Широко известно, что творческий союз Бенни Бенасси принадлежит двум родственникам: Алессандро и Марко Бенасси. Первый больше музыкант и это к нему все претензии за жужжалки на танцполах; второй — больше диджей и это его спрашивайте за массовость электро беспредела. Братья хорошо устроились: один в студии за оборудованием, другой на рэйвах светит лицом. Старший знает, что зайдет публике, а младший это напишет.

В середине нулевых, когда по всей Европе и днем и ночью сверлили стены Satisfaction, Able to love, Illusion, Hit my heart и прочие хиты, братья получили приглашение свести микс для лейбла Эрика Морилло. К просьбе отнеслись со всем участием и помимо двух хорошо известных тем, Марко Бенасси закинул еще малоизвестный братский релиз Bat67 — I want you to come. Это 2004 год, музыканты всего мира еще массово не перешли на одну библиотеку с единственной бочкой, снейром и клэпом, а потому звук во всех треках жирный и разнообразный. Начинается микс очень мило — из фанки перетекая в трайбл, а вот на втором диске уже идут техно подкаты, а это стоит послушать точно. #inthemix #repeat

Что-то даже настроение очень хорошее.
Всем привет 👋

Посмотрел топовых музблогеров. Чтобы, так сказать, расширить кругозор и приобщиться к прекрасному. Ну что, позевал и проблевался. Бесконечное кривляние, безмерное самолюбование, поверхностные знания с пересказом Википедии, тупые шутки, шаблонные фразы и феноменальная способность разжевывать двухминутную мысль в течении получаса (а что можно сказать за пару секунд — растягивают минут на десять). В наше время таких талантов оказывается достаточно, чтобы такой жиденький контент для любителей нажраться под клубняк набирал десятки и сотни тысяч просмотров. Есть подозрение, что подобной аудитории можно закидывать любой видос и получать однотипные комментарии «Респект бро за такие глубокие мысли».

Зажравшимся «экспертам» дышат в затылок начинающие музблогеры: злые, умные и циничные меломаны. Эти всегда наготове держат заточенный топор за спиной, подмечают все косяки топов и потому умеют ясно и без воды выражать свои мысли. Они копают вширь и вглубь, способны удивлять и не спешат понравиться. Да, у них в десятки и сотни раз меньше зрителей; зато в кармане есть другое преимущество: возможность не обслуживать круг подписчиков, не думать постоянно «зайдет ли это моей аудитории», а собственноручно формировать ее под себя, не печалясь иной раз, что кто-то ушел обиженным. Разумеется, кто-то из этих ребят со временем вырвется вперед, изменится, сядет на рекламный бюджет топовых блогеров и будет «пилить контент», а за спиной его будут подталкивать народившиеся новички. Благо, этот процесс бесконечен. #оффтоп

На днях я получил письмо с музыкальным подкастом, у которого мне понравилась подача: простая, живая, неидеальная и очень личная. В течении часа Алина (автор записи) рассказывала о жизни и музыке Моби: от его мимолетного детства до творчества в наши дни.

«Moby полон контрастов, — пишет автор. — В его музыке соседствуют панк-рок и эмбиент, блюз, трип-хоп и танцевальный хаус, техно и бесконечно лиричные композиции. Он не только подарил нам популярные треки нулевых, которые звучали в рекламе и фильмах, все намного интереснее. В этом эпизоде я постаралась показать многогранность Moby как личности и музыканта, уложившись в часовой хронометраж. Заглядываем в его не самые очевидные композиции, в том числе с нового альбома Always Centered At Night».

У Алины повествование звучит так, будто слушаешь большое голосовое сообщение — словно только тебе доверили узнать ее мысли и впечатления. Иногда даже складывается ощущение, что вы сидите в одной комнате. Несомненно, Алина очарована своими героями. И в рамках собственных подкастов она говорит о тех, чьи диски сама слушает с удовольствием. Остается ей пожелать как можно дольше придерживаться данного правила. Иначе есть риск собирать материал, который неинтересен никому, даже автору. #talents

The Wiseguys — The Antidote (Full album/1998) • Big Beat, Breaks, Hip-Hop
В начале девяностых 20-летний Пол Ив (DJ Regal) работает в лондонском аудио/видео прокате с огромным складом. И вот в магаз заходит Тео Китинг (Touche) со скидочным купоном. Ив ему отгружает двадцать коробок с уцененными пластинками, а после работы они слушают что один продал второму. Как диджеи Тео и Пол горели одной идеей: они шерстили все известные пластинки в поисках уникальных семплов. И в рамках дуэта Wiseguys они придумали себе игру-соревнование: включать в свои треки-коллажи только те фрагменты, которые еще ни у кого не слышали: «При записи первого альбома нам пришлось выбросить столько прекрасного материала потому что кто-то его использовал до нас! Но это часть игры. Не надо зевать, надо булками шевелить!».

Само собой, выдержать такой ритм друзья не смогли — второй альбом группы, «Антидот», Тео уже готовил в одиночку. Пол Ив покинул издательство Wall of Sound и основал другой творческий союз, Bronx Dogs. «Это прозвучит до боли избито, но мы смертельно устали друг от друга, — объясняет Пол Regal. — Понимаете, мы постоянно копались в семплах, ни на что другое нас не хватало. У нас даже девушек не было. А те, что появлялись — надолго не задерживались, потому что мы все время обсуждали пластинки». В 2001 году Пол пошел дальше: «Я и раньше думал о переезде, но после 11 сентября решил, что в жопу этот Лондон; и сюда могут самолеты во что-нибудь прилететь. А потому я предупредил друзей, продал все пластинки и вышел из дела». И нашел свою судьбу, замечает интервьюер. На новом месте, за тридевять земель, познакомился с будущей женой и продолжил заниматься музыкой. Тео тоже. До 2001 года он записывает ремиксы под знаком Wiseguys, а потом распускает проект и официально уходит в сольное плавание.

«Знаешь, самое смешное, что самые известные треки с „Антидота“ (Ooh La La, Cowboy 78, Start the Commotion) я записал очень быстро, — признается Тео. — А над какими просидел дольше всего? Au Pair Girls дались нелегко, а самой сложной вещью была Face the Flames. Там нужно было создать особое настроение и вот над ним я колдовал дольше всего. В Start the Commotion я хотел, чтобы присутствовал дух шестидесятых. Ooh La La вообще сложилась очень быстро — просто нужные семплы оказались под рукой. Кстати, я не знал, что в рефрене упоминается шампунь Sassoon и что это часть фирменного джингла (Say ‘Ooh la la, Sassoon’/ Come on, Come on). Я взял фразу потому что она звучит хорошо. И когда летом ‘98 года она звучала во всех клубах Британии, это был мой триумф — люди слушали музыку из моей коллекции. И тогда я решил: к черту все, пока меня играют в клубах, я — победитель». #альбом

Подборка лучшего из Эрика Придза еще с тех времен, когда он не гонял попсу для школьников. Здесь нет общеизвестных Call on me, Pjanoo, Proper education и «Опуса». Зато здесь множество других — неизвестных и очень крутых тем, от которых рвет потолок. Начинается все с бодрого хауса начала нулевых и подражаниям лейблу Бангальтера; проходит через шумное техно, когда Эрик еще не выпускался под своим именем; и медленно подходит к частичной, а потом и к полной электрификации его треков. Хорошая возможность проследить как менялась хаус-музыка в нулевые на примере одного человека. #inthemix #repeat

🔊 Лучшие треки Эрика Придза / 2001—2010
Идеальная подборка: Георг Палладьев
Идеальное сведение: Nojh Okend

Треклист с таймкодами внутри mp3.

Лучшие документалки об электронной музыке: хаус, техно, транс, даб, синти-поп, хардкор, нью бит, джангл, драм-н-бейс, сэмплинг, трип-хоп; история электроники, известных треков и драм-машин.

Слушаем стропроцентный рагга джангл микс
(и читаем его историю)

Soulfood/Earth — Best 1996/2003 • Future Jazz, Lounge, Downtempo
Изначально лейбл Earth задумывался как зонтик, под которым собираются все мыслимые звучания букемовского Good Looking. Утром ты современный драм-н-бейс музыкант и пишешь атмосферный трек под бит в 160 ударов, а ближе к вечеру ломаный ритм замедляется вполовину и теперь ты отдаешь предпочтение музыке детства: дикой солянке из фанка, джаза и соула, которую неустанно когда-то крутили пиратские станции в Великобритании. Необязательно при этом респектовать дорогим сердцу 70-м с приглашенным оркестром — богатое звучание треков с «Гуд Лукина» дело цифровой техники. Букем в первой документалке про свой лейбл показывал шикарный модуль с начинкой из семи тысяч звуков, где уже были записаны все струнные, духовые и электроорганы; бери только и составляй коллаж :) «Лейбл Earth мы создали для того, чтобы показать: наши творцы это, прежде всего, музыканты», — заявляют в музиздательстве.

Популярность у земных сборников, где издавался только один лейбловый эксклюзив, такая, что Дел Рок Ски в треке Constellation завернул про: «Компилы ни достать, ни купить». Из жанрового разносола Earth обернулся копилкой неспешной музыки — медленные ритмы во второй половине девяностых в почете. Из Earth потом вырос и другой лейбл Букема — Cookin’ Records с компиляциями, типа Soulfood, где в полную развернулись заигрывания с нью джазом. Как раз этому и посвящен трехчасовой микс.
#playmylist #repeat

Faithless: Bangers & Rarities / 1995—2006
* В ютюбе (работает?)
* Во flat.audio
* На саундклауде
* На промодиджее
* На hearthis.at

Faithless: Bangers & Rarities / 1995—2006
Говоря о Faithless, становится чутка обидно, что они воспринимаются как группа одного пиццикатного хита Insomnia/Salva mea (кто постарше — добавит God is a DJ и We come 1, прошаренные вспомнят еще Take the long way home и I want more).

Теперь на хиты говорят бэнгеры — то, что неистово грохочет. Сами участники в первые годы жизни группы маркировали убойные для танцпола вещи как Big, Epic, Monster, Euphoric mix. Так, помимо изначально клубных оригиналов и их очень даже интересных вариаций, группа выпускает дискотечные версии баллад со своего первого и разнобойного по стилям альбома, где из подвижных вещей были Insomnia и Salva mea. Забываются и ремиксы от сторонних музыкантов, в чьих умелых руках композиции группы звучат как совершенно незнакомые вещицы под прежнем именем. В общем, я взял все любимое из Faithless и свел в один 2,5-часовой микс.
#playmylist

Banco de Gaia — Maya. История альбома
«Я не выносил ни танцевальную, ни электронную музыку. Синти-поп восьмидесятых я считал пустышкой. В моей юности было так: либо ты слушаешь рок, либо диско» — говорит Тоби Маркс, который более известен как Banco de Gaia. Полгода назад я публиковал историю его величественного альбома Last train to Lhasa, где он в полной мере раскрыл сочетание танцевальной и ритуальной музыки. А сегодня — рассказ про другой его великолепный альбом, Maya, на этот раз с электроника с арабскими нотками. Читайте лонгрид. Там про нелегкий путь молодого и талантливого, зачем семплировать восточные песнопения и раскрытая тайна имени Banco. #альбом #repeat

Режиссер Себ Жаньяк рассказывает о том, как снимался клип Burnin’ для Daft Punk: какая сцена не вошла в клип, в скольки высотках снимали актеров, настоящий ли огонь и разные маленькие секреты съемок. #repeat

Original Junglist
Месяц назад мы слушали олдскульный британский хардкор 90—95 годов в подборке коллекционера винила Джея Канина, но его интересы простираются чуть дальше совместного звучания ровной бочки с барабанными сбивками. Джей свел несколько миксов, где на примере лейблов Reinforced Records, Moving Shadow, Basement/Homegrown и музыкантов Рэя Кита, Джейми Гилтрапа (Tango), трио Noise Factory и дуэта Shut Up And Dance он показывает, как ловко хардкор перемежается с будущим джанглом. И главный секрет в том, что джангл до поры до времени был не то, что составляющей хардкора — он был одним из его имен. Молодым слушателям вышеприведенные имена мало что скажут, но записанная ими музыка является той самой базой джангла, из которого потом произошел драм-н-бейс. #inthemix #коллекция

(Кому удобнее слушать в браузере — те же миксы на hearthis)