то, что «Эрик хотел спеть на всех песнях сам», — шутит Алан.) Вместе они придумывали, какой теме будет посвящена их следующая пластинка.
Семидесятые — это время концептуальных альбомов в рок-музыке и проект Алана за 15 лет работы выпустил с десяток альбомов, каждый из которых был посвящен одной какой-либо идее (карты, слежка, роботы, женщины и пр.) Еще семидесятые — это открытое восхваление целебных свойств пирамид в западной прессе: с небольшой разницей в первой половине десятилетия выходят две книги враждующих между собой авторов о силе пирамид (pyramid power). ТВ и журналы с приглашенными экспертами одной рукой задвигают аудитории о волшебных свойствах предметов пирамидальной формы, а другой рукой — продают эти предметы населению: вот пирамида, под которой не киснет молоко; вот под которой автоматически затачиваются лезвия; вот пирамида для вкусного вина, вот пижама с пирамидками для мужской силы. Покупайте! Несите свои купюры с усеченной пирамидкой, избавляйтесь от несчастья! (Данному помешательству посвящена песня Pyramania, сыгранная в намеренно шутливой форме.)
Наблюдая за помешательством народных масс, Алан и Эрик перерабатывают пространную идею об эзотерике и колдовстве в злободневную. Они арендуют одну из студий на Эбби Роад (ту самую, которую когда-то прославили Битлы своим альбомом) и в течении двух месяцев по 14 часов в день они ищут звучание «Пирамиды». 15 человек, не считая основателей проекта, помогают им в записи. Сейчас эти композиции со множеством партий и инструментов воспринимаются как музыка с другой планеты.
💽 Больше выходных → в плейлисте
Сегодня прогрессив/арт-рок пластинка Pyramid проекта Алана Парсонса — человека с испепеляющим взглядом (это он на обложке закрывает лицо), который успел поработать с Битлами, сводил ту самую Dark Side of the Moon группы Pink Floyd и звукоинженерил с немеренным количеством ансамблей. Окруженный музыкой с детства, Парсонс в какой-то момент решил не только записывать чужую, но и свою. Идея оказалась удачной. Сначала The Alan Parsons Project был деловым союзом двух шотландцев: Парсонс пригласил Эрика Вульфсона стать его менеджером (как вспоминает основатель, «Я принял участие в записи пластинок, которые попали в топ, но сам сидел без гроша в кармане»). Однако у Эрика, помимо организаторских способностей и бизнес-смекалки, был еще талант поэта-песенника, поэтому союз очень быстро превратился в творческий. Парсонс был больше по музыке и инструментам, а Эрик писал тексты песен, сочинял мелодии и записывал для приглашенных вокалистов демки, в которых показывал как нужно спеть. (Несмотря на то, что «Эрик хотел спеть на всех песнях сам», — шутит Алан.) Вместе они придумывали, какой теме будет посвящена их следующая пластинка.
Семидесятые — это время концептуальных альбомов в рок-музыке и проект Алана за 15 лет работы выпустил с десяток альбомов, каждый из которых был посвящен одной какой-либо идее (карты, слежка, роботы, женщины и пр.) Еще семидесятые — это открытое восхваление целебных свойств пирамид в западной прессе: с небольшой разницей в первой половине десятилетия выходят две книги враждующих между собой авторов о силе пирамид (pyramid power). ТВ и журналы с приглашенными экспертами одной рукой задвигают аудитории о волшебных свойствах предметов пирамидальной формы, а другой рукой — продают эти предметы населению: вот пирамида, под которой не киснет молоко; вот под которой автоматически затачиваются лезвия; вот пирамида для вкусного вина, вот пижама с пирамидками для мужской силы. Покупайте! Несите свои купюры с усеченной пирамидкой, избавляйтесь от несчастья! (Данному помешательству посвящена песня Pyramania, сыгранная в намеренно шутливой форме.)
Наблюдая за помешательством народных масс, Алан и Эрик перерабатывают пространную идею об эзотерике и колдовстве в злободневную. Они арендуют одну из студий на Эбби Роад (ту самую, которую когда-то прославили Битлы своим альбомом) и в течении двух месяцев по 14 часов в день они ищут звучание «Пирамиды». 15 человек, не считая основателей проекта, помогают им в записи. Сейчас эти композиции со множеством партий и инструментов воспринимаются как музыка с другой планеты.
💽 Больше выходных → в плейлисте
🔥8❤6👍4❤🔥1
Ферри Корстен и Армин ван Бюрен летом 1999 года в футболках лейбла Tsunami, который принадлежит Корстену. Ферри в то время — любимец британских клубов и хит-парадов. Армин пока еще в стороне, он только-только начинает выпускать трансовые пластинки.
#фото
#фото
🔥25❤2
Под всеми постами у блогеров, которые зазывают к себе в Макс, я видел либо реакции с 🤡, либо с 💩, либо истуканов с острова Пасхи, 🗿. Давайте проверим, так ли это:
→ 🤮 Канал 12" в Максе
→ 😵💫 Чат 12" злобных в Максе (интересно, наберется ли хотя бы 12 человек?)
→ 🤮 Канал 12" в Максе
→ 😵💫 Чат 12" злобных в Максе (интересно, наберется ли хотя бы 12 человек?)
🤡88💩57🗿35🖕6👍5🤪3🤮1
В чем вы больше доверяете государству?
Anonymous Poll
9%
В разработке национального мессенджера
91%
В вывозе мусора
🤡32😁7💩3❤1
Книга: Дом Филлипс — Супердиджеи: триумф, крайность и пустота / Dom Phillips — Superstar DJs Here We Go
→ в пдф 🎧 70 МБ
→ в пдф 🎧 70 МБ
❤7👍2
В рубрике «Что почитать» — книги про электронную музыку. Сегодня у нас Дом Филлипс и его воспоминания в обложке «Супердиджеи: триумф, крайность и пустота», которые станут холодным душем для тех, кто считает, что в клубной культуре 90-х царила невинность и благоденствие. Может быть, этот томик не настолько известен, как мемуары Гарнье и аналитика Рейнольдса, но по важности и ценности он встает в один ряд с вышеперечисленными книгами. (Переработанные из «Супердиджеев» фрагменты тут и там попадаются на разных сайтах уже лет десять.)
Как и многие молодые британцы в свои двадцать с небольшим, Дом Филлипс с упоением слушал пиратские станции конца 80-х, а потом с большим вдохновением описывал подъем электроники в Соединенном Королевстве, уловив трепет аудитории перед диджеями и желанием превратить ночные тусы в образ жизни. Несомненно, когда Дом в свои 29 лет стал редактором «Миксмага», он поспособствовал раздуванию эгоизма диджеев, промоутеров, владельцев клубов и лейблов просто до космических масштабов. Разумеется, вместе со сценой росла и пресса — в бытность Филлипса главредом издания, «Миксмаг» перешел от скромных продаж номера, которые готовили несколько человек в крохотной комнатушке, до огромной разношерстной структуры с тиражом в 100 000 экземпляров.
Также как и Саймон Рейнольдьс, который в собственных публикациях вспышку британской электроники 90-х называет хардкор континуумом, Дом Филлипс весь этот народившийся движ из пластинок, жанров, диджеев, клубов и лейблов именует эпохой эйсид хауса, от которого все и началось, и эта книга содержит ответ почему же все закончилось. (Кратко: от жадности.) Здесь же: подробные рассказы о подъеме клубов Cream, Home, Ministry of Sound, Gatecrasher и возвышении дидижеев: Фэтбой Слима, Джад Джулса, Пита Тонга, Джона Дигвида и Саши — он вообще главная фигура в книге, как был в 90-е иконой прогрессив хауса и один им самых востребованных и дорогостоящим проигрывателем грампластинок.
Книгу Филлипса я бы назвал прологом и объяснением многих вещей в фильмах Human traffic (жизнь от пятницы до пятницы в ожидании вечеринок, несколько точек отдыха за ночь, кокс плюс паранойя), «Глухой пролет» (Пит Тонг рассказал режиссеру фильма It’s all gone Pete Tong историю о том, как хаус-диджей Саша оглох на одно ухо и ему было противопоказано диджеить), а также «Кевин и Перри уделывают всех», где феномен супердиджеев и суперклубов высмеивается так, что это понятно даже 15-летним.
«Супердиджеи» — это одна из первых книг московского издательства Белое яблоко, а потому чувствуется переводной текст, дубовые цитаты и разные мелкие ошибки, типа когда немецкое переводят как голландское (deutsch vs. dutch), а вместо Аманды пишут Армандо и пр., но содержание все равно перевешивает огрехи. Вышедшие в 2012 году на русском языке воспоминания Дома Филлипса больше не переиздавались и в магазинах больше не продаются. Где же их найти? Чем утолить голод? У нас. Забирайте ПДФ, там скан книги.
#чтопочитать #repeat
Как и многие молодые британцы в свои двадцать с небольшим, Дом Филлипс с упоением слушал пиратские станции конца 80-х, а потом с большим вдохновением описывал подъем электроники в Соединенном Королевстве, уловив трепет аудитории перед диджеями и желанием превратить ночные тусы в образ жизни. Несомненно, когда Дом в свои 29 лет стал редактором «Миксмага», он поспособствовал раздуванию эгоизма диджеев, промоутеров, владельцев клубов и лейблов просто до космических масштабов. Разумеется, вместе со сценой росла и пресса — в бытность Филлипса главредом издания, «Миксмаг» перешел от скромных продаж номера, которые готовили несколько человек в крохотной комнатушке, до огромной разношерстной структуры с тиражом в 100 000 экземпляров.
Также как и Саймон Рейнольдьс, который в собственных публикациях вспышку британской электроники 90-х называет хардкор континуумом, Дом Филлипс весь этот народившийся движ из пластинок, жанров, диджеев, клубов и лейблов именует эпохой эйсид хауса, от которого все и началось, и эта книга содержит ответ почему же все закончилось. (Кратко: от жадности.) Здесь же: подробные рассказы о подъеме клубов Cream, Home, Ministry of Sound, Gatecrasher и возвышении дидижеев: Фэтбой Слима, Джад Джулса, Пита Тонга, Джона Дигвида и Саши — он вообще главная фигура в книге, как был в 90-е иконой прогрессив хауса и один им самых востребованных и дорогостоящим проигрывателем грампластинок.
Книгу Филлипса я бы назвал прологом и объяснением многих вещей в фильмах Human traffic (жизнь от пятницы до пятницы в ожидании вечеринок, несколько точек отдыха за ночь, кокс плюс паранойя), «Глухой пролет» (Пит Тонг рассказал режиссеру фильма It’s all gone Pete Tong историю о том, как хаус-диджей Саша оглох на одно ухо и ему было противопоказано диджеить), а также «Кевин и Перри уделывают всех», где феномен супердиджеев и суперклубов высмеивается так, что это понятно даже 15-летним.
«Супердиджеи» — это одна из первых книг московского издательства Белое яблоко, а потому чувствуется переводной текст, дубовые цитаты и разные мелкие ошибки, типа когда немецкое переводят как голландское (deutsch vs. dutch), а вместо Аманды пишут Армандо и пр., но содержание все равно перевешивает огрехи. Вышедшие в 2012 году на русском языке воспоминания Дома Филлипса больше не переиздавались и в магазинах больше не продаются. Где же их найти? Чем утолить голод? У нас. Забирайте ПДФ, там скан книги.
#чтопочитать #repeat
🔥12❤5👍1