Projects & Principles
3.38K subscribers
1.64K photos
22 videos
2 files
464 links
Авторская подборка чего-то на стыке города и текста от архитектурного редактора Полины Патимовой.

Если найдутся дела и темы: @ppatimova
Download Telegram
Станьте соавторами театральной программы «Выкса-фестиваля»

В этом году креативные авторы Выксы могут поставить спектакль для гостей фестиваля — и сделать его в прямом смысле слова своими руками. 5 и 6 июля на выксунском рынке развернется камерный «Театр предмета». Сны, воспоминания и выдуманные сюжеты, воплощенные в самых обычных вещах – старом галстуке, сахарнице, речной гальке – уместятся в небольших коробочках. А придумывать истории для них и ставить спектакль будете вы – вместе с режиссером Михаилом Плутахиным.

Чтобы принять участие, отправьте видео с коротким рассказом о себе и том сюжете, что вы хотите поместить в коробочку, на почту [email protected] с темой письма «Театр в коробочке» до 30 мая.

А подробности о том, как будет строиться работа над спектаклями, рассказываем в карточках.
В воскресенье классная команда поговорит на важную и очень специфическую тему. Если вы в Москве, проектируете для детей или знаете, что подростки часто не находят себе места в городском пространстве, приходите обязательно! ↓
Forwarded from CM International
В День защиты детей участвуем в паблик-токе «Игра в город» в Музее криптографии

Поговорим о применении опыта детей в урбанистике и архитектуре, а также обсудим доступность городской среды для подростков.

Модератор — Лилия Байдак, директор по коммуникациям CM International

Участники:

• Настя Овсянникова, ведущий архитектор проектов CM International

• Любовь Гурарий, сооснователь ассоциации «Город для меня»

• Наталья Седельникова, сокуратор программы «Маршрут построен!» в Музее криптографии

• Никита Спиридонов, основатель коллектива u/n multitude, куратор в проектной школе для подростков «Каскад»

1 июня, 16:00, Музей криптографии

[Регистрация]
Привет, у меня чудесные новости: мы начинаем готовиться к нашей Школе архитектурного письма! Мы — это Александр Острогорский, придумавший школу, Юля Каптур, Марат Невлютов и я.

Школа будет идти весь август онлайн. Мы храбро обещаем, что знаем, как писать самые разные тексты — от трактатов до пресс-релизов, — но жанр каждый пишущий будет выбирать на школе сам. А вот трек и куратора надо будет выбрать в самом начале и придерживаться его весь месяц: теория (Марат), критика (Александр) и практика (Юля и Полина).

В этом году наша тема — «После»: она о том, как не откладывать письмо на потом и одновременно о том, как перерабатывать свои наблюдения и опыт в тексты.

Я ещё не раз расскажу о школе, а пока просто радуюсь, что в августе снова увижусь со студентами. Если вы хотите быть в их числе, изучайте страницу школы и заполняйте форму на участие.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Кажется, я об этом не рассказывала, но в этом году я — стипендиат Аудитории*: это значит, что с ноября я много слушаю об интересных исследованиях других, читаю и думаю о своём тексте. Но сейчас не об этом.

Программа движется к концу, и исследования моих коллег оформляются в разные проекты. Один из них — «Архитектурный саморазучиватель»: ужасно любопытная и остроумная работа Полины Шуруповой и Насти Савельевой о том, как (раз)учиться архитектуре.

У проекта есть отдельный канал, а в нём появляются анонсы раз(с)борок — неформальных встреч, посвящённых альтернативному образованию. Этот проект-эксперимент — размышление о том, как можно учиться, чтобы стать профессионалом с критическим мышлением, способным реагировать на происходящее вокруг.
Проектировать выставки — интересная история: задачи всегда разные, процесс очень насыщенный, а результат получается быстро, так что идеи можно тестировать очень продуктивно.

В июле МАРШ вместе с Александрой Шейнер запускает интенсив, посвящённый экспозиционной архитектуре — думаю, будет интересно: как-т омы водили в МУАР студентов на экспозицию Александры, и мне запомнились и пространство, и авторская экскурсия.

В общем, ловите карточки с конспектом по работе с экспозициями — и присоединяйтесь к интенсиву, если хотите освоить этот навык ↓
Forwarded from march_pro
Как создаются выставки?

Разобрали ключевые этапы проектирования временной экспозиции на основе опыта Александры Шейнер — архитектора, историка искусства, арт-директора студии ЧАРТ и куратора программы.

С 15 по 26 июля на интенсиве «Основы экспозиционного дизайна» вы узнаете, как устроен процесс изнутри. От разработки концепции до выстраивания диалога с кураторами, хранителями и подрядчиками.

Подать заявку на обучение можно здесь 🔗
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вчера добралась до Beat Film Festival и посмотрела «Модернизм, inc.»: анонс на сайте гласит, что это «История архитектора Элиота Нойеса, научившего бизнес говорить на языке дизайна».

Я не знала ничего о Нойесе — как и о том, что IBM расшифровывается как International Business Machines, а в 1960-е компания выпускала популярную пишущую машинку Selectric. В общем, в американской культуре я не слишком сильна. Мне понравилось, что у IBM до 1950-х был слоган Think (так руководство стимулировало своих сотрудников, которых звали айбиэмерами) — и не слишком понравилось, что потом он превратился в Good Design is Good Business. Оба довольно корпоративные, но второй более коммерческий, чем первый.

Фильм любопытный, хотя как и многие документалки о дизайне, он местами нудноват: главный персонаж обязательно «огероивается» — и из человека, который много работал и думал головой, постановщики пытаются превратить его в какую-то необычайную фигуру, хотя часто его идеи и есть самое разумное, простое и интересное внутри этой истории.

Меня заинтересовало, что Нойес категорически не стал работать внутри IBM и остался сторонним консультантом по проектированию — вот такой фриланс середины века. При этом меня прямо резанула фраза о том, что архитектор не просто так стал креативным директором компании — перед этим он инвестировал 10 лет в дружбу с её главой Томасом Уотсоном-младшим, сменившем на посту своего отца. Вот такие инвестиции — видимо, такие отношения рассматриваются как исключительно устойчивый портфель.

Ещё из интересного: Нойес дружил с Имзами, и они делали фильмы для объяснения принципов, по которым работают ЭВМ, чтобы побороть нарастающий страх людей перед машинами — судя по фрагментам в документалке, очень интересные (и многоканальные! Имзы намеренно использовали приёмы сенсорной перегрузки зрителя). Кажется, Нойес и сам любил объяснять и популяризировать разные принципы. А для проектирования зданий IBM в разных частях мира он привлекал Миса, Брейера и Сааринена.

Документалка вышла в 2023 году — нашла интервью с режиссёром, в котором он рассказывает, что заинтересовался фигурой Нойеса, когда делал другой фильм об Имзах. Автор интервью пафосно озаглавил этот текст Godfather of Corporate Modernism — не знаю, зачем.