Директор Музея стрит-арта и основатель ярмарки SAM Fair Таня Пинчук запускает собственный курс по самопродюсированию. Всего будет 6 онлайн-встреч. На курсе расскажут, как художнику эффективно организовать рабочие процессы, продвигать себя и свои проекты и находить финансирование на них.

Курс поможет собрать воедино свой прошлый опыт и построить карьерный план на несколько лет вперёд, с пониманием каждого шага. Особенно сейчас, когда многие обнаружили себя в тупике из-за событий последних 8 месяцев. Уехали вы или остались, молодой вы артист или опытный профи — сейчас точка пересборки у всех.

Вы поймете, как сегодня устроен арт-рынок, встроите собственные возможности в линию арт-горизонта, вместе пропишите индивидуальный план
развития карьеры на ближайшие три года, оформите все необходимые материалы: от документации и сайта до стейтмента и портфолио. Также узнаете, как искать заказы, работать с галереями, арт-дилерами, коллекционерами и ярмарками и т.д.
... и как делать коллабы с брендами (не стремные);

Бонус: в рамках лекции приглашённого дохуя аналитика куратора Андрея Паршикова, члена кураторской команды V-A-C, разберётесь, как продолжать практики на фоне разворачивающейся трагедии и о чём стоит (и не стоит) говорить художнику сегодня. Узнаете, может ли быть сегодня высказывание не-антивоенным? Берут ли российских художников в ВУЗы и резиденции и каковы условия? Какие исследования сегодня вообще возможны и о чем стоит говорить, а о чем молчать.

Начало: 16 ноября
Запись и подробности тут - https://course.for.artists.tilda.ws/

басисты не нужны

Узнали из тг канала Vladey, что Георгий Гурьянов не любил фильм "Асса" и не хотел сниматься, но сделал это, чтобы не сесть по статье за тунеядство. Его кислотный портрет космонавта, раскрашенный специально для декораций этого фильма, будет на завтрашнем Vladey

Андрею Викторовичу Монастырскому - 73 года!
Поздравляем!

Фото: Ирина Нахова и Андрей Монастырский, 1974
Архив Музея Гаража, фонд Георгия Кизевальтера

Ну вы реально думаете, что это ее цитата, тип?

https://t.iss.one/Gori_spb/39735

В Петербурге проходит выставка "Искусство жить дома", организованная петербургским ГЦСИ @nccanorthwest (филиал Пушкинского). Ее площадками стали Дом Матюшина, Мемориальная мастерская Аникушина, Мемориальный музей-квартира Римского-Корсакова, Литературно-мемориальный музей Достоевского. Публичка также проходит в музее Бродского «Полторы комнаты» и особняке Серебряковой (ЕУ). Все эти места были домами, но большинство стало музеями. Выставка выглядит как интервенция совриска в такие музеи/бывшие дома.

Кураторы проекта Дарья Болдырева и Николя Одюро долго и тщательно составляли список художников и потенциальных площадок, ведь нужно было заранее продумать, что может быть интересным тем или иным музеям. В итоге в проекте приняли участие петербургские художницы, специально создавшие для пространств работы - Лиза Бобкова, Александра Кокачева, Анна Мартыненко, Анна Слобожанина, а также Оля Кройтор, Таус Махачева, Александр Пономарёв, и Гари Хилл с видеоартом, в том числе, из коллекции Пушкинского.

Программа выставок заимствует структуру романа Жоржа Перека "Жизнь способ употребления". Также создателей вдохновил Гастон Башляр, который рассматривал дом как пространство-мозг для создания и отображения пространства за пределами дома, в котором "искусство делает жизнь интереснее, чем искусство".

В музее петербургского авангарда/доме-музее Матюшина художник жил со своей женой Еленой Гуро, чью роль в тандеме посетители часто недооценивают. В своих работах Лиза Бобкова акцентировала внимание именно на Гуро. Здесь представлены латунные кольца, каждое из которых соответствует букве из стихотворения Елены Гуро, а также переплавленный латунный лом, перекликающийся с корягами-редимейдами, которые собирал Матюшин. В витринах с книгами авангардистов Лиза спрятала собственные работы, их можно легко перепутать.

Анна Слобожанина в мастерской Аникушина обратилась к космической теме. Современники скульптора часто говорили, что он родился под счастливой звездой, ведь в молодости никому неизвестный автор получил заказ на памятник Ленину, специально для этого ему построили мастерскую. А потом в честь него астрономы назвали "планету 3358" - это и есть название работы. В другом зале показывают видео Кройтор. Один из журналистов не поверил, что для своего перформанса "Точка опоры" она действительно стояла 2 часа на бревне возле Гаража.

Музей Достоевского изначально отнесся к проекту с настороженностью, директор очень строгий, хотя подлинных вещей в музее мало - здесь была коммуналка. Александра Кокачева сделала "Птичий бестиарий". Художница заметила, что в произведениях и переписке писателя очень много упоминаний птиц. Она разместила среди экспонатов "портреты птиц", которые напоминают героев произведений с птичьими фамилиями (Птицын, Лебедев, Снегирев и т.д), украсила птичьим орнаментов окна (отсылка к воспоминанию Достоевского) и вдохновшись цитатой Гройса "Никакая диалогичность романам Достоевского не присуща", заселяет пространство звуками птиц в скворечниках и отсылает зрителя к усадьбе Скворешники из романа "Бесы". Внизу показывают видео Таус Махачевой "Усилие", которое символизирует бессильность человека перед божественным, отчаянный поступок. Такие черты присущи некоторым персонажам романов.

В отличии от квартиры Достоевского, где почти нет подлинных вещей, музей Римского Корсакова, с полностью воссозданными интерьерами, наоборот отнесся к проекту с энтузиазмом, ведь сам композитор был открыт всему новому. В столовой можно увидеть еще одно видео, выглядящее нереальными, на нем художник Александр Пономарев спиной прикреплен к носу огромного судна "Академик Иоффе", которое идет по морю Баффина. Римский-Корсаков, как и Пономарев, был военным моряком. В другом зале Анна Мартыненко перевела голоса людей, посещавших композитора, который был синестетом и видел цвета тональностей, в скульптурные слепки, чья форма соответствует разным параметрам голосов и диапазонов. Здесь соседские дети даже прижимались к полу, чтобы послушать Шаляпина, чей диапазон был очень широким.

До 20 ноября

Полная информация тут

Расписание медиаций тут

Ариан, Вы даже из СИЗО пишите светские новости??? Вот что значит настоящий журналист.

Ой мама ой мама, разыгралась в море драма …

30 октября в далёком далёком будущем мы соберёмся в заброшенном ДК Моряков, окружённым безжизненной ледяной пустыней небытия. Последней горсткой выживших, мы попытаемся под режиссёрством Василия Березина и бинарного биотеатра осмыслить масштабное трагическое предвидение венгерского философа, историка и поэта Имре Мадача под названием "Трагедия человека".

Поэтическая пьеса состоит из 15 сцен, 3 из которых будут представлены в этот день в актовом зале дома культуры.

Двери откроются в 18 30
под звуковое сопровождение Drone/dark ambient исполнительницы TiihayaRekaa.

Спектакль начнётся в 20 00.

Для гостей будет организована чайная.

Вход 500₽.