Открываю серию летних лекционных циклов с курса по истории Русского искусства ХХ века в Мастерской Пётра Кончаловского! В июле расскажу про авангард, соцреализм и андеграунд в России.

• по вторникам с 19:30 до 21:00

Подробности: https://pkstudio40.ru/konstantin-plotnikov-russkoe-iskusstvo-xx-veka#konstantin-plotnikov-russkoe-iskusstvo-xx-veka

📌Теперь немного #полезныхссылок и интересных фактов из жизни искусства:

Общие сведения, факты и истории из жизни русских художников, писателей, деятелей кино и театра. Сайт носит ознакомительный характер и представлен в виде энциклопедии. Статьи небольшие, отчасти напоминают Википедию, но в лучшем дизайне и с хорошими иллюстрациями. Все представлено в алфавитном порядке. Скролинг сайта не самый удобный, но информация написана понятным языком.

https://www.culture.ru/s/

Кюишники после моих семинаров

#лекция
⭕️10 июля - Эротика в европейском искусстве XIX-XX веков. Вызовы и поиски в модерне.

На прошлой лекции мы уже затронули ряд тем, так или иначе связанных со становлением стиля Модерн в Европе и России. Подытожив основные черты, мы обнаружили также и новые формы визуализации женского обнаженного тела (от архитектурных элементов до украшений). Проводя параллели с японской гравюрой, следует разграничить зону влияний и заимствований Европой черт и особенностей восточного искусства. На второй лекции цикла мы постараемся определить специфические изменения в представлениях о женской красоте и границах сексуальности, которые к началу XX века стали расширяться. Тема эротики в европейском и русском искусстве начала XX века станет центральной. Сосредоточимся на образцах сексуальности Обри Бердслея, Константина Сомова, Льва Бакста и др.

• В Мастерской Пётра Кончаловского в 19:30 10 июля.
• Стоимость: 450₽

Расписание следующих лекций из этого курса ищите на сайте: https://pkstudio40.ru/#konstantin-plotnikov-russkoe-iskusstvo-xx-veka

#семинар #циферблат

До конца июля, каждый четверг в Циферблате ⏱ пройдёт курс из трёх семинаров, где мы будем говорить об искусстве XX века, рассматривая различные его аспекты с непривычных точек зрения.

12 июля - «Вещь как таковая» в искусстве XX века
🔸Открытие современности, которое произошло в XIX веке, начинается с нового отношения к вещам. Само понятие «современное искусство» и «стиль модерн» связаны с революцией в дизайне вещей, с проектом создания тотальной художественной среды. Изменение статуса вещи в искусстве XX века напрямую связана с переосмыслением понятия искусства как такового. Именно таким вопросом задается Хайдеггер в своей знаменитой статье «Исток художественного творения»: «Что есть такого в вещи, что делает ее выходящей вон из ряда обыденности? Что делает какую-то вещь художественным произведением?» На первом семинарском занятии мы разберем различные теоретические подходы, сформулированные в XX веке, изменившие статус вещи и пошатнувшие привычные границы понятия «искусство».

🔸Тексты для чтения:
- Мартин Хайдеггер «Исток художественного творения» (1935);
- Мейер Шапиро «Природа абстрактного искусства» (1937);
- Жак Деррида «Истина в живописи»(1978);
- Jameson F. Deconstruction of Expression //Art in Theory.1900-1990;
- Валерий Подорога «Вопрос о вещи. Опыты по аналитической антропологии».2016

• Вход по тарифам Циферблата
• ул. Покровка, 12
• 12 июля в 20:00

#выходные
🇫🇷14 июля 2018 года Франко-российская торгово-промышленная палата (CCI France Russie), Посольство Франции в России (Ambassade de France en Russie), Французский институт в России - Institut français de Russie и Flacon дизайн-завод вновь приглашают всех на масштабный фестиваль – День Франции, приуроченный к национальному французскому празднику – Дню взятия Бастилии.

Территория Дизайн-завода на целый день превратится в настоящую Францию и поделится на регионы, где каждый сможет проникнуться колоритом и культурой страны.

Я буду читать лекцию «Французская живопись XIX-XX века в коллекции ГМИИ им. А.С.Пушкина». с 15.00 до 16.30

Подробнее: https://www.ccifr.ru/ru/meropriyatiya/meropriyatiya-cci-france-russie/iv-ezhegodnyy-den-francii

ВХОД СВОБОДНЫЙ

#семинар #циферблат

«Тело как таковое» в искусстве XX века
🔸Семинарское занятие будет посвящено репрезентации тела в искусстве XX века. Мы рассмотрим различные направления в искусстве от перфомансов Венских акционистов и Марины Абрамович до живописи Люсьена Фрейда. Откроем для себя различные подходы к представлению телесности от художников авангарда до представителей концептуализма.

• Вход по тарифам Циферблата
• Покровка 12
• ‼ 26 июля 20:00

‼ Завтрашняя лекция в Циферблате переносится на неделю, прошу прощение за неудобства.

📌Сегодня день рождение Эдварда Хоппера. Узнать о его жизни и творчестве вы можете благодаря отличному тексту на сайте Музея Метрополитен
https://www.metmuseum.org/toah/hd/hopp/hd_hopp.htm?utm_source=Facebook&utm_medium=statusupdate&utm_content=20180722&utm_campaign=TOAH

Если вы пребываете в меланхоличном состоянии духа, то вам просто необходимо зарифмовать его выставкой итальянского фотографа Миммо Йодиче “Трансформация взгляда” https://mamm-mdf.ru/exhibitions/transformatsii-vzglyada/ , которую вы найдете на последнем этаже Мультимедиа-арт Музея. Вот там то вы и почувствуете близость этих двух, казалось бы, столь отдаленных друг от друга художников.

Приятного чтения и хорошего похода на выставку!

#лекция
⭕️Послереволюционное искусство. Политика и роль художника в новом государстве

В послереволюционное время (1920-е гг.) неклассические формы в искусстве становятся ведущими: в литературе происходит распад романа, в поэзии происходит глубокая деструкция традиционного поэтического языка; театр разрушает грань между зрителем и сценой; кинематограф создает небывалое гипнотическое массовое искусство.
Все эти процессы неразрывно были связаны с политическими трансформациями в межвоенный период.

Роль художника в строительстве новых форм государственности стала одной из ключевых, а в Советской России художник вдруг получил на короткое время возможность реализовывать свои утопические проекты.

• Чтоб быть подготовленным к нашей беседе, советую всем ознакомиться с хронологией послереволюционных событий в искусстве на сайте «Музея Нового Западного Искусства» (проект ГМИИ им. А.С. Пушкина) https://www.newestmuseum.ru/history/chronology/1918-1948/

• Мастерская Кончаловского
• 24 июля в 19:30
• Стоимость 450₽

Расписание следующих лекций ищите на сайте:
https://pkstudio40.ru/#konstantin-plotnikov-russkoe-iskusstvo-xx-veka

❗️К огромному сожалению, запланированные семинары в Циферблате (26.07, 02.08) переносятся на неопределённый срок. О новых датах проведения семинаров сообщим позднее.

📌 «Джаз - музыка богатых, джаз – музыка бедных. Джаз музыка…» - всем знакома эта дурацкая присказка на радио Джаз. По настоящему же культура джаза раскрывается изнутри. Возможно, единственный человек, совершивший путешествие в глубины джазовой культуры и оставивший для нас невероятный по силе воздействия текст был социолог Говард Бекер.
В этом году издательство «Элементарные формы» опубликовало русский перевод книги Говарда Беккера «Аутсайдеры: исследования по социологии девиантности» (Howard S. Becker. Outsiders: Studies in the Sociology of Deviance. New York, 1963).

С одной из глав этой книги вы можете ознакомиться здесь https://journal.jazz.ru/2018/05/27/howard-becker-outsiders/
Если же хотите прочесть на языке оригинала, то (на одном из лучших ресурсов с полнотекстовыми изданиями на англ.яз.) в свободном доступе выложен pdf https://monoskop.org/images/2/2b/Becker_Howard_Outsiders_Studies_In_The_Sociogy_Of_Deviance_1963.pdf

Приятного чтения!

#лекция
⭕️А был ли соцреализм? И что это такое.

Социалистический реализм стал официальным термином в 1934 году, после того как Максим Горький употребил это словосочетание на Первом съезде советских писателей. Прежде это были лишь случайные употребления, не несшие под собой единого смысла.

Затем термин «соцреализм» попадает в устав Союза писателей, но объяснение все еще невнятно и очень трескуче: про идейное воспитание человека в духе социализма, про изображение действительности в ее революционном развитии.

На пятой лекции цикла «Русское искусство ХХ века» мы постараемся рассмотреть различные концепты, связанные с образом советского искусства 1930-1950-х годов и сделать собственные выводы.

• 31 июля в 19:30
• Мастерская Пётра Кончаловского
•450₽

Да не покажется вам странным, но сегодня я вам всем предлагаю обратиться к миру сериалов. А ведь и в этом поле есть место высокому искусству и неожиданным встречам. Такой встречей стала совместная работа Мартина Скорсезе и Мига Джагера – сериал «Винил».

Материал «Медузы» в поддержку моего восхищения https://meduza.io/cards/pochemu-vsem-srochno-smotret-serial-vinil

Для кого: Всем, кто скучает о 70-х, в которых он не жил.

⭕️Оттепель и рождение андеграундного искусства в России

Культура потребления, индустрия развлечений, коммерциализация авангарда, влияние средств массовой информации и власть транснационального капитала — таковы были ценности послевоенной Европы. Всё это имело косвенное отношение к «особой» ситуации, которая сложилась в СССР.

Активный протест молодой части общества на Западе не имел такого же резонанса в тоталитарных странах восточной Европы. В условиях постепенного углубления кризиса тоталитарности искусство приобрело новую, специфическую форму, необходимую для выживания. Так родилось андеграундное движение, создавшее уникальную культурную ситуацию.

• Ждём всех на последней лекции цикла в Мастерской Пётра Кончаловского!
• 7 августа, 19:45-21:15
• 450₽

🔳 Центр авангарда Еврейского музея совместно с Энциклопедией русского авангарда запускает модульную программу для подростков Avant-Garde UPGRADE.

Дорогие друзья, в рамках программы я буду вести модуль "Идеи авангарда". Так что присоединяйтесь!

https://www.jewish-museum.ru/avant-garde-center/programms/programma-dlya-podrostkov-avant-garde-upgrade/

В ближайший вторник я буду рассказывать о Европейских художественных выставках 2019 и 2020 годов, на которых мне удалось побывать воочию.
Основные вопросы лекции: Почему “все полетели” на выставку Брейгеля и какую роль она сыграла в “культурно-выставочном туризме”? Что увидели в Генте, кроме Гентского алтаря? Что делали в Бернини и Караваджо в Вене, а Ван Дейк в Мюнхене и почему мы будем жалеть о том, что так и не увидели юбилейной выставки Рафаэля в Риме и ретроспективы Обри Бердслея в Тейт?
Начало в 14.00 в ZOOM! Присоединяйтесь!