Сегодня 19 августа… Преображение Господне
Один из самых важных праздников православной церкви: первое по евангельской хронологии явление Христа как сына Божьего, первое его пророчество о смерти и воскресении, первое свидетельство Троицы и первое свидетельство нашего преображения и спасения.
И понятно, что это один из самых важных и распространенных сюжетов для русской иконописи. Причем с самого раннего времени: сохранилось множество икон Преображения XIV - XVI веков.
Канон Преображения точно отражает евангельский сюжет. В центре Христос в облаке (“облако светлое осенило их; и се, глас из облака глаголющий: Сей есть Сын Мой Возлюбленный, в Котором Мое благоволение”), по бокам от него Моисей и Илия (“И вот, явились им Моисей и Илия, с Ним беседующие”). Внизу три апостола – свидетели Преображения – Петр, Иаков и Иоанн, потрясенные и испуганные явлением Господа.
Канон вполне жесткий и все иконы вроде одинаковые, но, на самом деле. конечно, очень разные.
Во-первых, облако вокруг Христа, из которого вещает Господь. Чаще всего это символический круг, но в него для акцента и усиления символического эффекта вписывали звезды с лучами, причем самой разной геометрии и цветовой гаммы. Так что на выходе Иконы Преображения – это всегда игра цветовых и геометрических решений..
Во-вторых, это апостолы, их испуг и замешательство. Ту появляется редкое для русской иконы пространство “психологизма” изображения. Кроме того, традиционно апостолы “пали на лица свои”, каждый в своей позе. И это тоже создает пространство для динамических и пространственных решений.
В-третьих, общее наполнение пространства иконы. Кто-то за счет минимализма концентрирует внимание на самом событии, кто-то наоборот максимально насыщает пространство деталями (чаще всего это разнообразные вариации изображения горы), чтобы создать динамику иконы.
Ну и наконец, белый цвет. Христос в сюжете "Преображения" одет в белое и это белое центр иконы и главное цветовое пятно. И русские иконописцы, особенно после Феофана Грека (та самая икона на исходной картинке) упражнялись в оттенках и эффектах этого белого цвета.
И да, Преображение Феофана Грека на картинке (мы старались выбрать самую лучшую) очень мало отражает, оригинал, который висит в Третьяковке… И это только подтверждает значимость размышлений про белый цвет. Он каждый раз не просто белый, а очень по-своему белый
Один из самых важных праздников православной церкви: первое по евангельской хронологии явление Христа как сына Божьего, первое его пророчество о смерти и воскресении, первое свидетельство Троицы и первое свидетельство нашего преображения и спасения.
И понятно, что это один из самых важных и распространенных сюжетов для русской иконописи. Причем с самого раннего времени: сохранилось множество икон Преображения XIV - XVI веков.
Канон Преображения точно отражает евангельский сюжет. В центре Христос в облаке (“облако светлое осенило их; и се, глас из облака глаголющий: Сей есть Сын Мой Возлюбленный, в Котором Мое благоволение”), по бокам от него Моисей и Илия (“И вот, явились им Моисей и Илия, с Ним беседующие”). Внизу три апостола – свидетели Преображения – Петр, Иаков и Иоанн, потрясенные и испуганные явлением Господа.
Канон вполне жесткий и все иконы вроде одинаковые, но, на самом деле. конечно, очень разные.
Во-первых, облако вокруг Христа, из которого вещает Господь. Чаще всего это символический круг, но в него для акцента и усиления символического эффекта вписывали звезды с лучами, причем самой разной геометрии и цветовой гаммы. Так что на выходе Иконы Преображения – это всегда игра цветовых и геометрических решений..
Во-вторых, это апостолы, их испуг и замешательство. Ту появляется редкое для русской иконы пространство “психологизма” изображения. Кроме того, традиционно апостолы “пали на лица свои”, каждый в своей позе. И это тоже создает пространство для динамических и пространственных решений.
В-третьих, общее наполнение пространства иконы. Кто-то за счет минимализма концентрирует внимание на самом событии, кто-то наоборот максимально насыщает пространство деталями (чаще всего это разнообразные вариации изображения горы), чтобы создать динамику иконы.
Ну и наконец, белый цвет. Христос в сюжете "Преображения" одет в белое и это белое центр иконы и главное цветовое пятно. И русские иконописцы, особенно после Феофана Грека (та самая икона на исходной картинке) упражнялись в оттенках и эффектах этого белого цвета.
И да, Преображение Феофана Грека на картинке (мы старались выбрать самую лучшую) очень мало отражает, оригинал, который висит в Третьяковке… И это только подтверждает значимость размышлений про белый цвет. Он каждый раз не просто белый, а очень по-своему белый
❤41❤🔥11👍5💅1
Forwarded from Музеи Московского Кремля
#Вэтотдень православные христиане празднуют один из самых великих двунадесятых праздников — Преображение Господне. В русской традиции праздник также называется Яблочным Спасом, так как именно на это время приходится созревание сочных фруктов. Традиционно на Руси в этот день раздавали яблоки бедным и больным.
.
Икона «Преображение». Россия, Москва, вторая половина XV в. Размеры: 115 х 87 х 3 см.
.
© Музеи Московского Кремля
.
Икона «Преображение». Россия, Москва, вторая половина XV в. Размеры: 115 х 87 х 3 см.
.
© Музеи Московского Кремля
❤37🗿1
Церкви, озера, небеса.
Добраться сюда не просто. Места тут глухие, дороги плохие, мосты аварийные. Но это одно из самых красивых мест на земле.
Читайте текст Елены Рыцаревой, про путешествие в Кенозерский национальный парк... и пронзительную красоту русского севера.
#север_север
https://telegra.ph/Cerkvi-ozera-nebesa-08-20
Добраться сюда не просто. Места тут глухие, дороги плохие, мосты аварийные. Но это одно из самых красивых мест на земле.
Читайте текст Елены Рыцаревой, про путешествие в Кенозерский национальный парк... и пронзительную красоту русского севера.
#север_север
https://telegra.ph/Cerkvi-ozera-nebesa-08-20
Telegraph
Церкви, озера, небеса.
Кенозерский край — мир пронзительной красоты русского севера
❤57👍12💅5😇1
Forwarded from Христианское искусство
Сложение иконографии святых прпп. Зосимы и Савватия Соловецких (день памяти 21 августа)
🟠 Вскоре после смерти Зосимы в 1478 г. его учеником и новым игуменом монастыря Досифеем была написана первая парная икона Зосимы и Савватия Соловецких.
🟠 В 1545 г. делаются новые раки обоим святым, тогда же создается икона, представляющая святых и братию монастыря в молении Богоматери на фоне обители.
🟠 Со временем изображения монастыря на иконах святых становились все более подробными. К к. XVI – нач. XVII в. сформировалась отдельная иконография Соловецкой обители.
На иконе «Обитель преподобных Зосимы и Савватия Соловецких» (перв. пол. XVII в., мастерская Соловецкого монастыря) из собрания Музея христианского искусства представлен Соловецкий монастырь, окруженный водами Белого моря.
Данная икона принадлежит к раннему варианту подобных изображений. Он отличается тем, что постройки монастыря расположены в реальной последовательности (в более поздних иконах Преображенский собор занимает центральное место), а монастырская стена представлена деревянной. Деревянная монастырская ограда была возведена в 1578 г., а в 1594 г. было завершено строительство каменного укрепления. Однако, в XVII в. продолжают встречаться изображения деревянной монастырской ограды. Пропорции иконной доски и изображенных фигур, особое стремление к подробности изображения всех мелких деталей, теплый колорит – черты искусства первой половины XVII столетия.
В хорошем разрешении по ссылке.
@acmuseum
На иконе «Обитель преподобных Зосимы и Савватия Соловецких» (перв. пол. XVII в., мастерская Соловецкого монастыря) из собрания Музея христианского искусства представлен Соловецкий монастырь, окруженный водами Белого моря.
Данная икона принадлежит к раннему варианту подобных изображений. Он отличается тем, что постройки монастыря расположены в реальной последовательности (в более поздних иконах Преображенский собор занимает центральное место), а монастырская стена представлена деревянной. Деревянная монастырская ограда была возведена в 1578 г., а в 1594 г. было завершено строительство каменного укрепления. Однако, в XVII в. продолжают встречаться изображения деревянной монастырской ограды. Пропорции иконной доски и изображенных фигур, особое стремление к подробности изображения всех мелких деталей, теплый колорит – черты искусства первой половины XVII столетия.
В хорошем разрешении по ссылке.
@acmuseum
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤25👍2
Кремль. Вид с Софийской набережной. С дагерротипа Леребура, 1842 год.
Недавно нас спрашивали, есть ли у нас что про Кремль. Есть, и разное. И собираемся постоянно добавлять.
Эта фотография считается самой первой фотографией Москвы. Сделана она в 1842 году и опубликована (вместе с еще двумя другими) в знаменитом фотоальбоме Леребура «Excursions Daguerrienne, représentant les vues et monuments les plus remarquables du globe» («Дагеровские путешествия, представляющие наиболее примечательные виды и памятники земного шара»).
Ноэль Леребур – последователь и соратник Луи Дагерра, создателя дагерротипов — первой коммерческой технологии фотографирования. Одной из особенностей дагерротипов была невозможность делать с них полноценные репродукции, а потому при тиражировании и публикации их дорисовывали (а потом часто еще и раскрашивали). Кроме того, создание дагерротипов требовало очень долгой выдержки. а значит, на кадрах почти не было людей — и Леребур их тоже дорисовывал.
А что касается этой фотографии, то, если не обращать внимания на фантазии Леребура с прогулочной лодкой, то перед нами вид на Кремль с Софийской набережной – такой, каким он был до постройки Большого Кремлёвского дворца. Точнее, на фотографии дворец все же есть, но он только строится (начало строительства - 1838 год) и еще не мешает виду.
Недавно нас спрашивали, есть ли у нас что про Кремль. Есть, и разное. И собираемся постоянно добавлять.
Эта фотография считается самой первой фотографией Москвы. Сделана она в 1842 году и опубликована (вместе с еще двумя другими) в знаменитом фотоальбоме Леребура «Excursions Daguerrienne, représentant les vues et monuments les plus remarquables du globe» («Дагеровские путешествия, представляющие наиболее примечательные виды и памятники земного шара»).
Ноэль Леребур – последователь и соратник Луи Дагерра, создателя дагерротипов — первой коммерческой технологии фотографирования. Одной из особенностей дагерротипов была невозможность делать с них полноценные репродукции, а потому при тиражировании и публикации их дорисовывали (а потом часто еще и раскрашивали). Кроме того, создание дагерротипов требовало очень долгой выдержки. а значит, на кадрах почти не было людей — и Леребур их тоже дорисовывал.
А что касается этой фотографии, то, если не обращать внимания на фантазии Леребура с прогулочной лодкой, то перед нами вид на Кремль с Софийской набережной – такой, каким он был до постройки Большого Кремлёвского дворца. Точнее, на фотографии дворец все же есть, но он только строится (начало строительства - 1838 год) и еще не мешает виду.
❤20👍13🔥2
А это снимки разных лет примерно с той же точки, что дагерротип Леребура.
1. 1873-78 год. Странное здание перед кремлевскими стенами на набережной — это павильон морского отдела Политехнической выставки 1872 года. Выставка закрылась осенью 1872 года, но этот “временный” павильон простоял до 1879 года. Надо бы, конечно, написать об этой выставке.
2. 1890-95 год. В правом углу виден шатер строящегося памятника Александру I
3. 1904-05 год.
4. 1890--1900 год. Простите, чуть нарушили хронологию… Кстати. на снимке стены выглядят красными - побелка совсем сошла. Но судя по предыдущему снимку, их потом все таки снова побелили.
5. 1954 год. Простите, не могли удержаться. Ничего крамольного, на снимке Украинская капелла бандуристов. А что касается самого Кремля, то на снимке видно, что стены и башни уже красные...
6. 1967-70 год
7. 1986 год. Игры доброй воли. Простите, опять не смогли удержаться.
В сотый раз приносим свои бесконечные благодарности создателям и участникам проекта pastvu.com.
1. 1873-78 год. Странное здание перед кремлевскими стенами на набережной — это павильон морского отдела Политехнической выставки 1872 года. Выставка закрылась осенью 1872 года, но этот “временный” павильон простоял до 1879 года. Надо бы, конечно, написать об этой выставке.
2. 1890-95 год. В правом углу виден шатер строящегося памятника Александру I
3. 1904-05 год.
4. 1890--1900 год. Простите, чуть нарушили хронологию… Кстати. на снимке стены выглядят красными - побелка совсем сошла. Но судя по предыдущему снимку, их потом все таки снова побелили.
5. 1954 год. Простите, не могли удержаться. Ничего крамольного, на снимке Украинская капелла бандуристов. А что касается самого Кремля, то на снимке видно, что стены и башни уже красные...
6. 1967-70 год
7. 1986 год. Игры доброй воли. Простите, опять не смогли удержаться.
В сотый раз приносим свои бесконечные благодарности создателям и участникам проекта pastvu.com.
🔥21👍15❤10
Тем временем, очередные две недели пролетели почти незаметно и ... очередная Афиша "Севера". И, кстати, есть выставка, которую никак нельзя пропустить, если вы в Москве или собираетесь туда.
https://telegra.ph/Radovat-glaz-chem-konchaetsya-leto-08-23
https://telegra.ph/Radovat-glaz-chem-konchaetsya-leto-08-23
Telegraph
Радовать глаз: чем кончается лето
Что бы ни происходило с нами и вокруг, а новые выставки (пока) случаются. И случаются. И случаются. И это, наверное, хорошо. Если глаза не закрылись – им надо что-нибудь видеть. В общем, к делу. Наш партнер, как и прежде, - проект Polit.World. Москва Важнейшая…
❤16👍9