Работа с неопределенностью, как жизненный скилл

В матрице скиллов, которую мы сейчас проектируем внутри студии, есть один важный навык — работа с неопределенностью.
И кажется, что он важен не только для творческих людей и лидерских позиций.

Неопределенность выматывает.
Она забирает у нас чувство контроля, спокойствия и предсказуемости. Выбивает почву из-под ног, часто — рушит здоровье.
Она заставляет искать ориентиры, алгоритмы, принципы, механизмы, чтобы облегчить это.
Мы не можем все время жить в гонке, в усталости, в туманности будущего, в вечном пути.

Но неопределенность смиряет.
Она возвращает нам чуткость к моменту, живой интерес к миру, учит открытости и адаптивности, тому самому — «здесь и сейчас».
Она разрешает ошибаться и прощать себя и других за ошибки.
Мы слишком многое не можем контролировать полностью — от точки вдохновения до наступления смерти.

И кажется, что в разные моменты жизни можно перестраивать пропорции, обновлять баланс.
Строить определенные механизмы работы и позволять работать себе с неопределенным творчеством.
Находить в себе определенные принципы и позволять моменту и жизни быть неопределенной.

Работа с неопределенностью — прекрасный навык.
И кажется, что не только в рабочей матрице скиллов, но и в жизненной.

За хорошим и удобным продуктом всегда стоит невидимая работа с данными.
За дизайном— тоже.

Без этого дизайн в хорошем продукте — бездумное рисование, а не проектирование.
А учитывая то, насколько возросла требовательность и избирательность пользователей в последние годы (спасибо, Эпл и Нетфликс, и это не сарказм) — нужно привыкать, что нужно создавать потрясающие продукты вместо удовлетворительных. И нужно очень хорошо знать своих людей.

Казалось бы, вот херня какая — красиво нарисовать сайт, логотип и презу сделать?

За айдентикой продукта (логотипом, выбором шрифтов, цветов, паттернов) стоят персона-модели пользователей, изучение конкурентов, карты настроения и ощущения бренда, интервью заказчика и пользователей, проверка концептов, количественные и качественные опросы.
За UX продукта (форматом взаимодействия, каналом коммуникации, путем) — UJM, User Flow, работа с вайрфреймами, тестирование черно-белых прототипов. Блин, да даже работа с презентациями начинается задолго до юая — с письменного сценария и простой раскадровки.
За UI продукта — все вышеперечисленное и очень точечная проработка, которая влюбляет в себя: маленькими анимациями, откликом, продуманными отступами, контрастом шрифтов и прочим-прочим.

А нам еще нужны и пути студента в обучении (Learning Journey Map для нас, так как фокус — образование). Без понимания, как наша дизайн-работа встраивается в общий путь коммуникации юзера с компанией работа может оказаться бесполезной и положенной в стол.

Так появляются лендинги, сайты, приложения, настольные игры онлайн и оффлайн, презентации, которые нужны и которые работают.
Которые созданы не только на основе только мнения и экспертности (хотя это иногда и нужно), а на основе реальных данных.

Мне безумно нравится то, как глубоко и задротно мы прорабатываем сейчас такой подход в дизайне,
и не хочу по-другому.

Самый недооцененный скилл в «визуальных» творческих профессиях

Совсем недавно вышел ремейк аниме Shaman King (взгляни вокруг, оглянись назад — вы точно видели это в 2001) по манге Хироюки Такэи. Аниме выходит в реальном времени и получается совершенно замечательным. Параллально с выходом серий я начала перечитывать мангу (японские комиксы), который в последний раз видела 15 лет назад.
Каково было мое удивление, когда я поняла, что чтение черно-белых комиксов доставляет мне огромное удовольствие, иногда больше, чем просмотр аниме. Хотя казалось бы — графика, музыка, движение — должны давать больше ощущений и эмоций.

Я задумалась, почему так, и как это может быть полезно в жизни и в профессии.

Мысль первая.
В творчестве важно регулировать два канала информации: входящий (насмотренность, опыт) и исходящий (создание чего-либо). Нельзя создать что-то без входящего потока, равно как и смотреть, не создавая (переполнишься и помрешь :) ). Режиссеры, дизайнеры, художники, музыканты и певцы — прежде чем создать что-то, они поглощают безумное количество информации и перерабатывают ее.

Мысль вторая.
В последние года медиа стали воздействовать на огромное количество чувств. Если когда-то давно нас можно было поразить двухмерной анимацией, то сейчас нам нужны зрелища, чтобы что-то почувствовать. Будто повышается требовательность и ожидания от того, что должно принести нам эмоцию. И оттого так тяжело приходится книгам: чтение дает намного меньше эмоций, их приходится создавать из себя.

На стыке образовалось следующее.
Творческим профессиям важно придумывать новое. И им опасно погружаться в насмотренность зрелищем. Это действительно важно для накопления опыта, но чтобы воссоздать нечто новое — нам нужно иметь очень мало в начале, чтобы зрелище не перебило рождающийся уникальный замысел. Творческим профессиям необходимо быть голодными, но создавать пищу они должны сами: иначе лень и желание создать что-то из кусочков окружающих зрелищ окажется сильнее.

И к чему я говорила о Шаман Кинге и манге?
Просматривая иллюстрации, я достраиваю в голове такие картины, такое движение, такие эмоции, какие никогда не смогу увидеть в фильме. Это мой личный фильм, моя личная пленка, преломленная через воображение и собственный опыт. Когда читаю художественную литературу — проживаю это на сто процентов своего существа, потому что это моя фантазия и мой мир. Мне ничего не навязывают, меня не запирают в эмоциях, мне дают каркас, на котором я строю свое. И это та необходимая тишина, где мозг может передохнуть от атак информации, где может раскрыться его истинный потенциал.
И спасибо большое родителям, благодаря которым я очень много читала в детстве — и мозг просто привык достраивать все визуально. Сейчас не читаю. И точно — хочу вернуть эту привычку.

И исходя из этого, думаю, что самый недооцененноый скилл для развития в творческих профессиях — это именно чтение.

Вскрыла свой «темный» паттерн — боюсь опозориться → работаю вполсилы
осознала, как много это отъело от жизни, и нашла методы борьбы

Это произошло во время бильярдной партии с самой собой.
В бильярд я играю, как увлеченный новичок. В детстве играла с отцом — по фану, в сознательном возрасте — с друзьями. Но в последнее время это почему-то стало диким стрессом — я играла все хуже и хуже, хотя с меткостью все в порядке (ну и я не особо рефлексировала по этому поводу).
А сейчас на Шри мне вдруг захотелось отвлечься посреди работы, а бильярдный стол в трех метрах. Ну я и пошла катать, пока никто не видит.
И такая подхожу к столу, заношу кий, прицеливаюсь в белый шарик — и внезапно на голову обрушивается цунами мыслей:

Ты сейчас как постараешься, а все равно никуда не попадешь. Ну и зачем?
А постарайся не в полную силу! Так с тебя и требований никаких не будет. Пульни наугад!
Ты ж не знаешь ничего, как правильно руки ставить, в какую часть шарика бить. Чего стараешься?
Вот бы тебя настоящие профи засмеяли.
Да ты и научиться никогда не сможешь, забей.

И меня ка-а-ак накрыло инсайтом.
Я почти никогда не старалась учиться в полную силу — из безопасности для самооценки.

Мне всегда казалось, что я вот сейчас как расстараюсь на свои 100%, как попытаюсь научиться — и ка-а-ак опозорюсь! Все равно все лучше меня. Позор — это ж смерть. И это ж как получается: я вроде бы пробую изо всех сил, вкладываю все свои знания, все, что у меня есть — а все равно проигрываю, лажаю и позорюсь. привет, архитектурный Страшно, что в тебя пальцем потыкают или внутри себя усмехнутся и подумают «ну да, она так себе». Поэтому била без прицела, не думая, на авось, с отдачей в 50%. И если не получалось, оправдывалась внутри — ну я же не целиком старалась, с меня взятки гладки. Самооценка в безопасности, да и друзья не думают лишнего.
А если получалось, то победу сразу обесценивала — мне повезло, но это другая история.

Как отловила — так и начала работать с этим бесячим паттерном.
Договорилась с собой играть на 100%, как умею. Отследила движения, стала точнее целиться. Если не получалось — целилась тщательнее. Увидела, что когда бью со злости — чаще промахиваюсь, когда сосредатачиваюсь — удается лучше. Когда не получается с первого раза — пробую другие подходы. Иногда из интереса запускаю пробные шары в никуда и смотрю, как это работает — подмечаю алгоритмы и механизмы.
Как результат, к концу партии я уже играла раза в полтора лучше, чем в начале, а азарта во мне появилось просто миллиард.

Вот так на примере игры удалось вскрыть паттерн, который долго мешал учиться и развиваться эс фаст эс поссибл — из-за страха быть стремной и засмеянной.
Стараться вполсилы я больше не хочу и не буду, как бы больно иногда не было.😈
Забавно правда, что с дизайном вышло по-другому. Но это тоже другая история.

⬛️ ⚫ 🖤

Как вскрывать такие «темные» паттерны и находить в них пользу
1. Пробуйте себя в новых ситуациях — так врага паттерн легче заметить.
2. Рефлексируйте его в процессе. В одиночку или в бою — как захочется.
3. Берите кусочек паттерна за кусочком — и находите инструмент работы с ними.
4. Подумайте, где этот паттерн может повториться — и применяйте найденные инструменты туда. :)

Продолжаем тему темных паттернов: быть неудобным для других → смерть
или почему адаптироваться — не всегда полезно для выживания

Сегодня я первый раз в жизни дайвила: погружалась на десять метров. Сначала мы посмотрели обучающее видео про основы, после отработали все в бассейне, а потом сорок минут плавали над рифами в открытом океане. Черт, сорок минут — это целая бесконечность, когда ты дышишь под огромным слоем воды.
Оффтопом: большое счастье, что нам попались очень крутые инструкторы — Клара и Лука, заботливые солнечные итальянцы. Если будете на Шри — очень рекомендую именно их (Weligama Bay Dive Center).

Это, как всегда, контекст.

У меня возникли проблемы уже в бассейне. Есть такой прием: когда в маску на глубине затекает вода — придержать маску у бровей и резко выдохнуть носом, чтобы вода ушла. У меня это делать не получалось. Я захлебывалась. Когда мы вынырнули после первой попытки, инструктор спросил — все окей? Я сначала быстро начала кивать — да-да, все в порядке, не переживайте, все супер. И в тот момент — прям охренела. Сань, ты захлебываешься, у тебя не получается — ты почему говоришь, что все ок? Ты ж если на глубине не сможешь этого сделать, ты натурально можешь запаниковать и оказаться рядом со смертью.
Через пятнадцать минут мы выехали к океану.

***

Неделей же раньше мы с терапевтом проговаривали интересную вещь — мою идеальную способность к адаптации. Я превосходно умею подстраиваться под людей, мне реально жизненно важно, чтобы они меня принимали. Как будто бы я реально не смогу выжить, если останусь без них.
Меня бросят. Я останусь одна. Останусь одна — не смогу выжить. Что ж, не хочешь сдохнуть — будь удобной.
Только вот всегда, когда я выбирала быть удобной, я переставала быть собой.

Терапевт задала вопрос: «А что случится, если ты перестанешь быть удобной?»
Одна часть меня (детская) почти расплакалась: «Беспомощно замру, упаду лапками и буду ждать смерти. Я останусь один и ничего не смогу сделать».
И совершенно не зассала вторая (взрослая): «Открыто встречусь с проблемой. Эта проблема меня не убьет. В моих силах найти решение».
Оба ответы были верными.

***

Через полчаса я глазела на рыб, держалась за инструктора и очень, очень глубоко дышала. Это, кстати, произвело на меня огромное впечатление: что можно спокойно дышать на такой глубине под пластом воды. И очень красиво было смотреть вверх — на мерцающую поверхность и стайки рыб, которые проплывали в нескольких сантиметрах от нас.

А до того, как мы выехали к океану, еще в бассейне я попросила инструктора объяснить мне про маску еще раз. И еще раз. И потом еще два раза. Пока у меня не получилось.
Мы немного задержались с выездом, но я точно поняла, как это делается.
Меня кто-нибудь бросил? Я умерла? Обо мне кто-то плохо подумал? Нет. Да даже если бы и да: ребенок боялся, а взрослый тепло успокаивал его — и делал.
А ведь я была готова рискнуть физическим, лишь бы не помереть эмоционально.

Не надо бояться быть неудобным. Это один из способов «здорового конфликта», который позволяет нащупать и уберечь себя.

👌👍👎
тадаам! это дайверские жесты: все окей, всплываем вверх, погружаемся вниз

Как справляться, когда хочется адаптироваться и быть удобным
1. Отловить момент, когда хочется поступить, не как тебе надо, а чтобы подстроиться
2. Задать себе вопрос: а что случится, если я сейчас буду неудобным?
3. Ответить, рационализировать последствия, понять, насколько критично.
4. Сделать выбор (чаще — прямо заявить о своих потребностях и смотреть на реакцию от мира).

Кто я — и чем хочу заниматься? Меня так мечет из работы в работу, чем я только не занимался — кто я сейчас?
Часто бывает так, что вы входите в одну профессию раз и навсегда? Зная, что она истинно ваша, зная, что это выбор на всю жизнь?
Счастливые, кому это удается. Чаще бывает так, что мы сменяем не одну работу перед этим. А кто-то не находит свое никогда.

А ведь ответить на этот вопрос гораздо проще, чем кажется.

Недавно я собирала свою персона-модель. За последние десять лет я занималась архитектурой, преподаванием, наставничеством, организацией смен, дизайном самых разных видов, да и чего только не делала. Примерно в то же время, пока выстраивала модельку, я встретилась в рамках Random Coffee с Ритой, маркетологом из Москвы. Мы сразу же заговорили с ней о работе: Рита занимается маркетингом и SMM, до этого она была в журналистике, текстах, контенте, аккаунтинге, сменила не одну работу.
Почему так? Почему такое разное? Е-мое, что тут общего-то?

И ответы приходят, когда смотришь глубже обязанностей и названий должностей. Глубже, внутрь, в свое искреннее желание что-то делать, в общий знаменатель.
Нашлись и наши ответы.

На самом деле я не дизайнер, не архитектор, не управленец — я просто создаю среду. Всегда на всех своих работах я хотела создавать среду, в которой развиваются люди. На самом деле Рита не контентщик и не маркетолог, Рита — светит лучом. Всегда она искала информацию, показывала ее людям, копала в потребности, чтобы они видели и зажигались. И все, все, все, абсолютно все, что мы делали — всегда выстраивалось вокруг этого ядра. Сердцевины.

Это тот инсайт, который дал мне почву под ногами. Надеюсь, даст и вам.
1. Пропишите все, чем занимались за последние 5–10 лет.
2. Напишите, когда вы были счастливы. О чем мечтали? Что делали? Где чувствовали себя собой?
3. Попробуйте найти общий знаменатель.
4. Если то, что вы себе говорите, найдя его — отзывается в сердце, это и есть та сердцевина, вокруг которой — все.

Соединяющий людей, создающий среду, выхватывающий лучом, показывающий направление, накрывающий заботой, выстраивающий закономерности, вдохновляющий словом, создающий структурное.
Та сердцевина, которая на самом деле — вы настоящий.

Была в гостях у «Мандариновой Лисы», рассказывала про то, как говорить с дизайнерами, менеджерами и заказчиками
Оч кайфово посидели. Очень рада, что Катя не дала моему глухому синдрому перфекционизма взять вверх — и я приехала без подготовленных през просто с открытыми Фигмами по разным проектам. «Тебе ж все равно точно есть, что рассказать» — и ведь правда.

Набор мыслей по теме
— в начале любого проекта всегда надо сравнять контекст, чтобы они был одинаковый и у менеджера, и у дизайнера, и у заказчика;
— общий контекст позволяяет отсылаться к данным, нивелирует влияние эго всех вовлеченных;
— есть бизнес, а есть пользователь, удовлетворить придется всех;
— интервью — добро, лучше вскрыть боль на старте;
— попадешь в сердечко на старте — дальше проект будет идти легче;
— если надо делать быстро — делайте с теми, кому доверяете;
— есть дизайнеры джуны, мидлы и сеньеры. джун — ваши руки, мидл — ваш подопечный , сеньор — ваш партнер, артдир сам раскрутит идею в паре, чтобы снять нагрузку и дать икс качества на проект;
— когда есть время — работайте без референсов, когда нет времени — работайте только с ними;
— не отделяйте дизайнера от клиента. лучше, когда он слышит и слушает. это понимание и ответственность;
— хороший дизайнер — не ручки для исполнения, он профи, и он же задает вопросы, а не ждет, пока ему принесут ТЗ на блюдечке;
— тем более, ТЗ не должен приносить клиент. клиент приходит с какой-то болью, наша задача — ему помочь.

Спасибо Кате, что позвали в гости.
Вот ее канал — следите там за ее классными предпринимательскими постами и за Мандариновой Лисой, конечно же.

И оп-оп, шок-контент, живые люди на канале, а именно мы с Лисейчевой перед тем, как завалиться к Теме Гусеву на HR-тусовку Глагола. А закаты и вправду красивые.
(ну и когда еще я вылезу из далекого Иннополиса в люди-то, хохо)

Только что приехали с конференции HRM-Expo в Питере. Выступала там и рассказывала, как спроектировать обучение так, чтобы его видели и им пользовались (привет, тонны продуктовых инсайтов, накопленные за годы дизайна). Для меня, интроверта, хоть и любящего выступать, это был ого-го такой экспириенс взаимодействия.
Вот пачкой инсайты с питерской оффлайн-встречи HR-коммьюнити (вероятно, такой формат подачи типа «пачка инсайтов» для меня лучше, чем сконцентрированно выверенный, как раньше, попробуем).

— Окей, я тоже скучала по оффлайн-собраниям людей, даже очень.
— Эйчары — классные.
— Слушать людей вживую — бесценно. Видеть их лица, эмоции, слушать темп речи и интонации. Ты правда проникаешься проблемой, болью, сразу начинаешь искать пути решения, придумываешь гипотезы и продукты, которые могут помочь. Сразу в голове рождается «а можно вот так», «а ещё вот так» — и маховик решений раскручивается с огромной скоростью.
— Рекламные выступления с целью продать и выступления с целью поделиться пользой очень сильно различаются по вайбу и желанию их слушать. И я очень благодарна тем людям, кто очень здорово даже в рекламные выступления зашивает ценный контекст, данные и истории.
— Подходить к людям и искренне говорить им, как понравилось выступление, и не стараться продать при этом — работает. Диалог просто сам собой рождается и смежные интересы находятся.
— Про обучение, дизайн в нем, пути пользователя и исследования могу трещать бесконечно и с большой любовью. Наверное, поэтому и вышла за тайминги, хехе.
— Мало что по энергетике заменит живой зал, когда ты видишь лица, эмоции, реакции на шутейки и благодарность за нанесённую пользу. Это человеческая энергия — и это очень ценный обмен ею.
— Репетировать выступления можно бесконечно. И улучшать их — тоже.
— Я не поняла, что была в Питере. Сапсан, туда-сюда, компы, питч и вопрос «а почему я уехал из Питера в пятницу вечером». Штож.

Очень много инсайтов по самой сфере HR Tech, но о них мы напишем в аккаунте Тетраформа. 🙂 А это пока мое, личное и быстрое ощущение.

Точно благодарна этому опыту. Было волнительно, здорово, драйвово и фулл-оф-инсайтс.
Катайтесь на оффлайн-встречи, если вдруг до этого не катались или подзабросили со времен ковида.
очень наполняет.