Иван, Мария, Прокопий
Продолжаем публиковать фрагменты из недописанной пока книги Ивана Давыдова с рабочим названием «Люди и города». Это часть главы девятой, «Великий Устюг, терпимость к чужому. Стефан Пермский», отрывок об устюжских святых.
https://teletype.in/@r-sever/mILqnn-t4Ko
Продолжаем публиковать фрагменты из недописанной пока книги Ивана Давыдова с рабочим названием «Люди и города». Это часть главы девятой, «Великий Устюг, терпимость к чужому. Стефан Пермский», отрывок об устюжских святых.
https://teletype.in/@r-sever/mILqnn-t4Ko
Teletype
Иван, Мария, Прокопий
Продолжаем публиковать фрагменты из недописанной пока книги Ивана Давыдова с рабочим названием «Люди и города». Это часть главы девятой...
❤23👍10
Руст
Архитектурный словарь "Севера" #архитектурный_словарь
Мы видели бесконечное множество зданий, где цокольная часть облицована массивными прямоугольными камнями (или их имитацией) с выраженной бороздкой между ними. Так вот, это и есть руст.
Руст применяют в первую очередь для облицовки тех частей здания, которые должны визуально восприниматься как самые массивные и прочные. Поэтому чаще всего им отделывают цоколь. Но не всегда. В эпоху модерна руст стали применять и для создания ритма в разных частях здания – тут основную роль стала играть явно выраженная разделительная бороздка. В русской архитектуре модерна, например, очень популярны были рустованные лопатки — не цельной вертикальной полосой, как обычно, а разбитой бороздками на прямоугольники.
Слово «руст» происходит от латинского «rus» – деревенский (вспоминаем пушкинское «O rus!..»), грубый, неотесанный. И изначально рустом называлась облицовка здания камнями, передняя сторона которых была подчеркнуто грубой, неотесанной. Так строили в древнем Риме (в том числе чтобы защитить нижнюю часть задний от ударов проезжавших по узким римским улицам телег), потом активно воспроизводили в эпоху ренессанса, причем рустом облицовывали не нижнюю часть, а все здание.
Но все изменилось, когда Людовик XIV построил Версаль, где цокольная часть была отделана не грубыми, а гладкими камнями, причем без вертикальных разделителей.
Так руст перестал быть связан исключительно с грубой отделкой и получил массовое распространение в архитектуре XVIII и XIX веков и так же массово используется до сих пор для придания зданиям строгости, солидности или помпезности. А собственно французским рустом стали называть большие ленточные блоки, часто во всю длину фасада, без разделения на вертикальные борозды. Такой руст имитирует скорее не камни, а доски.
Кстати, вы же помните, что такое бриллиантовый руст?
С рустом также связана одна загадка российской архитектуры последних 30 лет. По таинственной причине как только современный архитектор старается воспроизвести классические образцы и отделывает цоколь здания рустом — то тут же вся композиция здания рушится. Вроде руст — дело совсем нехитрое, но как только видишь цокольную часть, отделанную рустом, то никакого сомнения в том, что это новодел, не остается. Особенно это бросается в глаза там, где основная часть здания кажется издалека очень симпатичной и сделанной со вкусом, а потом взор падает на цоколь и ….
На картинках:
1. Здание Санкт-Петербургского архитектурно-строительного университета 1881 - 1890 г. Классический пример руста цокольного этажа.
2. Дом компании «Зингер» (Дом Книги) на Невском проспекте в Санкт-Петербурге. Архитектор Павел Сюзор 1902-1904 г. Тут разными типами руста отдела весь фасад. Внизу имитация классического, “грубого” руста. Сверху ленточного.
3. Сталинки на улице Стачек в Санкт-Петербурге. Приглядитесь к цокольным этажам. Классический руст.
4. Пример рустованной лопатки.
Архитектурный словарь "Севера" #архитектурный_словарь
Мы видели бесконечное множество зданий, где цокольная часть облицована массивными прямоугольными камнями (или их имитацией) с выраженной бороздкой между ними. Так вот, это и есть руст.
Руст применяют в первую очередь для облицовки тех частей здания, которые должны визуально восприниматься как самые массивные и прочные. Поэтому чаще всего им отделывают цоколь. Но не всегда. В эпоху модерна руст стали применять и для создания ритма в разных частях здания – тут основную роль стала играть явно выраженная разделительная бороздка. В русской архитектуре модерна, например, очень популярны были рустованные лопатки — не цельной вертикальной полосой, как обычно, а разбитой бороздками на прямоугольники.
Слово «руст» происходит от латинского «rus» – деревенский (вспоминаем пушкинское «O rus!..»), грубый, неотесанный. И изначально рустом называлась облицовка здания камнями, передняя сторона которых была подчеркнуто грубой, неотесанной. Так строили в древнем Риме (в том числе чтобы защитить нижнюю часть задний от ударов проезжавших по узким римским улицам телег), потом активно воспроизводили в эпоху ренессанса, причем рустом облицовывали не нижнюю часть, а все здание.
Но все изменилось, когда Людовик XIV построил Версаль, где цокольная часть была отделана не грубыми, а гладкими камнями, причем без вертикальных разделителей.
Так руст перестал быть связан исключительно с грубой отделкой и получил массовое распространение в архитектуре XVIII и XIX веков и так же массово используется до сих пор для придания зданиям строгости, солидности или помпезности. А собственно французским рустом стали называть большие ленточные блоки, часто во всю длину фасада, без разделения на вертикальные борозды. Такой руст имитирует скорее не камни, а доски.
Кстати, вы же помните, что такое бриллиантовый руст?
С рустом также связана одна загадка российской архитектуры последних 30 лет. По таинственной причине как только современный архитектор старается воспроизвести классические образцы и отделывает цоколь здания рустом — то тут же вся композиция здания рушится. Вроде руст — дело совсем нехитрое, но как только видишь цокольную часть, отделанную рустом, то никакого сомнения в том, что это новодел, не остается. Особенно это бросается в глаза там, где основная часть здания кажется издалека очень симпатичной и сделанной со вкусом, а потом взор падает на цоколь и ….
На картинках:
1. Здание Санкт-Петербургского архитектурно-строительного университета 1881 - 1890 г. Классический пример руста цокольного этажа.
2. Дом компании «Зингер» (Дом Книги) на Невском проспекте в Санкт-Петербурге. Архитектор Павел Сюзор 1902-1904 г. Тут разными типами руста отдела весь фасад. Внизу имитация классического, “грубого” руста. Сверху ленточного.
3. Сталинки на улице Стачек в Санкт-Петербурге. Приглядитесь к цокольным этажам. Классический руст.
4. Пример рустованной лопатки.
👍37❤10
Спецвыпуск афиши: еще можете успеть
👉В Новом корпусе Третьяковки – «Передвижники», громадная выставка, толпы народу, ну и сам новый корпус достоин того, чтобы на него посмотреть. С размахом сделано.
Кадашевская набережная, д. 12, до 6 апреля.
В «Паркинг-галерее» Зарядья – «Выпуск. История. Академия Ильи Глазунова», поучительный контраст: сначала то, с чего все начиналось когда-то в Академии - Серов, Поленов, Коровин, Левитан. А затем – Глазунов и его подражатели в товарных количествах. Плюс внезапной вспышкой – несколько великолепных икон из разных музеев, над которыми работали реставраторы Академии.
Парк «Зарядье», до 6 апреля.
В галерее «Беляево» - «Династия Кедриных», три художника и поэт.
Профсоюзная, д. 100, до 6 апреля.
В Музее Булгакова – выставка памяти великой Мариэтты Чудаковой, «Свой Париж. Бабель и Булгаков». Реальные и вымышленные путешествия писателей.
Большая Садовая, д. 10, до 6 апреля.
В Музее декоративного искусства «Орнаменты. Вчера и сегодня», от старой красоты и до… Ну, до. Там же – «Московский сокольничий», все о русской охоте.
Делегатская, д. 3, «Орнаменты» - до 8 апреля, «Сокольничий» - до 10 апреля.
В ММОМА на Петровке – «LU. Фигура умолчания», работы современной художницы Люси Соловьевой.
Петровка, д. 25, до 13 апреля.
В Музее Москвы – «Искусство в масштабе», советская монументальная живопись. Доярки, космонавты, пионеры. Даже в редакции «Севера» есть любители советских мозаик, увы (тайну сохраним, но намекнем, что мудры они и бородаты, эти любители), да и вообще это теперь модно.
Зубовский бульвар, д. 2, до 13 апреля.
В Мемориальной квартире Белого – «Париж – Москва – ВХУТЕМАС. Александр и Лидия Жолткевич». Отец – профессиональный революционер, сбежавший во Францию и там внезапно даже для себя сделавшийся неплохим скульптором, дочь, росшая среди парижских художников.
Арбат, д. 55, до 13 апреля.
В Новой Третьяковке – «Франциско Инфанте. Метафоры бесконечности», классик современного искусства, король инсталляций, все блестит, многое вращается.
Крымский вал, д. 10, до 13 апреля.
Идите и смотрите, пока не кончилось.
👉В Новом корпусе Третьяковки – «Передвижники», громадная выставка, толпы народу, ну и сам новый корпус достоин того, чтобы на него посмотреть. С размахом сделано.
Кадашевская набережная, д. 12, до 6 апреля.
В «Паркинг-галерее» Зарядья – «Выпуск. История. Академия Ильи Глазунова», поучительный контраст: сначала то, с чего все начиналось когда-то в Академии - Серов, Поленов, Коровин, Левитан. А затем – Глазунов и его подражатели в товарных количествах. Плюс внезапной вспышкой – несколько великолепных икон из разных музеев, над которыми работали реставраторы Академии.
Парк «Зарядье», до 6 апреля.
В галерее «Беляево» - «Династия Кедриных», три художника и поэт.
Профсоюзная, д. 100, до 6 апреля.
В Музее Булгакова – выставка памяти великой Мариэтты Чудаковой, «Свой Париж. Бабель и Булгаков». Реальные и вымышленные путешествия писателей.
Большая Садовая, д. 10, до 6 апреля.
В Музее декоративного искусства «Орнаменты. Вчера и сегодня», от старой красоты и до… Ну, до. Там же – «Московский сокольничий», все о русской охоте.
Делегатская, д. 3, «Орнаменты» - до 8 апреля, «Сокольничий» - до 10 апреля.
В ММОМА на Петровке – «LU. Фигура умолчания», работы современной художницы Люси Соловьевой.
Петровка, д. 25, до 13 апреля.
В Музее Москвы – «Искусство в масштабе», советская монументальная живопись. Доярки, космонавты, пионеры. Даже в редакции «Севера» есть любители советских мозаик, увы (тайну сохраним, но намекнем, что мудры они и бородаты, эти любители), да и вообще это теперь модно.
Зубовский бульвар, д. 2, до 13 апреля.
В Мемориальной квартире Белого – «Париж – Москва – ВХУТЕМАС. Александр и Лидия Жолткевич». Отец – профессиональный революционер, сбежавший во Францию и там внезапно даже для себя сделавшийся неплохим скульптором, дочь, росшая среди парижских художников.
Арбат, д. 55, до 13 апреля.
В Новой Третьяковке – «Франциско Инфанте. Метафоры бесконечности», классик современного искусства, король инсталляций, все блестит, многое вращается.
Крымский вал, д. 10, до 13 апреля.
Идите и смотрите, пока не кончилось.
❤17👍6❤🔥1
Пятница, друзья, и отчего-то вспомнилась нам сегодня песня «Страшный суд», которую пели калики перехожие. Цитируем по работе Георгия Федотова «Русская народная вера по духовным стихам».
Господь грешным проглаголе:
«Рабы вы грешны, окаянные!
Изыйдите вы в пропасти земляныя!
Там вам черви неусыпаемые,
Зима вам несогремая,
Смолы кипят лютоимыя!»
А грешные возрыдают:
«Помилови нас, Судья страшный,
Сам Иисус Христос!
Не знали мы про то — не ведали,
В чем нам был грех, в чем нам спасенье!»
Господи грешным проглаголе:
«Рабы вы грешные, окаянные!
Как вам не знать было — не ведати?
Были вам книги созданы,
В книгах было вам все написано,
По чем душу спасти, по чем в рай взойти:
Душу вам было спасти постом и молитвою.
А в рай взойти — святой милостынею».
И кажется нам, что сказанного достаточно, а номера карт ниже. На бедных не обидимся, конечно, сами такие, и даже на прижимистых не обидимся – читайте «Север», это бесплатно. Но будем все же верить, что люди разумные стих духовный истолковать смогли.
Сбербанк:
Банк “Точка”:
На картинке: Александр Вахрамеев, "Калики перехожие". Вахромеев очень любопытный художник, который родился в Сольвычегодском уезде, закончил Архангельскую духовную семинарию, потом учился в мастерской Репина. Он много рисовал Русский Север – города, перевозы, церкви… Но после революции сместил и технику и тематику живописи. Стал делать иронично-драматичные зарисовки о послереволюционной жизни. Что-то похожее на рисунки Ивана Владимирова, о котором у нас есть отдельный текст, только с большим смещением от драмы в иронию.
Господь грешным проглаголе:
«Рабы вы грешны, окаянные!
Изыйдите вы в пропасти земляныя!
Там вам черви неусыпаемые,
Зима вам несогремая,
Смолы кипят лютоимыя!»
А грешные возрыдают:
«Помилови нас, Судья страшный,
Сам Иисус Христос!
Не знали мы про то — не ведали,
В чем нам был грех, в чем нам спасенье!»
Господи грешным проглаголе:
«Рабы вы грешные, окаянные!
Как вам не знать было — не ведати?
Были вам книги созданы,
В книгах было вам все написано,
По чем душу спасти, по чем в рай взойти:
Душу вам было спасти постом и молитвою.
А в рай взойти — святой милостынею».
И кажется нам, что сказанного достаточно, а номера карт ниже. На бедных не обидимся, конечно, сами такие, и даже на прижимистых не обидимся – читайте «Север», это бесплатно. Но будем все же верить, что люди разумные стих духовный истолковать смогли.
Сбербанк:
5469 3800 7744 0823
Банк “Точка”:
2204 4502 4047 5324
На картинке: Александр Вахрамеев, "Калики перехожие". Вахромеев очень любопытный художник, который родился в Сольвычегодском уезде, закончил Архангельскую духовную семинарию, потом учился в мастерской Репина. Он много рисовал Русский Север – города, перевозы, церкви… Но после революции сместил и технику и тематику живописи. Стал делать иронично-драматичные зарисовки о послереволюционной жизни. Что-то похожее на рисунки Ивана Владимирова, о котором у нас есть отдельный текст, только с большим смещением от драмы в иронию.
❤25👍10
Моя маленькая Россия. Ода одному поселку
Сегодня день рожденья Ивана Давыдова. И мы на этот случай приберегли его рассказ о поселке Ермишь в Рязанской области, где он провел первые девять лет своей жизни...
https://teletype.in/@r-sever/SeFHvALSNed
Сегодня день рожденья Ивана Давыдова. И мы на этот случай приберегли его рассказ о поселке Ермишь в Рязанской области, где он провел первые девять лет своей жизни...
https://teletype.in/@r-sever/SeFHvALSNed
Teletype
Моя маленькая Россия. Ода одному поселку
Поселок Ермишь Рязанской области. Обыкновенное русское место, где я провел первые девять лет своей жизни
❤90👍12❤🔥7🥰1
Весна, пора ехать в Россию
Завтра первое апреля, и мы начнем всячески вас увлекать и развлекать рассказами про разные очевидные и неочевидные места России. Делиться своими впечатлениями, маршрутами, мечтами и фантазиями (есть куча прекрасных мест, куда не ступала еще нога редакторов "Севера"... ни вместе, ни по отдельности).
А в качестве затравки. Весна. Коломна. Вид с территории Свято-Троицкого Ново-Голутвина монастыря.
Завтра первое апреля, и мы начнем всячески вас увлекать и развлекать рассказами про разные очевидные и неочевидные места России. Делиться своими впечатлениями, маршрутами, мечтами и фантазиями (есть куча прекрасных мест, куда не ступала еще нога редакторов "Севера"... ни вместе, ни по отдельности).
А в качестве затравки. Весна. Коломна. Вид с территории Свято-Троицкого Ново-Голутвина монастыря.
❤56👍18
Forwarded from Музей Невьянская икона
Около 100 лет назад старообрядческая иконопись неожиданно оказалась втянута в шпионский заговор, разоблаченный чекистами в 1923 году в Екатеринбурге.
Скандал был связан с персоной Жильбера Дюлонга (на фото – портрет из музея Невьянская икона), личностью таинственной и многоликой. С одной стороны, он известен как исследователь иконописи старообрядцев Урала, автор первой научной публикации о невьянской школе, представитель французского Красного креста, а с другой стороны - как шпион и полковник французской разведки.
Сведений о нем сохранилось немного. Родился в Париже в 1877 году, получил хорошее образование, бегло говорил по-русски. На Урале впервые появился в 1910 в качестве представителя «Платиновой компании». В 1914 году вернулся во Францию и отправился на фронт, где был тяжело ранен.
В 1921 году в России свирепствует голод, и Дюлонга назначают руководителем миссии французского Красного креста на Урале. Уже через полгода, в 1923 году, Дюлонг на заседании Уральского общества любителей естествознания (УОЛЕ) читает доклад «Об уральской иконописи».
Как полагает историк С.А. Белобородов, исследовательская деятельность Дюлонга была не более, чем прикрытием для осуществления промышленного шпионажа. Его интересовали сведения о платиновой промышленности Урала, а получить их он намеревался, войдя в доверие профессора Клера, председателя УОЛЕ.
Деятельность Дюлонга была раскрыта, квалифицирована как шпионаж, он был вынужден спешно покинуть Россию.
Доклад Дюлонга был обнаружен в архиве только в начале 1980-х г. Впервые опубликован, с археографическим обзором и комментарием В.И. Байдина, в альбоме Невьянская икона, изданном в 1997 году.
🟥 Записаться на экскурсию можно по ссылке, ждем вас в гости каждый день с 11.00 до 20.00
@ekbiconmuseum
Скандал был связан с персоной Жильбера Дюлонга (на фото – портрет из музея Невьянская икона), личностью таинственной и многоликой. С одной стороны, он известен как исследователь иконописи старообрядцев Урала, автор первой научной публикации о невьянской школе, представитель французского Красного креста, а с другой стороны - как шпион и полковник французской разведки.
Сведений о нем сохранилось немного. Родился в Париже в 1877 году, получил хорошее образование, бегло говорил по-русски. На Урале впервые появился в 1910 в качестве представителя «Платиновой компании». В 1914 году вернулся во Францию и отправился на фронт, где был тяжело ранен.
В 1921 году в России свирепствует голод, и Дюлонга назначают руководителем миссии французского Красного креста на Урале. Уже через полгода, в 1923 году, Дюлонг на заседании Уральского общества любителей естествознания (УОЛЕ) читает доклад «Об уральской иконописи».
Как полагает историк С.А. Белобородов, исследовательская деятельность Дюлонга была не более, чем прикрытием для осуществления промышленного шпионажа. Его интересовали сведения о платиновой промышленности Урала, а получить их он намеревался, войдя в доверие профессора Клера, председателя УОЛЕ.
Деятельность Дюлонга была раскрыта, квалифицирована как шпионаж, он был вынужден спешно покинуть Россию.
Доклад Дюлонга был обнаружен в архиве только в начале 1980-х г. Впервые опубликован, с археографическим обзором и комментарием В.И. Байдина, в альбоме Невьянская икона, изданном в 1997 году.
🟥 Записаться на экскурсию можно по ссылке, ждем вас в гости каждый день с 11.00 до 20.00
@ekbiconmuseum
👍28
Forwarded from Древнерусское искусство.
Выставка «Иконопись Ростова. Памятники XIII–XVI веков из музейных и частных собраний»
Музей им. Андрея Рублева.
Фото: В. Соколов
Музей им. Андрея Рублева.
Фото: В. Соколов
❤45🤗1