Самый яркий пример непокорности не Мидзу (она изначально росла “вне” общественных систем), а Акеми.
На протяжении всего сериала она отстаивает свое право распоряжаться своей жизнью по собственному усмотрению. При этом самовыражение не уходит в карикатурные перегибы, приобретая реалистичные черты на протяжении всей ее сюжетной линии.

Анимация и графика
Визуал смотрится непривычно и может раздражать частота кадров (особенно если до этого вы смотрели сенен от mappa 📼😣).
Некоторые сцены (например флешбеки из прошлого Мидзу) отрисованы отрендерены как будто бы даже хуже основной линии.
Тут два варианта – перетерпеть первые две серии и втянуться или же дропнуть.
Я первую серию начинала смотреть раза 4 и только на 4ом втянулась, но так, что каждый день ждала вечера, чтобы включить новый эпизод

WARNING!
каждый раз открывая аниме на нетфликсе, нужно осознавать все риски, а именно: НИКТО НЕ ГАРАНТИРУЕТ ВТОРОЙ СЕЗОН!
Сколько раз мы обжигались? Лично у меня в списке – Кровь Зевса, Великий притворщик, Дорохедоро..😒
разумеется, 90% контента заканчивается клиффхенгером и вам хочется включить следующий сезон здесь и сейчас.
Я поэтому даже очень хорошие тайтлы редко открываю, если в производстве замечен нетфликс (не хочется, чтобы кладбище хороших незавершенных тайтлов разрасталось еще больше).
Если вы все же отважитесь – ничего не ждите от концовки, примите историю как она есть (а она неплоха) и не ждите продолжения

Кино ограничений
По сути все герои “самурая” лишены субъектности.
Они не обладают той свободой, которая сделала бы их счастливыми.
Ринго мечтает о величии, но легковесный характер и физические особенности ограничивают варианты жизненных путей, Мидзу в целом исключена из общества и не может стать его частью, а Акеми вынуждена терпеть попытки отца подложить ее под очередного богатого тирана с целью установления связей.
Но не только ключевые персонажи ограничены – даже антагонист Фаулер лишен возможности жить свободно.
В итоге мы видим совокупность разных желаемых оттенков свободы.

(2/3)

Очень комфортное (!) и эскапистское аниме, в котором нет никаких жестких драм

Руки прочь от кинокружка! (映像研には手を出すな! – Hands off the Motion Pictures Club!) 2020 года.
Аниме снято по одноименной манге Сумито Овара (кстати, она еще выходит☺️)
Первая и на данный момент единственная крупная работа молодого мангаки была экранизирована спустя 4 года после релиза по настоящему классной командой – за режиссуру отвечал Масааки Юаса и Мари Мотохаси (Девилмэн, Лу за стеной, На твоей волне).

Сюжет:
Три школьницы, у которых на самом деле не так много общего, чтобы стать подругами, объединяются в кружок, чтобы делать аниме. Двое из них (Асакуса и Мидзусаки) действительно жить не могут без творчества и при любой возможности выдумывают новые миры, погружаясь в грезы, тогда как прагматичная Канамори ориентирована на единственное мерило успеха – прибыль.
Всем троим предстоит отвоевать у родителей, школьного совета и зрителей право заниматься любимым делом.
Три разные девушки, выходящие за рамки привычных архетипов, добавляют сериалу и драйва и мечтательности, на примере своей работы показывая внутреннюю кухню производства анимации.
А! а еще, так как кружок “изучения аниме” уже есть, им приходится назваться киноклубом 😢

Я начала смотреть сериал параллельно с пересмотром “Истинной грусти” Сатоси Кона и удивительно, как две эти абсолютно непохожие работы срезонировали: болезненное и мрачное раздвоение реальности у Кона так далеко от той непосредственности, с которой героини ныряют в придуманный мир, соединяя окружающий ландшафт с собственной фантазией.
Разумеется, у Кона реальность тревожная и возникающая против воли, тогда как школьницы сами инициаторы своих грез

(1/2)

Почему героини так зациклены на изучении окружающего мира? Все просто:
оригинальность рождается из личного опыта (с)
Именно поэтому пережитый героями опыт (наблюдение за насекомыми, прогулки по городу, поедание рамена) занимает такое важное место в сериале, отодвигая в сторону технические аспекты аниме-продакшна.
В отличие от других тайтлов, где все внимание уделяется пайплайну работы над аниме (Золотой парень, Паприка и др), “клуб” фокусируется на том, откуда вообще берутся идеи для сюжетов и отдельных сцен.

В лучших традициях Миядзаки, в сериале поднимается тема взросления и перехода во взрослую жизнь.
Удивительно, что главным препятствием у талантливой троицы выступает именно школа, стараясь упаковать их в строгий регламент правил и запретов, а иными словами, отгородить как от ошибок, так и от успеха (прийти к которому невозможно предварительно не наломав дров).
Одним из главных достоинств сериала является реалистичный тезис, что успех / прибыль – это то, как на самом деле существует реальный мир с конкуренцией, арендной платой и налогами, а работать в поте лица “ради позитивных эмоций и укрепления дружбы” мягко говоря сомнительно.
К счастью, у кружка есть Канамори – продюсер и биздев (business development manager), не гнушающаяся компроматом, уловками и хитростью решать любые трудности. Обычно таких людей не выводят на первый план, отдавая все лавры чистому творческому гению, но реальность такова, что без них не было бы ни крутых фильмов, ни игр, ни уж тем более манги и аниме, где конкуренция просто зашкаливает.
(Чего стоит решение конвертировать социальный капитал популярной Мидзусаки в способ продвижение работ кружка!)

Аниме зайдет, если нравится, когда действия героев подчинены логике, но при этом не смущает детсткий энтузиазм 🙂

(2/2)

трек на дорожку с очень похожим на аниме вайбом
(воображение – наше все) 🍍🔈💙

pss сериал наполнен отсылками к другим работам, самые узнаваемые из которых:
– проезд Каномори на велике (Акира)
– Асакуса и ее философствования в духе Хаяо Миядзаки 😴