9️⃣ января отмечается Международный день хореографа
🩰
Россия дала миру имена выдающихся исполнителей, балетмейстеров и хореографов, таких как: Мариус Петипа, Бронислава Нижинская, Агриппина Ваганова, Джордж Баланчин, Галина Уланова, Майя Плисецкая, Екатерина Максимова, Марис Лиепа, Юрий Григорович, Владимир Васильев, Вячеслав Гордеев, Игорь Моисеев, Татьяна Устинова, Надежда Надеждина и многих других.
Международный день хореографа посвящён профессионализму замечательных людей, чей труд и творчество позволяют людям радоваться и наслаждаться искусством танца.
https://youtu.be/Sl2TXLR-g7c?si=IHmBVHyDPgIsgGMu
🩰
Россия дала миру имена выдающихся исполнителей, балетмейстеров и хореографов, таких как: Мариус Петипа, Бронислава Нижинская, Агриппина Ваганова, Джордж Баланчин, Галина Уланова, Майя Плисецкая, Екатерина Максимова, Марис Лиепа, Юрий Григорович, Владимир Васильев, Вячеслав Гордеев, Игорь Моисеев, Татьяна Устинова, Надежда Надеждина и многих других.
Международный день хореографа посвящён профессионализму замечательных людей, чей труд и творчество позволяют людям радоваться и наслаждаться искусством танца.
https://youtu.be/Sl2TXLR-g7c?si=IHmBVHyDPgIsgGMu
YouTube
Репетиция Надежды Надеждиной в Концертном зале имени П.И. Чайковского // Мира Кольцова // "Берёзка"
В ролике представлен фрагмент репетиции Надежды Надеждиной перед концертом в Концертном зале имени П.И. Чайковского. На репетиции присутствует солистка Мира Кольцова.
Instagram - https://www.instagram.com/ansambl_berezka
Сайт - https://beriozkadance.ru/…
Instagram - https://www.instagram.com/ansambl_berezka
Сайт - https://beriozkadance.ru/…
Forwarded from Советское ТВ
📃 Евгения Светланова поздравляют музыканты ГАСО и Александра Пахмутова (1989)
Музыканты ГАСО и Александра Пахмутова (за роялем) исполняют музыкальное поздравление на тему песни "Мелодия" А.Пахмутовой.
Евгению Светланову вручают огромную рыбу и удочку.
Фрагмент концертной программы "Авторский вечер Евгения Светланова" (к 60-летию со дня рождения).
Главная редакция музыкальных программ, 1989 г.
#гостелерадиофонд #ЕвгенийСветланов
Музыканты ГАСО и Александра Пахмутова (за роялем) исполняют музыкальное поздравление на тему песни "Мелодия" А.Пахмутовой.
Евгению Светланову вручают огромную рыбу и удочку.
Фрагмент концертной программы "Авторский вечер Евгения Светланова" (к 60-летию со дня рождения).
Главная редакция музыкальных программ, 1989 г.
#гостелерадиофонд #ЕвгенийСветланов
YouTube
Евгения Светланова поздравляют музыканты ГАСО и Александра Пахмутова (1989)
Музыканты ГАСО и Александра Пахмутова (за роялем) исполняют музыкальное поздравление на тему песни "Мелодия" А.Пахмутовой.
Евгению Светланову вручают огромную рыбу и удочку.
Фрагмент концертной программы "Авторский вечер Евгения Светланова" (к 60-летию…
Евгению Светланову вручают огромную рыбу и удочку.
Фрагмент концертной программы "Авторский вечер Евгения Светланова" (к 60-летию…
🗓️ 9 января 1928 года родился Доменико Модуньо (1928–1994) — итальянский певец, композитор, актёр, политик и общественный деятель. В 1958 году был дважды удостоен премии «Грэмми» за песню Nel Blu Dipinto di Blu (Volare). Эта песня признавалась лучшей на музыкальном фестивале в Сан-Ремо.
https://youtu.be/t4IjJav7xbg?si=PSzzXCQjkWhcBra1
https://youtu.be/t4IjJav7xbg?si=PSzzXCQjkWhcBra1
YouTube
Volare - Domenico Modugno - Nel blu dipinto di blu
Domenico Modugno sings Nel blu dipinto di blu also known as Volare on Ed Sullivan's show in 1958. Music by Domenico Modugno, lyrics by Domenico Modugno and Franco Migliacci.
А ведь если б была нормальная зимняя погода, Большой театр мог бы выглядеть в январе так.
📸 Батыр Аннадурдыев
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🗓️ 9 января (по новому стилю) 1906 года родился Натан Рахлин (1906–1979) — советский дирижёр, педагог. ОСНОВАТЕЛЬ СИМФОНИЧЕСКОГО ОРКЕСТРА ДОНЕЦКОГО РАДИО.
Народный артист СССР. Лауреат Сталинской премии второй степени.
🎺
В начале 1920-х годов служил трубачом в РККА, в бригаде Г. Котовского.
Был дирижёром первого симфонического оркестра на радио в Харькове (1932—1934), работал в Куйбышеве (1934—1935), был инициатором создания, художественным руководителем и главным дирижёром симфонического оркестра в Сталинской (ДОНЕЦКОЙ) филармонии (1935—1937).
Руководил симфоническими оркестрами в Москве. В 1966 году по приглашению Н. Г. Жиганова переехал в Казань, став главным дирижёром и художественным руководителем только что созданного Государственного симфонического оркестра Татарской АССР Татарской филармонии, где работал до конца жизни. За годы работы сформировал и воспитал коллектив, исполнил значительную часть мирового симфонического репертуара, часто гастролировал с оркестром.
https://youtu.be/vpKlWiyAHAQ?si=kCQ9epmzV9ucTa_B
Народный артист СССР. Лауреат Сталинской премии второй степени.
🎺
В начале 1920-х годов служил трубачом в РККА, в бригаде Г. Котовского.
Был дирижёром первого симфонического оркестра на радио в Харькове (1932—1934), работал в Куйбышеве (1934—1935), был инициатором создания, художественным руководителем и главным дирижёром симфонического оркестра в Сталинской (ДОНЕЦКОЙ) филармонии (1935—1937).
Руководил симфоническими оркестрами в Москве. В 1966 году по приглашению Н. Г. Жиганова переехал в Казань, став главным дирижёром и художественным руководителем только что созданного Государственного симфонического оркестра Татарской АССР Татарской филармонии, где работал до конца жизни. За годы работы сформировал и воспитал коллектив, исполнил значительную часть мирового симфонического репертуара, часто гастролировал с оркестром.
https://youtu.be/vpKlWiyAHAQ?si=kCQ9epmzV9ucTa_B
YouTube
Натан Рахлин, ГСО РТ - Жиганов, Симфония №3 (фрагмент)
🎂 Михаилу Сергеевичу Хохлову — 7⃣ 0⃣ лет!
Михаил Сергеевич Хохлов — одна из самых заметных фигур в сообществе педагогов-профессионалов, работающих с музыкально одаренными детьми. Михаил Хохлов — заслуженный деятель искусств России, заслуженный артист России, лауреат премии Президента РФ в области литературы и искусства, директор Московской ССМШ им. Гнесиных. В 2023 году награжден орденом Почета «За вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную творческую деятельность».
М. С. Хохлов родился в Москве. В 1974 г. окончил МССМШ им. Гнесиных, а в 1981 г. – МГК им. П. И. Чайковского (класс проф. В. В. Горностаевой), в 1983 г. — ассистентуру-стажировку. Посещал классы симфонического дирижирования у Ю. Симонова и Д. Китаенко. После окончания консерватории выступал как пианист в городах Советского Союза, в Англии, Австрии, Германии, Израиле, США.
С 1987 работает в МССМШ им. Гнесиных в качестве преподавателя, с 1988 г. заместителем директора, в 1989 году был избран директором МССМШ им. Гнесиных, которую возглавляет в настоящее время.
В 1990 г. М. С. Хохлов создал первый в России детский концертный коллектив, организовав из учащихся школы оркестр «Гнесинские виртуозы», и более 30 лет является его художественным руководителем и дирижером. Оркестр постоянно участвует в филармонических концертах, музыкальных фестивалях, престижных международных проектах. Коллектив — победитель Международного конкурса юношеских оркестров в Испании (1999), дважды обладатель Гранта Мэра Москвы (I, II степени). С момента основания «Гнесинские виртуозы» под руководством М.С. Хохлова записали более 30 CD и DVD, дали более 750 концертов, в которых сыграли более 600 юных музыкантов.
М. С. Хохлов — один из организаторов Телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» (худ. руководитель первых четырех конкурсов), основатель и участник ансамбля солистов «Piazzolla-Quintet», автор идеи и художественный руководитель Детского фестиваля искусств «Январские вечера» (проводится ежегодно с 2007 г.).
М. С. Хохлов — автор более 40 переложений и аранжировок для студенческих оркестров, инициатор и исполнитель ряда других методических проектов, направленных на развитие творческих способностей детей.
Михаил Сергеевич Хохлов — одна из самых заметных фигур в сообществе педагогов-профессионалов, работающих с музыкально одаренными детьми. Михаил Хохлов — заслуженный деятель искусств России, заслуженный артист России, лауреат премии Президента РФ в области литературы и искусства, директор Московской ССМШ им. Гнесиных. В 2023 году награжден орденом Почета «За вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную творческую деятельность».
М. С. Хохлов родился в Москве. В 1974 г. окончил МССМШ им. Гнесиных, а в 1981 г. – МГК им. П. И. Чайковского (класс проф. В. В. Горностаевой), в 1983 г. — ассистентуру-стажировку. Посещал классы симфонического дирижирования у Ю. Симонова и Д. Китаенко. После окончания консерватории выступал как пианист в городах Советского Союза, в Англии, Австрии, Германии, Израиле, США.
С 1987 работает в МССМШ им. Гнесиных в качестве преподавателя, с 1988 г. заместителем директора, в 1989 году был избран директором МССМШ им. Гнесиных, которую возглавляет в настоящее время.
В 1990 г. М. С. Хохлов создал первый в России детский концертный коллектив, организовав из учащихся школы оркестр «Гнесинские виртуозы», и более 30 лет является его художественным руководителем и дирижером. Оркестр постоянно участвует в филармонических концертах, музыкальных фестивалях, престижных международных проектах. Коллектив — победитель Международного конкурса юношеских оркестров в Испании (1999), дважды обладатель Гранта Мэра Москвы (I, II степени). С момента основания «Гнесинские виртуозы» под руководством М.С. Хохлова записали более 30 CD и DVD, дали более 750 концертов, в которых сыграли более 600 юных музыкантов.
М. С. Хохлов — один из организаторов Телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» (худ. руководитель первых четырех конкурсов), основатель и участник ансамбля солистов «Piazzolla-Quintet», автор идеи и художественный руководитель Детского фестиваля искусств «Январские вечера» (проводится ежегодно с 2007 г.).
М. С. Хохлов — автор более 40 переложений и аранжировок для студенческих оркестров, инициатор и исполнитель ряда других методических проектов, направленных на развитие творческих способностей детей.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Надо посмотреть, где старые музыкальные инструменты, которые раньше были в консерватории, некоторые десятилетиями», — отметил Путин.
Любимова пояснила, что клавишные инструменты со временем выходят из строя, поэтому их было необходимо поменять, а часть струнных инструментов останется. Также министр сообщила Путину, что вопросов со стороны минкультуры к строителям нет — все происходит в намеченные сроки.
«Хорошо, я подъеду посмотрю потом"», — сказал Путин.
Подробнее: https://realty.ria.ru/20250109/putin-1992966522.html
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Советское ТВ и радио. ГОСТЕЛЕРАДИОФОНД
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Поет Евгений Нестеренко🎼
В 1970 году на IV Международном конкурсе им. Чайковского молодой ленинградский вокалист Евгений Нестеренко вошёл в число победителей. Спустя 20 лет он станет желанным участником многих престижных оперных спектаклей на крупнейших театральных сценах мира, певцом, диски с записями которого будут выпускать самые известные фирмы Европы, профессором Московской консерватории и заведующим кафедрой сольного пения, автором интереснейшей книги "Размышления о профессии".
Народный артист СССР Евгений Евгеньевич Нестеренко – неутомимый труженик, рыцарь русской музыки, страстный радетель отечественной культуры, человек с твердыми принципами и собственными взглядом в искусстве. Сегодня предлагаем послушать в его исполнении подборку из произведений русских композиторов: Даргомыжского, Глинки, Мусоргского, Чайковского, Рахманинова и других.
#СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
Слушайте полную версию 👉 ТУТ
В 1970 году на IV Международном конкурсе им. Чайковского молодой ленинградский вокалист Евгений Нестеренко вошёл в число победителей. Спустя 20 лет он станет желанным участником многих престижных оперных спектаклей на крупнейших театральных сценах мира, певцом, диски с записями которого будут выпускать самые известные фирмы Европы, профессором Московской консерватории и заведующим кафедрой сольного пения, автором интереснейшей книги "Размышления о профессии".
Народный артист СССР Евгений Евгеньевич Нестеренко – неутомимый труженик, рыцарь русской музыки, страстный радетель отечественной культуры, человек с твердыми принципами и собственными взглядом в искусстве. Сегодня предлагаем послушать в его исполнении подборку из произведений русских композиторов: Даргомыжского, Глинки, Мусоргского, Чайковского, Рахманинова и других.
#СоветскоеРадио #Гостелерадиофонд
Слушайте полную версию 👉 ТУТ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Детская музыкальная школа села Октябрьское Пригородного района Северной Осетии получила в рамках нацпроекта «Культура» два рояля и две осетинские гармоники.
Кроме того, школу оснастили современным оборудованием и учебными пособиями. Это даст возможность преподавателям использовать современные подходы и методики, делая процесс обучения интерактивным и увлекательным.
Подробнее; https://xn--80aapampemcchfmo7a3c9ehj.xn--p1ai/news/muzykalnaya-shkola-sela-oktyabrskogo-v-severnoy-osetii-poluchila-oborudovanie/
Кроме того, школу оснастили современным оборудованием и учебными пособиями. Это даст возможность преподавателям использовать современные подходы и методики, делая процесс обучения интерактивным и увлекательным.
Подробнее; https://xn--80aapampemcchfmo7a3c9ehj.xn--p1ai/news/muzykalnaya-shkola-sela-oktyabrskogo-v-severnoy-osetii-poluchila-oborudovanie/
🎂 96 лет Владимиру Николаевичу Минину❗️
10 января 1929 года родился Владимир Николаевич Минин — советский и российский хоровой дирижёр, педагог; Народный артист СССР, Лауреат Государственной премии СССР.
Минин — один из лучших интерпретаторов русской церковной музыки. Именно благодаря его дирижерскому мастерству и настойчивости возродились для слушателей духовные произведения русских композиторов — Бортнянского, Березовского, Чеснокова, культовые сочинения Рахманинова — «Всенощное бдение», «Литургия святого Иоанна Златоуста», хоровая музыка Чайковского и Танеева. Своими трудами он сделал русскую церковную музыку достоянием слушателей во всем мире и возродил её как неотъемлемую часть мировой музыкальной культуры. Русская православная музыка зазвучала в лучших концертных залах Европы, Северной и Южной Америки, Японии, Китая, Южной Кореи.
https://youtu.be/To40T4QPMqU?si=sKy0W27c-lfWRWHN
10 января 1929 года родился Владимир Николаевич Минин — советский и российский хоровой дирижёр, педагог; Народный артист СССР, Лауреат Государственной премии СССР.
Минин — один из лучших интерпретаторов русской церковной музыки. Именно благодаря его дирижерскому мастерству и настойчивости возродились для слушателей духовные произведения русских композиторов — Бортнянского, Березовского, Чеснокова, культовые сочинения Рахманинова — «Всенощное бдение», «Литургия святого Иоанна Златоуста», хоровая музыка Чайковского и Танеева. Своими трудами он сделал русскую церковную музыку достоянием слушателей во всем мире и возродил её как неотъемлемую часть мировой музыкальной культуры. Русская православная музыка зазвучала в лучших концертных залах Европы, Северной и Южной Америки, Японии, Китая, Южной Кореи.
https://youtu.be/To40T4QPMqU?si=sKy0W27c-lfWRWHN
YouTube
Pushkin's Garland: Winter Morning
Provided to YouTube by The Orchard Enterprises
Pushkin's Garland: Winter Morning · The Moscow Chamber Choir · Vladimir Minin · Georgy Sviridov
Russian Choir School: Vladimir Minin
℗ 2010 Russian Compact Disc
Released on: 1995-07-14
Auto-generated by…
Pushkin's Garland: Winter Morning · The Moscow Chamber Choir · Vladimir Minin · Georgy Sviridov
Russian Choir School: Vladimir Minin
℗ 2010 Russian Compact Disc
Released on: 1995-07-14
Auto-generated by…
🎂 10 января 1948 года родился Миша Майский — советский и израильский виолончелист с яркой творческой биографией с элементами «авантюрного романа». Лауреат Международного конкурса им. П. И. Чайковского, обласканный славой и вниманием лучших музыкантов мира, которые его обучали, или с которыми он выступал и продолжает выступать.
«Когда меня спрашивают, в каком возрасте я начал играть на виолончели, я отвечаю, что довольно поздно по тем временам: я начал играть в том же возрасте, когда бросил курить. Спрашивают: „Так поздно?!“ — „Да, мне было 8 лет“, — рассказал Майский одному из интернет-изданий.
Майский — единственный в мире виолончелист, учившийся и у Мстислава Ростроповича, и у Григория Пятигорского. М. Л. Ростропович восторженно отзывался о своем ученике как «…об одном из самых выдающихся талантов среди молодого поколения виолончелистов. Поэзия и необычайная тонкость соединяются в его игре с могучим темпераментом и блестящей техникой».
«Миша Майский могуч, он не медитирует, не созерцает; активность хлещет из него не только там, где внезапные рывки и сбросы темпа напоминают о езде на спортивном «Феррари», но и в нежных, проникновенных местах» (П. Поспелов).
https://vkvideo.ru/video440087123_456239345
«Когда меня спрашивают, в каком возрасте я начал играть на виолончели, я отвечаю, что довольно поздно по тем временам: я начал играть в том же возрасте, когда бросил курить. Спрашивают: „Так поздно?!“ — „Да, мне было 8 лет“, — рассказал Майский одному из интернет-изданий.
Майский — единственный в мире виолончелист, учившийся и у Мстислава Ростроповича, и у Григория Пятигорского. М. Л. Ростропович восторженно отзывался о своем ученике как «…об одном из самых выдающихся талантов среди молодого поколения виолончелистов. Поэзия и необычайная тонкость соединяются в его игре с могучим темпераментом и блестящей техникой».
«Миша Майский могуч, он не медитирует, не созерцает; активность хлещет из него не только там, где внезапные рывки и сбросы темпа напоминают о езде на спортивном «Феррари», но и в нежных, проникновенных местах» (П. Поспелов).
https://vkvideo.ru/video440087123_456239345
VK Видео
Миша Майский (виолончель). Бах – сюиты для виолончели соло __ Mischa Maisky (cello)
Миша Майский (виолончель) И. С. Бах Сюиты для виолончели соло: № 3 до мажор, BWV 1009 № 2 ре минор, BWV 1008 № 5 до минор, BWV 1011
🎂 Сегодня свой 80-й день рождения празднует британский певец и автор песен, получивший известность в The Jeff Beck Group и The Faces, Род Стюарт (Rod Stewart).
От могильщика до рекордсмена:
Род Стюарт известен своими экспериментами в разных жанрах эстрады. В юности он зарабатывал копанием могил. В начале своего музыкального пути всерьез увлекся игрой на гитаре, позже занимался перепеванием американских хитов своим скрипучим, но выразительным голосом, — он долго и мучительно искал собственный стиль в музыке.
В 1994 году Род попал в Книгу Рекордов Гиннеса как музыкант, давший самый посещаемый за всю историю музыки концерт в Рио-де-Жанейро (4,2 млн человек публики).
За свою карьеру музыкант выпустил 30 CD-альбомов.
От могильщика до рекордсмена:
Род Стюарт известен своими экспериментами в разных жанрах эстрады. В юности он зарабатывал копанием могил. В начале своего музыкального пути всерьез увлекся игрой на гитаре, позже занимался перепеванием американских хитов своим скрипучим, но выразительным голосом, — он долго и мучительно искал собственный стиль в музыке.
В 1994 году Род попал в Книгу Рекордов Гиннеса как музыкант, давший самый посещаемый за всю историю музыки концерт в Рио-де-Жанейро (4,2 млн человек публики).
За свою карьеру музыкант выпустил 30 CD-альбомов.
Образцовый детский коллектив России Оркестр народных инструментов Дворца детского творчества им. Ф. И. Авдеевой (Якутск) стал победителем Международного фестиваля-конкурса «Рождественские звезды», проходившего в Москве с 4 по 7 января.
Подробнее: https://sakhalife.ru/orkestr-narodnyh-instrumentov-pobeditel-mezhdunarodnogo-festivalya/
Подробнее: https://sakhalife.ru/orkestr-narodnyh-instrumentov-pobeditel-mezhdunarodnogo-festivalya/
#ФолкАльбомРадиоРоссии
🕰️ 23:10 мск
В выпуске: русские народные песни, посвящённые Рождеству и зимним святкам в традиционной исполнительской манере и современных аранжировках.
🎙️ Автор и ведущая программы: Людмила Осипова
🎤 Соведущий: Сергей Старостин
🎧 Режиссёр: Наталья Замиралова
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Этот день в истории
10 января 1781 года в Москве открылся Петровский театр — первый общественный музыкальный театр города.
Его здание было построено архитектором Христианом Розбергом по заказу и на средства театрального антрепренера Майкла Меддокса. Главный фасад театра выходил на улицу Петровку, отсюда и его название. В Петровском театре было около тысячи мест, что делало его одним из самых больших в мире. Его популярность была так велика, что дворяне покупали абонемент в ложи на год. Оставшиеся билеты приобретали купцы, интеллигенция, студенты.
В 1805 году Петровский театр сгорел. В 1820-х годах на его месте было построено современное здание Большого театра.
#10января
📆История одной фотографии
Его здание было построено архитектором Христианом Розбергом по заказу и на средства театрального антрепренера Майкла Меддокса. Главный фасад театра выходил на улицу Петровку, отсюда и его название. В Петровском театре было около тысячи мест, что делало его одним из самых больших в мире. Его популярность была так велика, что дворяне покупали абонемент в ложи на год. Оставшиеся билеты приобретали купцы, интеллигенция, студенты.
В 1805 году Петровский театр сгорел. В 1820-х годах на его месте было построено современное здание Большого театра.
#10января
📆История одной фотографии
В Бресте открылись «Январские музыкальные вечера».
Фестиваль является культурным брендом Бреста.
За 40 лет существования проекта в нем приняли участие вокалисты и инструменталисты более чем из 40 стран мира.
🎭
В эти минуты в Брестском театре кукол идет оперетта «Веселая вдова» Ф. Легара.
11 января в атмосферу праздника погрузит Рождественский бал.
🎺
12 января — в день закрытия «Январских музыкальных вечеров» — запланировано выступление Российского рогового оркестра, музыкальной капеллы Sonorus.
Жанровое разнообразие на нынешнем фестивале — от классической музыки до джаза.
🎵
Фестиваль является культурным брендом Бреста.
За 40 лет существования проекта в нем приняли участие вокалисты и инструменталисты более чем из 40 стран мира.
В эти минуты в Брестском театре кукол идет оперетта «Веселая вдова» Ф. Легара.
11 января в атмосферу праздника погрузит Рождественский бал.
🎺
12 января — в день закрытия «Январских музыкальных вечеров» — запланировано выступление Российского рогового оркестра, музыкальной капеллы Sonorus.
Жанровое разнообразие на нынешнем фестивале — от классической музыки до джаза.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM