Но вообще искать какое-то специальное кафе в Гонконге — дело неблагодарное.

Тут полным полно всякой еды, от жареной утки и лапши до суши и онигири. С последними двумя дела обстоят особенно хорошо. Даже самые простые онигири из 7-eleven какие-то неприлично вкусные.

А ещё рыба с рисом во всех вариация продается в специальных магазинах, как на втором фото, их много по всему городу. Выбираете роллы, суши или онигири, оплачиваете на кассе и едите прямо тут или берете с собой.

С уткой сложнее — лучше выбирать по количеству людей внутри. Утку готовят всегда целиком, а потом разделывают. Порция стоит в районе 40-60 HKD (470-700 ₽). Гонконгская утка — это хрустящая, как фольга, кожа, мягкое сладко-копченое мясо и много костей. Подают обычно с рисом, мисо-супом и почти безвкусными зелеными стручками.

Сейчас случайно нашёл вот такой балдёж от гонконгской фотостудии: www.theaptstudios.com/the-taxi-collection

Особенно захотелось лампу из таксишной люстры.

Гонконгский М+ ставит себя в один ряд с Тейт Модерн, МоМА и Центром Помпиду. Пожалуй, в Азии это главный музей современного искусства. Входной билет стоит 120 HKD, то есть около 1400 ₽.

Хоть проект всего культурного района разрабатывала британская Foster + Partners, идти в музей все равно придется через какую-то стройплощадку. Зато здание с огромным медиафасадом видно даже из центральной части Гонконга, что с другой стороны пролива.

Залов много и на всё нужно закладывать часа три, если не больше. Настоятельно рекомендую перед посещением поковыряться на сайте и выбрать для себя две-три обязательные выставки. Иначе рискуете устать за час и пропустить самое интересное.

1. Здание нависает над землей. В этой части на 2 этаже как раз располагаются все экспозиции.

2. Красивые кассы прямо посреди большого зала.

3. Отделка и навигация задают стиль.

4. На втором этаже посреди зала винтовая лестница. Туда нельзя, но забор стоит чуть выше, за поворотом, чтобы не портить вид.

5. Одна из работ китайского художника Ван Гуанъи. Серия «Великий критицизм», которую он начал в 90-х, соединяет агитплакаты и рекламу западных брендов. Сегодня налепить куда-нибудь логотип Луи Виттон стремится каждый инста-художник, но он сам точно не знает, нахуя.

6. Работа Ван Ду про то, как СМИ по обе стороны рассказывают совершенно разные истории о войне 1998 года в Косово. Актуально.

7. Наверное, самая масштабная работа. Очень реалистичные фигуры стариков вяло ездят на инвалидных колясках, иногда сталкиваясь друг с другом. Это про бессмысленность ООН и про то, что мировые конфликты затевают и решают старые маразматики. Тоже актуально.

8. Целый зал отдан под работы японского художника Ай-О, которые никак не связаны с ЛГБТК++. Дед вообще 1931 года рождения.

9. Кресло со встроенным пластиковым стулом, который стал частью азиатской идентичности.

Я только недавно узнал и осознал, что весь киберпанк вдохновлён Гонконгом — от «Бегущего по лезвию» до «Призрака в доспехах».

А в М+ есть целый зал с сохранёнными неоновыми вывесками, который я как-то пропустил.

Этим неоном они перебили очень простую архитектуру муравейников, которыми и застроена большая часть города. И не только перебили, но и сделали брендом.