Раушенберг в слезах
1.12K subscribers
1.07K photos
21 videos
7 files
356 links
Канал Константина Плотникова. Искусствовед, кандидат филологических наук. Рассказываю о теориях и практиках современного искусства, философии культуры.
Публикую анонсы лекций, семинаров, онлайн-курсов. Контакт: @plotnikovkunst
Download Telegram
Forwarded from masters
📚 10 ноября masters bookstore и ABC coffee roasters проведут встречу книжного клуба!

Вместе с Константином Плотниковым — искусствоведом, кандидатом филологических наук, куратором, независимым исследователем и автором публикаций по искусству и литературе — обсудим книгу «Американское искусство с 1945 года».

Книга совместного издательства Ad Marginem и masters, в которой историк искусства Дэвида Джослита рассуждает об искусстве США второй половины XX — начала XXI века, когда американские художники вышли на лидирующие позиции в мире и задали основные направления новаторских поисков в живописи, скульптуре, перформансе, инсталляции и других медиа.

В стоимость участия в книжном клубе входит книга «Американское искусство с 1945 года» и угощения от кофейни ABC coffee roasters.

Подробная информация.
Пустота в Гараже. «Открытое хранение. Пролог».
В ноябре выйдет ещё один мой текст по теории современного искусства.
Завтрашняя встреча в masters bookstore переносится на 13 ноября (среда в 19.00).
На фото:
Cy Twombly sitting in front of the unfinished "Panorama", 1954
Photo by Cy Twombly (or Robert Rauschenberg)
«...Е. Евтушенко, встречался в Париже с Сальвадором Дали. «На мой взгляд, — сказал Дали, — величайшим художником-сюрреалистом был Адольф Гитлер». Евтушенко вскочил и закричал: «Как вы можете так говорить! Вы не знаете ужасов войны и тоталитаризма, а мы знаем. Я не могу оставаться с вами за одним столом!» — и с этими словами ушел. Этот эпизод рассказал мне в 1974 г. один кинорежиссер, который утверждал, что слышал его от самого Евтушенко. В этом рассказе был еще эффектный финал. Американский искусствовед, присутствовавший при этом разговоре, решил поддержать Евтушенко и тоже встал. «В знак солидарности с мистером Евтушенко, — сказал он, — я плюю в ваш кофе, мистер Дали», — и действительно плюнул. Тогда Дали поднял эту чашечку кофе и сказал: «Мне приходилось пить кофе со сливками, с коньяком, с ликером, но с плевком выдающегося искусствоведа я пью впервые», — и с удовольствием выпил.
Вот где на самом деле подлинный «венец искусства для искусства»».
Владимир Паперный. Культура два. М., 2022. С.308-309
«Когда знакомишься с литературой о постмодернизме и деконструктивизме, то возникает впечатление, что разум в XX в. окончательно потерпел поражение».
Арсланов В.Г. Теория и история искусствознания. XX век. Постмодернизм: Учебное пособие для вузов. М.:Академический проект, 2015. С.8

На фото: Piero Manzoni. Merda d'artista, 1961
Одним из героев лекции в «Открытом клубе» станет Бён-Чхоль Хан - современный немецкий философ корейского происхождения. В своей книге «Агония эроса. Любовь и желание в нарциссическом обществе» он пишет: «Сегодня любовь позитивизируется как сексуальность, которая также подчиняется диктату достижений. Секс – это услуга. А сексуальность – это капитал, который нужно приумножать. Тело с его выставочной стоимостью приравнивается к товару. Другой сексуализируется в качестве возбуждающего объекта. Другого, у которого отняли всю его инаковость, нельзя любить, его можно только потреблять. В равной мере он перестает быть и личностью, фрагментируясь до частичных объектов. Сексуальных личностей не существует».
Кадр из фильма Микеланджело Антониони «Забриски Пойнт», 1970.
Forwarded from Журнал НОЖ
Как связано искусство и институции? Можно ли «нарисовать карту» современного искусства? Cуществовало ли искусство 700 лет назад? И существует ли оно сегодня? Задумывается Константин Плотников.

🔪 @knifemedia

https://knf.md/tg/classic-contemporary/
Мексиканский художник Габриель Ороско в рамках Венецианской биеннале 1993 года выставил пустую коробку из-под обуви, брошенную прямо на полу. Такое искусство спасаемо только контекстом. Без сложного социокультурного обрамления в таком жесте нельзя разобраться. Например такого: перед нами ироничный и тонкий комментарий на тему связи массового потребления, глобализации и истории модернизма. Это проявляется в безусловной аллюзии на знаменитые башмаки Ван Гога, вокруг которых велась активная полемика таких ярких интерпретаторов как Хайдеггер, Шапиро, Деррида. Так же в работе видна прямая связь с минималистской скульптурой, в частности со сложно произведенными работами Дональда Джада и «простецкими» Карла Андре.
Видеолекция «Чтобы было красиво! О китче, красоте и уродстве в современном искусстве»

В июле в музее проходил цикл лекций о современном искусстве от искусствоведа Константина Плотникова. Делимся записью одной из них. Обсудили красоту и уродство в современном искусстве и его роль в социальных изменениях рубежа XX-XXI веков.

➡️ Смотреть лекцию на YouTube-канале
➡️ Смотреть лекцию в сообществе ВКонтакте
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«И никакого передового искусства уже быть теперь не может, потому что нельзя быть передовее... ну, пустоты, которая вдруг обнаружилась. Как цель».

На фото:
Ив Кляйн. «Прыжок в пустоту», 1960
Объявляю набор в зимнюю школу современного искусства.

Тема зимней школы в 2025 г. - “Постпостмодернизмы. Осмысляя искусство первой четверти XXI века”.

Время: 24 января пятница (18:00- 20:00),
25 января суббота (10.00 - 17.00) ,
26 января воскресенье (11.00 - 18.00)

Место: Лекторий “Дом Гоголя”, г. Москва, б-р. Никитский, д. 7

Содержание:
Занятие в пятницу (вводная лекция)
Занятие в субботу будет состоять из двух блоков по 3 часа. С 10 до 13 (теория ) и с 14 до 17 ( практика «Какой должна быть идеальная экспликация?”)
Занятие в воскресенье будет состоять из двух блоков по 3 часа. С 11 до 14 (теория ) и с 15 до 18 ( практика “Различные виды текстов о современном искусстве от эссе до описания художественного проекта”)
Описание:
В начале XXI столетия почти все теоретики современности отказались от термина “постмодернизм”. Постмодерн как язык описания эпохи уступил место чему-то другому. Разные авторы стали активно предлагать собственные концепции новой культурной логики. Этот универсум теорий, получивший наименование “постпостмодернизм”, и станет темой зимнего интенсива.
За три дня слушатели познакомятся с основными концепциями современной культуры разных масштабов и разной популярности: гипермодернизм, постгуманизм, сверхмодернизм, трансмодернизм,неомодернизм, альтермодернизм, метамодернизм, диджимодернизм и др.
Отдельно будет рассмотрен один из важнейших философских проектов конца XX века «Лес» В.В. Бибихина как пример оригинальной трактовки темы новой материальности в контексте движения темных онтологий.

Интенсив будет проходить в формате лекций и дискуссий и состоять из теоретических и практических (письменных) занятий.

По итогу обучения вы : станете разбираться в актуальных трендах современного искусства;
узнаете и сможете различать ключевые теории XXI века, связанные с современной культурой;
сможете анализировать современные произведения искусства формулировать и аргументировать собственную точку зрения в рамках актуальных дискурсов о культуре;
подготовите тексты (экспликации, описания, эссе) к своим художественным проектам (для художников).

Интенсив подойдет участникам разного уровня подготовки: как начинающим и практикующим художникам, кураторам и другим специалистам арт-индустрии, так и широкому кругу интересующихся современным искусством и актуальными проблемами теории.

Программа интенсива будет трансформироваться исходя из интересов участников.

Преподаватель:
Константин Плотников - искусствовед, кандидат филологических наук, преподаватель Московской школы современного искусства

Стоимость:
15 000 ₽ Early birds ( При покупке билета до 07.01.2025);
20 000 ₽ (После 07.01.2025)

Контакт: @plotnikovkunst

На фото: Terra0, Two Degrees, 2021 Non-fungible token ERC-721 Token ID: 0 10630 x 14586 pixels
Создателем концепции диджимодернизма является британский литературовед и теоретик культуры Алан Кирби. Ключевые элементы концепции цифрового модернизма содержатся в книге 2009 года «Диджимодернизм. Как новые технологии упраздняют постмодерн и переопределяют нашу культуру»
Центральная идея книги: постмодерна больше нет, ему на смену пришло нечто, что можно назвать псевдомодернизмом. Под последним автор понимает эпоху, для которой характерны совершенно новые технологии. В эту эпоху изменились отношения между «аудиторией» и продуктами культуры, созданными в цифровом мире. В сферу его внимания попадают интернет, кино, литература, компьютерные игры, телевидение и музыка. Все эти области культуры, с точки зрения автора, в XXI веке принципиально трансформировались в сравнении с ушедшим столетием и потому требуют от потребителя нового к себе отношения.
О диджимодернизме и других интеллектуальных трендах 21 века будем говорить завтра в “Открытом клубе”. Начало в 19.00.