❄️ 12 альбомов 2024, которые мне понравились. Часть 2

Kick Chill — Монстр недели. Брянский панк-рок про проблемы рефлексирующих людей в 30+ — про «созвоны» и «дожить до пятницы», про трудность самоидентификации, про то, что за пределами эскапистских пузырей вообще-то ничего не приходит в норму. Хайлайт, заслуживающий выхода далеко за пределы субкультурной музыки, — это песня «Как говорят животные», которая смешная, но о страшном. Или даже не страшном уже, но невесёлом точно.

Слушать →

Золотые зубы — Post-hardcore. Атмосферные сэмплы и драм-машины, витч-хаус и попса 90-х, рефлексия уставшего героя-аутсайдера, ирония и ранимость в интонациях, беспощадный шатаут и неймдроппинг — примерно такому рецепту не изменяют герои момента из Тольятти (Италия). Судя по количеству реакций и людей на концертах, всё правильно.

Слушать →

Привет — Мы не знаем, что это такое. Важный поп-альбом сложного времени — меланхоличный, лишённый былой экспрессии (может, кто вспомнит клип и песню «Нормально»), красивый в мелодиях и терапевтический в текстах. А ещё играющий на эффекте узнавания — очень уж хочется прочитать интонации Hi-Fi в песне «Видеоигры» или серьёзной ипостаси Юрия Каплана в «Розовом слоне». Мне понравилось, как про альбом написал Александр Горбачёв.

Слушать →

Парнишка — Холодное солнце. Парнишка известен своей любовью к российской эстраде 90-х и 2000-х. На этот раз это стало ещё более явно, чем раньше — альбом позиционируется практически как аппликативный релиз с запросом «угадай, что и откуда». С «Холодным сердцем» легко пройти через своеобразный эффект Даннинга – Крюгера: радуешься новости, слегка спотыкаешься о нехватку хитов в духе «Нотр Дама» с предыдущего большого релиза, а потом выжидаешь и постепенно раскусываешь песню за песней. В итоге действительно, хитов уровня флагманской «Мы умрём» тут не видно, но в то же время каждая песня играет как своего рода хит поменьше. А ещё Парнишка очень круто подходит к рилсам и прочему поддерживающему материалу — переживаю за его лайки и просмотры как за свои.

Слушать →

Слоник Ёж — Не вижу. Пост-панк, альтернативный рок и просто развлечения в Ableton Studio One на 10 слушателей в Spotify. Музыка, рождённая будто в случайности, с фонетическими шутками и находками, вся на балансе притягивающих и отталкивающих решений. Про музыку Слоника, как и про музыку аффилированной группы «Скитлс» (писал про неё, например, тут), трудно рассказывать и ещё труднее заставить их полюбить, но знаю, что в своих редких слушателей она бьёт глубоко и надолго.

Слушать →

Wiktor Stribog — Poradnik Uśmiechu (The Lost Soundtrack). Если вы любите крипи-контент, то, возможно, знаете о польской ТВ-передаче «Учебник улыбок». Обойдусь без спойлеров — скажу лишь, что в этом году вышло немного музыки, вписанный в лор Kraina Grzybow TV. И немного общей информации: это ретровейв, который по всем признакам должен быть успокаивающим, но работающий прямо наоборот!

Слушать →

♥️ Олег Лёгкий — К ней

Непонятно, можно ли называть хабаровского музыканта Олега Лёгкого аутсайдером. С одной стороны, он пережил и будто не воспользовался случайным всплеском интереса в 2012-м, когда выпустил довольно дурацкий альбом «Рыбы Амура» с незатейливами каверами о рыбах под акустическую гитару («take me out, карась», ну вы поняли).

С другой, его песни — будто специально недоспродюсированные, недописанные, бессистемно выброшенные где-то на просторах «ВКонтакте» где-то в 2010-х — музыкальные блогеры и авторы вспоминают до сих пор. Вероятно, те подкупают как раз незатейливостью и неряшливостью, узнаваеым вокалом, безусловной красотой мелодий.

Хочется, чтобы у этой книги всё-таки началась новая глава, и на это можно надеяться. Так, в конце года Олег Лёгкий поучаствовал в новогоднем альбоме группы hehehe, а буквально пару недель назад выложил новую музыку — меньше четырёх минут полуакустических зарисовок. Ну, и «Рыбы Амура» в стриминговых сервисах тоже появились, хотя шутке, конечно, шла одноразовость и принадлежность моменту.

Слушать →

📖 Человеческий суп

Заметка возле музыки: неприлично быстро прочитал «Человеческий суп» Александра Филинского — снова рок-мемуары, но теперь о петербургской хардкор-сцене 2000-х, группах Cut’n’run и Sandinista! в частности.

Важная книга, документирующая явление; не столько о музыке, сколько о духе; дающая взгляд изнутри на то, что кто-то мог видеть в новостных сводках или, например, расследовании Андрея Лошака «Красные мартенсы» (самого журналиста автор книги помянет недобрым словом, кто бы мог подумать).

Мемуары часто даже слишком документальные — заметная часть книги представляет собой описание вполне будничных событий одной группы; описание, не всегда подразумевающее какую-то рефлексию. Частью того комьюнити, несмотря на разделение взглядов, я себя не ощущаю — всё-таки был юным, жил на периферии и упомянутые коллективы узнал и послушал после описанных событий. Эта книга писалась для специального читателя, и порой это заметно.

Тем не менее, в бóльшей своей части книга захватывает: погружает в лор сцены, переносит во времени, рассказывает любопытные вещи в том числе об и ныне известных далеко за рамками той сцены людях. Мне было интересно. Соприкоснувшимся будет и подавно.

Познакомиться с книгой можно в постах в канале @cutnrun, там же можно и обратиться к автору за бумажной версией.

🎬 Beat Film Festival 2025

5–15 июня в Москве пройдёт очередной Beat Film Festival.

Из музыкального в этом году:

The Beatles: о чём говорил Нью-Йорк — документальный фильм о поездке Битлз в Америку в 1965-м,

Метод Pavement — док и мокьюментари о группе глазами фаната (может быть интересно не столько из-за группы, сколько из-за художественных приёмов),

Electronic Body Music: тело, бит, машина — один из тех фильмов в жанре «увлечённый человек препарирует неочевидное явление», которыми часто радует Beat. В этот раз в фокусе электронный жанр EBM. Режиссёр — Пьетро Антон, он уже снимал фильм про итало-диско, как говорят, очень хороший.

На Кинопоиске в рамках фестиваля интересного больше, но всё старое: Игги Поп, Ник Кейв, XXXTentacion, французская электроника, рейв в Иране, M.I.A. (смотрел, круто), Pulp (смотрел, забыл), INXS.

По ощущениям, в этом году про искусство, дизайн и прочие культурные явления фильмы интереснее, чем про музыку. Так или иначе, точно есть на что сходить.

Программа →

🔺 Что слушают миллениалы: реюнион Bajinda Behind The Enemy Lines

Апрель принёс неожиданную весть о возвращении главной группы поволжской инди-волны (окей, допустим, у этого действительно есть название) и точно одной из самых ярких самарских банд ever — Bajinda Behind The Enemy Lines.

До сих пор помню первое столкновение с, не побоюсь, явлением: 13 декабря 2008 года, пока ещё слабо готовый к негитарной музыке ульяновский нефор-бомонд, самая большая сцена города, 15-летний я и отсутствие каких-либо ожиданий в принципе. И это было то выступление, по первым секундам которого всё сразу понятно — это настолько качало, и звучало настолько фирмово, что всё это ваше эмо и альтернативный рок в момент показались нелепыми и чудовищно немодными. Время скорректировало эти оценки, но тем не менее — мне понятно, чем объяснялись западнофильские настроения в российской музыке 2000-2010-х. Если раньше желание почувствовать себя частью чего-то интернационального могло сидеть глубоко в подкорке — то пример Bajinda Behind The Enemy Lines показывал, что желание-то… Осуществимо.

В какой-то степени записи тех лет впечатляют и сейчас (включите, например, альбом Late или хотя бы главный хайлайт — Mineral Girl). Времена изменились чудовищно, мир закрылся, насколько сумел, а космополитичность в музыке чуть ли не стала пережитком прошлого, но какая разница, когда бегут мурашки?

Выступление Bajinda Behind The Enemy Lines в Самаре уже сегодня, в Москве — 20 июля на Motherland Fest (🍻?).

👁 Старое новое имя — Love Fade*

Когда что-то звучит иначе, тегать только портить, сравнивать только обесценивать. Группа Love Fade входит в свою третью эру с синглом «без меня». В песне — неумолимый грув на одной басовой ноте, иллюзорно сбивчивый ритм, смешные партии гитар, близкий вкрадчивый голос, призвуки и звон монет.

Слушать →

*партнёрский пост размещён на правах большой любви

💫 Первая половина 2025: плейлист

7+ часов музыки последних шести месяцев ↓

Spotify →
Яндекс Музыка (без половины треков) →

🙈 Новый альбом Sakura, офигеть

Вышел первый за 16 лет альбом группы Sakura — группы, что была рядом с альтернативным и эмо-мэйнстримом 2000-х, но всегда чуть поэтичнее многих и заметно танцевальнее почти всех.

Альбом ещё не послушал. Пользуясь случаем, делюсь интервью о группе, которое Боря из @capybaratapes провидчески взял у Слесаря, экс-басиста Психеи, парой месяцев назад (связи сложные, но так вышло). Хороший текст, приятный в своей непосредственности — будто подслушал интересный разговор, в который не стал влезать.

✨ 10 альбомов 2025, которые мне понравились

Лучше поздно, чем никогда! Как обычно — сумбурно и кратко про то, что запомнилось. Есть как хиты, так и не совсем.

Soft Blade — Softic 2. Фирменный эмбиент-поп получается у Soft Blade будто играючи, и тем очаровывает с первых секунд. Вирусность вышедшего в 2019-м и до сих пор популярного трека Yugoslavskiy Groove только доказывает, что очарование это — вещь уже не субъективная. Softic 2 не снижает планку, хотя и не имеет разительных отличий. Очень русская электронная музыка, несмотря на, технически, совсем не русские корни.

Слушать →

Ходьба — Кайф 2. Ироничный панк-рок, по-своему позитивный, но то и дело обнажающий свою болезненность. Как бы говорящий, что и радоваться нечему, но и совсем не развлекаться тоже как-то нельзя. Брекзит-кор есть у нас дома, в общем, и хорошо, что есть. Ещё лучше группа раскрывается на концертах.

Слушать →

Turnstile — Never Enough. Главный рок-альбом в 2025-м. Герои момента, если не года — этот альбом был везде, в моём инфопузыре о нём говорили все, он уже попал во все чарты, даже тиктоки с ним попадались неоднократно. В тиктоках, как правило, какой-нибудь музыкант сочиняет трек Turnstile «под ключ», вроде как высмеивая шаблонность и простоту приёмов группы. Но, на мой взгляд, если стиль группы легко скосплеить, это говорит в первую очередь о том, что у группы есть этот самый стиль!

Слушать →

Золотые зубы — Золотые зубы. Преимущественно гитарный пост-панк-альбом от уже местных героев момента. К счастью, момент длится уже года два-три, и тольяттинцам всё ещё удаётся не слишком повторяться, находить мелодии и сюжеты, да и просто — оставаться интересными.

Слушать →

Жарок — Энвайронментал. Возможно, один из самых дружелюбных альбомов «Жарка», вроде бы и попадающий под тег «пост-панк», но дающий куда больше — «Полынь на пустыре» и «Мьюзик мэйкер», например, вполне себе поп-хиты, хотя не без диковинности.

Слушать →

Finn Wolfhard — Happy Birthday. Пока весь мир стоит на ушах из-за Stranger Things, исполнитель одной из главных ролей Финн Вулфхард ведёт вторую и не менее успешную карьеру — музыкальную. В этом году вышел Happy Birthday, гитарный релиз, очаровательный в своей простоте и складности.

Слушать →

Blondshell — If You Asked For A Picture / Another Picture. Лирикоцентричный альбом в жанре «грустная девушка с гитарой» (с) — очень удачный на поп-мотивы, настолько, что покоряет на эмоциональном уровне, и даже без вникания в тексты.

Слушать →

Sophie Ellis-Bextor — Perimenopop. Зачем мне Сабрина Карпентер и даже Тейлор Свифт, когда есть Софи Эллис-Бекстор? Софи не то чтобы особо пропадала, но альбом с крепкими хитами воспринимается как мощный камбэк. И как-то странно, что заметили его не очень — достойнейшая поп-певица в расцвете лет.

Слушать →

Чёрный государь — ЧГ. «Чёрный государь» воспринимается как группа Мити Бурмистрова — фронтмена, который по всем признакам похож на без пяти минут рок-звезду. Впрочем, состав тут вообще интересный: на басу играет Айдар из HSV, на гитаре Артур Джерк, в общем, цвет казанской музыки. Песни — русский рок на грани фола, но с потенциалом стать народными хитами. Мне не нравится, когда это похоже на группу «Аффинаж», всё остальное нравится.

Слушать →

CIEL — Call Me Silent. Классическая находка с канала «канал» (@hudbakanal) с лучшей инди-музыкой. Рок-дуэт идентицифирует свой стиль как «изысканный гранж-поп», но для простоты я бы окрестил его пост-панком — но максимально свободно дышащим, не заезженным, мелодичным и танцевальным (звучит как идеальная музыка).

Слушать →

💫 Вторая половина 2025: плейлист

И по традиции — 5+ часов музыки последних шести месяцев ↓

Spotify →
Яндекс Музыка (без половины треков) →

P. S. Пишу здесь нечасто, чаще — в личном тг-канале (@iwishiwasapavel). Если вы подписаны на канал не из-за любви к музыке, а из интереса ко мне, велкам ❤️

А музыка останется здесь — спасибо, что остались, несмотря на перебои в контенте. Поздравляю всех с Новым годом и сил всем нам!

🐸 DIIV — Boiled Alive

Любимая группа DIIV на каникулах выпустила лайв с песнями с последнего альбома Frog In Boiling Water — и это отличный повод его полюбить, если не сложилось сразу (у них уже давно нет бойких хайлайтов вроде Doused, но на деле этот альбом спустя год чувствуется не менее ценным, чем дебютный Oshin).

Релиз смонтирован из записей трёх концертов в Лос-Анджелесе в мае 2025-го и, судя по трейлеру и крипи-интерлюдиям, эстетически вписан в современный лор группы — что-то про конспирологию, Y2K и Web 1.0.

Послушать релиз можно на стриминговых площадках, а купить лайв — на сайте лейбла Concord Records ($5 за аренду, $20 за скачивание).

Здесь пишу про музыку, там — про себя. Тут пост и про то, и про другое, поэтому пусть будет.

Страшно подумать: в возрасте 39 лет (где-то пишут про 35) умер Николай Комягин, вокалист Shortparis.

Моё первое столкновение с Shortparis случилось лет 10 назад, когда я увидел запись их концерта в продуктовом магазине. Сама музыка тогда не понравилась — кажется, внутри меня уже сформировался запрос на русскоязычное, ну и не дорос я до свойственной группе патетичности. Они строили дистанцию, а я и не спорил — не понимаю такое, ну и бог с ним.

Первым попаданием в меня стала запись выступления на Mercedes Benz Fashion Week Russia. Оно начиналось с песни, что потом стала «Любовью» — монотонный, а потом вызывающе дёрганый бас, продуманная драматургия и совершенно сумасшедшие синтезаторы. Всё в этой песне, в этой позе, в этом перформансе казалось одинаково странно и неуместно, но вместе с тем продуманно и на своём месте (такой парадокс).

По переезде в Москву меня начало захватывать ощущение, что наша, такая крутая российская музыка вот-вот станет международной, и, конечно, уже русскоязычные Shortparis должны стать в авангарде этого тренда. Это было не беспочвенно: например, про них много писали в британском The Quietus. Да и время такое было, оптимистичное (боже, вспомните, как у нас играли, а кто к нам ездил!).

Я побывал на Shortparis единожды в декабре 2018 года, и это запомнилось на всю жизнь. С одной стороны, здорово, что ачивка вроде как есть, да и мне это время кажется праймом группы, после нравилось уже не так. А с другой, этого, конечно, было мало. Ходите на концерты хороших групп, пока есть возможность.

Ну и да, 39 и тем более 35 — крайне не подходящий возраст для смерти. Земля пухом.