Конец марта 1944 г. ознаменован, без преувеличения, историческим событием: Красная Армия вышла на линию государственной границы СССР по реке Прут. Произошло это в ходе Уманско-Ботошанской наступательной операции 2-го Украинского фронта под командованием маршала Советского Союза Ивана Степановича Конева.
17 марта 1944 г. передовые части войск правого крыла фронта захватили плацдармы южнее Могилёва-Подольского. Началось освобождение Молдавской ССР.

В результате наступления советских войск немецкая группа армий «Юг» была рассечена на две части: 8-я вражеская армия оказалась отрезанной от 1-й танковой и была передана в группу армий «А». Главные усилия 2-го Украинского фронта сосредоточились теперь против этой группы армий противника. Наши войска глубоко охватили её с севера. Для 2-го Украинского фронта создалась возможность ударом в южном направлении отрезать пути отхода фашистов за Днестр и во взаимодействии с 3-м Украинским фронтом разгромить их группу армий «А».

40-я армия 2-го Украинского фронта, наступавшая вдоль левого берега Днестра на запад, получила задачу отрезать пути отхода на юг 1-й танковой армии противника, содействуя войскам 1-го Украинского фронта в её окружении под Каменец-Подольским. Развивая наступление с плацдарма на р. Днестр, наши 27-я и 52-я армии совместно с соединениями 2-й и 6-й танковой армий устремились к реке Прут и 26 марта 1944 г. вышли на государственную границу СССР на фронте протяжением 85 км.
Москва салютовала бойцам и командирам 2-го Украинского фронта 24 залпами из 324 орудий.
В ночь на 28 марта 1944 года войска фронта, преследуя противника, форсировали с ходу реку Прут и перенесли боевые действия на территорию Румынии.

Выпуск Союзкиножурнала (№ 27–28, 1944 г., Центральная студия кинохроники, режиссёр – И.М. Посельский) посвящён выходу Красной Армии к реке Прут и дальнейшему преследованию врага на Румынской земле.

💽 #ИзИсторииМузыкальнойИндустрии

В рубрике «Из истории музыкальной индустрии» публикуем сегодня статью «Дело г-жи Вяльцевой».

📖

Это дело в 1902 году прогремело на всю Россию, и причин тому было несколько.
Во-первых, его главной героиней стала Анастасия Вяльцева – примадонна сцены того времени, интерес к ней у публики был огромен.
Во-вторых, дело возникло на самом модном и высокотехнологичном направлении развития музыки – граммофонном,
а сам аппарат и пластинки впервые могли фигурировать в суде
в качестве доказательств.
В-третьих, причиной конфликта стали очень приличные деньги,
выплаченные звезде
в качестве гонорара.
В-четвертых, к процессу были привлечены виднейшие адвокаты Империи, чьи выступления в судах вошли в учебники юриспруденции.
И, наконец, в-пятых,
в деле появился труп, что придало ещё
и криминальный оттенок происходящему.

Статья в сопровождении фонодокументов на сайте архива:

📝 ргафд.рф/26-delo-g-zhi-vyalcevoy

📂 #РГАКФФД #РГАФД #МузыкальнаяИндустрия #АнастасияВяльцева #Вяльцева

Великому советскому
и российскому актёру Иннокентию Смоктуновскому
под силу была любая роль.

Участник Великой Отечественной войны, человек нелёгкой судьбы,
он буквально прорвался
в большую театральную жизнь в 1957 году в роли князя Мышкина
в постановке Георгия Товстоногова на сцене Большого драматического театра в Ленинграде,
а в начале 1960-х – на широкий киноэкран в роли физика Ильи Куликова
в драме Михаила Ромма «Девять дней одного года». И остался непревзойдённым мастером в истории отечественного искусства навсегда.

Наша публикация посвящена 100-летию со дня рождения народного артиста СССР
Иннокентия Михайловича Смоктуновского: сюжет киножурнала «Новости дня» (№35, 1965 г., ЦСДФ) рассказывает о съёмках всенародно любимого актёра во всенародно известном фильме
Эльдара Александровича Рязанова.

📖 К 100-летию со дня рождения выдающегося
деятеля искусств
Иннокентия Михайловича Смоктуновского (1925-1994 гг.)

Сегодня мы вспоминаем Иннокентия Михайловича Смоктуновского, одного из наших любимых актёров, яркого представителя послевоенного поколения
в отечественной культуре.

Г.М. Козинцев писал
о Смоктуновском:
«Он привлекает тем,
что в нём горит какой-то внутренний свет, я иначе это не могу назвать.
Он поражает меня загадочностью своего творческого процесса – его нельзя объяснить».

И.М. Смоктуновский известен не только как гениальный актёр, но и как замечательный чтец.
Для радио он читал главы
из романов «Обломов», «Идиот», «Евгений Онегин», сказки, рассказы и другие литературные произведения. Озвучивал роли в кино и вёл закадровый текст
в документальных фильмах.

В нашей публикации
к юбилею любимого актёра – архивная запись 1982 г.: чтение И.М. Смоктуновским стихотворения Ф.И. Тютчева «Эти бедные селенья…».

Фото-и фонодокументы – из фондов РГАКФФД.

🔈 ргафд.рф/callendar/28-03-2025

📅 #ЗвуковойКалендарь

«Эти бедные селенья…»,
стихотворение (Ф.И. Тютчев).
Читает И.М. Смоктуновский.
Запись 1982 г.

📂 #РГАКФФД #РГАФД #фонодокумент #фотодокумент #ИннокентийСмоктуновский #Смоктуновский #актер

Уже в 10 лет Людмила Лядова поступила в Свердловскую консерваторию на детское отделение, в 11 начала исполнять сложные классические произведения, выступала на вечерах, участвовала в конкурсных программах и фестивалях. Значимым событием стало для неё выступление с оркестром
на сцене
Свердловской филармонии.

В Свердловской консерватории Лядова училась в фортепианном классе и на композиторском отделении, окончив её
в 1948 году. Ещё в годы Великой Отечественной войны Людмила Лядова выступала в составе концертных бригад. Военные песни впоследствии заняли
в её авторском творчестве серьёзное место наряду
с лирическими и детскими произведениями.

Людмила Лядова – автор более 800 песен. Её песни «Когда-нибудь», «Телефонный звонок», «Сердечная песня», «Женщина» исполняла Клавдия Шульженко. Большую популярность имела песня «Старый марш» на стихи Михаила Владимова – её первым исполнителем стал Иосиф Кобзон, позже песня вошла в репертуар Юрия Богатикова. Песня «Барабан» звучала
в исполнении Эдуарда Хиля.

Людмила Лядова написала оперетты «Под чёрной маской» (1960), «Атаманша» (1972),
«У опасной черты» (1976), «Кто твоя невеста?» (1978), «Шахтёрские невесты» (1983), оперу «Два цвета времени» (1986), создала мюзиклы «Душа солдата» (1962), вокально-инструментальную поэму «Великая битва» (1967), «Комсомолу
– пионерский наш салют!» (1970), концерт для фортепиано с оркестром.
В 2000 году вышел сборник детских песен Людмилы Лядовой «Почемучка».

К 100-летию советского
и российского композитора, певицы, народной артистки РСФСР Людмилы Алексеевны Лядовой – публикация фрагмента
из киножурнала
«Советский воин» (№3, 1977 г., ЦСДФ).

В годы Великой Отечественной войны
лётчик-истребитель
Алексей Алелюхин уничтожил в воздушных боях более 30 самолётов
противника, участвовал
в обороне Одессы, Сталинградской битве
и битве за Днепр, освобождении Донбасса, Крыма и Восточной Европы. За проявленные при выполнении боевых заданий отвагу и геройство дважды – 24 февраля 1943 года
и 1 ноября 1943 года – удостоен высших наград Родины: ордена Ленина
и медали «Золотая Звезда».

А.В. Алелюхин продолжил службу в авиации и после войны, в последний период – в должности заместителя начальника штаба ВВС Московского военного округа.

В документальных кадрах 24-летний дважды Герой Советского
Союза Алексей Васильевич Алелюхин – на торжественном мероприятии и встрече
с пионерами
(ЦСДФ, 1944 г.).
Публикация РГАКФФД посвящена 105-летию со дня рождения аса советской истребительной авиации.

📖 К 340-летию великого композитора
Иоганна Себастьяна Баха (1685-1750 гг.)

И.С. Бах – такой гигант,
что воспринимается не как личность, а как мощная творческая лаборатория,
в которой перековывались все творческие навыки, стили, тенденции
и искания музыки
его времени.

Б.В. Асафьев,
академик АН СССР,
народный артист СССР

Творческое наследие Иоганна Себастьяна Баха, немецкого композитора эпохи барокко, органиста, капельмейстера, музыкального педагога, самого известного представителя целой династии музыкантов,
без преувеличения, почти необъятно. Он сочинял музыку практически во всех известных жанрах,
за исключением оперы.
К сожалению, значительное число баховских произведений оказались безвозвратно утеряны: только из трёхсот его кантат бесследно утрачено около ста, из пяти пассионов («страстей») сохранились лишь «Страсти по Иоанну»
и «Страсти по Матфею».

Творчество Баха, малоизвестное при жизни композитора, было предано забвению после его смерти. Потребовалось немало времени, прежде чем музыкальное наследие
Баха было изучено
и по-настоящему оценено.

В 1802 г. появилась написанная немецким историком И. Форкелем первая биография Баха: богатым материалом она привлекла внимание к его жизни и личности.
В XIX веке благодаря деятельной пропаганде
Ф. Мендельсона, Р. Шумана, Ф. Листа музыка Баха постепенно становится известной в уже достаточно широкой среде.

В России позитивный интерес к творчеству Баха сформировался ещё в конце XVIII века: появившаяся в издававшейся в Петербурге «Карманной книжке для любителей музыки» рецензия на произведения Баха отмечала многосторонность его таланта и исключительное мастерство, особенно
в полифонии.

Орган – инструмент, которым Бах, подобно Генделю, владел в совершенстве. По своим выразительным возможностям орган
до некоторой степени заменял Баху одновременно оркестр, клавир и даже хор. В органных сочинениях особенно яркое воплощение нашли мощь вдохновения, полифоническое богатство
и блестящая виртуозность Баха: здесь его сокровенные мысли и чувства изливаются
с предельной искренностью и глубиной.

В современной концертной практике прочно закрепилась традиция исполнения произведений Баха в различных вариантах транскрипции. В нашей сегодняшней публикации – архивная запись интересного переложения прелюдии Иоганна Себастьяна Баха для трубы
и органа в исполнении талантливого солиста-трубача Тимофея Докшицера.

🔈 ргафд.рф/callendar/31-03-2025

📅 #ЗвуковойКалендарь

Органная прелюдия
ре минор, BWV 539
(И.-С. Бах,
перелож. Т.А. Докшицера).
Исполняют: Т.А. Докшицер (труба)
и О. Цинтиньш (орган).

Запись 1980 г.
(Домский собор, г. Рига)

📂 #РГАКФФД #РГАФД #фонодокумент #ИоганнСебастьянБах #ИоганнБах #Бах #композитор #орган

Ежегодно 2 апреля,
в день рождения великого сказочника из Дании Ганса Христиана Андерсена, отмечается Международный день детской книги.

Созданию детской литературы в нашей стране издавна уделялось немалое внимание. Известно, что ещё в XVII веке иеромонах Савватий писал стихи специально для детей,
а в XVIII–XIX веках детские произведения с любовью создавали А.С. Пушкин,
С.Т. Аксаков, А.С. Шишков, А.А. Погорельский, К.М. Станюкович, Н.А. Некрасов, Л.Н. Толстой, П.П. Бажов. Тогда же начали появляться и первые детские журналы.

Произведения советских писателей и поэтов Корнея Чуковского, Сергея Михалкова, Николая Носова, Агнии Барто, Михаила Пришвина, Аркадия Гайдара, Виталия Бианки, Бориса Заходера, Валентины Осеевой, Елены Ильиной, Валентина Катаева, Анатолия Рыбакова, Самуила Маршака, Виталия Губарева, Эдуарда Успенского хорошо знала в СССР детвора нескольких поколений. Популярны их стихи, рассказы, повести и в наши дни.

В публикуемом сегодня РГАКФФД выпуске киножурнала «Пионерия» – вышел он на экраны
в военном 1944 году –
вы увидите репортаж с выставки детской книги в Москве с участием Михаила Михайловича Пришвина.

📖 К 220-летию со дня рождения писателя
Ганса Христиана Андерсена
(1805-1875 гг.)

… В 14 лет Андерсен, родившийся в датском городе Оденсе, решил отправиться в Копенгаген. На вопрос матери о том, зачем он едет, ответил: «Чтобы стать знаменитым!».
Несмотря на то, что внешность юноши не была выдающейся, его приняли
в Королевский театр.
Там он играл второстепенные роли.
По указу короля Дании Фредерика VI Гансу было разрешено учиться в школе за счёт государственной казны. Впоследствии писатель вспоминал эти годы как самые мрачные.
В 1827 году он завершил обучение, но так и не научился писать грамотно,
и до конца жизни делал в текстах большое количество ошибок.

Первым значительным произведением Андерсена стал юмористический рассказ «Прогулка пешком от Хольмен-канала до восточной оконечности острова Амагер».
Рассказ имел успех.
Книга «Сказки, рассказанные для детей», опубликованная в 1835 году, принесла ему уже широкую известность.

Для всего мира Андерсен – прежде всего автор сказок для детей и взрослых. Именно сказки составляют большую часть его творческого наследия.
Они стали значительным явлением в мировой литературе XIX века.
Но помимо сказок
перу Андерсена принадлежат романы,
пьесы и стихи – их
он начал писать ещё
в школьные годы и продолжал заниматься поэзией до самой смерти.

Норвежский композитор Эдвард Григ был восхищен поэзией Андерсена.
Их знакомство состоялось
в 1863 году в Копенгагене. Дружба Андерсена и Грига стала настоящей духовной поддержкой молодому талантливому композитору, пианисту и дирижёру. «Андерсен был одним из первых ценителей моего творчества», – вспоминал позже Григ. На стихи Андерсена Эдвард Григ написал более пятнадцати песен и романсов.

Один из романсов, «Сердце поэта», предлагаем сегодня в нашем звуковом календаре. Фонодокумент – из фондов РГАКФФД.

🔈 ргафд.рф/callendar/02-04-2025

📅 #ЗвуковойКалендарь

Романс «Сердце поэта»,
(муз. Э. Грига, сл. Г.-Х. Андерсена).
Исполняет Е.Б. Серкебаев (баритон).
Запись 1958 г.

📂 #РГАКФФД #РГАФД #фонодокумент #ГансХристианАндерсен #Андерсен #писатель #романс

📖 К 105-летию со дня рождения писателя
Юрия Марковича Нагибина
(1920-1994 гг.)

3 апреля 105 лет назад родился Юрий Маркович Нагибин – замечательный русский писатель-прозаик, журналист, сценарист.

Свой первый рассказ Нагибин опубликовал в 1940 году. Его высоко оценили писатели Валентин Катаев и Юрий Олеша. В том же году Юрий Нагибин был принят
в Союз писателей.

Во время Великой Отечественной войны Нагибин служил инструктором политотдела: занимался выпуском пропагандистских листовок, разбирал захваченные документы врага, вёл радиопередачи. После двух контузий был комиссован
и до конца войны работал корреспондентом газеты «Труд». Первый сборник рассказов писателя вышел за два года до Великой Победы, в 1943 году.

С середины 1950-х годов Нагибин работал в кино.
Им созданы сценарии более чем к 40 фильмам, в их ряду – «Председатель», «Директор», «Дерсу Узала», «Бабье царство», «Чайковский», «Загадка Кальмана», «Гардемарины, вперёд!».

В литературном наследии писателя преобладают темы Великой Отечественной войны, родной земли, природы, взаимоотношений между людьми.
В своих лучших произведениях он обращался к детским годам, школьным товарищам, теме верности дружбе и любви. Сам Ю.М. Нагибин однажды определил основной темой своего творчества «пробуждение человека».

В публикуемой сегодня архивной записи фрагмента интервью Ю.М. Нагибин вспоминает историю, послужившую основой сюжета его рассказа «Заброшенная дорога». Финал этого рассказа звучит в исполнении автора.

Фото-и фонодокументы –
из фондов РГАКФФД.

🔈 ргафд.рф/callendar/03-04-2025

📅 #ЗвуковойКалендарь

Фрагмент интервью
Ю.М. Нагибина.
Чтение рассказа «Заброшенная дорога».
Запись 1980 г.

📂 #РГАКФФД #РГАФД #фонодокумент #фотодокумент #ЮрийНагибин #Нагибин #писатель

Незадолго до завершения жизни писатель
Юрий Нагибин подготовил
к публикации свой дневник, которому присущи предельная откровенность, критические оценки современников, пройденного пути.
Книга была издана
в 1995 году уже после смерти автора.

В нашей публикации – интервью Ю.М. Нагибина 1986 года (ЦСДФ).