«Язык описания искусства создается коллективными усилиями, складывается постепенно и отвечает на новые художественные явления; ни при каких условиях он не может стать следствием вероломного заговора горстки злонамеренных интеллектуалов».
Гильда Уильямс. Как писать о современном искусстве. М., «Ад Маргинем Пресс», 2014, с. 28
Гильда Уильямс. Как писать о современном искусстве. М., «Ад Маргинем Пресс», 2014, с. 28
Forwarded from Парк «Зарядье»
Библионочь-2024 в Зарядье. Литературная программа в партнерстве с проектом «Обратная перспектива» РАНХиГС и Институтом общественных наук РАНХиГС
🟠 20.04. в 17:00 — лекция «Гоголь любит гоголь-моголь: о литературе и еде» — про кулинарию в литературе и в быту великого писателя.
Лектор: канд. филол. наук, доцент кафедры гуманитарных дисциплин ИОН РАНХиГС, редактор издательства «Лабиринт Пресс» Любовь Новицкас.
🟠 20.04. в 18:15 — лекция «Традиция "пушкинской речи": теория и практика» — о том, что и при каких обстоятельствах говорили русские литераторы о пушкинском гении (главному русскому поэту скоро 225!).
Лектор: поэт, директор центра культурно-просветительской деятельности Научной библиотеки РАНХиГС Александр Саньков.
🟠 20.04 в 19:30 — лекция «Андрей Белый и Сигизмунд Кржижановский читают Гоголя» — о рецепции классика двумя знаковыми прозаиками и критиками.
Лектор: искусствовед, канд. филол. наук, доцент кафедры гуманитарных дисциплин ИОН РАНХиГС Константин Плотников.
Локация: Старый Английский двор. Вход свободный, по регистрации.
#Библионочь
Лектор: канд. филол. наук, доцент кафедры гуманитарных дисциплин ИОН РАНХиГС, редактор издательства «Лабиринт Пресс» Любовь Новицкас.
Лектор: поэт, директор центра культурно-просветительской деятельности Научной библиотеки РАНХиГС Александр Саньков.
Лектор: искусствовед, канд. филол. наук, доцент кафедры гуманитарных дисциплин ИОН РАНХиГС Константин Плотников.
Локация: Старый Английский двор. Вход свободный, по регистрации.
#Библионочь
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
22 апреля традиционно встретимся в галерее «Открытый клуб». Тема лекции: «Одиночество» vs «уединение» на форуме европейской культуры. Опыт изобразительного искусства.
Начало в 19.00
На фото: Эдвард Хоппер. Ночные тени, 1921 г.
Начало в 19.00
На фото: Эдвард Хоппер. Ночные тени, 1921 г.
Дорогие друзья, завтра пройдет моя лекция в «Открытом клубе» на тему одиночества. Записи этой лекции не будет!
Зато уже сейчас вы можете посмотреть мою лекцию, прошедшую вчера в Старом Английском Дворе в рамках Библионочи.
Одиночество в работах Рене Магритта совмещено с чувством спокойствия. Какие бы странные ситуации не происходили на полотнах, персонажи остаются невозмутимы. Также чувство одиночества добавляет большие объемы пустоты, (то есть присутствует множество открытых пространств, у предметов редко бывают текстуры, их поверхность кажется гладкой). Из-за этого пространство кажется необжитым и пустым. Художник часто использует в качестве фона море или небо, которые устремляются далеко за горизонт. Эта необъятность усиливает чувство одиночества. Человек, который находится перед нами на картине, кажется невероятно маленьким и незначительным по сравнению с окружающим его пространством.
На фото:
Рене Магритт. Империя света. 1950
Зато уже сейчас вы можете посмотреть мою лекцию, прошедшую вчера в Старом Английском Дворе в рамках Библионочи.
Одиночество в работах Рене Магритта совмещено с чувством спокойствия. Какие бы странные ситуации не происходили на полотнах, персонажи остаются невозмутимы. Также чувство одиночества добавляет большие объемы пустоты, (то есть присутствует множество открытых пространств, у предметов редко бывают текстуры, их поверхность кажется гладкой). Из-за этого пространство кажется необжитым и пустым. Художник часто использует в качестве фона море или небо, которые устремляются далеко за горизонт. Эта необъятность усиливает чувство одиночества. Человек, который находится перед нами на картине, кажется невероятно маленьким и незначительным по сравнению с окружающим его пространством.
На фото:
Рене Магритт. Империя света. 1950
Напоминаю вам, дорогие друзья, что с 30 мая по 2 июня я буду проводить интенсив «Как понимать современное искусство?» в стенах Universal University!
На фото:
M.C. Escher
Bond of Union, 1956.
На фото:
M.C. Escher
Bond of Union, 1956.
Forwarded from Рабы Малевича
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Пора уже запомнить
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
О плохом и хорошем искусстве!
К вопросу об образовании.
Если вам его все время не хватает, вспомните Иосифа Бродского. Он не окончил школы (бросил в 15 лет) и, естественно, не получил никакого высшего образования. Это не помешало ему стать Нобелевским лауреатом, преподавать и писать стихи на английском. Сегодня ни у кого язык не повернется сказать, что он был «необразованным человеком». А когда-то (это было совсем недавно!) считался ещё и злостным тунеядцем. Так что отправляясь за очередной «бумажкой» об образовании, стоит задуматься над природой последнего.
***
29 ноября 1963 года в газете "Вечерний Ленинград" был опубликован пасквиль Я. Лернера, А. Ионина и М. Медведева "Окололитературный трутень".
В 1990 году Михаил Беломлинский оформил этот коллаж.
На фото:
4-я страница обложки книги Бродский И. А. Назидание. Стихи 1962-1989. Л.: СП «Смарт», 1990.
Если вам его все время не хватает, вспомните Иосифа Бродского. Он не окончил школы (бросил в 15 лет) и, естественно, не получил никакого высшего образования. Это не помешало ему стать Нобелевским лауреатом, преподавать и писать стихи на английском. Сегодня ни у кого язык не повернется сказать, что он был «необразованным человеком». А когда-то (это было совсем недавно!) считался ещё и злостным тунеядцем. Так что отправляясь за очередной «бумажкой» об образовании, стоит задуматься над природой последнего.
***
29 ноября 1963 года в газете "Вечерний Ленинград" был опубликован пасквиль Я. Лернера, А. Ионина и М. Медведева "Окололитературный трутень".
В 1990 году Михаил Беломлинский оформил этот коллаж.
На фото:
4-я страница обложки книги Бродский И. А. Назидание. Стихи 1962-1989. Л.: СП «Смарт», 1990.
Давно хотел сделать лекцию про текущий художественный процесс на Западе с акцентом на периодике, интернет-ресурсах, издательствах и ведущих арт-критиках, за которыми стоит следить, если вы хотите «держать руку на пульсе» текущих тенденций contemporary art. И вот…
Регистрация здесь.
На фото:
Mark Bradford working on “Death Drop, 2023” at his Los Angeles studio in March.
Регистрация здесь.
На фото:
Mark Bradford working on “Death Drop, 2023” at his Los Angeles studio in March.
Forwarded from Laterna Film Club (Ivan Barbanyaga)
На связи киноклуб Laterna!
В среду 22 мая в 19:30 состоится обсуждение фильма «Отчуждение» (2002 г.) турецкого режиссера Нури Бильге Джейлана.
«Отчуждение» исследует проблему одиночества человека в современной социальной системе. Отчуждение как таковое иллюстрируется в фильме сразу в нескольких аспектах: это физическая отдаленность от дома, эмоциональные границы, разница в поколениях и др.
Картину представит искусствовед Константин Плотников.
Когда: 22 мая в 19:30
Где: РАНХиГС, 1 корпус 3416 ауд.
Если Вы не студент РАНХиГС, просим заполнить форму по ссылке. Для пропуска в Академию нужно будет взять с собой паспорт.
#латерна #кинолекции
В среду 22 мая в 19:30 состоится обсуждение фильма «Отчуждение» (2002 г.) турецкого режиссера Нури Бильге Джейлана.
«Отчуждение» исследует проблему одиночества человека в современной социальной системе. Отчуждение как таковое иллюстрируется в фильме сразу в нескольких аспектах: это физическая отдаленность от дома, эмоциональные границы, разница в поколениях и др.
Картину представит искусствовед Константин Плотников.
Когда: 22 мая в 19:30
Где: РАНХиГС, 1 корпус 3416 ауд.
Если Вы не студент РАНХиГС, просим заполнить форму по ссылке. Для пропуска в Академию нужно будет взять с собой паспорт.
#латерна #кинолекции
В списке ста самых влиятельных людей мира искусства по версии журнала “ArtReview” кроме художников, галеристов и кураторов можно обнаружить и писателей.
В 2023 году в нем оказался Теджу Коул. Писатель, фотограф, критик и куратор, лауреат многочисленных премий (PEN/Hemingway Award, Internationaler Literaturpreis и др).
Его единственный роман «Открытый город» был восторженно принят критикой, сравнивавшей этот текст с прозой Зебальда («Аустерлиц», «Кольца Сатурна», «Естественная история разрушения»).
Подробнее о Теджу Коуле и других представителях современного искусства вы сможете узнать на сегодняшней лекции «"Кто есть кто” в искусстве XXI века».
Начало в 19.00.
На фото:
Photo by Teju Cole
В 2023 году в нем оказался Теджу Коул. Писатель, фотограф, критик и куратор, лауреат многочисленных премий (PEN/Hemingway Award, Internationaler Literaturpreis и др).
Его единственный роман «Открытый город» был восторженно принят критикой, сравнивавшей этот текст с прозой Зебальда («Аустерлиц», «Кольца Сатурна», «Естественная история разрушения»).
Подробнее о Теджу Коуле и других представителях современного искусства вы сможете узнать на сегодняшней лекции «"Кто есть кто” в искусстве XXI века».
Начало в 19.00.
На фото:
Photo by Teju Cole
«Когда художники позволяют себе личные высказывания, каждый мазок их кисти становится прикладной теорией: наглядные примеры — Зигмар Польке и Герхард Рихтер» - пишет Ханс Бельтинг в своей книге «История искусства после модернизма», которую недавно перевели на русский и издали.
О значении вышеупомянутых художников в истории искусства XX века, а также о самом Хансе Бельтинге и его «Конце истории искусства» мы поговорим уже в этот четверг.
30 мая стартует мой интенсив «Как понимать современные искусство?».
Присоединяйтесь!
На фото:
Sigmar Polke’s “Mondlandschaft mit Schilf (Moonlit Landscape With Reeds),” from 1969
О значении вышеупомянутых художников в истории искусства XX века, а также о самом Хансе Бельтинге и его «Конце истории искусства» мы поговорим уже в этот четверг.
30 мая стартует мой интенсив «Как понимать современные искусство?».
Присоединяйтесь!
На фото:
Sigmar Polke’s “Mondlandschaft mit Schilf (Moonlit Landscape With Reeds),” from 1969
Наиболее примечательной чертой постмодернизма, проявляющейся и в XXI веке, остается эрозия различения между высокой культурой и так называемой массовой или поп-культурой. Возможно, что именно эта наиболее гнетущая академическую среду особенность современной культуры стала демаркационной линией, через которую уже не переступает нога историка искусства. Зато здесь вольготно себя ощущают разного рода теоретики ( культурологи, философы, исследователи медиа и т.д.).
Сегодня стартует интенсив «Как понимать современное искусство», а 10 июня мы встречаемся в галерее «Открытый клуб». Продолжим обсуждать искусство XXI века.
На фото:
Miriam Bäckström
New Enter Image III, 2016
Сегодня стартует интенсив «Как понимать современное искусство», а 10 июня мы встречаемся в галерее «Открытый клуб». Продолжим обсуждать искусство XXI века.
На фото:
Miriam Bäckström
New Enter Image III, 2016
Вот уже несколько дней на ослепительно голубом небе сияет солнце, а вечером на домах пляшут пурпурно-оранжевые блики заката. Лица людей посветлели, общее настроение улучшилось. Солнце расслабляет людей, они начинают медленно распрямляться после долгой, мучительной зимы.
Живопись Зураба Церетели об этом. Немного грузинского солнца в Москве, в рамках интенсива «Как понимать современное искусство?».
На фото:
Zurab Tsereteli
Still Life. 2019
From the series “I Was Born a Gardener”. Oil on canvas. 160 × 120 cm
Живопись Зураба Церетели об этом. Немного грузинского солнца в Москве, в рамках интенсива «Как понимать современное искусство?».
На фото:
Zurab Tsereteli
Still Life. 2019
From the series “I Was Born a Gardener”. Oil on canvas. 160 × 120 cm